La MaMa Kísérleti Színház Klub - La MaMa Experimental Theatre Club
Koordináták : 40,726613 ° É 73,990105 ° NY 40 ° 43′36 ″, ny. H. 73 ° 59′24 ″ /
 | |
 | |
| Cím | 74 E 4th St New York City, Egyesült Államok |
|---|---|
| Kijelölés | New York City Landmark |
| típus | Off-Off-Broadway színház |
| Kapacitás | Ellen Stewart Színház: 299 A földszinten: 150 Az első emeleti színház: 99 A klub: 125 |
| Nyitott | 1961 |
| Weboldal | |
| www | |
A La MaMa Kísérleti Színház Klub ( La MaMa ETC ) egy Off-Off-Broadway színház, amelyet 1961-ben alapított Ellen Stewart , afro-amerikai színházigazgató, producer és divattervező. A manhattani keleti faluban található színház az alagsori butikban kezdődött, ahol Stewart eladta divatterveit. Stewart éjszakai színházzá változtatta a teret, a fiatal drámaírók munkájára összpontosítva. A La MaMa ötven éves története során világhírű kulturális intézménnyé fejlődött.
Háttér
Stewart a La MaMa-t a dramaturgnak szentelt színházként kezdte, és elsősorban új darabokat produkált, köztük Paul Foster , Jean-Claude van Itallie , Lanford Wilson , Sam Shepard , Adrienne Kennedy , Harvey Fierstein és Rochelle Owens műveit . A La MaMa az Off-Off-Broadway színház nemzetközi nagykövetévé vált azáltal is, hogy az 1960-as években külföldi belvárosi színházban járt.
A La MaMa az 1960-as évek egyetlen off-off-Broadway mozgalom négy színházának egyetlen színháza, amely ma is virágzik. A másik három Off-Off-Broadway színházak, hogy tagjai ezt a magot tartalmazza Joe Cino 's Caffe Cino , Al kárminokat ' Judson Költők Színház és Ralph Cook Színház Genesis . Minden más Off-Off-Broadway producernél Stewart az East Village-n túlra is eljutott, és inkább a színház és az előadás új trendjeit kényszerítette.
A La MaMa küldetése a mai napig "azoknak az embereknek szól, akik művészetet készítenek, és nekik nyújtjuk támogatásunkat ingyenes színházi és próbahelyekkel, fényekkel, hangzással, kellékekkel, platformokkal és bármi mással, ami csak lehetséges. felhasználjuk munkájuk elkészítéséhez. Azt akarjuk, hogy bátran fedezzék fel ötleteiket, és fordítsák le azokat olyan színházi nyelvre, amely képes kommunikálni a világ bármely részén élő emberrel. "
Kezdet: Ellen Stewart és a tolókocsi
Ellen Stewart a La MaMa szelleme; ő a gyámja, gondnoka, adománygyűjtője, sajtóügynöke, túramenedzsere, koncepciós vezetője - ő a belsőség. Ennek a színháznak a megértéséhez először ismernie kell Ellen Stewartot.
Stewart divattervezőként dolgozott a Saks Fifth Avenue-n a színház megkezdése előtt. Stewartot mentora, "Papa Abraham Diamonds" ihlette, akinek szövetboltja volt az Alsó-Keleti oldalon . Diamonds elmondta Stewartnak, hogy mindenkinek szüksége van mind a "tolókocsira, hogy másokat szolgáljon", mind a saját személyes tolókocsijára. Stewart felfedezte ezt a tanácsot egy marokkói útja során, és úgy döntött, hogy egy butikot nyit divattervei számára, amely színházként is szolgál nevelőtestvérének, Fred Lights dramaturgnak és Paul Foster dramaturg társának . 1961. október 18-án Stewart kifizette az öt dollár bérleti díjat a Keleti Kilencedik utca 321. szám alatti bérház pincéjében, hogy elindítsa butikját és színházát.
