Emile Zola élete -The Life of Emile Zola
Emile Zola élete | |
---|---|
Rendezte | William Dieterle |
Forgatókönyv: | |
Történet szerzője | |
Alapján |
Zola és az Ő ideje szerint Matthew Josephson |
Által termelt | Henry Blanke |
Főszerepben | |
Filmezés | Tony Gaudio |
Szerkesztette | Warren Low |
Zenéjét szerezte | Max Steiner |
Forgalmazza | Warner Bros. Képek |
Kiadási dátum |
|
Futási idő |
116 perc |
Ország | Egyesült Államok |
Nyelv | angol |
Az Emile Zola élete egy 1937-es amerikai életrajzi film Émile Zola 19. századi francia szerzőről, Paul Muni főszereplésévelés William Dieterle német emigránsrendezésében. Ez a második életrajzi film, amely elnyerte a legjobb film Oscar -díját . Ez mutatta meg a Los Angeles-i Carthay Circle Színház nagy sikerrel kritikusan és anyagilag. A kortárs kritikák az eddigi legjobb életrajzi filmnek minősítették. 2000-ben kiválasztott megőrzésre az Egyesült Államok Nemzeti Film Registry által Library of Congress , hogy „kulturálisan, történelmileg vagy esztétikailag jelentős”.
A nagy gazdasági világválság idején és a náci párt németországi hatalomátvételét követően készült filmben nem sikerült feltárni az antiszemita igazságtalanság kulcskérdését Franciaországban a 19. század végén, amikor Zola bekapcsolódott a Dreyfus-ügybe, és azon dolgozott, hogy tiszti szabadon bocsátása. A 21. század eleji tanulmányok ezt a filmet példázták Hollywood akkori bátortalanságára: az antiszemitizmust soha nem említették a filmben, és a "zsidó" sem hangzott el párbeszédben. Ebben az időszakban töröltek néhány kifejezetten náciellenes filmet, és módosítottak más tartalmat. Ez volt az az időszak is, amikor Hollywood a külső cenzúra vélt fenyegetéseire válaszul létrehozta a termelési kódexet , amely belső cenzort hozott létre.
Cselekmény
A 19. század közepén és végén játszódó film bemutatja Zola korai barátságát a posztimpresszionista festő Paul Cézanne-val , és hírnevét a termékeny írása révén. A Dreyfus -ügy késői részvételét vizsgálja .
1862 -ben Párizsban a küzdő író, Émile Zola ( Paul Muni ) megosztja a huzatos párizsi padlástérét barátjával, Paul Cézanne ( Vladimir Sokoloff ) festővel . Vőlegénye, Alexandrine íróasztal -ügyintézői állást szerzett neki egy könyvesboltban, azonban hamarosan elbocsátják, miután felkeltette munkaadója és a rendőrség ügynökének haragját provokatív regényével, a Claude vallomásaival . Ezután számos igazságtalanság tanúja a francia társadalomban, például zsúfolt folyami nyomornegyed, jogellenes bányászati körülmények és korrupció a francia hadseregben és kormányban. Végül egy véletlen találkozás egy utcai prostituáltal ( Erin O'Brien-Moore ), aki elrejtőzik a rendőrségi rajtaütés elől, inspirálja első bestsellerét, Nanát , a párizsi élet párás oldalának leleplezését.
A főcenzor könyörgése ellenére Zola más sikeres könyveket is ír, mint például A bukás , a francia főparancsnokság szomorú feljelentése, amelynek baklövései és széthúzása katasztrofális vereséget okozott az 1870-es francia-porosz háborúban. és híres, feleségül veszi Alexandrine -t ( Gloria Holden ), és kényelmes életre telepedik le kúriájában. Egy nap régi barátja, Cézanne, még mindig szegény és ismeretlen, meglátogatja, mielőtt elhagyja a várost. Azzal vádolja Zolát, hogy sikerei miatt önelégült lett, messze van fiatalkorának buzgó reformátorától, és megszakítja barátságukat.
