Csaky József - Joseph Csaky
Csaky József | |
---|---|
Született |
Csáky József
1888. március 18 Szeged, Magyarország
|
Meghalt | 1971. május 1. Párizs, Franciaország
|
(83 éves)
Állampolgárság | Magyar, francia |
Ismert | Szobor |
Figyelemre méltó munka |
Groupe de femmes (1911–1912), Danseuse (1912), Head (1912), Figura de Femme Debout vagy Habillée (1913), Head (Tête d'homme) (1913), Head (1914), Kúpok és gömbök (1919), Anya és gyermeke (1926) |
Mozgalom | Kubizmus , purizmus , De Stijl , Absztrakt művészet , Art Deco |
Csáky József (is írt Josef Csáky , Csáky József , Csáky József és Joseph Alexandre Czaky ) (március 18, 1888 május 1. - 1971) volt a magyar avantgárd művész, szobrász és grafikus , legismertebb korai részvétel a kubista mozgalom szobrászként . Csaky volt az egyik első szobrász Párizsban, aki a képi kubizmus elveit alkalmazta művészetében. A modern szobrászat úttörője, Csaky a 20. század elejének legfontosabb szobrászai közé tartozik. 1911 és 1914 között aktív tagja volt a Section d'Or csoportnak, és szoros kapcsolatban állt a kristálykubizmussal , a purizmussal , a De Stijl -el , az absztrakt művészettel és az Art Deco -val az 1920 -as és 1930 -as években.
Csaky a francia katonák mellett harcolt az első világháború alatt, és 1922 -ben honosított francia állampolgár lett . 1929 -ben alapító tagja volt az l'Union des Artistes modernes (UAM) -nak. A második világháború alatt Csaky egyesítette erőit a francia underground mozgalommal ( la Résistance ) Valençayban . Az 1920 -as évek végén más művészekkel is együttműködött a bútorok és egyéb díszítőelemek tervezésében, beleértve Jacques Doucet divattervező Stúdióházának elemeit .
Csaky 1928 után közel harminc évre eltávolodott a kubizmustól egy figuratívabb vagy reprezentatív stílus felé. Nemzetközi kiállításokat szervezett Európa -szerte, de úttörő művészi újításainak egy részét elfelejtették. Munkásságát ma elsősorban francia és magyar intézmények, valamint múzeumok, galériák és magángyűjtemények őrzik Franciaországban és külföldön egyaránt.
Életrajz
Korai élet
Csáky József született Szegeden , Magyarországon , aztán egy részét a kettős monarchia a Osztrák-Magyar Monarchia . A tartományi déli város, Szeged mára a harmadik legnagyobb az országban.
Csaky kiskorában családjával Budapestre költözött , ahol múzeumokat és galériákat látogatott. 1905 -ben Csákyt felvették a budapesti Iparművészeti Akadémiára ( Mintarajziskola ), ahol Mátrai Lajos szobrászművész irányításával tanult , ifj. (1875–1945) másfél évig. Érdeklődése középpontjában az ábrázolás állt , de elégedetlen a helyi hagyományos művészeti képzéssel (amely abból állt, hogy szobrokat másoltak vakolatba, és vadvirágokat modelleztek agyagból). Kimnach László, Budán .