Off-Off-Broadway színházként
Színház a dramaturg számára
A Caffe Cino-val szemben , amely egy sajátos légkör vagy ügyfélkör megteremtésére összpontosított, La MaMa elsősorban a dramaturgra összpontosított. Stewart érdeklődött a mű mögött álló emberek iránt, és gyakran nem is olvasta a darabokat. Arra támaszkodott, amit „sípolásnak” vagy „kattintásoknak” nevezett, sejtésnek vagy érzésnek, amelyet akkor kapott, amikor emberekkel találkozott, és eldöntötte, készít-e velük munkát.
Az első években Stewart lehetőség szerint dramaturgokat és rendezőket adott vendégül és táplált. Anyaként viselkedett; Jean-Claude van Itallie emlékezik első találkozására Stewarttal:
Sosem számíthattam volna Ellen tejének melegére. Alapvetően azt mondta nekem: "Drágám, otthon vagy. Ez a hely számodra való, hogy színdarabokat tölts fel." Kedvességének, mosolyának és a tér szépségének kombinációja elsöprő volt ... Ellen sugározta a világnak, hogy valami fontos dolgot csinálunk. Mi voltunk a dramaturgjai, és úgy ült rajtunk, mint a kikelő tojás. Azt mondta nekünk, hogy számít, amit csinálunk, és erről sehol máshol nem kapunk megerősítést.
Egy 1997-es interjúban Stewart visszhangozta ezt az érzést:
Gyerekeimnek hívom őket. Nagyon szerencsés vagyok. Tudják, hogy bármikor eljöhetnek hozzám, amikor csak akarnak. Nincs szükségük megbeszélésekre. És telefonálnak a világ minden tájáról. Nulla lennék a gyerekeim nélkül. Velem maradnak, és sokan nagyon szerencsések voltak későbbi pályájuk során.
Stewart nemcsak tápláló környezetet teremtett a dramaturg számára, hanem maga a La MaMa tér is vonzó üres vászon volt a korai években. van Itallie a térről azt mondta: "nem szabott esztétikát, nem tett művészi javaslatokat". Emiatt többek között a La MaMa-t sok drámaíró tartotta a leghívogatóbbnak az Off-Off-Broadway színházak közül.
1963-ban Stewart olyan politikát dolgozott ki, hogy kizárólag új darabokat mutat be, és minden héten új darabot produkál. Minden produkció előtt csengetni kezdett, és így fogadta a közönséget: "Üdvözöljük a La MaMa-ban, amelyet a dramaturgnak és a színház minden aspektusának szenteltünk. Ma este bemutatjuk ..."
Stewart úgy vélte, hogy a fiatal drámaíróknak karrierjük túl korai szakaszában szükségük van a felfedezésre a szakmai kritikáktól való félelem nélkül, és az új drámaírókat nem szabad ugyanúgy kritizálni, mint a tapasztaltabb drámaírókat. Stewart elmondta, hogy azok a dramaturgok, akik nem érzik úgy, hogy rendelkeznek tapasztalattal a Caffe Cino-nál való munkához, inkább a La MaMa-ba érkeznek. Munkájuk elkészítésével Stewart teret teremtett az új drámaírók számára, hogy gyakorlati, együttműködési tapasztalatokból tanuljanak.
La MaMa és Caffe Cino
Stewart nem hitte, hogy színháza Cino utánzata. Cino és Stewart szoros kapcsolatban álltak egymással, és az első dokumentált produkció a La MaMa-ban ( One Arm , 1962. július 27., egy Tennessee Williams-sztori adaptációja, átadva a Caffe Cino-ból. Talán a legjobb módszer Cino és Stewart kapcsolatának megértésére: hogy figyelembe vegyék a színdarabok gyártásának különböző modelljeit. Cino ritkán hosszabbított meg egy menetet, mivel nem akarta befolyásolni a következő darab nyitását. Ha a drámaírók hosszabb futamokat és nagyobb expozíciót akartak egy népszerű színdarabhoz, akkor a La MaMába mentek. ki nem mondott megállapodás Cino és Stewart között, miszerint az egyik színházban előállított darabok folytathatják a második felvonást. Amikor a Caffe Cino leégett 1966-ban, a La MaMa jótékonysági műsorokat szervezett, amelyek elősegítették a színház újranyitását. Joe Cino családja felajánlotta Stewartnak a színházat halála után 1967-ben, de a nő elutasította.
