Elvis turnén -Elvis on Tour

Elvis a Touron
A mozikba kerülő plakát, 1972
Rendezte
Írta
Által termelt
Főszerepben	Elvis Presley
Filmezés	Robert C. Thomas
Szerkesztette
Zenéjét szerezte	Elvis Presley
Forgalmazza	Metro-Goldwyn-Mayer
Kiadási dátum
Futási idő	89 perc
Ország	Egyesült Államok
Nyelv	angol
Költségvetés	1,6 millió USD

Az Elvis On Tour egy 1972-ben készült amerikai koncertfilm, amelyben Elvis Presley főszereplőjetizenöt várost felölelő tavaszi turnéja során az év elején. Írója, producere, rendezője Pierre Adidge és Robert Abel , a kiadó pedig a Metro-Goldwyn-Mayer (MGM).

Miután visszatért az élő fellépésekhez és a színészi pályafutása után turnézott, Presley 1970-ben szerepelt az Elvis: Így van az MGM-mel című dokumentumfilmben. Presley menedzsere, Tom Parker ezredes korán megegyezett egy másik dokumentumfilmről a stúdióval. 1972. Az MGM felbérelte Abelt és Adidge-et, akik korábban dokumentálták Joe Cocker 1970 - es egyesült államokbeli turnéját. A stáb négy Presley-show-t forgatott, amelyek később interjúkkal is összefonódtak. Martin Scorsese segítségével osztott képernyők használatát is lehetővé tette .

A filmet 1972. november 1-jén mutatták be. Bár vegyes kritikák fogadták, kasszasiker lett. 1973-ban az Elvis On Tour elnyerte a legjobb dokumentumfilmnek járó díjat a 30. Golden Globe Awards -on .

Háttér

Nyolc év kihagyás után, ahol színészi karrierjére összpontosított, Elvis Presley visszatért az élő fellépésekhez 1968-as televíziós különlegességével, az Elvis -szel . A show sikerével menedzsere, Tom Parker ezredes 1969-ben rezidenciát szervezett Presley-nek a nevadai Las Vegas-i International Hotelben . Presley új bandát állított össze James Burton (gitár), John Wilkinson (ritmusgitár) alkotásával. , Jerry Scheff (basszusgitár), Ronnie Tutt (dob), Larry Muhoberac (zongora) és Charlie Hodge (ritmusgitár, háttérének). A The Sweet Inspirations , a The Imperials , a The Stamps és Kathy Westmoreland háttéréneke kísérte a zenekart. Emellett a 30 fős Joe Guercio Orchestra kísérte.

Presley először lépett fel Las Vegason kívül az 1970-es Houston Livestock Show és Rodeo rendezvényen , ahol 1970. február 27. és március 1. között lépett fel. Parker ezután megegyezett a Metro-Goldwyn-Mayerrel (MGM) egy augusztusban forgatott koncertfilmre . 1970-ben az Elvis Nyári Fesztivál rendezvényén a Las Vegas-i International Hotelben . Presley tizenhárom év kihagyás után 1970-ben kezdett ismét turnézni az Egyesült Államokban. Turnétervét azzal kezdte, hogy 1970. szeptember 9-én megjelent az Arizona Veterans Memorial Coliseum -ban Phoenixben, Arizonában . 1970 novemberében, miközben Presley turnézott, az MGM kiadta a koncertfilmet, melynek immár Elvis: Így van ez a címe .

A That's the Way It Is filmzenéjének megjelenése a 21. helyet érte el a Billboard popalbumok listáján . Eközben az Elvis Country (10 000 éves vagyok) megjelenése 1971 elején a 12. és a 6. helyet érte el a Pop Albums listán és a Top Country Albums listán.

Termelés

1972 elején Parker és az MGM megkezdte a tárgyalásokat egy új dokumentumfilmről, amelyet Las Vegasban forgatnak. Az eredetileg Standing Room Only címet viselő projektet a tervek szerint a hozzá tartozó soundtrack albummal együtt megjelentetnék. Az MGM beleegyezett, hogy Parkernek és Presley-nek 250 000 dollárt fizet (ez 2021-ben 1 619 500 dollárnak felel meg). Az énekes és menedzsere között 1971 februárjában aláírt új szerződés értelmében Presley a megjelenéseiből származó bevétel kétharmadát, míg Parker egyharmadát kapta.

