Hotel California - Hotel California

"Hotel California"
Hotel California by the Eagles amerikai bakelit single.png
Az Egyesült Államok kislemezének A oldala
Single by Eagles
a Hotel California albumról
B-oldal "Csinos cselédek sorban"
Megjelent 1977. február 22
Rögzítve 1976
Stúdió Record Plant , Los Angeles
Criteria Studios , Miami
Műfaj
Hossz 6 : 30
Címke Bolondok háza
Dalszerző (k)
Gyártó (k) Bill Szymczyk
Eagles kislemez kronológia
" Új gyerek a városban "
(1976)
" Hotel California "
(1977)
" Élet a gyors sávban "
(1977)
Hangminta
Eagles - "Hotel California"
Hang
"Hotel California" a YouTube -on

Hotel California ” a címadó dal a Eagles ' album az azonos nevű , és megjelent egy a 1977. február írása kredit dal osztozik Don Felder (zene), Don Henley , és Glenn Frey (dalszöveg) . Joe Walsh kitalálta a dalt befejező, kettős gitárral ereszkedő arpeggio-részt: írói krediteket azonban nem kapott. Az Eagles eredeti dalfelvételén Henley énekli a fő vokált, és az elektromos gitár kölcsönös kiterjesztett szakaszával zárul Felder és Walsh között.

A dalt a zenekar leghíresebb felvételének tartja, és 1998 -ban hosszú gitárkódáját a Guitarist olvasói minden idők legjobb gitárszólójának választották . A dalt 1978 -ban Grammy -díjjal jutalmazták az év lemezének . A dal szövegét a rajongók és a kritikusok egyaránt különböző értelmezésekben részesítették, maguk az Eagles is úgy írták le a dalt, mint "a Los Angeles -i magas élet értelmezését ". A History of the Eagles című dokumentumfilmben 2013 -ban Henley azt mondta, hogy a dal az "ártatlanságból a tapasztalathoz vezető útról szól ... ennyi".

Megjelenése óta a "Hotel California" -ot számos művész fedezte le, és a nemzetközi populáris kultúra részévé vált. Julia Phillips javasolta a dal filmbe való átdolgozását, de az Eagles tagjai nem tetszettek az ötletnek, és ez soha nem valósult meg. Kereskedelmi szempontból a "Hotel California" elérte az első helyet a Billboard Hot 100 -on, és számos nemzetközi toplista első tíz helyére került.

Az Eagles 1038 alkalommal adta elő élőben a "Hotel California" -t, ez a harmadik legtöbb dal a " Desperado " és a " Take it Easy " után.

Történelem

Fogalmazás

Don Felder komponálta a "Hotel California" dallamát.
Glenn Frey szolgáltatta a "Hotel California" vázlatát.
Don Henley írta Frey -vel a "Hotel California" szövegét.

A hangszeres bemutatóját Don Felder dolgozta ki a Malibu Beach bérelt házában . Az alap számokat Rhythm Ace dobgéppel rögzítette, és egy 12 húros gitárt adott hozzá egy négysávos felvevőfülkéhez a tartalék hálószobájában, majd basszusgitárba keverte , és Don Henley-nek és Glenn Frey-nek adott egy-egy másolatot a felvételről. Felder, aki középiskolás bandatársán, Bernie Leadonon keresztül ismerkedett meg a Sasokkal , elmondta, hogy Leadon azt tanácsolta neki, hogy készítsen kazettákat a zenekar számára írt dalokról, hogy más zenekari tagok, például Henley, akinek erőssége a dalszövegírás, együtt dolgozhassanak vele azokat a dalokat, amelyek tetszettek. Az általa készített demók mindig fontosak voltak, és minden albumprojektnél 15 vagy 16 ötletet nyújtott be. A "Hotel California" című demójában a latin és a reggae zene hatásait mutatták be , és ez felkeltette Henley figyelmét, aki szerint tetszett neki a dal, amely "úgy hangzik, mint egy mexikói reggae vagy Bolero", és ez adta a dal első működési címét, "Mexikói reggae".

