Csellóverseny (Elgar) - Cello Concerto (Elgar)

Elgar és Beatrice Harrison készítik a koncert első (rövidített) felvételét (1920). Vegye figyelembe az akusztikus felvételi kürtöket. Harrison folytatta az első teljes felvétel készítését 1928 -ban.

Edward Elgar „s Cello Concerto in E minor , Op. 85, utolsó nevezetes műve, a szólócselló repertoár alapköve. Elgar az első világháború után komponálta , amikor zenéje már kiment a divatból a koncertlátogató közönséggel. Elgar korábbi hegedűversenyével ellentétben , amely lírai és szenvedélyes, a csellóverseny többnyire elmélkedő és elégikus.

Az 1919 októberi premier kudarcot vallott, mert Elgart és az előadókat megfosztották a megfelelő próbaidőtől. A mű csak az 1960-as években ért el nagy népszerűséget, amikor Jacqueline du Pré felvétele megragadta a közvélemény fantáziáját, és klasszikus bestseller lett. Elgar két felvételt készített a műről, Beatrice Harrison szólistaként. Azóta Pablo Casals vezető csellistái koncerten és stúdióban adták elő a művet.

Történelem

Elgarról ismeretes, hogy 1919 -ig semmilyen munkát nem végzett a koncerten. Azonban 1900 -ban a Brodsky Quartet csellistája , Carl Fuchs  [ de ] kitalálta Elgarból a csellóverseny írására vonatkozó megállapodást. Fuchs később írt Elgarnak, emlékeztetve erre a megállapodásra. 1903 -ban Fuchs barátja, a csellista Paul Grümmer szóban és 1906 -ban levélben megismételte a kérést, így egy ilyen darab ötlete nem volt új.

A koncert 1919 nyarán készült Elgar félreeső házában, a "Brinkwells" -ben, a Sussex -i Fittleworth közelében , ahol a korábbi években hallotta az első világháború tüzérségének zúgását a Csatornán éjjel Franciaországból. 1918-ban Elgaron megműtötték Londonban a fertőzött mandulát, ami egy 61 éves férfi számára veszélyes műtét. Miután a nyugtatásból magához tért, ceruzát és papírt kért, és felírta azt a dallamot, amely a koncert első témája lesz. Feleségével hamarosan visszavonultak a nyaralóba, hogy felépüljenek egészségügyi problémáikból. 1918 -ban Elgar három kamaraművet komponált, amelyekről felesége megjegyezte, hogy már érezhetően különböznek korábbi szerzeményeitől, és 1919 tavaszi bemutatójuk után elkezdte megvalósítani a csellóversenyre vonatkozó elképzelését.

A versenymű volt katasztrofális premier, a nyitó koncerten a London Symphony Orchestra 1919-1920 szezon október 27-én 1919. Eltekintve a concerto, amely a zeneszerző végzett, a többi a program által végzett Albert Coates , aki lerohanta a próbán időt Elgar költségére. Lady Elgar azt írta: "az a brutális önző rosszmódú határ ... hogy a nyers Coates próbált tovább." A megfigyelő kritikusa , Ernest Newman ezt írta: "Pletykák folytak arról, hogy a héten nem volt megfelelő próba. Bármi legyen is a magyarázat, a szomorú tény továbbra is az, hogy ilyen nagyszerű zenekar soha nem tett ilyen siralmas kiállítást maga a mű ... Nagyon szép dolog, nagyon egyszerű - az a várandós egyszerűség, amely az utóbbi pár évben elérte Elgar zenéjét -, de egyszerűsége mély bölcsességgel és szépséggel rendelkezik. " Elgar nem hibáztatta szólistáját, Felix Salmondot , aki később újra játszott neki. Elgar azt mondta, hogy ha nem lett volna Salmond szorgalmas munkája a darab előkészítésében, akkor teljesen kivonja a koncertről.

Az első szimfóniával ellentétben , amely a bemutatótól alig több mint egy év alatt száz előadást kapott világszerte, a Csellóversenynek több mint egy éve nem volt második fellépése Londonban.