1907 -ben hat és fél hónapig a pécsi Zsolnay Gyárban dolgozott , kerámia hamutartókat és vázákat készített. Röviden fém alapítóként dolgozott Budapesten, és egy ponton egy taxidermistával . Csaky vonzotta fényei és nagy művészei hírnevét, és úgy döntött, hogy Párizsba költözik, és csak negyven frankkal a zsebében tette ezt. Többnyire gyalog utazott, 1908 nyarán naponta ötven -hatvan kilométert gyalogolt. Párizsban „új világ” nyílt meg számára. Furcsa munkákból élt: házalóként, kővágóként dolgozott, és modellként pózolt a helyi művészeti iskola diákjai számára, heti 20 frankot keresve. Később pózolt az egyes művészeknek saját stúdióiban, így több pénzt keresett, és rengeteg időt hagyott szabadon saját munkája folytatására. 1908 őszére a Cité Falguière -ben egy műtermet osztott meg Joseph Brummerrel , egy magyar barátjával, aki testvéreivel együtt megnyitotta a Brummer Galériát, és művészetet tanult. Három héten belül Csáky megérkezett Párizsba Brummer megmutatta a jövevény egy szobor, amin dolgozott: egy pontos másolatot egy afrikai szobor a Kongó . Brummer elmondta Csákinak, hogy egy másik párizsi művész, egy spanyol, Pablo Picasso , a „néger” szobrok szellemében fest.
Röviddel azután, Csáky talált egy stúdiót a művészek kollektív La Ruche a Montparnasse . Az épületet Gustave Eiffel építette , és Alfred Boucher szobrászművész alakította át műteremként . A La Ruche emigráns művészei között volt Alexander Archipenko (aki ugyanabban az évben érkezett Párizsba), Wladimir Baranoff-Rossine és Sonia Delaunay (Terk) . A 20. század első éveiben más művészek is ott éltek egy ideig: Guillaume Apollinaire , Ossip Zadkine , Moise Kisling , Marc Chagall , Max Pechstein , Fernand Léger , Jacques Lipchitz , Max Jacob , Blaise Cendrars , Chaim Soutine , Robert Delaunay , Amedeo Modigliani , Constantin Brâncuși és Diego Rivera Európa -szerte és Mexikóból vonzott Párizsba .
Amikor felfedezte Auguste Rodin munkásságát, aki megalapozta a szobrászati technikák elsajátításával jellemezhető életművet, Csaky kőfaragási munkája fejlődni fog.
Csaky ekkori munkásságát már a térfogati és térbeli viszonyok kubista felfogása, az armatúra és a nyitott tér integrációja, valamint a geometria ritmikus használata különbözteti meg. A síkokat absztrakt építészeti formákba bontják. A kubista festészet szobrászati értelmezését a nem nyugati szobrászatban alkalmazott elemek jellemzik ( kükladikus művészet , óceáni művészet , az ókori Egyiptom művészete ).
Hamarosan Csaky és új párizsi barátnője, Jeanne közös stúdióba költöztek a rue Didot utcán, a Pasteur Intézet és a Montparnasse temető közelében . Házasok.
"Visszagondolva az életemre" - írta Csaky később -, le vagyok nyűgözve az események gyorsaságától. Néhány hónappal azelőtt szegény és tehetetlen fickó voltam, aki egy idegen országban találta magát, még csak nem is beszéltem a nyelvet. És akkor hirtelen, egyik percről a másikra, rendezett életű férfi lettem, saját és felesége, becsületes és jól dolgozó nő. " (Csaky József)
Ez a kapcsolat nem tartott sokáig. A kettő elvált, de barátságot folytattak. Csaky bérelt egy kis tetőtéri stúdiót a rue Dalou utcában. Csaky 1910 -ben elnyerte a szegedi Ferenc József Művészeti Ösztöndíjat , és elegendő pénzt adott neki ahhoz, hogy részt vegyen az l ' Académie de La Palette párizsi magániskolában, ahol Jean Metzinger , André Dunoyer de Segonzac és Henri Le Fauconnier festők tanítottak. Teljes munkaidőben a művészetnek szentelhette magát.