Frey és Henley is érdekelt volt a dallamban, miután meghallották a demót, és megbeszélték a szöveg koncepcióját. 2008 -ban Felder leírta a dalszöveg írását:

Don Henley és Glenn írták a legtöbb szót. Mindannyian éjjel LA -ba hajtottunk. Senki sem volt Kaliforniából, és ha éjszaka beutazik Los Angelesbe, láthatja ezt a ragyogást a fények horizontján, és azokat a képeket, amelyek Hollywood fejében kezdenek futni, és minden álmot, ami van. valahogy erről szólt ... amiről elkezdtük írni a dalt.

Henley a "Hotel California" témája mellett döntött, megjegyezve, hogy a The Beverly Hills Hotel akkoriban vált életük szó szerinti és szimbolikus középpontjává. Henley elmondta személyes és szakmai tapasztalatait LA -ban: "Széleskörű oktatásban volt részünk az életben, a szerelemben, az üzleti életben. A Beverly Hills még mindig mitikus hely volt számunkra. Ebben az értelemben valami szimbólummá vált, és „Hotel” a locus mindazt, LA jött átlagos számunkra. egy mondatban, én Összefoglalva, mint a végén az ártatlan, kerek.”

Frey filmes forgatókönyvet dolgozott ki egy olyan személyről, aki fáradtan vezetett egy hosszú utat a sivatagban, meglátott egy pihenőhelyet, és behúzódott éjszakára, de belépett "egy furcsa világba, amelyben furcsa karakterek laknak", és gyorsan megijesztette a klausztrofób érzés, hogy egy zavaró hálóba kerül, ahonnan talán soha nem menekül. " A Cameron Crowe -nak adott interjúban Frey azt mondta, hogy ő és Henley azt akarták, hogy a dal "úgy nyíljon, mint az Alkonyat zónájának epizódja ", és hozzátette: "Fogjuk ezt a fickót, és olyanná tesszük, mint egy karakter a Mágusban , ahol minden alkalommal belép egy ajtón, a valóságnak egy új változata. Olyan dalt akartunk írni, mint egy film. " Frey az NBC Bob Costas -nak adott interjújában filmes montázsként írta le a dalt "csak egy lövés a következőre ... egy kép egy srácról az autópályán, egy kép a szállodáról, a srác belép, az ajtó kinyílik, furcsa emberek." Frey folytatta: "Úgy döntöttünk, hogy valami furcsát készítünk, csak hátha meg tudjuk csinálni." Henley ekkor Frey ötlete alapján írta a dalszövegek nagy részét, és inspirációt keresett az íráshoz azzal, hogy kihajtott a sivatagba, valamint filmekből és színházból.

A dalszövegek egy része, mint például "A gondolatai Tiffany -csavartak, megkapta a Mercedes kanyarulatait / Sok csinos fiút kapott, akit barátainak nevez", Henley szakításán alapul barátnőjével, Loree Rodkinnal . Frey vonaljegyzékei szerint a The Very Best Of számára az "acélos" szó használata a szövegben: "Acélkéseikkel szúrják, de egyszerűen nem tudják megölni a fenevadat" játékos bólintás volt a zenekarnak Steely Dan , aki a "Turn up the Eagles, the szomszédok hallgat" című dalszöveget is belefoglalta a " Everything You Did " című dalába . Frey azt is elmondta, hogy a dal megírását Steely Dan szövegeinek merészsége és az "odakinn" való hajlandósága ihlette, és úgy gondolta, hogy az általuk írt dal "tökéletes kétértelműséget ért el".