Zene

Ez a mű szóló csellóra, 2 fuvolára , 2 oboára , 2 klarinétra A -ban , 2 fagottra , 4 kürtre F -re , 2 trombitára C -n , 3 harsonára , tubara , timpanira és vonósokra készült .

A műnek négy mozdulata van :

  1. Adagio - Moderato (kb. 8:00)
  2. Lento - Allegro molto (kb. 4:30)
  3. Adagio (kb. 4:50)
  4. Allegro-Moderato-Allegro, non-troppo-Poco più lento-Adagio (kb. 11:30)

Az első tétel háromrészes formában , bevezetéssel. A szólócselló recitációjával nyit, majd rögtön a klarinét, a fagott és a kürt rövid válaszával.


\ relatív c '{\ set Staff.midiInstrument = #"cselló" \ clef bass \ numericTimeSignature \ time 4/4 \ key e \ minor \ tempo "Adagio" 4 = 56 <be, g,> 2 \ downbow \ ff- ^ _ "nobilmente" <eg, b, e,> \ downbow-^ |  \ stemDown <de, g, c,> 8 \ downbow \ sf [c] b [c] <a fis b, dis,> 4 \ sf}

A szóló cselló által játszott ad lib módosított skála következik. A brácsa szekció ezután bemutatja a Moderato fő témájának feldolgozását, és továbbítja azt a szóló csellónak, aki megismétli. Elgar ezt a dallamának tartotta: "ha valaha hallja, hogy valaki fütyül erre a dallamra a Malvern -dombok körül, az én leszek".

\ relatív c '{\ set Staff.midiInstrument = #"cselló" \ kulcskulcs treble \ key e \ minor \ tempo "Moderato" \ time 9/8 fis4 (\ p g8 fis4 a8 b4 a8) |  g4 (e8 d4 e8 c4 b8) |  a4}

A vonós szekció harmadszor játssza le a témát, majd a szóló cselló fortissimo újraformálássá alakítja. A zenekar megismétli, a cselló pedig utoljára bemutatja a témát, mielőtt közvetlenül átlép egy lírai E -dúr középső szakaszba.

\ relatív c '{\ set Staff.midiInstrument = #"cselló" \ clef bass \ time 12/8 \ key e \ major gis8. \ mf (a16 gis8) cis4 (\ <fis8 \!) fis4. \> e \ !  }

Ez az első szakasz hasonló ismétlésévé válik. Ez a rész kihagyja a szólócselló fortissimo módosított témáját. A lassabb első mozdulat közvetlenül a második tételbe lép.

kéziratos zenei partitúra, elhalványult a korral
A koncert második részének megnyitójának kéziratának töredéke

A második tétel gyors crescendóval kezdődik, pizzicato akkordokkal a csellóban. Ezután a szólócselló játssza az Allegro molto szekció fő motívumát.

\ relatív c '{\ set Staff.midiInstrument = #"cselló" \ kulcsos basszus \ kulcs e \ minor \ tempo "Allegro molto" 4 = 138 \ numericTimeSignature \ time 4/4 b16-. \ pp b-.  b-.  b-. \ <b (d) d \!  dd (b) b \> bb (a) aa \!  |  b4}

Pizzicato akkordok következnek. Rövid cadenza szólal meg , és tizenhatodik hangú motívum és akkordok következnek. A ritardando közvetlenül egy scherzo-szerű szakaszhoz vezet, amely a végéig marad.

A lassú harmadik tétel lírai dallammal kezdődik és ér véget, és egy téma fut végig az egész tételen.

\ relatív c {\ set Staff.midiInstrument = #"cselló" \ clef bass \ time 3/8 \ tempo "Adagio" 8 = 50 \ key bes \ major d8 (\ p \ <f) bes \!  |  f '\> (fis g^"tíz") \!  |  r bes, (c) |  d4 (f8)^"tíz" \> |  r \!  g, (a) |  bes4 (d8)^"tíz" \> |  r \!  bes -_ \ pp a-_ |  f4}

A vége közvetlenül a fináléba folyik (ismét szünet nélkül). A negyedik tétel egy újabb gyors crescendóval kezdődik, és a fortissimo -nál ér véget. A szóló cselló következik egy másik recitativával és cadenza -val. A mozgalom fő témája nemes és méltóságteljes, de árnyalatokkal és sok kulcsfontosságú változással.