Korai történelem
E. 91. utca 321: La MaMa kávézó
A La MaMa első otthonát, a Keleti Kilencedik utca 321. szám alatti alagsort kilenc hónap alatt felújították. Ez idő alatt a szomszédok aggódni kezdtek a különböző férfiak miatt, akik különböző időpontokban látogattak el az űrhöz. Sőt, afro-amerikai nőként Stewartot nem fogadták szívesen a környéken. Barbara Lee Horn írja:
A 321. szám teljesen fehér épület volt, és a bérlőknek ez így tetszett. A jövések és indulások tovább provokálva azzal vádolták Stewartot, hogy bordellót vezetett - tizenöt férfit egy órán belül -, és felkérték az egészségügyi osztályt, hogy adjon ki idézést prostitúcióra.
Felkeresték az egészségügyi osztályt, de a megérkezett ellenőr véletlenül egy régi vaudevillista volt . Azt tanácsolta Stewartnak, hogy a kávéház nyitására vonatkozó engedély megszerzése sokkal könnyebb, mint a színház megnyitására vonatkozó engedély megszerzése. Ezt a tanácsot követve a La MaMa Café La MaMa lett. Kávét és süteményt szolgáltak fel, a belépés ingyenes volt, és minden kártérítés, amelyet a színészek kaptak, a "kalap átadásából" származott. Stewart divattervei és varrónői munkái támogatták a színházat működésének első évtizedében.
Az első tér húsz-harminc méter volt, földfesték vörös falakkal. A kávézóban huszonöt ember ült, a szennyezett padlót narancssárga rekeszek borították. Egy darab volt: ágy. Stewart kezdeti szándéka, hogy nappal a butikot használja, gyorsan eltűnt. Mint Stewart elmondta: "Miután színházunk elindult, nem volt fegyelem a varráshoz. Túl elfoglalt voltam más dolgokkal - nem írtam vagy rendeztem -, hanem csak színházat csináltam." A darabok egy hétig tartottak, szerdától szombatig, és a főbb színházi kritikusok nem jöttek el.
Még a "kávézóként" is működő Café La MaMa az első év során tízszer volt kénytelen bezárni és újranyitni. Noha a szomszédok félelmei eloszlatták Stewart feltételezett bordélyát, a tűzvédelmi felügyelők gyakran találtak jogsértéseket a színházban, ami komoly jogi problémákat vetett fel. Stewart magát kétszer is letartóztatták, és többször más álnéven. A Café La MaMa első alagsori helyén a tűzkódok megsértésével kapcsolatos problémák arra késztették Stewartot, hogy új helyet keressen. 1963-ban a Kávézót övezeti szabálysértés miatt bezárta az Épületek Osztálya.
82. 2. sugárút: La MaMa Kísérleti Színház Klub
A Café La MaMa 1963. június 28-án költözött második otthonába, a floridás üzlet fölötti tetőtérbe, a Second Avenue 82-be. Egy hónappal a nyitás után Stewartot az Épületek Osztálya arról tájékoztatta, hogy el kell hagynia ezt az új helyet, mert nyereség a kávé tálalásából. Stewart abbahagyta a kávézást, és ötven centes belépőt kezdett fizetni.
1964. március 12-én a La MaMa kávézót hivatalosan La MaMa kísérleti színházi klubnak (La MaMa ETC) nevezték el. A "kalap átadása" ezzel a kávézóból csak a tagok klubjába való áttéréssel ért véget. Még klubként is működött, ezt a teret a civil hatóságok gyakran látogatták, gyakran félbeszakítva az előadásokat.
Ez a második tér körülbelül ötször nagyobb volt, mint az első tér, és hetvennégy embert ült be. A mennyezetek húsz-ötven láb magasak voltak, és volt egy lépcsőfok, amely húsz-nyolc láb volt. A 82 Second Avenue az, ahol a La MaMa ETC valóban színházzá vált. Ez idő alatt Lanford Wilson és Sam Shepard dramaturgok kezdtek színdarabokat gyártani a La MaMa-ban. Itt kezdte Stewart azt a hagyományát is, hogy az előadások alatt kint ült a La MaMa lépcsőjén, hogy a polgári hatóságok ne szakadjanak meg.
