Léonce Perret - Léonce Perret

Léonce Perret
LéoncePerret2.jpg
Született ( 1880-03-14 )1880. március 14
Niort , Deux-Sèvres, Franciaország
Meghalt 1935. augusztus 12. (1935/08/12)(55 éves)
Párizs , Franciaország
Foglalkozása Színész, rendező és producer
Szülő (k) Eliès Ferdinand Perret (apa) és Marie Collinet (anya)

Joseph Perret Léonce (1880. március 14. - 1935. augusztus 12.) termékeny és innovatív francia filmszínész, rendező és producer. Színész- és rendezőként is dolgozott. Gyakran le, mint az avantgárd az ő ortodox rendezői módszerek, Léonce Perret bevezetett innovatív kamera, világítás és a film pontozás technikákat francia mozi.

Peré Léonce viszonylag kivételes színészként kezdte karrierjét. A filmiparba a Gaumont Film Company toborozta . Számos rövidfilmje jelentős elismerést kapott a francia operatőrben. 1917-ig az Egyesült Államokba emigrációjáig a Gaumont Film Company szerelője volt. Amerikai talajon számos népszerű filmet készített, amelyek közül a legjelentősebb a Lest We Forget ( N'oublions jamais ) 1918-ban.

Franciaországba való visszatérése után 1923- ban rendezte a sikeres Koenigsmarkot . A Madame Sans-Gêne (1925) című film, Gloria Swanson főszereplőjével , az első francia-amerikai filmgyártás volt. Emellett Léonce Perret együttműködött számos francia és amerikai bálványokat az ő generációja, mint Abel Gance , Gloria Swanson, Gaby Morlay, René CRESTE , Arletty , Suzanne Grandais , Mae Murray és Huguette Duflos.

Életrajz

Korai élet

Perret, mint csecsemő

Peré Léonce 1880-ban született Eliès Ferdinand Perret és Marie Collinet számára. Szülei tulajdonában Fafeldolgozó bolt Yver Street Niort , Franciaország. Léonce már a fiatalkorban ízlelte meg a művészeteket, különösen a színészetet és a költészetet. Serdülőkorában Léonce súlyosan megbetegedett és Párizsba kellett mennie, hogy orvosokat találjon. Kezelés közben néhány hónapig a fővárosban maradt. Ez a rövid tartózkodás idején kezdte álmodni a művész életéről.

Szüleivel Niortban folytatott sok megbeszélés után megkapta áldásukat ezen álom megvalósítására. Visszatért Párizsba és kiadott egy kis szobát a Boulevard Saint-Michel környékén, a luxemburgi kert közelében . Itt képes volt belemerülni kedvenc könyveibe. Egészségügyi komplikációi visszatértek, de lassan felépült. Később 1901. március 21-én orvosi mentességet kapott a katonai szolgálat alól.

Bevezetés a színházba

Léonce beiratkozott az új zeneiskolába, a Schola Cantorum-ba , amely Párizs Montparnasse szomszédságában található. Kiváló énekes és fuvolaművész tehetsége hamarosan nyilvánvalóvá vált, így kezdte meg rendkívül termékeny művészi pályafutását. Ebben az időben szeretett nézni a színházban a szabadidőn játszó színdarabjait, és egyre inkább vonzódott a színpadhoz. Kis szakmai produkciókon vett részt a kereskedelem megtanulása érdekében; el kellett fogadnia minden olyan ajánlatot, amely a fizetéshez jött, és amely gyakran bűnbánatot jelentett. Ugyanakkor folytatta zene- és színházi órákat.