Eközben egy francia titkos ügynök ellopja a német nagykövetség katonai attaséjának címzett levelet. A levél megerősíti, hogy kém van a francia vezérkarban. A hadsereg parancsnokai kis gondolkodás mellett úgy döntenek, hogy Alfred Dreyfus ( Joseph Schildkraut ) zsidó kapitány az áruló. Ő hadbíróság nyilvánosan lebomlik és bebörtönözték ördögszigetre a Francia Guyana .
Később Picquart ezredes ( Henry O'Neill ), az új hírszerzési főnök olyan bizonyítékokat fedez fel , amelyek kémként Walsin-Esterhazy őrnagyot ( Robert Barrat ), a magyar származású gyalogtisztet vonják maga után. De Picquart elöljárói elrendelik, hogy maradjanak csendben, hogy elkerüljék a hivatalos zavarokat, és gyorsan áthelyezik egy távoli posztra.
Négy év telt el Dreyfus leépülése óta. Végül Dreyfus hűséges felesége, Lucie ( Gale Sondergaard ) könyörög Zolának, hogy foglalkozzon férje ügyével. Zola nem hajlandó feladni a kényelmes életet, de új bizonyítékokat hoz fel kíváncsiságának felkeltésére. Nyílt levelet tesz közzé , amelyet " J'accuse " néven ismert a L'Aurore újságban, és azzal vádolja a főparancsnokságot, hogy leplezi a szörnyű igazságtalanságot, amely tűzvihart okoz Párizsban. Zola alig menekül meg a katonai ügynökök provokátorai által felbujtott dühös tömeg elől, mert zavargások robbannak ki a város utcáin.
A várakozásoknak megfelelően Zolát rágalmazással vádolják . Ügyvédje, Maitre Labori ( Donald Crisp ) mindent megtesz az elnökbíró megtagadása ellen, aki nem engedi, hogy bizonyítékokat mutasson be a Dreyfus -ügyről, valamint a hamis tanúskodást és elfogult vallomást, amelyet Picquart kivételével minden katonai tanú elkövetett. Zolát bűnösnek találják, és egy év börtönre és 3000 frank pénzbüntetésre ítélik. Vonakodva fogadja barátai tanácsát, hogy elkerülje a mártírrá válás kockázatát, és inkább meneküljön Londonba, Angliába, hogy folytassa a kampányt Dreyfus nevében.
Mivel az igazságszolgáltatás iránti igény elérte a világszintet, az új francia hadsereg adminisztrációja végre kihirdeti, hogy Dreyfus ártatlan; a leplezésért felelős személyeket elbocsátják, vagy öngyilkosságot követnek el. Walsin-Esterházy gyalázatosan elmenekül az országból. Zola véletlen szén -monoxid -mérgezésben halt meg egy hibás tűzhely miatt a nyilvános szertartás előtti este, amelyen Dreyfust felmentik és beválasztják a Becsület Légiójába. Holttestét a párizsi Pantheonban temetik el, egy hős és harcos búcsúztatására.
Öntvény
- Paul Muni, mint Émile Zola
- Gloria Holden, mint Alexandrine Zola
- Gale Sondergaard, mint Lucie Dreyfus
- Joseph Schildkraut, mint Alfred Dreyfus kapitány
- Donald Crisp, mint Maitre Labori
- Erin O'Brien-Moore mint Nana
- John Litel mint Charpentier
- Henry O'Neill, mint Picquart ezredes
- Morris Carnovsky, mint Anatole France , Zola barátja és támogatója
- Louis Calhern mint Dort őrnagy
- Ralph Morgan , Párizs parancsnoka
- Robert Barrat, mint Walsin-Esterhazy őrnagy
- Vladimir Sokoloff, mint Paul Cézanne
- Grant Mitchell, mint Georges Clemenceau
- Harry Davenport, mint vezérkari főnök
- Robert Warwick, mint Henry őrnagy
- Charles Richman mint M. Delagorgue
- Gilbert Emery a hadügyminiszter
- Walter Kingsford, mint Sandherr ezredes
- Paul Everton, a vezérkari főnök asszisztense
- Montagu Love mint M. Cavaignac
- Frank Sheridan mint M. Van Cassell
- Lumsden Hare mint Richards úr
- Marcia Mae Jones, mint Helen Richards
- Florence Roberts, mint Madame Zola, Zola anyja