Felvétel

Az Eagles három különböző alkalommal rögzítette a számot Don Henley -vel a vokálban, kétszer a Los Angeles -i Record Plantben , végül a miami Criteria Studiosban . Először egy riffet rögzítettek, de amikor az ének felvételéről volt szó, kiderült, hogy túl magas kulcsban van Henley hangjához, így Felder fokozatosan leengedte a kulcsot az e -mollról, végül a b -mollra helyezkedett. A második felvételt azonban túl gyorsan ítélték meg. Miamiban a zenekar finomhangolta a hangszerelést és a szöveget, és számos felvételt rögzített. Öt -hat legjobbat választottak ki, majd a legjobb részeket összeillesztették a kiadott verzió létrehozásához. Bill Szymczyk producer szerint 33 szerkesztés történt a két hüvelykes mesterről. Az utolsó rész gitárcsatát mutat be Joe Walsh (aki Bernie Leadont váltotta le, miután Leadon 1975 -ben elhagyta a bandát) és Felder között, amely miatt kettejük együtt ülése körülbelül három napig dolgozott a szükséges pontosság elérése érdekében. Walsh és Felder kezdtek rögtönözni, de Henley ragaszkodott ahhoz, hogy a felvételnek a Felder demójában először rögzített zenét kell követnie.

Henley úgy döntött, hogy a dalnak egyetlennek kell lennie, habár Feldernek kétségei voltak, és a lemezkiadó nem volt hajlandó kiadni, mert hat percnél hosszabb időtartama messze meghaladta a rádióállomások által általában játszott dalokét. A zenekar állást foglalt, és elutasította a kiadó kérését a dal lerövidítésére. A dalt az album második kislemezeként adták ki a " New Kid in Town " után. A kiadott 45 fordulat / perc kislemez egyes tengerentúli kiadásainak borítója a Hotel California LP borítójának átdolgozott változata volt , amely David Alexander Beverly Hills -i fényképét használta , Kosh tervezésével és művészeti irányításával .

Az Eagles "Hotel California" előadást tart Ausztráliában a Long Road Out of Eden turné során

Mivel a "Hotel California" a csoport egyik legnépszerűbb dala és a zenekar koncertfelvétele lett, ezért a dal élő felvételei is megjelentek. A dal első élő felvétele az Eagles 1980 -as élő albumán jelent meg , és egy kiterjesztett bevezetővel ellátott akusztikus változat az 1994 -es Hell Freezes Over reunion koncert CD -n és videó kiadásban szereplő szám. A Hell Freezes Over verziót nyolc gitárral adják elő, és határozottan spanyol hangzással rendelkezik, Felder flamenco ihletésű elrendezésével és bevezetőjével.

Diagram teljesítmény

A "Hotel California" először bekerült a Billboard Hot 100 listájára 1977. február 26 -án, és 1977 májusában egy hétig vezette a Hot 100 kislemez -listát, amely a zenekar negyedik dala, amely a listán az első helyet szerezte meg. 1977. áprilisában a 10. helyen végzett az Easy Listening listán. A Billboard a 19. helyet foglalta el 1977. évi Pop Singles évzáró listáján. Három hónappal az első megjelenés után a single -t aranynak minősítette a Recording Industry Association of America (RIAA), amely egymillió szállított példányt jelent. 2009 -ben a dal további egymillió digitális letöltés után a RIAA által platina (digitális értékesítési díj) minősítést kapott, azóta több mint 3 millió letöltést értékesített.

Elismerések

Az Eagles 1977 -ben elnyerte az 1977 -es Grammy -díjat az év lemezeként a "Hotel California" címmel a 20. Grammy -díjkiosztón 1978 -ban.

A dalt számos rockzenei listán és közvélemény -kutatásban nagyra értékelik; A Rolling Stone magazin a 49. helyre sorolta " Minden idők 500 legnagyobb dala " listáján . A The Rock and Roll Hall of Fame 500 dalának, amely a Rock and Roll -ot alakította, egyike lett . 1998 -ban, amikor az Eagles bekerült a Rock and Roll Hall of Fame -be, a zenekar mind a hét korábbi és jelenlegi tagja újra összeállt, hogy előadják a "Hotel California" -t.

A dal gitárszólót választották a legjobb solo minden idők olvasói Gitáros magazin 1998-ban volt, és 8. helyen a Guitar Magazine " s Top 100 gitárszólók. A dal szerepelt a Guitar Hero World Tour zenei videojátékban is . A Guitar World magazin 2015-ben minden idők legjobb 12 húros gitárdalának listáján az első helyre sorolta .