1899-ben Léonce felhívta egy hat hónapos turnét, amely lehetővé tette számára, hogy Európában és Oroszországba utazzon. Végül észrevette a dramaturg Eugène Brieux , aki 1900 tavaszán csapta rá a La Robe rouge ( A piros ruha ) című első fontos szerepe miatt . Aztán a sors 1900 júniusában mosolygott Léonce-ra, amikor első szerződéseként fiatal rendezőként szerezte meg az Athénée színházat, az egyik régóta fennálló álma. 1902-ben turnézott ismét Európában látogató Olaszország, Svájc , Németország, Oroszország, stb eljárva játszik az Alexandre Dumas fils , Alfred Capus , Marcel Prévost , és Émile Augier . Azon években sok színházi tapasztalatot szerzett. A színész Léonce kezdte észrevenni magát az előadásain, különösen akkor, amikor 1903 elején a Vaudeville színházban kezdett fellépni , nevezetesen a Ruy Blas színjáték főszereplőjében .

1905-ben Léonce aláírta az új szerződést a Odéon dolgozik először a rendező Abel Tarride, majd André Antoine . Folytatta a turnékat Párizs, Franciaország tartományai és néha Európa színházaiban; ebben az időszakban azonban súlyos pénzügyi nehézségei voltak, mivel ritkán kaptak vezető szerepet.

1909-ben több hónapig foglalkoztatott egy szentpétervári színházban egy újabb oroszországi utazás során. Visszatérve Franciaországba, megállt Berlinben , hogy a Cyrano de Bergerac színdarabban játsszon . Grassi úr, a Gaumont Germany rendezője ott vették fel új foglalkozásra: filmkészítésre.

Filmkarrier

Perret a kamera mögött működését látta színházi munkájának kiterjesztéseként, ellentétben a színházi világ többi részével, akik a mozire nézett. 1909-ben rendezte első három rövid filmjét Berlinben. Ezek között volt a Pourquoi la guerre pacifista film ? Ezután 4–5 perces rövid filmeket kezdett irányítani saját forgatókönyveiről, mint például a Le Bon Juge és a Fan-Fan le petit Grenadier .

Berlinből visszatért Párizsba, és a Gaumont Film Company- ban talált munkát Louis Feuillade művészeti irányítása alatt . Színészként kezdte ott számos filmen, amelyet a Gaumont stúdióban készített az 53-as rue de la Villette-ben. Ezután gyorsan felment a létrán a Gaumontnál, köszönhetően Berlinből származó rendezői tapasztalatának. Körülbelül ebben az időben találkozott Valentine Petit-rel, az énekes és táncosnal, aki a Folies Bergère- nél dolgozott . Néhány évvel később a feleségévé vált. Valentine Léonce számos filmjén szerepelt és nagy segítséget nyújtott neki az üzleti ügyekben.

Peré Léonce és a Gaumont szereplői sok szereplővel együtt dolgoztak, köztük Suzy Prim, Yvette Andréyor, Suzanne Grandais stb. Léonce számos rendezett filmben szerepelt. A Le Feu à la mine (1911) volt az egyik első filmje, amely viszonylag sikeres volt. 1913-ban elindította a "Léonce" sorozatot, amely magában foglalta Léonce drámai, képregényes, sőt burleszkos szereplőit; körülbelül negyven epizódot forgatott e sorozatról. Ugyanebben az évben rendezte a Le Mariage de minuit ( Középső házasság ) drámai komédiáját, melyben Suzanne Grandais, a Moulin Rouge -ben felfedezett színésznő volt . Suzanne később meglehetősen népszerűvé vált.

Annak ellenére, hogy a közönség még mindig nem ismerte Perretet név szerint, arca kezdett megismerkedni. Valójában 1913-ig a rendező és a színész nevét nem vették bele a kreditbe a stúdiók közeli tilalma miatt. Egy nap Léonce azt követelte, hogy Gaumont és Louis Feuillade tartalmazza a vezetõ színészek nevét a kreditbe, amely precedens volt, amelyet hamarosan követtek az akkori összes többi rendezõ.

Új technikákat kipróbálva Perret fokozatosan többképp filmezte a szabadban, és néha Párizson kívül is. Még a Main de fer trilógiával kísérletezett a rendőrség műfajával . Ugyanebben az évben Léonce rendezte a L'Enfant de Paris-t , a filmet, amely pénzügyi nehézségeinek végét jelzi és korszaka egyik legjobb francia rendezőjének hírnevét emeli. Ezt követően a L'Enfant de Paris többször átalakult. Léonce ezzel a filmvel bebizonyította, hogy a francia filmkészítés technikája túlsúlyban van az amerikaiakéhoz hasonlóan, még a kiemelkedő amerikai rendező, DW Griffith technikája is .