Az építési szabályzat megsértése miatt a La MaMa 1964 novemberében kénytelen volt újra áttelepülni. Mindezeket az áthelyezéseket az Építési Osztály felügyelője kezdeményezte, aki felvette a kapcsolatot a Tűzoltósággal, aki ezután felvette a kapcsolatot a Rendőrséggel, hogy felhívja Stewart letartóztatását. . A harmadik meggyőződés elkerülése érdekében , amely bűnözővé tette volna , Stewart a közönség segítségével La MaMa-t új térbe költöztette. Stewart felidézte:
Ez volt a Balls záró előadása , Paul Foster darabja. 35 embernek kellett lennie, aki eljött megnézni a darabot. Közülük sokan még soha nem voltak ott, mondtam nekik, hogy csapjanak be a kávézóba. Sokan nem tudták, mire gondolok, de mindannyian látták, hogy a többiek székeket és asztalokat szednek. Mindenki felvett valamit, és követett az utcán. Vittünk mindent, festményeket, asztalokat, székeket, kávéfőzőket - mindent. Nos, egy óra alatt megmozgattak.
A közönség követte Stewartot a 122. sugárút második emeletére, a La MaMa harmadik otthonába.
122 2. sugárút
1964. november 11-én a La MaMa ETC David Novak The Wedding Panda c . Ez a hely huszonhárom hetvenöt láb volt, tizenkét méteres mennyezettel; a hátsó színpad huszonháromszor tíz láb volt. A férőhelyek száma technikailag hetvennégy volt, de a színház gyakran 115 embernek volt alkalmas egyszerre. Ez az új, nagyobb tér olyan művészeket vonzott, akik korábban már dolgoztak más apró Off-Off-Broadway helyszíneken, de készek voltak nagyobb térre. Lanford Wilson „s balzsam Gileádban , ami szükséges egy szakasz, amely befogadására huszonöt ember volt, és egyben az első teljes hosszúságú játék írt off-off Broadway, kinyitotta a 122 Second Avenue január 1965.
Részben a korábbi jogi küzdelmek miatt a Második sugárút 122. előadásait elsősorban szóbeszéd útján hirdették meg. A színháznak nem volt jele; az utcai ajtót "122 szállítási bejárat" felirattal látták el. Hetente felsorolták a Village Voice produkcióit , de soha nem szerepelt egy cím vagy egy telefonszám. Csak a tagok vehettek részt rajta, és az egyiknek személyesen kellett meglátogatnia a 2. 2nd Avenue 122. oldalt. 1967-re a La MaMa ETC-nek becslések szerint háromezer tagja volt. A La MaMa ETC hivatalosan 1967-ben nonprofit szervezet lett .
A La MaMa 1967-ig maradt ezen a harmadik helyen. Ez az időszak döntő fontosságú volt a La MaMa megalapításához és a közönség fejlődéséhez. A La MaMa akkor költözött véglegesen, amikor 1968. áprilisában lejárt a 2. sugárút 122. albérlete.
Kelet 4. utca 74A
A Szent Márk tér második szintje átmeneti helyet szolgált a La MaMa számára 1969. január és március között. 1969. április 2-án Stewart a Ford , a Rockefeller és a Doris Duke Alapítványok támogatásaiból vásárolta meg a Keleti 4. utca 74A szám alatti épületet. .
A 74A E. 4. emeletén található színház száz ember befogadására alkalmas. Eredetileg La Mama Repertory Theatre néven a színház ma az első emelet színházának hívják. A második emeleten egy La MaMa Experimental Club nevű kabaré található, amely hetvenöt férőhelyes. További finanszírozással a harmadik emelet próbahely és műhely lett. Végül a legfelső emeletet Stewart számára lakáská alakították. 1970-ben a Great Jones Street 47. szám alatt egy romos, hétemeletes tetőtéri épületet vásároltak további próbahelyekért, a Ford Alapítvány pénzéből.