Témák és értelmezések

Glenn Frey azt mondta, hogy az eredetileg „Úgy döntöttünk, hogy valami furcsa, csak hogy lássa, ha tudnánk csinálni”, és hogy a dal volt a célja, hogy utánozzák a képek az 1965-ös regénye A mágus által John Fowles , körülbelül egy ember egy ismeretlen vidéki aki bizonytalan abban, amit tapasztal.

Don Henley számos magyarázatot adott a dallal kapcsolatban, kezdve az "ártatlanságtól az élményig tartó utazástól" a "szociopolitikai kijelentésig". A Rolling Stone -nak adott interjújában Henley azt mondta, hogy a dal "inkább szimbolikus darab volt Amerikáról általában", és hozzátette: "Lírai módon a dal a konfliktus hagyományos vagy klasszikus témáival foglalkozik: sötétség és fény, jó és a gonosz, a fiatalság és a kor, a szellemi és a világi. Azt hiszem, mondhatnánk, hogy ez egy dal az ártatlanság elvesztéséről. "

A dal leírása szerint "az amerikai dekadenciáról és kiégésről szól, túl sok pénzről, korrupcióról, drogokról és arroganciáról; túl kevés alázatról és szívről". Azt is értelmezhető, mint egy allegória körülbelül hedonizmus , önpusztítás, és a kapzsiság a zeneiparban az 1970-es években. Henley "a mi értelmezésünknek a Los Angeles -i magas életről ", és később ezt mondta: "Ez alapvetően egy dal az amerikai álom sötét alhasáról és az amerikai túlzásról, amiről sokat tudtunk." A 2013 -as dokumentumfilmben, a Sasok történetében Henley megismételte:

Majdnem minden albumunkon volt valami kommentár a zenei üzletről és általában az amerikai kultúráról. Magát a szállodát nemcsak Dél-Kalifornia mítoszteremtésének metaforájaként lehet felfogni, hanem a mítoszteremtésnek is, ami az amerikai álom , mert finom vonal az amerikai álom és az amerikai rémálom között.

Egy 2009 -es interjúban a The Plain Dealer zenekritikus, John Soeder megkérdezte Henley -t, hogy megbánta -e, hogy megírta a sorokat. "", mert a borokat erjesztik, miközben a szeszes italokat desztillálják. Henley válaszolt:

Köszönöm az oktatóanyagot, és nem, nem te vagy az első, aki erre felhívja a figyelmemet - és nem te vagy az első, aki teljesen félremagyarázza a szöveget, és elmulasztja a metaforát . Hidd el, annyi alkoholos italt fogyasztottam időmben, hogy tudjam, hogyan készülnek és mi a megfelelő nómenklatúra. De a dalnak ez a sora kevés vagy semmi köze az alkoholos italokhoz. Ez egy szociálpolitikai kijelentés. Csak azt sajnálom, hogy részletesen el kell magyaráznom neked, ami meghiúsítaná az irodalmi eszközök dalszerzésben való használatának célját, és a vitát valami ostoba és irreleváns érvre szorítaná a kémiai folyamatokról.

Steve Sullivan az Encyclopedia of Great Popular Song Recordings 1. kötetében elmélete szerint a "szellem", amely a Hotel California -ban nem volt 1969 óta, az 1960 -as évek társadalmi aktivizmusának szellemére utal, és arra, hogy a diszkó és a kapcsolódó popzene a hetvenes évek közepe elfordult tőle.

Sejtések

A szöveg metaforikus jellege a szövegekben számos sejtési értelmezést inspirált a hallgatók körében. A nyolcvanas években a Wisconsin állambeli Burlington -i Cornerstone Church lelkésze, Paul Risley azt állította, hogy a "Hotel California" egy San Francisco -i szállodára utal, amelyet Anton LaVey vásárolt meg, és Sátán -templomává alakították át . Más pletykák azt sugallták, hogy a Hotel California a Camarillo Állami Elmegyógyintézet volt, amelyet 1997 -ben bezártak és a Kaliforniai Állami Egyetem Csatorna -szigeteivé fejlesztettek át .