Ezenkívül a L'Enfant de Párizs 1951-ben a francia filmkönyvtárban tartott bemutatóján Georges Sadoul kijelentette: "Perret ragyogóan felhasználta az összes rendelkezésére álló szerkesztési erőforrást: változatos kameraállások, háttérvilágítás, operatőr, Specht gyönyörű fényképei ... egész idő alatt egy meglehetősen szokásos forgatókönyvből dolgozva, amely erősen kölcsönzött a Deux orphelinektől . Ennery dallamát néhány dzingóta epizóddal keverve Léonce Perret rendkívül kifinomult filmes repertoár segítségével képes volt egy kecses és élénk történetet előadni: háttérvilágítás, alacsony látószögű felvételek, közeli felvételek, mozgó felvételek és számos más újítás, amelyeket Perret nagyszerűen hajtott végre, éles ellentétben a Louis Feuillade minimalista stílusával és David W. Griffith akkori kissé primitív technikájával. " Így Perret bebizonyította, hogy az akkori francia filmművészeti technika meghaladta az amerikaiaké.

Az első világháború idején sok társához hasonlóan Perret számos hazafias és jingoista filmet rendezett , mint például a La voie de la Patrie . A film vetítése során katonai zenét játszottak, ez az időszak innovatív ötlete.

Perret másodszor a parancsnok volt a Gaumont filmgyártó társaságnál Louis Feuillade vezetésével a francia filmipar nagyon sikeres időszakában; amikor a francia filmeket sok külföldi országban mutatták be. 1914-ben azonban a háború kitört, és megállt a filmkészítés. Mindenkit felhívtak a hadseregben való szolgálatra, köztük Léonce-t is, akit egy ideig ápolónőként kapták be Niortban, mivel egészségügyi problémái miatt nem volt képes harcolni. Gaumont Léon kérésére 1915-ben visszatért a filmkészítéshez, hogy több hazafias rövidfilmet készítsen, mint például a Françaises, veillez! ( Francia nők, vigyázz! ), Egy rövidfilm, amely figyelmezteti az otthoni nőket, hogy tisztában legyenek a lehetséges árulókkal. Nem sokkal ezután kiadta a Debout les morts filmet, amely Victor Hugo egyik regényén alapszik .

1916-ig Perret váltott hazafias és szentimentális filmek között. Annak ellenére, hogy 1915-ben a fronton harcoló Feuillade helyett Gaumont művészeti igazgatójának nevezték el, panaszkodni kezdett Gaumont pénzügyi forráshiányával szemben, hogy hajlandó elkötelezni filmeit. Perret nagyobb költségvetésű filmeket akart rendezni. Gaumontjával kötött szerződése 1916 végén járt le.

Amerikai filmgyártó

Perret úgy gondolta, hogy "a mozi megnyerte a szabadságot a világ minden tájáról való választáshoz, és egyetemes médiummá vált, amely megkönnyíti a nyitott művészeti és kereskedelmi cseréket". 1917 februárjában érkezett az Egyesült Államokba, néhány héttel azelőtt, hogy az Egyesült Államok csatlakozott a szövetséges erőkhöz az I. világháborúban. Richmondban (Virginia) telepedett le , egy olyan régióban, amely akkoriban a Hollywoodban versenytársaként filmkészítő ágazatot fejlesztett.

Kedvező szerződést írtak alá a Jules Brulatour és Lewis J. Selznick által alapított független produkciós társasággal a World Film Company-val . Ez egy nagy számú, Amerikában élő külföldön élő francia rendezők közössége volt, akik szeretnének részt venni a gyorsan növekvő amerikai filmiparban. Első filmje az USA-ban a The Silent Master volt , a Phillips Oppenheim regényén alapuló . Gyorsan követte a Modern Othello , a francia író, Ernest M. Laumann novellája alapján.

