Teorema -Teorema

Teorema
Teorema film Pier Paolo Pasolini xlg.jpg
Film plakát
Rendezte Pier Paolo Pasolini
Írta Pier Paolo Pasolini
Által termelt Manolo Bolognini
Franco Rossellini
Főszerepben Terence Stamp
Laura Betti
Silvana Mangano
Massimo Girotti
Anne Wiazemsky
Ninetto Davoli
Filmezés Giuseppe Ruzzolini
Szerkesztette Nino Baragli
Zenéjét szerezte Ennio Morricone
Termelő
cég
Aetos Produzioni Cinematografiche
Forgalmazza Euro Nemzetközi Film
Kiadási dátum
Futási idő
98 perc
Ország Olaszország
Nyelv olasz

A Teorema , más néven Theorem ( Egyesült Királyság ), egy 1968 -as olasz allegorikus film, amelyet Pier Paolo Pasolini írt és rendezett,valamint Terence Stamp , Laura Betti , Silvana Mangano , Massimo Girotti és Anne Wiazemsky . Pasolini hatodik filmje, ez volt az első alkalom, hogy elsősorban hivatásos színészekkel dolgozott együtt. Ebben a filmben egy felsőbb osztályú milánói családot mutatnak be, majd elhagynak egy isteni erőt. A témák közé tartozik az istenség időtlensége és a polgárság szellemi romlottsága.

Cselekmény

Egy titokzatos személy, akit csak "A látogató" néven ismernek, megjelenik egy tipikus polgári olasz család életében . Megérkezését a család milánói birtoka kapujában hirdeti egy karcsapó postás. A titokzatos idegen hamar szexuális ügyeket folytat a háztartás minden tagjával: az istenfélő vallási cselédlánnyal, az érzékeny fiával, a szexuálisan elnyomott anyával, a félénk lányával és végül a meggyötört apával. Az idegen feddhetetlenül ad magáról, cserébe nem kér semmit. Megállítja a szenvedélyes cselédlányt, hogy gáztömlővel öngyilkos legyen, és gyengéden vigasztalja; barátkozik és lefekszik az ijedt fiával, lecsillapítja kétségeit és szorongását, és bizalommal ruházza fel; érzelmileg bensőséges lesz a túlvédett lányával, megszüntetve annak gyermeki ártatlanságát a férfiakkal kapcsolatban; elcsábítja az unatkozó és elégedetlen anyát, szexuális örömet és kiteljesedést ad neki; törődik és vigasztalja a megbetegedett és szenvedő atyát, aki megbetegedett.

Aztán egy napon a hírnök visszatér, és bejelenti, hogy az idegen hamarosan elhagyja a háztartást, ugyanolyan hirtelen és titokzatos módon, mint jött. Az idegen távollétének későbbi ürességében minden családtag kénytelen szembenézni azzal, amit korábban a polgári élet csapdái rejtettek el. A cseléd visszatér a vidéki faluba, ahol született, és láthatóan csodákat tesz; végső soron azzal gyilkoltatja magát, hogy testét piszokba temetik, miközben a regeneráció eksztatikus könnyeit hullatja. Az anya szexuális találkozásokat keres fiatal férfiakkal; a fiú elhagyja a család otthonát, hogy művész legyen; a lánya kataton állapotba süllyed ; az apa pedig minden anyagi hatástól megfosztja magát, gyárát átadja annak dolgozóinak, ruháit leveszi egy vasútállomáson, és mezítelenül bolyong a pusztában, ahol végül elsikkad a dühben és a kétségbeesésben.

Öntvény

Terence Stamp mint látogató

Recepció

Megjelenésekor a vallásos jobboldal és a Vatikán bírálta a film szexuális tartalmát. Mások „kétértelműnek” és „látomásosnak” tartották a filmet. A film különdíjat nyert a Velencei Filmfesztiválon a Nemzetközi Katolikus Filmirodától, csak a díjat később vonták vissza, amikor a Vatikán tiltakozott.

A tudósok másként látják a filmet a film nyitottsága vagy kétértelműsége miatt. A Bizonyos realizmus: Pasolini filmelméletének és gyakorlatának felhasználása című könyv szerzője , Maurizio Viano azt mondja, hogy a film megértéséhez "megfelelő fordításra" van szükség. A filmről író tudósok többsége nem Pasolini filmművészeti technikáit tárgyalja, hanem Pasolini filozófiai érveit. Viano azzal érvel, hogy Pasolini elméleti jellegű akart lenni ebben a filmben, mert azt akarta, hogy "filmelmélet -elméletként" ismerjék el.

A szerkezet és a cím etimológiája

Teorema eszközökkel tétel olasz. Görög gyökere a tétel (θεώρημα), jelentése egyszerre "látvány", "intuíció" és "tétel". Viano azt javasolja, hogy a filmet "nézőközönségnek" kell tekinteni, mert minden családtag a vendéget és az ágyékát nézi, bár ez valószínűtlennek tűnik: a görög szó a nézettség tárgyát jelöli, nem pedig a tényleges nézői cselekményt, amely tétele lenne (θεώρησις).