A film koncepcióját úgy változtatták meg, hogy Presley-t mutatják be, amint az Egyesült Államokban bejárta az arénákat . Presley tizenöt városban fog megjelenni tavaszi turnéja során. A turnéért a koncertszervezők Presley szokásos 1 millió dolláros díját fizették (ez 2021-ben 6,48 millió dollárnak felel meg). Jack Haley Jr. , az MGM akkori alelnöke megkereste Robert Abelt és Pierre Adidge-et. Abel és Adidge korábban a Mad Dogs & Englishmen című dokumentumfilmen dolgoztak , amely Joe Cocker 1970-es amerikai turnéját követte. A Cockerrel szerzett tapasztalatai után Abel kifejezte érdektelenségét, de Adidge meggyőzte őt, hogy utazzon Las Vegasba, hogy lássa Presleyt a koncerten. A show után a színfalak mögött találkoztak az énekessel. Presley meggyőzte a még mindig vonakodó filmeseket, hogy vállalják a projektet. A rendezők elmondták Presley-nek, hogy nem szeretik Elvist: Ez az út , mivel úgy érezték, hogy a kameráknak játszik. Figyelmeztették Presley-t, hogy csak akkor dolgoznának a projekten, ha természetesen viselkedik; Presley egyetértett vele.

Adidge és Parker meglátogatta a túra helyszíneit, míg Abel intézkedett a felszerelésről és a legénységről. A rendezők kicsi, nem feltűnő kamerák használatát tervezték. Később megszerkesztették a felvételt, hogy a képfelbontást egy 70 mm-es filmre növeljék . Amikor Presley-vel találkoztak, Pierre és Abel úgy érezte, hogy túl dagadt és sápadt. A világítással dolgoztak, hogy elrejtse Presley megjelenését. A csapatnak tizenegy Eclair kamerája volt, tizenegy perces filmtekercsekkel. A folytonosság elvesztésének elkerülése érdekében a kamerákat egy kazettás magnóhoz kapcsolták , amely az összes forrásból gyűjtötte a videót és a hangot. 1972 márciusában Presley Los Angelesbe utazott, hogy március 30-án forgatási próbára kerüljön. Az RCA Records hollywoodi stúdiójában tartott előadásokon Presley elénekelte a turnéra készített számokat, és Gospel jam session-öket adott elő a zenészekkel.

Abel 1972. április 5-én részt vett Presley turnéjának kezdetén Buffalóban, New York államban . A koncertet egy egyszerű kamerával rögzítette, hogy később tanulmányozza Presley előadását. Az Associated Press jelentése szerint a műsor megdöntötte a Buffalo Memorial Auditorium koncertlátogatottsági rekordját a 17 360 fős nézőszámmal. A stáb Presley megjelenésekor kezdte meg a dokumentumfilm forgatását a virginiai Hampton Roadson . a Daily Press számolt be a bemutatóról április 9-én a Hampton Coliseumban , 22 000 fős volt a teltházas közönség. Az Interstate 64 -en egy órával a bemutató előtt torlódások voltak . Az újság leírta, hogy a közönség "süket tapssal és sikoltozással" fogadta Presleyt. Megjegyezték, hogy az énekes "kicsit ducibb volt, mint régen", de előadásának "villamossága" olyan "mágneses, mint valaha". A stáb másnap este forgatta Presley fellépését Richmondban .

A richmondi bemutató után Abel visszatért Kaliforniába, hogy átnézze a filmet és kidolgozza a dokumentumfilm felépítését. Csatlakozott a csapathoz Presley fellépéséhez az észak-karolinai Greensboróban, és megmutatta Parkernek a felvételeiket egy helyi színházban. Presley menedzsere pozitívan reagált. Aididge stábja leforgatta Presley-t a színfalak mögött a floridai Jacksonville-ben , ahol megörökítették a dokumentumfilm utolsó jelenetét. A stáb egy negyedik koncertet is rögzített Presley bemutatóján a texasi San Antonio-ban . A San Antonio Express becslései szerint 10 500 koncertlátogató vett részt a bemutatón, és Bill Graham kritikus megjegyezte, hogy a közönség "süketítő" volt, amikor Presley fellépett a színpadra. A darab kijelentette, hogy Presley hangzása "nem változott", és hogy "a legjobb, ha nem jobb, mint valaha szórakoztató karrierje során". A bíráló megjegyezte, hogy az 1950-es évekhez képest több férfi volt a tömegben, és a közönség „kifejlett”. Graham megjegyezte, hogy a fiatalabb rajongók "úgy tűnt, hogy ámulattal ültek és ujjongtak", és bár "nem volt őrült rohanás a színpad felé", Presley "a mára híressé vált kocsiért rohant". Két teljes hét forgatás után a produkciós csapat befejezte a fotózást. A csapat azt mondta a Copley News Service -nek , hogy 60 órányi felvételt készítettek.