Röviddel ezután a Lest We Forget rendezőjét rendezte , amely megmutatta a világnak egy hősies és megsebesült Franciaország képét. A háború utáni propagandát 1918-ban engedték el, és rendkívül sikeres volt Franciaországban. Megjelent röviddel az I. világháborúval véget ért fegyverszünet aláírása előtt. Ez a film és az abban az évben elért egyéb film sikerek elegendő pénzt jelentettek Perretnek ahhoz, hogy saját produkciós társaságát: Perret Pictures, Inc.-et indítsák, amely a Pathé Exchange terjesztőjével volt kapcsolatban. .

Ezzel az új társasággal filmsorozatokat készített és rendezett, köztük a La 13ème hintóját, Bayard Veiller és a Twin Pawns színjátszásán alapuló Mae Murray hollywoodi híresség alapján . 1920-as filmje, az Emelő árnyékok , erőteljesen kritizálta az újonnan felemelkedett oroszországi hatalmakat, és felfedte Léonce előítéleteit a bolsevizmus felé . Sikeres filmje 1921-ig folytatódott, amikor az Egyesült Államok gazdasági recessziója fékezte a növekvő filmipart.

Nemzetközi siker

Perret 1921 nyarának végén úgy döntött, hogy feladja az Egyesült Államokban a jó munkát. A francia operatőr megújításának szenvedélye nyilvánvaló volt ebben a nyilatkozatban:

"A filmipar művészi, gazdasági, tudományos és társadalmi ambíciói annyira erősek, hogy lehetőségeik korlátlanok. A legfontosabb hazai iparágainknak kell lennie. De ha a francia filmet visszateszi a tetejére, akkor ezt soha nem kellett volna elvesztenie. , és a globális terjeszkedés biztosítása érdekében a hazai filmiparnak globális elképzeléssel kell rendelkeznie a tárgyában, a kézművesmunkában és az castingban. Nagy történelemünk és hagyományaink inspirálhatják a nemzetközi filmeket, ezt a tényt a külföldi versenytársaink sem tudják. akik a leghíresebb regényíróink és drámaíróink elmondása szerint húzták a történetvonalat a francia történelem legújabb filmeire. "

Az amerikai moziban végzett kutatások és haladás előnyeit kihasználva azt tervezte, hogy újonnan szerzett tudását a francia filmiparhoz alkalmazkodja. Vissza Franciaországba, a filmrendezés egyik nagy újítójává vált. Szeptemberre már a francia talajon rendezte és készítette első filmjét: a Pathé-Consortium-Cinéma által terjesztett L'Ecuyère -t.

Ugyanebben az időben megfontolta a Pierre Benoit Koenigsmark regény film-adaptációját . A befejezett Huguette Duflos-filmet 1924 márciusában adták át a francia színházaknak. Koenigsmark rendkívül sikeres volt a filmrendezők körében , és ma is az 1920-as évek egyik legfontosabb filmje. Sőt, 2002-ben a filmet Claudine Kaufmann irányítása alatt helyreállította a Francia Filmművészeti Könyvtár.

A Paramount Pictures által kiadott Madame Sans-Gêne (1925),melynek főszereplője Gloria Swanson , volt az első francia-amerikai filmgyártás. A francia forradalom megdöntésekor, megdöntve XVI. Lajos királyt , mind Franciaországban, mind az Egyesült Államokban rekordleveleket kapott. Sajnos, Madame Sans-Gêne- t most elveszett filmnek tekintik,mivel a film egyetlen példánya sem létezik.

Perret korában a francia mozi egyik mércéje volt; filmjeit rendszeresen kritikai elismeréssel fogadták. 1926-ban és 1927-ben megjelent a La Femme nue kiadása Henry Bataille és Morgane la sirène színjátéka alapján, Charles Le Goffic regénye alapján. 1927 márciusának végén egy új produkciós és forgalmazó cég lépett be a francia filmszínre: Franco-Film. Perret-t nevezték ki ennek az új társaságnak a művészi igazgatója és igazgatósági tagja, aki a franciaországi Nizzában , a Rex Ingram stúdiókban működik . Az új produkciós társaság célja az volt, hogy a francia filmeket világszerte sikeressé tegye. Perrethez csatlakoztak a Franco-Film élén: Edgard Costil produkciós rendező, Camille de Morlhon rendező és számos úttörő rendező, például Raymond Bernard, Jean Duran, Léon Mathot stb.

