No Man's Land (játék) - No Man's Land (play)

A No Man's Land Harold Pinter 1974 -ben írtszíndarabja, amelyetelőször 1975 -ben produkáltak és adtak ki. Eredeti produkciójaa londoni Old Vic színházban volt a National Theatre részéről 1975. április 23 -án, majd később átkerült a Wyndham's Theatre -be , 1975. július - 1976. január, a Lyttelton Theatre 1976. április – május, a New York -i Longacre Theatre pedig 1976. október – december között. 1977. január – február óta tért vissza a Lytteltonba. Két felvonás.

Beállítás

"Nagy szoba egy házban Északnyugat -Londonban " egy nyári éjszakán és másnap reggel.

Karakterek

• Hirst, egy hatvanas férfi
• Spooner, egy hatvanas férfi
• Foster, harmincas férfi
• Briggs, egy negyvenes férfi

Hirst alkoholista felső osztályú alom, aki egy nagy házban él, feltételezhetően Hampsteadben . Foster és Briggs, illetve állítólagos amanuensise és egy szolgája (vagy látszólagos testőre), akik szerelmesek lehetnek. Spooner, a "kudarcba fulladt költő", akit Hirst "felkapott egy Hampstead-i kocsmában", és hazahívott egy italra, Hirst ház vendége lesz éjszakára; Költőtársának vallja magát, legalább részben fantasztikus visszaemlékezések versenye révén úgy tűnik, ismerte Hirstet az egyetemen, és megosztotta férfi és női ismeretségeit és kapcsolatait. A négy karakter a krikettjátékosok nevét kapta. Felmerült, hogy a Spoonert eredetileg Edin Linden költő ihlette , akit Pinter ismert.

Ábrák szinopszisa

1. törvény

Egy Hirst nevű, hatvanas éveiben járó férfi elkezdi a szalonban a nagy ivást (főleg vodkát ) egy névtelen társával, akivel csak most találkozott egy kocsmában. Hirst túlzottan beszédes vendége, aki költőnek nevezi magát, hosszasan elmagyarázza, mennyire áthatóan érzékeli, míg végül "Spooner" -ként mutatkozik be. Ahogy a férfiak egyre részegesebbek, Hirst hirtelen feláll, és dobja a poharát, míg Spooner hirtelen csúfolja Hirst férfiasságáról és feleségéről. Hirst csupán megjegyzi: "Senki földje ... nem mozdul ... vagy nem változik ... vagy nem öregszik meg ... marad ... örökké ... jeges ... csendes", mielőtt kétszer összeomlik, és végül kimászik a szoba.

Egy fiatalember belép, és gyanakodva kérdezi Spoonert, aki most viszonylag elhallgat, kilétéről. A fiatalabb férfi John "Jack" Foster néven mutatkozik be egy negyedik férfi, Briggs bejárata előtt, aki a negyvenes éveiben jár, és szintén sikertelenül kérdőjelezi meg Spoonert, majd Fosterrel veszekedik.

Végre Hirst visszatér, miután aludt, és küzd, hogy emlékezzen egy közelmúltbeli álomra. Foster és Briggs is inni kezdtek, és újra feltöltik az idősebb férfiak szemüvegét. Hirst megemlít egy általa őrzött fényképalbumot , kommentálva az albumban szereplő emberek megjelenését. Úgy tűnik, nem emlékszik teljesen Spooner kilétére, és ragaszkodik ahhoz, hogy igaz barátai biztonságban legyenek az albumban. Egyenesen a pohárból kezd inni, inkoherens kijelentéseket motyog, és tovább gondolkozik álmán - valakit megfulladva -, amikor Spooner hirtelen azt mondja, hogy ő fullad meg Hirst álmában. Hirst ittasan összeesik, és Spooner most Hirst segítségére siet, ecsetelve a két fiatalabb férfit, és azt állítva, hogy Hirst igazi barátja. A fiatalabb pár védekezővé és vádlóvá válik, és megerősíti kötelezettségét, hogy megvédje Hirstet a "gonosz emberektől". Foster nyíltan kritizálja saját múltját, valamint Hirst impulzivitását és alkoholizmusát. Fokozatosan nyilvánvalóvá válik, hogy Foster Hirst tanítványa és házvezetőnője, Briggs pedig Hirst személyes szolgája. Mindenki kilép Spooner és Foster kivételével, aki azt mondja: "Figyelj. Tudod, milyen az, amikor egy szobában vagy, amikor fel van kapcsolva a villany, majd hirtelen kialszik a fény? Megmutatom. Ilyen." Lekapcsolja a villanyt, és áramszünetet okoz.