Kifejezésként a tételt gyakran matematikai vagy képletnek is tekintik. Ebben az értelemben a film egy programszerkezetet is tartalmaz. A dokumentumfilm-szerű képekkel kezdődik, majd a nyitóhídra tér át, egy sötét vulkáni sivataggal, egy otthoni buli jelenettel, a gyár szépia hangú kivágásaival , minden családtag csendes és szépia tónusú bemutatásával, majd vendég ül a hátsó udvaron színes. A középső rész három részre oszlik: "csábítások", "vallomások" és "átalakítások".

Nem csak a film szerkezete, hanem az egyes karakterek pszichológiai fejlődése is. Mindannyian "csábításokon", "vallomásokon" és "átalakulásokon" mennek keresztül. Az egyes karakterek lelkiállapotának megváltoztatása ugyanaz. Mindannyian a vendég iránti szexuális vágyba esnek. Mindannyian szexelnek vele. Amikor a vendég elmegy, a szobalány kivételével mindannyian bevallják neki, mit éreznek maguk iránt. A film utolsó részében, miután távozott, elveszítik azon identitásukat, amelyek korábban birtokukban voltak. A cseléd visszamegy a falujába, és csodákat tesz, miközben csalánból él, de kéri, hogy élve temessék el. A lánya katatón állapotba kerül. A fiú mániákusan festi vágyát a vendégre. Az anya fiatal vendégeket vesz fel, akik hasonlítanak a vendégre, és szexelnek velük. Az apa meztelenül vetkőzik a vasútállomás közepén.

Tudományos értelmezések

A filmművészek általánosan elterjedt értelmezése szerint a film kommentár a polgári társadalomról és a fogyasztás kialakulásáról a film legelején keresztül. A riporter megkérdezi Paolo gyárának egyik dolgozóját, hogy szerinte nem lesz -e polgárság a jövőben. A Gazdasági csodák mozija: Vizualitás és modernizáció az olasz művészfilmben Angelo Restivo feltételezi, hogy Pasolini azt sugallja, hogy még a tényeket ábrázoló dokumentumfilmek sem mutatják be az igazságot. A hírek csak a felszínt mondhatják el a közönségnek az általuk közvetített eseményekről. Csak a munkások interjúját figyelve nem derül ki, miért adta el Paolo a gyár tulajdonosa a gyárat. Ez lehet az egyik oka annak, hogy a jelenet a film elején játszódik.

Az ő életrajzi munka Pasolini, Pier Paolo Pasolini , Enzo Siciliano feltételezi, hogy Pasolini kifejezi harca lény homoszexuális a filmben. Másrészt Viano úgy véli, hogy Pasolini nem a homoszexualitásra, hanem általában a szexualitásra helyezi a hangsúlyt, mert a vendég a háztartás minden tagjával szexel. A szexualitást szenvedélynek tekintik Viano értelmezésében.

Morandini olasz kritikus, a moziszótár szerzője azt állította, hogy "a tétel bebizonyosodik: a modern polgárok képtelenek érzékelni, hallgatni, elnyelni és átélni a szentet. Csak Emilia, a szolga, aki parasztcsaládból származik , felfedezi, és a levitáció "csodája" után szent szaggal tér vissza a földre. Pasolini egy másik filmje, amely Marx és Freud (és itt is Jung és Marcuse ) kapcsolatának szentelt . "

Más verziók

Pasolini később ezt a filmet azonos nevű regénysé bővítette. A film alapján Giorgio Battistelli operát komponált . 2009 -ben a holland "Toneelgroep Amsterdam" színházi társulat megalkotta és előadta a film színjátékát.

A szkeccskomédiákban programot Mr. megjelenítése sugárzott egy szegmens (sorozat három, hat epizód), amelyben egy külvárosi családi lassan kiderült, idővel, hogy minden külön-külön volt szexuális ügyeit David Cross , esetleg a hivatkozás a film.

Otthoni média

Október 4-én, 2005, Koch-Lorber Films kiadta a DVD a Teorema az Egyesült Államokban.

2020. február 18-án a The Criterion Collection kiadott egy Blu-ray és DVD-t a Teorema -ból Észak-Amerikában.

Díjak

Hivatkozások

Források

  • Restivo, Angelo. A gazdasági csodák mozija: vizualitás és modernizáció az olasz művészfilmben . Durham, NC / London: Duke University Press , 2002.
  • Siciliano, Enzo. Pier Paolo Pasolini . New York: Random House , Inc., 1982. ISBN  9780394522999 .
  • Testa, Bart. "Filmezni egy evangéliumot… és az elméleti idegen adventje", 180–209, Pier Paolo Pasolini: Kortárs perspektívák , szerk. Patrick Rumble és Bart Testa. Toronto: University of Toronto Press , 1994.
  • Viano, Maurizio S. Bizonyos realizmus: Pasolini filmelméletének és gyakorlatának felhasználása . Berkeley, CA / Los Angeles: University of California Press , 1993. ISBN  9780520078543 .

Külső linkek