Kubizmus
"Csaky, Archipenko után, volt az első szobrász, aki csatlakozott a kubistákhoz, akivel 1911-től kiállított. Őket Duchamp-Villon [...], majd 1914-ben Lipchitz, Laurens és Zadkine követte." (Michel Seuphor)
Az inspirációk, amelyek Csakyt a kubizmushoz vezették, sokfélék voltak, akárcsak egyrészt a Bateau-Lavoir , másrészt a Puteaux-csoport művészei . Míg a művészettörténészek megoszlanak az afrikai művészet hatásáról a kubizmus lepárlásában, általában egyetértenek abban, hogy Cézanne geometriai szintaxisa jelentős volt, valamint Seurat festészetbeli megközelítése. Tekintettel a klasszikus ábrázolási módszerekkel szembeni növekvő elégedetlenségre és a korabeli változásokra - az ipari forradalomra, a világ minden tájáról érkező művészetre - a művészek elkezdték átalakítani kifejezésüket.
Archipenko és Csaky - a követendő kubista szobrászokkal együtt -, akiket a mélyreható kulturális változások és saját tapasztalataik ösztönöztek, saját művészi nyelvükhöz járultak hozzá.
Csaky írta, milyen irányt vett művészete a sorsdöntő években:
"Nem volt kérdés, hogy mi az utam. Igaz, nem voltam egyedül, hanem több, Kelet -Európából érkezett művész társaságában. Csatlakoztam a kubistákhoz az Académie La Palette -ben, amely a művészet új irányának szentélye lett . A magam részéről nem akartam senkit vagy semmit utánozni. Ezért csatlakoztam a kubista mozgalomhoz. " (Csaky József)
Művészi pályafutása elején Csaky megértette, hogy a kubizmus nagy felszabadító erő. Ez egy olyan eszköz volt, amely újraértékelheti a szobrászat mint négydimenziós kontinuum jellegét, térrel, tömeggel, síkkal és irányt tekintve, dinamikus és időben változó. Ez jelentette számára az eltérést a klasszicizmustól, elődei konvencióitól.
Csaky először találkozott Picassóval Daniel-Henry Kahnweiler galériájában . Már találkozott Guillaume Apollinaire- rel, de soha nem volt olyan közel egyikükhöz sem, mint Archipenko, Henri Laurens , Jacques Villon , Raymond Duchamp-Villon és Jean Metzinger . Gyakran találkoztak Henri Le Fauconnier műtermében, a rue Notre-Dame-des-Champs utcában, a Montparnasse sugárút közelében , valamint a Montjoie-val! kiadó Ricciotto Canudo , a Café de la Rotonde és a La Closerie des Lilas Montparnasse -ban.
Csaky az 1910-es Salon de la Société Nationale des Beaux-Arts kiállításon mutatta be magasan stilizált 1909-es szobrát, a Tête de femme-t (Portré de Jeanne). A következő évben, ő mutatott proto-kubista című munkája Mademoiselle Douell (1910).
Csaky 1911 -ben kiállította kubista szobrait a Salon des Indépendants -ban (április 21. - június 13.) Archipenko, Duchamp , Gleizes , Laurencin , La Fresnaye , Léger , Picabia és Metzinger társaságában. Ez a kiállítás „akaratlan botrányt” váltott ki, amelyből a kubizmus, amely először került a nagyközönség figyelmébe, megjelent és elterjedt Párizsban és azon túl is. Négy hónappal később Csaky kiállított a Salon d'Automne-ban (október 1.-november 8.) ugyanazokkal a művészekkel együtt, Modigliani , Lhote , Duchamp-Villon , Villon és František Kupka mellett .
A következő évben Csáky megmutatta a kubista a 1912 Salon des Independants (március 20 - május 16.): A Archipenko, Gleizes, La Fresnaye, Laurencin Le Fauconnier, Léger, Lhote, Zadkine, Duchamp, Constantin Brâncuşi , Wilhelm Lehmbruck , Robert Delaunay , Juan Gris , Piet Mondrian , Réth Alfréd és Diego Rivera .