\ relatív c '{\ set Staff.midiInstrument = #"cselló" \ clef treble \ time 2/4 \ key e \ minor \ tempo "Allegro, ma non troppo" 4 = 108 e8 \ ff_ "risoluto" r \ slashedGrace { e (} g4-^) |  \ kegyelem {fis16 [(g]} fis8-!) e16 fis d8 c16 d |  b8-> r \ slashedGrace {b (} d4-^) |  \ kegyelem {c16 [(d]} c8) -ł |  b16 c a8 b16 c |  b8->}

A darab vége felé a tempó più lento részre lassul , amelyben új témakör jelenik meg.

\ relatív c '{\ set Staff.midiInstrument = #"cselló" \ clef treble \ time 3/4 \ key e \ minor \ partial 4*1 ees4 \ ff |  des '^"ten" \ sf c bes8 \> g |  bes4^"tíz" \ sf \!  aes}

A tempó tovább lassul, a harmadik tétel tempójáig, és az adott tétel témája újrahangzik. Ez a tempó tovább lassul, amíg stagnál, és a zenekar akkordot tart. Aztán a darab legvégén újra elhangzik az első tétel recitatívja. Ez a negyedik tétel főtémájának megismétlésévé válik, feszültségnövekedéssel az utolsó három akkordig, amelyek lezárják a darabot.

Felvétel

Elgar és Beatrice Harrison csonka felvételt készítettek 1920 -ban, az akusztikus felvételi eljárással. Az első elektromos teljes felvételt (egyetlen szénmikrofon segítségével) 1928 -ban készítette Harrison, Elgar és a London Symphony Orchestra. Jelentős későbbi felvételt készített Jacqueline du Pré 1965 -ben Sir John Barbirollival és a londoni szimfonikus zenekarral az EMI számára. A felvétel szünetében a 20 éves du Pré elhagyta a stúdiót, és visszatért, hogy nagyszámú helyi zenészt és kritikust találjon, akik hallották, hogy egy sztár készülőben. A felvétel hallatán Mstislav Rostropovich állítólag eltávolította a művet saját repertoárjából. Egy interjúban, amikor megkérdezték, miért nem szerepel az Elgar -koncert a szokásos repertoárjában, Rostropovich azt mondta: "A tanítványom, Jacqueline du Pré sokkal jobban játszott, mint én." Du Pré felvételét dicsérték a szenvedélye, valamint a biztonságos technika. Barbirollinak már a kezdetektől fogva volt társulása a koncerthez: tagja volt a zenekar csellószakosztályának az 1919 -es bemutatón; és ő volt az egyik legkorábbi fellépésének szólistája, a Bournemouth -i Városi Zenekarral , Sir Dan Godfrey vezetésével .

1985 -ben Julian Lloyd Webber brit csellista rögzítette a koncertet a Királyi Filharmonikus Zenekarral , Sir Yehudi Menuhin vezényletével . A felvételt Jerrold Northrop Moore , az Elgar tudósa választotta a BBC Music Magazine valaha volt legjobb verziójának, és 1985 -ben Brit -díjat nyert a "Legjobb klasszikus felvétel" kategóriában.

A BBC Rádió 3 "A könyvtár építése" funkciója három alkalommal mutatott be összehasonlító véleményeket a koncert összes elérhető változatáról. A Penguin Guide to Recorded Classical Music , 2008, három oldalnyi ismertetőt tartalmaz a műről. Az egyetlen felvétel, amely a BBC és a The Penguin Guide legfőbb ajánlását is megkapja , du Pré 1965 -ös felvétele az LSO -val és Barbirollival. A BBC és a The Penguin Guide által egyaránt dicsért felvételek Beatrice Harrison (1928); Steven Isserlis (1988); Yo-Yo Ma (1985) és Truls Mørk (1999).

Megjegyzések

Hivatkozások

Külső linkek