236. keleti 3. utca
1971 júniusában a La MaMa, egy meglehetősen új, kísérleti színházi társulat, amelyet Ellen Stewart alapított , 236 East 3. és más elhagyott épületet szerzett az Alsó-keleti oldalon , hogy művészeti terekké alakítsa őket. A 236. számot elsősorban közösségi műhelyekre használták fel, annak érdekében, hogy reflektáló és a környező szomszédságot reprezentáló művészetet alkossanak és alkossanak. A gyerekek műhelyek által vezetett avantgárd jazz dobos Charles „Bobo” Shaw volt néhány igen ambiciózus.
1973-ban Ellen Stewarthoz intézett levél azt jelzi, hogy a tér és a programozás végső célja egy spanyol színházi központ létrehozása volt. Nyilvánvalóan egy olyan cél, amelyet e hely leendő lakói kedvre tettek. A Nuyorican Poets Cafe 1985-ben vásárolta meg az épületet.
Az 1970-es évek folyamán a La MaMa 236 E. 3. helyszíne a Loft Jazz mozgalom középpontjává vált . Több tucat neves és kezdő zenész járta át ezt a teret, hogy összegyűjtse és próbálja. Ennek az időszaknak az volt a jellemzője, amikor 1979-ben Lester Bowie trombitás próbára tette Sho'Nuff zenekarát egy 59 tagú kortárs jazz-kollektíva egyszeri fellépésére való felkészülés előkészítéseként, amely a „ Harlem nagy napja ” fotózás tükröződik .
Ebben az időszakban nagy segítség volt az átfogó foglalkoztatási és képzési törvény . 1978-ban Stewart CETA-forrásokat használt fel Goethe Faust I-jének felszerelésére , Fritz Bennewitz rendezésében. A CETA lehetővé tette 22 színész, egy 8 fős kórus, 6 zenész, táncos és egy 18 tagú stáb felvételét. A CETA kamarai koncertek sorozatát, valamint a La MaMa-Ceta Jazz Cabaret-t is finanszírozta.
66. keleti 4. utca
1974-ben a La MaMa megvásárolta az E. E. 4. utca 66. számot, amely két ajtóval lejjebb van a 74A E. 4. szám alatt. Az eredetileg mellékletként emlegetett 66 E. 4 rugalmas 299 férőhelyes színházi helyet, valamint egy felső emeleti kollégiumot látogató művészek számára. Ez a hely korábban negyvennyolc és száz láb televíziós hangszínpadként szolgált, harminc láb magas mennyezettel.
2009-ben a mellékletet Ellen Stewart Színháznak nevezték el.
Nemzetközi jelenlét és befolyás
A La MaMa máig több mint hetven nemzet művészeinek munkáit mutatta be és készítette.
Korai európai turnék
Miközben Manhattanben gyakran mozogtak, a La MaMa nemzetközileg is utazott. Stewart széles körű nyilvánosságot szeretett volna kapni dramaturgjaival, de ezt nem találta meg az Egyesült Államokban, részben a La MaMa "sláger vagy hiányzó minősége", részben pedig a rövid produkciók miatt. A kritikusok nehezen tudták meghatározni a La MaMa produkcióinak "az újdonság iránti elkötelezettségét" is. Miután meghallotta, hogy dán és más európai országok felülvizsgálják a legtöbb városukban látott produkciót, Stewart úgy döntött, hogy hírnevet szerez Európában, hogy az Egyesült Államok jobban figyeljen rá. 1965 őszén huszonkét darabbal és tizenhat fiatal színésszel a La MaMa megtartotta első európai turnéját.
A La MaMa-nak két utazótársasága volt. Az első társaság, amelynek vezetője Tom O'Horgan volt , hat hétre Koppenhágába ment, és jól fogadták. A dán közönséget érdekelte a társaság szenvedélye és energiája, a La MaMa-t pedig a következő évben hívták meg. A másik társaság Ross Alexander vezetésével hat hétre Párizsba ment. Sajnos a francia közönség obszcénnek találta Jean-Claude van Itallie America Hurray című művét, és a vélemények negatívak voltak. Ennek ellenére ez az első turné elérte célját; A La MaMa több pozitív dán kritikával tért vissza New Yorkba. A La MaMa második európai turnéja 1966. szeptember – december között volt, ismét O'Horgan és tíz színésszel. A harmadik európai turnéra 1967 június – november között került sor.