Az első Perret-film, amelyet a Franco-Filmmel terjesztettek, a Morgane la sirène , vadul sikeres volt Franciaországban, Angliában és Kanadában, ami megerősítette a fiatal cég nemzetközi ambícióit. A Printemps d'amour , az első francia színes film, amely az új amerikai Technicolor technológiát használja , ugyanabban az évben jelent meg, főszerepben Louis Lagrange és az amerikai színésznő, Hope Hampton . Ezután Léonce elkészítette két utolsó néma filmjét: a La Danseuse Orchidée-t (az amerikai színészvel Ricardo Cortez , valamint Xenia Desni és Marcya Capri-val), valamint egy Henry Bataille-játéknak a La Possession nevű játékát (az olasz színésznő, Francesca Bertini ).

Peré Léonce letörölhetetlen nyomot hagyott az 1920-as évek moziban. Társaik gyakran "film varázslójának" hívják, egyértelműen a csendes film hírnevéhez tartozik. Henri Langlois , a filmmegőrzés úttörője megjegyezte, hogy "Léonce Perret mozi-öröksége esztétikai felfedezése és felbecsülhetetlen értékű finomítása".

Beszélő képek eleje

Perret a szetten 1930-ban

Meggyőződve arról, hogy a beszélő filmeknek jövője van, Perret 1929-ben rendezte Huguette Garnier híres regényének a Quand nous étions deux című regényét . Az első beszélő filmje azonban csak enyhe sikert ért el az akkori többi versengő filmhez képest. A Franco-Film társaság általában nehezen tudott alkalmazkodni a beszélő filmekhez. A Quand nous étions deux befejezése után Léonce Perret úgy döntött, hogy elhagyja a Franco-filmet. De nem hagyta el a filmipart; következő projektje egy együttműködés volt Adolphe Osso-val, az Osso produkciós cég alapítójával. Együtt fényképezték Perret első élő hangfilmét, Arthurot . Ezt követte 1931-ben Pierre Wolff és Henri Duvernois Après l'amour című filmjének film-adaptációjával, melynek főszereplője Gaby Morlay, egy film, amely Belgiumban különösen sikeres volt . Perret következő projektje volt szemek de Beauté 1932, majd Enlevez-moi , a film, amely bemutatta a fiatal színésznő Arletty valamint a veterán színész Roger Tréville.

A következő évben Perret együttműködött a színpadi és a film királynővel, Gaby Morlay-val és korábbi kollégájával, André Luguet-rel, hogy új filmjét, az Il était une fois- t a Pathé-Nathan társasággal lássák el. Francis de Croisset színdarabja alapján a film elnyerte az év legjobb francia film díját a Pour Vous heti mozibemutatóból. Ezt követően Perret adaptálta Alphonse Daudet Sapho regényét 1933-ban. Mivel a regény színpadi adaptációja során már színjátszott, jól ismerte a témát. 1934-ben, miközben a Comédie-Française- val dolgozott , Perret kipróbált egy kísérleti típusú játék-dokumentumfilmet Molière munkájából. Noha a kísérlet korlátozott sikerrel járt el, inspirációnak bizonyult más művészek számára, például Sacha Guitry, akik később hasonló típusú kísérleti filmeket készítettek.

A Koenigsmark új kétnyelvű (francia-angol) beszélő verziójának kidolgozása közben Léonce Perret megbetegedett és kórházba kellett helyezni a párizsi Saint Jean de Dieu klinikára. 1935. augusztus 12-én halt meg, és Niortban temették el.