- Dickie Moore, mint Pierre Dreyfus, Dreyfus kapitány fia
- Rolla Gourvitch, mint Jeanne Dreyfus, Dreyfus lánya
Fogadás és tolmácsolás
A kortárs vélemények egyhangúan dicsérték. Frank S. Nugent, a The New York Times munkatársa írta:
"Gazdag, méltóságteljes, őszinte és erős, egyszerre a valaha készült legfinomabb történelmi film és a legnagyobb képernyős életrajz, még a Louis Pasteur története is , amellyel a Warnerek tavaly összeszedték lelkiismeretüket ... Paul Muni alakítása Zola kétségtelenül a legjobb dolog, amit tett. "
A Variety azt mondta, hogy "élénk, feszült és érzelmes történet ... Finoman kidolgozott, és magas minősítést érdemel moziművészetként, és jelentős elismerést érdemel a nagy show -műsorként". A Harrison Reports így írta le: "Méltóságteljes, erőteljes és időnként felkavaró történelmi dráma, ragyogóan rendezett, és Paul Muni remekül alakította, mint Zola, a nagy francia író." John Mosher, a The New Yorker munkatársa úgy dicsérte, hogy "jelentős megkülönböztetés képe", "nincs hülyeség". A Life of Emile Zola tetejű Film Napi” s az év végi szavazásán 531 kritikusok szerint a legjobb film az 1937-es.
Írásban Night and Day , Graham Greene adta a film egy semleges felülvizsgálat, megjegyezve, hogy annak ellenére, hogy pontatlanságok, „az igazság, hogy a film elme szót látod híreket-plakátok”. Greene megjegyezte, hogy az olyan látszólag jelentős karakterek megjelenése, mint Cézanne, nagymértékben irreleváns a cselekmény szempontjából, és hogy a film összes eseménye hirtelen történik.
Bizonyos jeleneteket annak idején úgy értelmeztek, mint "közvetett támadásokat a náci Németország ellen". Ahogy David Denby írja a filmről 2013 -ban: "A végén, a harmincas évekre jellemző progresszív retorika kiáradásával, Zola nagyszabású beszédet mond az igazság és az igazság nevében, valamint a nacionalista háborús őrület ellen." De a film furcsán hallgatott a lényegről: a kérdésről, hogy Dreyfus zsidó, és a francia antiszemitizmus üldözi.
A francia kormány állítólag 1939 -ben betiltotta a filmet, valószínűleg a Dreyfus -ügy érzékenysége miatt.
Oscar -díjak és jelölések
A 10. Oscar -gálán a film tíz jelölést kapott (és ez lett az első olyan film az Oscar -díj történetében, amely elérte a kétszámjegyű jelölést), és három díjat nyert.
Kategória | Személy | Eredmény |
---|---|---|
Legjobb kép | Warner Bros. ( Henry Blanke , producer) |
Nyerte
|
Legjobb rendező | William Dieterle |
Jelölt
|
Legjobb színész | Paul Muni ( Émile Zola ) |
Jelölt
|
Mellékszereplő | Joseph Schildkraut ( Alfred Dreyfus kapitány ) |
Nyerte
|
Legjobb írás, forgatókönyv | Heinz Herald, Herczeg Geza és Norman Reilly Raine |
Nyerte
|
Legjobb művészeti rendezés | Anton Grot |
Jelölt
|
Legjobb zene, pontszám | Max Steiner , Leo F. Forbstein |
Jelölt
|
Legjobb hang, felvétel | Nathan Levinson (Warner Bros. SSD) |
Jelölt
|
Legjobb írás, eredeti történet | Heinz Herald és Herczeg Geza |
Jelölt
|
Legjobb rendezőasszisztens | Russ Saunders |
Jelölt
|
Századi vita az együttműködésről