Kulturális nagykövet
A La MaMa társaságok nemcsak La MaMa darabokat hoztak Európába, hanem olyan darabokat is hoztak, amelyeket először más Off-Off-Broadway helyszíneken mutattak be. Ezek között volt a Home Free! , Lady Bright őrülete és Miss. Victoria a Caffe Cino-tól, valamint Birdbath és Chicago a Theater Genesis-től. Így a La MaMa "nemcsak a La MaMa, hanem általában az új falu dramaturgjainak nemzetközi nagykövete volt".
A La MaMa túllépett ezen európai turnékon, műholdas La MaMa színházak nyíltak az évek során Bostonban, Amszterdamban, Bogotában, Izraelben, Londonban, Melbourne-ben, Marokkóban, Münchenben, Párizsban, Tokióban, Torontóban és Bécsben. 2006-tól csak néhányan viselték a La MaMa nevet, köztük La MaMa Bogotá, La MaMa Tel Aviv és La MaMa Melbourne .
Ezek a túrák és műholdas színházak nemcsak nemzetközi kapcsolatokat hoztak létre, és a La MaMa-t megalapozták az Off-Off-Broadway színház kulturális nagyköveteként, hanem bevezették a kísérleti drámaírást és O'Horgan stílusát a nemzetközi közönség számára. A La MaMa turnék lehetővé tették Stewart számára a kultúrák közötti cserék létrehozását is. Sok figyelemre méltó nemzetközi művészt hozott a manhattani La MaMa-ba, köztük Jerzy Grotowski lengyel rendezőt 1969-ben és Andrei Șerban román rendezőt 1970-ben.
Stewart nemzetközileg is helyspecifikus produkciókat készített. 1981-ben a Rómeót és Júliát rendezte az ausztriai Salzburgban, a Leopoldskran-kastély területén . 2004-ben a trójai nőket a lengyelországi Gardzienice romjaira irányította .
Az olasz Spoleto városában található La MaMa Umbria egy művész visszavonulási és kulturális központ, amelyet 1990-ben Stewart alapított MacArthur Grant pénzéből. 2000 óta a La MaMa három hetes nemzetközi szimpóziumot tartott rendezőknek Umbria területén.
A dramaturgtól a rendezőig
Az európai turnék befolyásolták Stewart saját esztétikáját: "1965-ben megtanultam, hogy az angol nem mindennek a kezdete és vége. Általában ez a vége, elrontja." Azt is elmondta: "Megtaláltam azokat a darabokat, amelyek a leglátványosabbak voltak, és amelyek az embereknek tetszettek." Ezek a felismerések terelték Stewart elsődleges érdeklődését a dramaturgtól a rendező felé. A hetvenes években Stewart egyfajta színházi párkeresőként érdekelt a dramaturgok és rendezők párosításában. Érdeklődött drámaírók iránt is, akik rendezték és / vagy szólóelőadók voltak. Stewart 1970-es évekbeli fókuszváltása az eredeti Off-Off-Broadway mozgalom egyidejű történelmi "végével" összhangban van. Míg a La MaMa az egyetlen Off-Off-Broadway színház a négy Off-Off-Off-Broadway színház közül, amely továbbra is működik, a La MaMa fejlődött és alkalmazkodott Stewart eredeti dramaturgjára összpontosítva.
Tom O'Horgan: első művészeti vezető
1964-ben Tom O'Horgan csatlakozott a La MaMa- hoz. Rendező több mint hatvan játszik, köztük a csak férfiakból álló változata Jean Genet „s The Maids , O'Horgan döntő volt a La Mama fejlődését. Ő volt a színház első művészeti vezetője, és szerves része volt a La MaMa nemzetközi turnéinak is. Zenészként O'Horgan fiatalkorában a Chicago Civic Operával lépett fel, és hárfásként szakképzett volt, emellett balettképzést is kapott. A La MaMa-ba a Második Városból érkezett , és érdeklődését és ismereteit Viola Spolin és Paul Sills szerepjáték-elméleteiről, az emberi viselkedésről és a színházhoz igazított játékokról hozta el . Ez a háttér O'Horgan iránt érdeklődést mutatott a színház összessége iránt, amely tökéletesen illeszkedett Stewart érdeklődéséhez a szövegen túllépő színházi nyelv iránt. Stewart érdeklődését elsősorban a La MaMa nemzetközi turnéja váltotta ki. O'Horgan irányítása zeneileg vezérelt ének- és mozgástechnikákat tartalmazott, amelyek hozzájárultak a színház jellegzetes La MaMa műfajához.