Léonce Perret azonban meglepően ismeretlen az őt követő film-rajongók generációi számára. A mozitörténészek kevés figyelmet fordítanak rá közzétett kutatásaikban. Például Léonce Perret tanulmánya nem létezett 2003-ig, de nem volt végleges. Az életrajzot, Léonce Perret néven , a történelmi filmkutatás francia szövetsége tette közzé a bolognai filmkönyvtárral együttműködésben, Bernard Bastide és Jean A. Gili irányítása alatt. 2006-ban Daniel Taillé egy alaposabb munkát publikált egy ilyen úttörő művész tiszteletére. Ennek címe Léonce Perret, operatőr .

Elismerések

A New York-i Modern Művészeti Múzeum film kiállítást szervezett, Perret munkájának bemutatására. A Gaumont Film Company évente nemrégiben restaurált filmeket mutat ki a Modern Művészeti Múzeumban. 2003-ban a Perret legjobb filmjeinek válogatott gyűjteményét helyreállították a nitritnegatívumokból, és ezen a kiállításon mutatták be. A filmeket Martine Offroy választotta, aki a Gaumont Film Company kurátora volt. A Gaumont Film Company és a Cinémathèque française közreműködött a filmek helyreállításában, a Nemzeti Cinématographie Központtal és a Kulturális Minisztériummal együttműködve .

filmográfia

A végleges filmográfia Léonce Perret számára gyakorlatilag lehetetlen, ha több mint 400 filmet írt, fellépett, rendezett vagy készített. A több mint 400 film közül csak körülbelül egyharmada érhető el még ma. A fennmaradó példányokat elsősorban a Gaumont Film Könyvtárban, a Francia Filmművészeti Könyvtárban, a Nemzeti Filmművészeti Archívumban és számos más európai filmkönyvtárban, például az amszterdami Nederlands Filmmuseum-ban tárolják.

Színész

Rendező

forgatókönyvíró

Peré Léonce forgatókönyveit filmjeinek nagy többsége számára írta, kivéve a korai tanulói gyakorlati időszakban (1913 előtt) szereplő filmeket. A gyakornoki időszak filmjeinek nagy részét Louis Feuillade , az akkori Gaumont művészeti igazgatója írta . Ebből a korszakból többet írtak más Gaumont munkatársak, például Abel Gance, Étienne Arnaud és Marcel Lévesque. Miután megszerezte a Gaumont Company bizalmát, 1911 körül kezdte Perret saját forgatókönyveit.

1917-től számos forgatókönyvet adaptált regényekből, mint például a Folie d'Amour (1917), a La treizième chaise (1919) és a Koenigsmark (1923). Együtt dolgozott más filmkészítõkkel néhány forgatókönyv esetében, mint például a Koenigsmark , amelyet René Champigny és Madame Sans- Gêne együtt írt az amerikai Forrest Halsey-vel.

A La Danseuse Orchidée forgatókönyve 1928-tól Jean-Joseph Renaud-nak ad hangot . Ez a ritka háború utáni Perret-filmek egyike, ahol még nem írta a forgatókönyvet.

Termelő

Peré Léonce számos filmje elkészült, kezdve az Egyesült Államokban végzett munkájának. 1917-ben megalapította saját produkciós céget Perret Picture Inc . Néhány film, amelyet az USA-ban készített, a La Fayette, a We Come (1918) és az The Unknown Love (1918), valamint a Twin Pawns (1919) és az ABC of Love (1919).

Franciaországba való visszatérése után lehetősége volt számos film készítésére a Franco-Film társaságnál ( Morgane la Sirène és Printemps d'Amour 1927-ben; La Danseuse Orchidée , Poliche és La Possession 1928-ban; Quand nous étions deux 1930-ban). .

Megjegyzések

Irodalom

  • (francia nyelven) Bernard Bastide és Jean Antoine Gili, Léonce Perret , Filmszínház Egyesület, 368 oldal, 2003 ISBN  2-913758-84-3
  • (francia nyelven) Daniel Taillé, Léonce Perret filmíró, Association of Cinémathèque en Deux-Sèvres, 2006 ISBN  2-9526128-0-3

Külső linkek