Csaky részt vett az Salon d'Automne 1912-ben (október 1.-november 8.) a kubistákkal: Duchamp, Duchamp-Villon, Gleizes, La Fresnaye, Le Fauconnier, Léger, Lhote, Marcoussis, Metzinger, Picabia, Villon és Kupka. Az 1912 -es Salon d'Automne ritka fényképén látható Csaky Groupe de femmes szobra, amely most elveszett, és amelyet Kupka Amorfha: Fúga két színben előtt és Amedeo Modigliani szobrai mellett állítottak ki . Ugyanezen a fényképen látható Henri Le Fauconnier Les Montagnards attaqués par des ours (Mountaines Attacked by Bears,) hatalmas kompozíciója , most a Rhode Island School of Design Museum -ban; és Francis Picabia monumentális La Source (A tavasz) című alkotása , most a New York -i Modern Művészeti Múzeumban .
Csaky a Galerie La Boétie-ben (1912. október 10–30.) Szerepelt a Section d'Or tagjaként , Archipenko, Duchamp-Villon, La Fresnaye, Gleizes, Gris, Laurencin, Léger, Lhote, Marcoussis, Metzinger, Picabia, Kupka társaságában , Villon és Duchamp.
Ekkorra Csaky részvétele az avantgárd miliőben befejeződött.
1914–1918
„Mondhatni, hogy a háború előtt a párizsi élet olyan volt, mint egy nyári nap, és a háború bejelentése után az eget és az életet súlyos, nehéz felhők sötétítették el.” (Csaky Joseph)
Csaky önkéntesként jelentkezett a francia hadseregbe, és arra számított, hogy behívják. Mielőtt társaságába lépett, 1914. augusztus 19 -én feleségül ment Marguerite Fétrié -hez. Terhes lett és gyermeket szült a kapcsolatuk során, és Csaky a lánya szeretett volna lenni törvényes apja indulása előtt az első világháború néven ismertté vált .
1918–1928
A háború után Párizsba visszatérve Csaky megkezdte a részben a gépesztétikából származtatott műsorokat; geometriai és mechanikai vonzalmakkal áramvonalasított. Ekkorra Csaky művészeti szókincse fejlődött: kifejezetten érett volt, új, kifinomult szobrászati minőséget mutatott. A kora újkori szobrászatban semmi sem hasonlítható a Csaky forradalmi munkájához, amelyet az I. világháborút közvetlenül követő években készítettek. Ezek nem reprezentatív, szabadon álló tárgyak, azaz szerves és geometriai elemeket ötvöző absztrakt háromdimenziós konstrukciók.
- "Csaky olyan természeti formákból származott, amelyek összhangban voltak az építészet iránti rajongásával, egyszerűek, tiszták és pszichológiailag meggyőzőek." (Maurice Raynal, 1929)
A tudós Balas Edith így ír Csaky szobráról a háborús évek után:
"Csáky, jobban, mint bárki más, aki szobrászatban dolgozik , szívére vette Pierre Reverdy művészetről és kubista tanról szóló elméleti írásait." A kubizmus kiemelkedően plasztikus művészet; hanem a teremtés művészete, nem pedig a reprodukció és az értelmezés. "A művésznek csak" elemeket "kellett elvennie a külső világból, és intuitív módon el kellett jutnia a tárgyak" ötletéhez ", amely a számára állandó értékű. nem kellett elemezni, és az általuk kiváltott tapasztalatokat sem. Újra kellett teremteni az elmében, és ezáltal tisztítani. Valami megmagyarázhatatlan csoda folytán az elme „tiszta” formái, teljesen autonóm szókincse (a szokásos geometriai ) formában, kapcsolatba léphet a külvilággal. " (Balas, 1998, 27. o.)
Ezek az 1919 -es művek (pl. Kúpok és gömbök, Absztrakt szobrászat ) ritmikus geometriai formák egymás mellé helyezett szekvenciáiból készülnek, ahol a fény és árnyék, a tömeg és az üresség kulcsszerepet játszik. Időnként utalnak az emberi test szerkezetére vagy a modern gépekre, de a látszat csak "elemekként" működik (Reverdy), és megfosztják őket a leíró elbeszéléstől. Csaky 1920 -as évek elejének polikróm domborművei a purizmussal - az akkori kubizmus esztétika szélsőséges formájával - mutatnak rokonságot az építészeti szimbólumok szigorú gazdaságosságában és a kristályos geometriai szerkezetek használatában.