A La MaMa-társulat
O'Horgan és Stewart egy műhely létrehozása mellett döntöttek a La MaMa produkcióihoz szükséges színésztípusok fejlesztése érdekében. O'Horgan folytatta, hogy közvetlenül a La Mama előadásában 1965-től 1969 Ezt a döntést kezdeményezte a munkatapasztalat a három a La Mama a Nemzeti Oktatási Televízió . Három La MaMa volt egy televíziós programban három La Mama színházi darab: Pavane által Jean-Claude van Itallie ; Tizennégy Százezer által Sam Shepard ; és a Remete által Paul Foster . A Nemzeti Oktatási Televízió ügyvezető igazgatója, Brice Howard egyetlen La MaMa színészt sem engedett meg háromban fellépni a La MaMa-ból . Howard kijelentette, hogy a La MaMa színészei túl tapasztalatlanok, ezért Stewart és O'Horgan elindították a színészképző műhelyt.
Az akkor népszerű pszichológiai színészi stílushoz és a módszeres játék hangsúlyozásához képest a La MaMa műhely a színészet másik oldalára összpontosított: az externálizált, kinetikus technikákra. A La MaMa Troupe tizenöt tagja mozgás-, hang- és színművészeti foglalkozásokat tartott napi öt órán át, a hét öt napján. Ezek a műhelyek több száz különböző gyakorlatot tartalmaztak, amelyeket a Hair képvisel a legjobban , a La MaMa műsor, amely 1968-ban került át a Broadway-re. Michael Smith, a Village Voice kritikusa a Hair Broadway megnyitóján ezt írta : "O'Horgan felrobbantotta a Broadway-t." A haj nemzetközi elismerést hozott O'Horgan és a La MaMa előadási stílus terén.
A La MaMa társulat néhány szereplője számára O'Horgan Haja "árulás" és "szeretettel kifejlesztett együttes technikák kegyetlen kereskedelme" volt. A Hair sikere befolyásolta a La MaMa identitását, valamint O'Horgan gyakori hiánya a későbbi produkciók rendezéséhez. O'Horgan 1969-ben hagyta el a La MaMa-t.
A színészek saját tőkéje és a kirakat kódja
Tapasztaltabb színészek kezdtek dolgozni a La MaMa-ban, amint hírneve nőtt, és problémákat vetett fel a Színészek Tőke Egyesületével . 1966-ban a szakszervezet megtagadta, hogy tagjaik szerződés nélkül dolgozhassanak a La MaMa-ban. Ennek eredményeként a La MaMa 1966. október 12-től 1966. november 9-ig kénytelen volt bezárni.
A Equity úgy vélte, hogy mivel a La MaMa nem fizetett színészeinek, a színház versenyez az Off-Broadway-vel, és le kell állítania. Peter Feldman, az off-off-Broadway igazgatója a New York Times-nak írta, és vitatta az Equity érvelését. Azt írta, hogy a La MaMa "valóban ösztönző környezetet biztosított a színészek számára a munkához", és hogy a La MaMa-ban végzett munka gyakran fizetős állásokhoz vezetett a színészek számára, amikor a produkciókat áthelyezték Off-Broadway-re vagy Broadway-re . Feldman azt is hangsúlyozta, hogy Stewart nem kereskedelmi producer, hanem egy nonprofit színház vezetője, és ezért igazságtalanul tekintenek rá.