Az első szakaszban a "colitas" kifejezést ("colitas meleg illata, a levegőben felemelkedik") szexuális szlengként vagy marihuánára való utalásként értelmezték . A "Colitas" spanyolul "kis farkat" jelent ; a mexikói szlengben a kannabisz (marihuána) növény rügyeire utal . Glenn Frey szerint a "meleg illat" a "colitas ... kis farkat jelent, a növény legtetejét". Irving Azoff, az Eagles menedzsere alátámasztja a marihuána hipotézist; Felder azonban azt mondta: "A colitas egy olyan növény, amely az éjszaka virágzó sivatagban nő , és ilyen csípős , szinte funky illata van. Don Henley rengeteg szöveget talált ki ehhez a dalhoz, és fel a colitasszal. "

Más értelmezések a dal közé heroin függőség és a kannibalizmus . Henley a különféle értelmezésekről azt mondta: "A dal vadabb értelmezései közül néhány elképesztő volt. Valóban az amerikai kultúra túlkapásairól és bizonyos lányokról volt szó, akiket ismertünk. De a művészet és a kereskedelem közötti egyensúlytalanságról is szó volt ."

Harmonikus szerkezet

Az intro és versek akkord minta számít nyolc intézkedés, mindegyik rendelt egyetlen akkord . A nyolc intézkedésben hét különböző akkordot használnak . Ahogy a dal megnyílik, csak a nyolcadik mérésnél ismételjük meg az akkordot. A dal kezdetben a B-moll kulcsában van. Az E -dúr jelenléte utal a B Dorian módra .

Az akkordokat a következőképpen játsszák:

Bm – F –A – E – G – D – Em – F
vagy
i – V – VII – IV – VI – III – iv – V

A nyolcfokozatú szekvencia megismétlődik a bevezetőben, minden versnél és az outro-nál , biztosítva a dal végére a teljes kiterjesztett kettős gitárszóló harmonikus keretét . Az egyik magyarázata a progresszió, hogy ez egy közös flamenco akkordmenet úgynevezett „ spanyol progresszió ” (i-VII-VI-V egy fríg összefüggésben), amely tarkított egymást követő kvint . Leszálló ostinato mintájával fandangónak , a barokk chaconne forma előfutárának tekinthető .

Ezt az akkordsorozatot nem gyakran használják, és a Jethro Tull -ból származó Ian Anderson rámutatott, hogy hasonlít az 1969 -es Stand Up című albumuk "We Used to Know" című dalához, amely nemzetközi sláger volt, és elérte az első helyet az Egyesült Királyság albumlistáján és a No 20 az amerikai Billboard albumlistán, ami azt sugallja, hogy az Eagles hallotta az albumon, vagy amikor együtt turnéztak. Míg az Eagles 1972 júniusában megnyílt a Jethro Tull számára, addig a zenét író Don Felder csak 1974 -ben csatlakozott a zenekarhoz, és nem került volna a koncertjeik mögé. Felder azt mondta, hogy még soha nem hallotta a "We Used to Know" című filmet, és hogy Jethro Tull nem volt ismerős azon kívül, hogy a frontember fuvolázik. Anderson maga is jelezte, hogy a dalok közötti hasonlóságokra vonatkozó megjegyzéseit viccnek szánták, és azt mondta: "Ez nem plágium. Ez csak ugyanaz az akkordsorozat. Más időbejegyzésben, más kulcsban, más kontextusban. ... Harmonikus haladás - szinte matematikai bizonyosság, hogy előbb -utóbb ugyanazzal fogsz előállni, ha néhány akkordot gitáron ütsz. "

A refrén, vagy tartózkodás , a dal hét akkordja közül ötöt használ, a dallammal úgy felépítve, hogy a kulcsot a B-mollról a relatív D- dúrra helyezi át:

G-D-F -Bm-G-D-Em-F
vagy D kulcsot feltételezve:
IV – I – III – vi – IV – I – ii – III