2013 -ban két tudományos könyv jelent meg Hollywoodról ebben az időszakban, amelyet más tudósok tanulmányoztak a 21. század elején. Az ausztrál Ben Urwand és az amerikai Thomas Doherty művei feltárták Hollywood válaszát a németországi náci párt felemelkedésére, és ebben az összefüggésben újraértékelték ezt a filmet. A kritikus David Denby hosszú áttekintő cikket írt a kérdésről a The New Yorker -ben . Című könyvében a Collaboration: Hollywood paktum Hitlerrel , Urwand azt mondta, hogy a hollywoodi producerek készítettek egy paktum elkerülése érdekében antagonizáló Adolf Hitler és a nácik által támogatott nem fóliák előállítására, amelyek pontosan ábrázolják az elnyomás Európában. „A stúdiók több, kifejezetten náciellenes, gyártásra tervezett filmet töröltek, és számos más filmből törölték mindazt, amit a nácikkal szemben kritikusnak lehet tekinteni, és mindent, ami a zsidók számára kedvezőnek tekinthető-vagy akár egy egyszerű elismerést, léteztek. "
Urwand azt írja, hogy a zsidó stúdióvezető, Jack L. Warner személyesen elrendelte, hogy a „zsidó” szót vonják ki a Zoláról szóló film minden párbeszédéből, bár az író ismert volt arról, hogy foglalkozik a zsidó Dreyfus ügyével. Dreyfus széles körben ismert arról, hogy a francia hadsereg antiszemita diszkriminációnak volt kitéve. Ezenkívül Urwand azt írta, hogy Georg Gysslingnek , az Egyesült Államok Los Angeles -i náci konzuljának időnként engedélyezték a filmek megjelenését megelőzően a filmek felülvizsgálatát és ajánlásokat, és a producerek néha változtatásokat igényeltek a megjegyzései alapján.
Urwand tételét, miszerint a Warner együttműködik a nácikkal, a producer családtagjai, különösen Alicia Meyer erősen vitatta.
Doherty tanulmánya, Hollywood és Hitler, 1933-1939 , szélesebb képet és több kontextust biztosít. Denby azt írta, hogy bár Doherty támogatja Urwand egyes téziseit, több kontextust ad a stúdiók viselkedésének, szemben a korszak politikai kultúrájával. A stúdiók társadalmi nyomás alatt voltak a nagy gazdasági világválság idején, hogy olyan filmeket készítsenek, amelyek segítettek az Egyesült Államoknak átvészelni ezt a válságot. Féltek a politikai radikalizmustól az Egyesült Államokban, míg az európai mozgalmakat, a náciktól a Szovjetunió kommunizmusáig fenyegetésnek tekintették.
Ugyanebben az időszakban, amikor Urwand szerint a producerek engedélyezték a Gysslingnek, hogy véleményezze és kommentálja a filmeket, Doherty a stúdiók által tágabb kulturális kérdésekre hivatkozik. Önállóan létrehoztak egy szövetségi irodát, hogy kidolgozzák a megfelelő tartalmat támogató termelési kódexet, hogy elkerüljék a kongresszus vagy az önkormányzatok cenzúráját. Erkölcsi okok miatt bírálták őket egyes filmekben bemutatott személyes kapcsolatok miatt, például szexuális tartalom vagy szuggesztív párbeszéd miatt, valamint az Egyesült Államokkal szembeni politikai kritika miatt. Will H. Hays -t nevezték ki az új iroda igazgatójának. Katolikus laikust, Joseph I. Breen- t vett fel "fő cenzornak". 1934 után Breennek még nagyobb befolyása volt a filmekre. Denby arra a következtetésre jutott, hogy a többnyire zsidó stúdióvezetők üzletemberekként viselkednek, mind a termelési kódex, mind a Németországgal való kapcsolat tekintetében. Úgy véli, félénkségről tanúskodtak, és néha túlságosan is óvatosak voltak, és úgy tűnt, hogy félnek a helyükről az amerikai társadalomban.
Hivatkozások
Külső linkek
- Emile Zola élete az Amerikai Filmintézet katalógusában
- A Life of Emile Zola meg IMDb
- Emile Zola élete az AllMovie -nál
- Emile Zola élete a TCM filmadatbázisban
- Emile Zola élete a Rotten Tomatoes -ban
- Emile Zola élete, Daniel Eagan esszéje az Amerikai Filmörökségben: A mérvadó filmek tekintélyes útmutatója a Nemzeti Filmtárban , Bloomsbury Academic, 2010 ISBN 0826429777 , 261-262. Oldal [1]