Presley barátján, Jerry Schillingen keresztül a rendezők meggyőzték az énekest, hogy használja fel a korai pályafutásáról készült felvételeket, amelyek között szerepelt az Ed Sullivan Show -ban is . Egy angliai rajongói klub további korai felvételeket készített. Parker ellenezte a Presley korai karrierjére való hivatkozásokat, mivel úgy érezte, az énekesnőt "nosztalgia-cselekményként" ábrázolná. Schilling meggyőzte Presleyt, hogy engedje meg a filmeseknek, hogy interjút készítsenek vele a Metro-Goldwyn-Mayer stúdióban. Az interjú szolgáltatta a film narratíváját, mivel a hangfelvételeket a turné előrehaladtával az előadássorozatok között használták fel. Presley apjával, Vernonnal interjút készítettek a Gracelandben . A kísérő élő album kiadását törölték, miután a turné negyedik estéjén egy túláram megrongálta a felvevőberendezést. A film forgatási költségei 600 000 dollárt tettek ki (ez 2021-ben 3 886 900 dollárnak felel meg). Presley előadási díjával a teljes produkció 1,6 millió dollárba került (2021-ben 10 365 000 dollárnak felel meg).

Parker megkérte az MGM-et, hogy távolítsa el a filmből Presley interjújának egyes részeit, beleértve az énekes negatív megjegyzéseit a színészi karrierjével kapcsolatban. Néhány megjegyzése végül bekerült a végső vágásba egy válogatásfilm klipjével , amely Presley képernyőn megjelenő csókjairól szól, és tükrözte filmjei ismétlődő cselekményét . Ken Zemke volt a dokumentumfilm elsődleges vágója, míg Martin Scorsese a film montázsát szerkesztette . A Woodstockhoz hasonlóan Scorsese osztott képernyőket használt , hogy az előadóra, valamint az egyes bandatagokra összpontosítson. Abel cége, a Cinema Associates a Cinema Research Corporation - nel együttműködve dolgozott ki egy technikát a film felbontásának megváltoztatására: a felvételt eredetileg 16 mm -es felbontásban vették fel, majd később összenyomták vagy összenyomták 35 mm-es filmmé , ami az anyag minőségi javulását eredményezte. 50%. Az átvitelt ezután 70 mm-re növelték egy optikai nyomtató segítségével . Abel ezt a technikát használta a Let the Good Times Roll című 1973-as filmjének elkészítéséhez is, amely az 1950-es és 60-as évek énekeseit tartalmazza.

Kiadás és fogadás

Az Elvis on Tour 1972. november 1-jén jelent meg. Amikor Parker lezárta a tárgyalásokat az NBC -vel a Presley televíziós különkiadásáról , az Aloha from Hawaiiról a Satellite -on keresztül , az MGM ügyvezetője, James T. Aubrey sürgette őket, hogy halasszák el a november 18-ra tervezett adást, hogy elkerüljék a két kiadás átfedését. Elvis on Tour a 13. helyen végzett a Variety National Box Office felmérésén. A film nem sokkal a megnyitó után fedezte a gyártási költségeit, ugyanis 101 város 187 mozijában mutatták be, és három nap alatt 494 270 dollárt vittek be.

A dokumentumfilm 1973. januári megnyitója Japánban 52 830 nézőt vonzott, akik 131 311 dollárral járultak hozzá a helyi kasszához. 1973. január 28-án az Elvis on Tour holtversenyben a Walls of Fire -vel végzett a legjobb dokumentumfilm kategóriában a 30. Golden Globe-díjátadón . Ez lett az egyetlen Presley főszereplésével készült film, amely díjat kapott.