Nevezetes borítóváltozatok

Kulturális hatás

A "Hotel California" és annak szövegei beilleszkedtek a tágabb kultúrába szerte a világon, és különböző írók és kommentátorok használták őket a politikától a közösségi médiáig és a jólétig terjedő kérdések megfontolására, vagy egy adott helyzet megfigyelésére. A "Befogadásra vagyunk programozva / Bármikor kijelentkezhet, amikor tetszik / De soha nem hagyhatja el!" egy közgazdász arra hivatkozott, hogy egy vonzó "Hotel California" típusú fogadó ország külföldi befektetők iránti vonzerejét hogyan lehet ellensúlyozni az országból való kilépés költségeivel. A "The Hotel California Effect" kifejezést akkor használták a pénzügyi szabályozás befektetésekre gyakorolt ​​negatív hatására, valamint a külföldi befektetők problémáira, amikor pénzüket Kínából hozták ki. Ez más ötletekre is vonatkozott, mint például a probléma, amikor elhagyja a szolgáltatót vagy a közösségi média hálózatot, vagy amikor kilép a felhőalapú számítástechnikából . Ugyanezt az analógiát használták különböző kommentátorok a Brexit forgatókönyveit figyelembe véve , a "Hotel California Brexit" kifejezéssel.

A könyv címe: Operation Hotel California: A titkos háború Irakban írtak a titkos művelet elnevezett dal címe CIA-amerikai különleges erők csapatok iraki Kurdisztánban a vezető követése az iraki háború .

Annak ellenére, hogy az Eagles nem volt hajlandó engedélyezni dalait műsorokban való felhasználásra, a dalt számos filmben és televíziós műsorban használták, mint például a The Big Lebowski (a Gipsy Kings előadásában), az Absolutely Fabulous , a Sopranos , és Shang-Chi és a tíz gyűrű legendája .

Javasolt filmadaptáció

Szerint a Rolling Stone , Julia Phillips , a producer a filmek, mint a Taxi Driver és találkozások a Harmadik típusú , volt érdekelt filmfelvételt alapján a dal történetét. A zenekar tagjai és Phillips találkoztak, hogy megvitassák a projektet. Phillips visszaemlékezésében, a You Never Eat Lunch in This Town -ban megírta, hogy a zenekar tagjait nehéz kezelni és arrogánsak. Henley elmondta, hogy Phillips kokaint kínált a zenekar tagjainak, és nem volt megbántva, amikor visszautasították. A két fél közötti feszültség véget vetett a film előzetes fejlesztésének. A Rolling Stone arról számolt be, hogy a zenekar nem háborodott fel ezen a fejleményen, mivel nem volt különösebben elragadtatva attól, hogy a "Hotel California" filmbe kerül. Ennek oka az volt, hogy Henley attól tartott, hogy nem fogja ellenőrizni a projektet.

Személyzet

  • Don Felder : 12 húros akusztikus gitár, 6 húros elektromos gitár, háttérvokál
  • Don Henley : ének, dob, ütőhangszerek
  • Glenn Frey : 12 húros akusztikus gitár, háttérvokál
  • Joe Walsh : elektromos gitár, háttérvokál
  • Randy Meisner : basszusgitár, háttérvokál

Diagramok

Tanúsítványok

Vidék Tanúsítvány Tanúsított egységek /értékesítések
Dánia ( IFPI Danmark ) Platina 90.000kettős tőr
Franciaország ( SNEP ) Ezüst 250 000 *
Olaszország ( FIMI )
Digitális letöltés/értékesítés 2009 óta
2 × platina 100 000kettős tőr
Japán ( RIAJ )
1996 -os kiadás (fizikai értékesítés)
Platina 100 000 ^
Egyesült Királyság ( BPI ) 2 × platina 1 200 000kettős tőr
Egyesült Államok ( RIAA )
Fizikai kislemez
Arany 1.000.000 ^
Egyesült Államok ( RIAA )
Digitális letöltés
Platina 3.000.000

* Értékesítési adatok kizárólag tanúsításon alapulnak.
^ A szállítmányok adatai kizárólag tanúsításon alapulnak.
kettős tőrÉrtékesítés+adatfolyam adatai csak a tanúsítás alapján.

Hivatkozások

Külső linkek