Törvény 2

Másnap reggel Spooner egyedül áll a székről, és megpróbál távozni, de az ajtó zárva van. Briggs hamarosan belép, hogy Spooner ételeket és pezsgőt szállítson, és azon töprengett, hogyan találkozott Fosterrel, és figyelmen kívül hagyta Spooner vágyát, hogy megtudja, miért van bezárva az ajtó. Spooner gyors ürügyre gondol a távozásra; azonban amikor Briggs megemlíti, hogy Foster és Hirst is költők, Spooner homályosan felismeri ezt a tényt.

Hirst maga tör be, és örömmel látja Spoonert, akit furcsán téved (vagy úgy tesz, mintha régi barátja lenne). Úgy beszél, mintha ők ketten az 1930 -as évek oxbridge -i osztálytársai lettek volna , és Spooner végül együtt játszik velük. Hirst és Spooner furcsa módon megbeszélik a botrányos romantikus találkozókat, amelyeket mindketten ugyanazokkal a nőkkel vívtak, ami egyre több kérdéses visszaemlékezéshez vezetett, míg végül Hirst azzal vádolják, hogy viszonya volt Spooner feleségével. Hirst mindeközben Briggsre hivatkozik különböző következetlen neveken, majd dühöngésbe kezd egykoron ismert arcokról fotóalbumában.

Spooner azt mondja, hogy Fosternek, aki most újra feltűnik, a költőnek álmát kellett volna megvalósítania, ahelyett, hogy Hirstnek dolgozott volna. Spooner nagy érdeklődést mutat Hirst fotóalbumának megtekintése iránt, de mind Briggs, mind Foster elriasztja ezt. Most mind a négyen pezsgőt isznak, Foster pedig saját büszkesége és méltósága érdekében hirtelen azt állítja, hogy ebben a házban akart dolgozni, ahol ő választotta, ahol kiváltságosnak érzi magát, hogy olyan híres íróként szolgálhat, mint Hirst. Spooner hirtelen kétségbeesetten kéri, hogy Hirst fontolja meg őt is, és szó szerint dicséri saját munkamorálját és egyéb erényeit. Mindezek után Hirst csak annyit válaszol: "Váltsunk témát utoljára", és egy kis szünet után aggódva kérdezi: "Mit mondtam?" Foster határozottan elmagyarázza, hogy Hirst kijelentése azt jelenti, hogy ő (Hirst) soha többé nem tud témát váltani. Hirst visszagondol fiatalkorára, amikor tévesen azt hitte, hogy megfulladt testet látott a tóban. Spooner most megjegyzi: "Nem. Senki földjén vagy. Ami soha nem mozdul, soha nem változik, soha nem öregszik meg, de örökké, jegesen és némán marad." Hirst így válaszol: "Iszom erre!" és a fények lassan elsötétülnek.

Gyártástörténet

A No Hall 's Land londoni premierje, Peter Hall rendezésében, 1975. április 24 -én nyílt meg az Old Vic Theatre -ben (akkoriban a Nemzeti Színház otthona ), John Gielgud főszereplőként Spooner és Ralph Richardson Hirst szerepében , Michael Feast pedig Foster és Terence Rigby mint Briggs. 1975. július 15 -én átkerült a londoni West End -i Wyndham's Theatre -be (Baker és Ross xxxiii). Ez a produkció 1976 októberétől decemberéig átkerült a Broadway Longacre színházába New Yorkban, Richardson pedig Hirst alakításáért jelölték az 1977 -es Tony -díjra a legjobb színészi alakításért . Peter Hall produkciója 1977 januárjától februárjáig visszatért a Nemzeti Színházba (NT), a Lyttelton Színházban játszva . Az eredeti produkció Richardson és Gielgud szerepében a Nemzeti Színházi Archívum számára készült, és a brit televízióban mutatták be a Pinter részeként. a BBC a BBC Fouron . A produkciót a Caedmon Records is rögzítette és kiadta, és jelölték Grammy -díjra.

1993 februárjában nyílt meg a londoni Almeida Theatre nagy ébredése, David Leveaux rendezésében , és Paul Eddington szerepelt Spooner szerepében , Pintér pedig Hirst szerepében ; Douglas Hodge Foster, Gawn Grainger pedig Briggs szerepét játszotta.

A Roundabout Theatre Company Broadway -i újjászületésében, David Jones rendezésében , amely 1994. február 27 -én nyílt meg a New York -i Criterion Center Stage Right Theatre -ben, Jason Robards szerepében Hirst, Christopher Plummer ( Tony -díjra jelölték a legjobb előadásért) egy főszereplő a darabban), mint Spooner, Tom Wood, mint Foster, és John Seitz, mint Briggs.

2001 -ben az NT másik nagy ébredését Harold Pinter rendezte: Corin Redgrave Hirst, John Wood Spooner, Danny Dyer Foster és Andy de la Tour Briggs szerepében.