Ezzel az intenzív zűrzavarral Csákyt Léonce Rosenberg , a Galerie de l'Effort Moderne tulajdonosa vette át, 19, rue de la Baume, Párizs. 1920 -ra Rosenberg a Piet Mondrian , Léger, Lipchitz és Csaky szponzora, kereskedője és kiadója volt . Nemrég jelent meg a Le Néo-Plasticisme- Mondrian írásgyűjteménye-és Theo van Doesburg Classique-Baroque-Moderne című műve . Csaky's műsorát mutatta be Rosenberg galériájában 1920 decemberében.
A következő három évben Rosenberg megvásárolta Csaky teljes művészi produkcióját. 1921 -ben Rosenberg Les maîtres du Cubisme címmel kiállítást rendezett , egy csoportos bemutatót, amely Csaky , Albert Gleizes, Metzinger, Mondrian, Gris, Léger, Picasso, Laurens, Georges Braque , Auguste Herbin , Gino Severini , Georges Valmier , Amédée Ozenfant műveit mutatta be . és Léopold Survage .
Csaky 1920 -as évek eleji munkái a korabeli kollektív szellemet tükrözik,
"puritán érzéki tagadás, amely a kubista szókincset téglalapokra, függőlegesekre, vízszintesekre redukálta" - írja Balas, "a fegyelem és az erő spártai szövetsége", amelyhez Csaky ragaszkodott toronyfiguráiban . "Esztétikai sorrendjükben, érthetőségükben, klasszikus pontosságukban, érzelmi semlegességükben és a látható valóságtól való távoltartásukban stílusosan és történelmileg a De Stijl mozgalomhoz tartozónak kell tekinteni őket ." (Balas, 1998)
Csaky József 1922 -ben honosított francia állampolgár lett. Együtt kezdett dolgozni Marcel Coard kereskedővel és galériatulajdonossal, aki 1924 -től megvásárolta Csaky szobrait , hogy bronzba önthesse őket. Mindketten Art Deco stílusú bútorokat alkottak , amelyeken belül márvány, fa és üveg faragott elemei kerültek beépítésre.
1927-ben Csáky együttműködött más művészek, többek között Miklós, Jacques Lipchitz és Marcoussis-, a díszítés a Studio House, rue Saint-James, Neuilly , tulajdonosa a francia divattervező Jacques Doucet . Doucet posztimpresszionista és kubista festményeket is gyűjtött ; közvetlenül a Picasso stúdiójából vette meg a Les Demoiselles d'Avignont . Csaky tervezte a Studio House lépcsőjét.
1928–1971, A figurativizmus felé
1928-tól, míg úttörőtársai a nagyobb absztrakció felé hajlottak, Csaky eltávolodott mind a korai párizsi korszak arculatos kubizmusától, mind pedig a háború utáni sorozatának rendkívül elvont vagy nem reprezentatív szándékától. A figurális művészet felé fordulva már nem látott potenciált az absztrakcióban.
Waldemar George, a lengyel-francia művészeti kritikus 1930-ban írja Csaky absztrakcióból való távozásáról: "A kockát, a derékszögű poliédert hirtelen éleivel, tojásdadok és gömbök váltják fel." A reprezentatívabb alakítás felé fordulás - erősen stilizált, görbe vonalú és leíró formában - lehetővé tette Csaky számára a valósággal való érintkezést, a valóságot, amely mélyebben futott, mint a felszíni látszat. Élete végéig elsősorban a fiatalkori női test érdekelte, ez a téma optimizmust, boldogságot és jólétet fejezett ki. Lenyűgözte az emberi forma szépsége és kifejezőereje önmagában. Felfedezte a témát, hogy kifejezze elképzeléseit és a hozzájuk fűződő konnotációkat. Monumentális alakjai (bár nem mindig puszta méretben) időtlen "amarantin szépségűek, alapvető lényegük csak önmagukra vonatkozik".