Belföldi kritikus fogadás

A Los Angeles Times szerint a dokumentumfilm "igénytelen", míg a darab előnyben részesítette az Elvis: Így van . Presley Las Vegas-i fellépéseihez képest jobban szerették a turné hangulatát, mivel a kritikus megjegyezte, hogy Presley "biztosnak, nyugodtnak tűnt". A cikk azzal zárult, hogy Presleyt "egy amerikai intézménynek", a filmet pedig "nagyon élvezetesnek" minősítette. A New York Times Vincent Canby úgy vélte, hogy Presley műsorai " rendben vannak", míg azok a jelenetek, amelyek azt mutatták, hogy egyik helyszínről a másikra mozog, érdektelenek voltak. Canby megjegyezte, hogy a film "nem maradt meggyőző", mivel azt javasolta, hogy a dokumentumfilm úgy ábrázolja Presleyt, ahogyan szerepelt a Hal Wallis -filmekben, ahelyett, hogy a magánszemélyét mutatta volna meg. A kritikus úgy vélte, hogy "nem maradt "igazi" Elvis", mivel a kritikát azzal zárta, hogy a dokumentumfilm "megszentelte őt". Eközben a Rolling Stone számára ez volt az "első Elvis Presley" film, mivel a kiadvány összehasonlította a korábbi kiadásaival.

A Boston Globe úgy érezte , az Elvis On Tour „négy rockdokumentumfilmet túl későn készített”. A bíráló Presley élő szettjeit részesítette előnyben, de úgy érezte, hogy a jelenetek, amelyek őt a következő műsorig követték, ismétlődőek voltak, és Presley "bálványimádó légiókban" játszott. Az evangéliumi próbákat az átmeneti utazójelenetekkel ellentétben dicsérték. Eközbenüdvözölték a The Ed Sullivan Show felvételeinek felvételét. A bíráló megjegyezte Parker diszkrét megjelenését a dokumentumfilmen, és dicsérte az operatőrt. A San Francisco Examiner véleménye szerint a film kibővítette Elvis: Így van , ahogy az újság "gyönyörűen megcsináltnak" és "elnyelőnek és lenyűgözőnek" nevezte. A bíráló úgy érezte, hogy a dokumentumfilm felesleges jeleneteket mutat be, ahogy Presley a koncertek mentén mozgott, és hogy a jelmezváltásai és "arcán a fáradtság jelei" megkülönböztették a koncerteket. A cikk megállapította, hogy Presley "nagyon jól jön", míg Adidge-et és Abelt dicsérték az osztott képernyők és a gyorsasági technikák használatáért, amelyeket "ízlésesen használtak". A hangsávot "általában kiválónak" ítélték meg.

Az atlantai alkotmány megnyitotta felülvizsgálatát, és az Elvis On Tourt "kiábrándítónak" nevezte. Howell Raines kritikus rámutatott, hogy Adidge és Abel nem tudta bemutatni Presley "előadói vonzerejét". Raines nehezményezte a végeredményt, mivel úgy érezte, hogy a film nem tükrözi Presley "kiválóságát a szórakoztatás történetében", és a koncertek felvételeiből kimaradt Presley koreográfiája. A The Courier-Journal esetében Billy Reed kritikus helytelenítette Presley korábbi filmjeit, miközben megjegyezte, hogy az Elvis On Tour "olyan szerepre osztotta Presleyt, amit valóban csak ő tud eljátszani. Elvis önmaga". Reed „érdemesnek” tartotta a dokumentumfilmet, megjegyezve, hogy „kiváló közeli, osztott képernyős fotózás”.

A St. Louis Post-Dispatch szerint Presley rajongói élvezni fogják a filmet, de mások "egy ideig élvezni fogják a szép produkciót", de aztán elriasztják őket "az ismétlődő látványvilág és a remény, hogy a turné véget ér". . A bíráló méltatta Zemke filmvágási munkáját, de úgy érezte, hogy az osztott képernyők használata "túl sok lesz". Az újság megjegyezte, hogy Presley a színpadon kívüli jelenlétét „melegség és kecsesség” jellemezte, és hogy a színpadi előadások „kiválóak voltak”. A darab bírálta azokat a jeleneteket, amelyek Presleyt a műsorok és a Gracelandben forgatott szakasz között mutatták be.