2008 nyarán Rupert Goold rendezésében készült produkciót mutatták be a dublini Gate Theatre -ben , Michael Gambon (Hirst), David Bradley (Spooner), David Walliams (Foster) és Nick Dunning (Briggs) szereplésével . Goold produkcióját áthelyezték a Duke of York Theatre -be, a londoni West Endbe, 2008. október 7 -én nyitották meg és 2009. január 3 -án, Pinter halála után, 2008. december 24 -én zárják le.

A Sean Mathias által rendezett produkció 2013 augusztusában nyílt meg a Berkeley Rep -ben, Ian McKellen , Patrick Stewart , Billy Crudup és Shuler Hensley társaságában . 2013. november 24 -én nyílt meg a Broadway -n , a Cort Színházban , a Waiting for Godot című repertoárral (az előzetesek 2013. október 31 -én kezdődtek). 2014. március 30 -án bezárt, de 2016 -ban az Egyesült Királyságban újították fel, Hensley és Crudup helyére Owen Teale és Damien Molony lépett. Játszott a Sheffieldi Líceumban , a Newcastle Theatre Royalban , a Brighton Theatre Royalban és a Cardiff New Theatre -ben, mielőtt áttért volna a londoni West End Wyndham Theatre -be.

Kritikus fogadtatás és értelmezés

A londoni bemutató áttekintésekor 1975. április 24 -én Michael Billington , a The Guardian munkatársa megjegyzi, hogy a darab "pontosan arról szól, amit a címe sugall":

azt az érzést, hogy az élet és a halál, a nyers valóság világa és a folyékony bizonytalanság között valami titokzatos korlátokba kerülünk. ... a darab mesterien összefoglalja mindazokat a témákat, amelyek régóta megszállják Pintért: az emlékezet hanyatlása, a nyers erő és érzékenység egy emberben való együttélése, a nők végső megismerhetetlensége, az a felfogás, hogy minden emberi kapcsolat csata ki és ki között. ... Ez semmiképpen sem száraz, modoros munka, hanem élő, színpadi élmény, tele gazdag komédiával, amelyben az egyik beszéd folyamatosan aláássa a másikat.

Több mint egy évtizeddel azután írt élete és munkássága Harold Pinter (London: Faber, 1996), az első kiadás a meghatalmazott életrajza Pinter, Billington tárgyalja kritikai perspektíva a játék az ő videóra vita tárgya Pinter a BBC , broadcast a BBC Four televízióban, 2002. október 26 -tól november 9 -ig. Miután elismerte, hogy a Senki földje "kísértetiesen furcsa darab", amelyet ő maga "soha nem tud teljesen megérteni - Ki tudja? - de működik rajtad", áttekinti a a darab első sora ("Olyan, amilyen?"), amely egy taxival érkezett Pinterhez, miközben egyedül vacsorázott hazafelé, és a címzetes metaforikus kifejezés, a senki földje , tematikus jelentősége , és mindkettőben "valami Pintért" talál. a főszereplők közül mindegyik olyan író, akitől Pinternek bizonyos mértékig tarthatott: az egyik "a siker minden csapdájával, de [akit] a hírnév, a gazdagság és a kényelem gyötör" (Hirst); a másik, "a küszködő, marginális, a tűsávos író", aki "nem sikerül" (Spooner); bár amikor Billington elmagyarázta elméletét Pinternek, Pinter így szólt (tréfásan): "Nos, igen, talán; de soha nem volt két emberszolgám, Foster és Briggs."

Billington a Duke of York Színházban 2008 -ban megjelent Goold -féle ébredés áttekintésekor rámutat arra, hogy "Hirst, az álmok és emlékek által kísértett alom, - ahogy Spoonernek mondja - egy verseny utolsó körében, amelyet rég elfelejtettem Míg azonban szolgái összeesküvést késztetnek, hogy a felejtésre vezessék Hirstet, Spooner lovagias mentőakcióval próbálkozik, és az élők fénye felé húzza. A feltételezés az, hogy ajánlata kudarcot vall, mivel mind a négy karakter végül egy Senki földje, "amely örökre megmarad, jeges és csendes".

Ebben a TS Eliot visszhangjaival teli darabban Spooner kudarcot vallhat abban a látszólagos erőfeszítésében, hogy meghiúsítsa magát, és talán meg is szabadítsa Hirst az italtól való „fulladástól”. De Spooner továbbra is a házban marad a darab végén, "senki földjén", Hirst (és Foster és Briggs) mellett, és a darab olyan zsákutcában végződik, mint Pinter 1960 -as , A gondnok című darabja. a kritikusok összehasonlítják a Senki földjét .