A Stewarttal folytatott meghallgatás után a szakszervezet új vitrinkód létrehozásával oldotta meg a konfliktust. Amíg a La MaMa zártkörű klub maradt, az Equity színészei szerződések nélkül léphettek fel. Ez a kód a mai napig érvényes az off-off-Broadway produkciókra is.
Oktatás
A La MaMa közösségen belüli oktatás megalakulása óta jelen van. Műhelyek, beszélgetések, találkozók, kollégiumokkal való együttműködés és művészi visszavonulások révén a szervezet lehetőséget biztosított a művészek fiatalabb generációjának megfigyelésére, növekedésére és hálózatépítésére a belvárosi előadóművészet színterén belül és kívül.
Együttműködés a fogadó intézményekkel
Az 1980-as évek elején a La MaMa rezidens igazgatója, Leonardo Shapiro, valamint a Trinity College professzora és előadóművésze, Judy Dworin előadóművészeti program létrehozására törekedett a Trinity College keretében, a La MaMa-val partnerségben. Amikor az együttműködés ötletével közelítettek meg, Ellen Stewart lelkesen reagált, és helyet biztosított a hallgatóknak a Great Jones St. 47. szám alatti órákon való részvételre. 1986-ban megalakult a Trinity / La MaMa Előadóművészeti Program , elindítva a La MaMa-t az első együttműködésben az oktatási intézményekkel. A La MaMa-val együttműködő további intézmények közé tartozik a Sarah Lawrence College , amely olyan tanfolyamokat tart, amelyek lehetővé teszik a hallgatók számára, hogy műhelyekben vegyenek részt a La MaMa művészeivel és részt vegyenek az előadásokon.
La MaMa Kids
A gyermekek és családok számára szervezett műhelymunkák havonta kerülnek megrendezésre, ezeket a La MaMa lakó művészek koordinálják és oktatják. A mesemondás, a tánc, a maszk és a bábkészítés alapjai a műhelyek közös témái. Ezen kívül kifejezetten gyermekeknek szóló előadások vannak jelen a La MaMa szezonban.
A 2000-es években
2005-ben a színház között volt 406 New York-i művészeti és szociális szolgáltató intézmények fogadására része egy $ 20 millió támogatás a Carnegie Corporation által lehetővé tett adományt then- polgármestere New York , Michael Bloomberg .
Ma minden évadban több mint száz produkciót rendeznek több mint négyszáz előadással a La MaMa-ban. Stewart továbbra is művészeti vezető és „anya” volt a La MaMa-ban, 2011. január 13-i haláláig. Jelentős volt a választás, hogy ki követi Stewartot, mivel sok ember számára "Ellen is La MaMa". Halála előtt Stewart Mia Yoo utódját választotta, aki továbbra is művészeti vezetőként szolgál.
La MaMa Archívum
A La MaMa Archívum a színház történetét bemutató és az Off-Off-Broadway színház fejlődését dokumentáló gyűjtemény. A gyűjtemény körülbelül 10 000 tételt tartalmaz különböző formátumokban, beleértve a plakátokat, programokat, forgatókönyveket, jelmezeket, bábokat, maszkokat, hangszereket, levelezést, fényképeket és audiovizuális anyagokat. Az Archívum összeállította a La MaMa-ban 1962 és 2010 között rendezett produkciók időrendjét, és 2014-ben támogatást kapott a Könyvtári és Információs Források Tanácsa részéről, hogy gyűjteményének kereshető digitális katalógusát hozza létre. 2016-ban a Levéltár támogatást kapott a Nemzeti Történelmi feljegyzések és publikációk Bizottságot, hogy támogassa egy együttműködési projekt, és a Bay Area Videó Koalíció és a Wisconsin Központ Színház és Filmművészeti Research , amelyek eredményeként a kiterjesztett hozzáférést, a gyűjtemény fél hüvelykes nyitott orsós videók, amelyek dokumentálják a La MaMa-ban az 1970-es években végzett színházi munkát.
Nevezetes közreműködők
Számos ismert színész, rendező, dramaturg és társulat, valamint világítás, jelmez és díszlettervezők léptek fel a La MaMa-ban, többek között:
Hivatkozások
Külső linkek
A La MaMa-val kapcsolatos média a Wikimedia Commons-ban