Nemzetközi kritikai fogadtatás

Kanadában a The Gazette üdvözölte az Elvis On Tourt , amiért megmutatta Presley "hatalmát és dicsőségét". Dane Lanken kritikus úgy érezte, hogy míg a Cinéma vérité kameramunkája "extrém" volt, addig Presley előadása "átjön". Lanken Presley sikerét a hangjának tulajdonította. A kritika dicsérte a zenészeket és a háttérénekeseket, de megjegyezte, hogy a dokumentumfilm nem közölt személyes adatokat sem Presley-ről, sem menedzseréről. Eközben a Windsor Star Parkert "öreg róka karneváli ugatónak" tartotta, aki "húzott egy másik gyorsot". Az újság reklámnak ítélte, és a bíráló úgy érezte, hogy ez ugyanaz a film, mint az Elvis: Így van . Mindkét filmet "áldokumentumfilmnek" nevezte, amelyek nem mutatták be Presleyt a színpadon kívül, hanem az ő műsorára összpontosítottak. A bíráló üdvözölte Presley gospel-számok előadását, de nehezményezte az énekesnő nagy kíséretét és az öltözékválasztást. Arra a következtetésre jutott, hogy Presley és Parker tehetsége "ultra extravagánsan" látszik a filmen. A The StarPhoenix számára ez egy "vizuális csemege" volt, amit egy televíziós különlegességhez hasonlított. A beszámoló méltatta a háttérénekesek és Presley munkáját, mivel "megnyugtatóan ragaszkodik(ok) a gospel dalokhoz". A Richmond Review az Elvis On Tour -t "egy másik gyorsasági járműnek" tekintette, mivel "megtartotta" Presley "arcát észak-amerikai közönsége előtt". A kritika negatív fogadtatást adott az osztott képernyők használatáról, mint "bosszantóan amatőrnek", és megállapította, hogy a film célközönsége Presley fanatikusai.

Angliában a The Guardian arra a következtetésre jutott, hogy "jól használták az osztott képernyőt", "sok számot találtak a rajongók számára", de közölte, hogy Presley "misztikuma továbbra is feltáratlan". Az Evening Standard "a koncertplatformok kiábrándító körének" nevezte. Az áttekintés arra a következtetésre jutott, hogy a városok és helyszínek hasonlósága miatt a produkciós csapat "mindent egy helyen forgathatott volna". Előnyben részesítette Presley filmes csókjainak montázsát, de a dokumentumfilmet "PR-anyagnak" minősítette. A The Observer számára George Melly kritikus Presleyt "a rock 'n' roll korai időszakának túlélőjének" és "a csendes többség szuperménesének" nevezte. A kritikus hozzátette, hogy a rajongók reakciója Presley-re "bizonyos tudatát adta az abszurditásnak". A darab arra a következtetésre jutott, hogy „a denevérember jelmezei” „igazán csodálatosak”.

Ausztráliában a The Sydney Morning Herald "meglehetősen cinikusként" fogadta a dokumentumfilmet. A bíráló kijelentette, hogy "kiábrándítóan" a koncert és a backstage felvételek nem fedték fel az énekes magánéletét. Arra a következtetésre jutottak, hogy Presley „olyan jól énekel, mint valaha”, és az osztott képernyőket „jól használták”. Mindeközben a The Age rámutatott az osztott képernyők erős használatára, és arra, hogy Presley "számos megkülönböztethetetlen pop-on keresztül" lépett fel. A darab arra a következtetésre jutott, hogy a film "ismétlődővé válik a meg nem térítetthez".

Örökség

Az Elvis On Tour című műsort először az NBC közvetítette a televízióban 1976. január 15-én. A filmből készült felvételeket az 1981-es This Is Elvis című dokumentumfilmhez használták fel . Az MGM 1982-ben kiadta az Elvis On Tour -t VHS -en. 1997-ben kiadtak egy új VHS-verziót. Az új kiadás negatív kritikát kapott az osztott képernyős felvételek eltávolítása miatt. 2003-ban adták ki a texasi San Antonio-ban rögzített műsort az Elvis: Close Up című válogatással . 2005- ben jelent meg az Elvis on Tour – The Rehearsals Presley hivatalos gyűjtőkiadója, a Follow That Dream.

2010-ben a Turner Entertainment kiadta a filmet DVD -n , Blu-ray-n és digitális videón. Mivel a bemutató egybeesett Presley 75. születésnapjával, a filmet később az éves Elvis-héten vetítették 2010 augusztusában Memphisben, Tennessee államban , valamint 460 moziban szerte az Egyesült Államokban. Az újrakiadás 587 818 dollárt hozott a pénztáraknál. Az új verzió szerzői jogi problémák miatt Chuck Berry " Johnny B. Goode " című művének eredeti használatát a nyitórészben a " Don't Be Cruel " váltotta fel. A Wall Street Journal úgy ítélte meg, hogy „korlátlan és leleplező pillantást vet Presley gazdag gospel oldalára, pörgős előadói erejére és népszerűségére, és még a színpadi rémülettel való folyamatos harcára is”.

Hivatkozások

Források

Külső linkek

• Elvis turnén az IMDb -n