Ahogy más kritikusok is teszik, Michael Coveney továbbra is azt kérdezi: "Igen, de mit jelent mindez? Kenneth Tynan tiltakozott Harold Pinter 1975 -ös költői darabjának" indokolatlan homálya "ellen, amikor Peter Hall készítette először a Nationalban John főszereplésével. Gielgud, mint könyörgő verselő Spooner, és Ralph Richardson, mint házigazdája, Hirst, a művészetek pártfogója és támogatója. De a játék mindig dicsőségesen élvezetes, mint a barátság és a függőség fárasztó vaudeville . " A The Guardian című könyvben Billington arra a következtetésre jut, hogy "Ez egy meggyőző újjászületés, amelyet nagyban segít Neil Austin megvilágítása és Adam Cork tudatalatti hangzása", és megjegyzi: "amikor a közönség és a szereplők végre csatlakoztak Pinternek, aki [ült] egy A dobozban úgy éreztem, hogy ez egy kísértetiesen zavaró játék felismerése, amely egy olyan világba visz el, amely valahol a valóság és az álom között van. "

Mind Billington, mind Paul Taylor (a The Independent című filmben) 4 -ből 5 csillagot ad a produkciónak, míg Charles Spencer , aki a The Daily Telegraph -ban áttekinti a produkciót , a többi kritikushoz hasonlóan elkerülhetetlen összehasonlítást végez az eredeti produkcióval, ugyanolyan finomnak, Michael Gambon és David Bradley pompásan emelkednek a jeles elődeik által meghatározott referenciaértékhez, "de rámutat, hogy ő sem érzi úgy, hogy teljesen megérti:" Még három évtized után sem állíthatom, hogy teljes mértékben megértem ezt a kísérteties drámát, amely sorra bizonyítja vicces, félelmetes és visszhangzóan költői, de nincs kétségem afelől, hogy ez egyike a vitathatatlan modern klasszikusoknak, amelyeket Pinter írt, és egy darab, amely kísérteni és csábítani fogja az összes látót. "

Goold 2008-as ébredésének egy másik részében, "három Pinter szűz" válaszait követően, akik ezt nem értették vagy nem élvezték ("Matilda Egere-Cooper, városi zenei újságíró:" Homályos és kimerítő ""; "David Knott, politikai lobbista:" ne várják, hogy úgy érzi, felemelt ...”, és a" Susie Rushton, szerkesztő és újságíró: "Hol van a vicc?„), a Független ' s kritikus, Paul Taylor, megismétli dicsérete senki földjén , megállapítva:

Sok klasszikus Pinter -játékhoz hasonlóan a "Senki földje" a status quo ante -t ​​fenyegető betolakodóra adott reakcióról szól. A finomság azonban fokozatosan jelenik meg ebben a darabban, hogy Spooner, a magvas Prufrockian kudarcot vallott költője, házigazdájának, a pénzes alomtudósnak, Hirstnek az alteregója , és ragadozó behatolása egyben megszakító kísérlet is, amely Hirst életre való visszakapcsolását jelenti. kreativitására, és hogy megmentse az öregség keserves patthelyzetétől. A titokzatos, borzasztóan szép és nagyon vicces No Man's Land bemutatja, hogy bár egy kis időbe telhet, amíg ragaszkodunk Pinterland törvényeihez, megéri az erőfeszítést.

Ami kevésbé világos, az a célja, hogy a darabban a homoszexualitás alámerült. A nyitó jelenetben többször is utalnak a szkopofíliára, és Spooner megkérdezi Hirstet, hogy gyakran lóg -e "a Hampstead Heath" környékén és a Jack Straw's Castle kocsmában, mindketten a 60 -as és 70 -es évek homoszexuális tevékenységéről híresek. A legtöbb elemző hajlamos volt figyelmen kívül hagyni ezt a szubtextet, de ott van. Ezzel és a kettős jelentéssel bíró sorokkal, mint a "Volt házad?" valamint a ferde, de kifejezett utalások bálvány anyákra, "furcsa kis perverziókra", nőkre, "különösen Sziámban vagy Balin ", "Lord Lancer" -re, a Bunty nevű férfira és a férfi szüzességre, valószínűnek tűnik, hogy Pinter néhányan tréfát játszik kedves a naivabb kritikusokhoz és csodálókhoz.

Megjegyzések

Hivatkozások

Külső linkek

• "No Man's Land" - BBC Four online funkció Pinter számára a BBC -ben , hiperhivatkozás; linket tartalmaz Michael Billington RealVideo klipjéhez , amely a No Man's Land -ról szól (2 perc, 17 mp.) [archiválva].
• No Man's Land a Duke of York Theatre -ben , Londonban, 2008. szeptember 27 -től 2009. január 3-ig. (Átvitték adublini Gate Theatre -ből.)
• No Man's Land - Hivatalos weboldal a HaroldPinter.org, a Harold Pinter hivatalos weboldala "Plays" rovatából.
• A Pinter Primer - A Guardian.co.uk fényképalbuma (15 kép), köztük néhány a Senki földjével kapcsolatban .