Csaky az 1930 -as évektől folytatta a kiállítást; nemzetközi szinten mutatták be, Franciaországban, Németországban, Hollandiában, Brüsszelben, Magyarországon és Luxemburgban. 1935 -ben Görögországban utazott, és ez az élmény egész életében alakította ki aktjainak művészi felfedezését. 1965 -ben volt kiállítása.
Csaky József 1971. május 1 -én halt meg Párizsban.
Örökség
Csaky József jelentős mértékben hozzájárult a modern szobrászat fejlődéséhez, mind a kubizmus szobrászatban való alkalmazásának úttörőjeként, mind pedig az 1920 -as évek reprezentatív művészetének vezető alakjaként.
Miután a második világháborúban a francia underground mozgalom mellett harcolt a nácik ellen, Csaky számos nehézséggel szembesült: egészségügyi problémákkal, családi problémákkal és a munkával kapcsolatos megbízások hiányával. Ellentétben sok barátjával, akiknek neve széles körben ismertté vált, Csakyt kevesebben értékelték (de köztük voltak műgyűjtők, művészettörténészek és múzeumi kurátorok).
"Ma azonban - írja Balas Edit" - posztmodern hangulatban művészetének azon aspektusai, amelyek Csákyt elfogadhatatlanná tették a fejlettebb modernisták számára, könnyen elfogadhatók és érdekesek. Eljött az idő, hogy Csákynak megadja a helyét a az avantgárd soraiban, művészi újításainak és eredményeinek elemzése alapján. "
Művészeti piac
2017. október 30 -án Csaky hegyikristályát és obszidián szobrát, Tête ( Head ) címmel vásárolták meg a Sotheby's Paris árverésén 1 077 004 dollárért (925 500 euró), ami a művész világrekordja. Az 1923 -as mű, amely korábban Jacques Doucet divattervező kollekciójában volt, nem jelent meg a piacon, mióta a művésztől Doucet megbízta.
Válogatott művek
- Femme et enfant (1909), Zborovsky gyűjtemény
- Tête de femme de profil (1909), kiállított Société Nationale des Beaux-Arts, 1910, Párizs
- Tête de femme de face (1909)
- Tête de femme, Portré de Jeanne (1910)
- Tête d'homme, Autoportrait, Tête Cubiste (1911), ismeretlen hely, kiállított Salon d'Automne , 1911, Párizs
- Groupe de femmes (1911–1912), ismeretlen hely, kiállítva Salon d'Automne, 1912, Salon des Indépendants, 1913, Párizs
- Fej (1912)
- Tête de femme, Buste de femme (1912), kiállított Salon des Indépendants, 1913, Párizs
- Danseuse, Femme à l'éventail, Femme à la cruche (1912), kiállított Salon d'Automne, 1912, Párizs
- Figura de Femme Debout (Álló nő) vagy Habillée (1913) bemutatta a Salon des Indépendants, 1914, Párizs, Musée National d'Art Moderne, és jelenleg a Center Georges Pompidou gyűjteményét, Párizs, Los Angeles County Museum of Art (LACMA) és a New York -i Solomon Guggenheim Múzeum 1977 -ben szerezte meg
- Papíron dolgozik, 1913, Metropolitan Museum of Art, New York
- A fej (1913) helye ismeretlen
- Head (1914), Musée National d'Art Moderne, Center Georges Pompidou , Paris, Musée d'Art et d'Industrie de Saint-Étienne
- Kubista kompozíció (1919) Musée d'Art moderne et d'Art contemporain de la Ville de Liège (MAMAC)
- Kubista fej (1920)
- Deux-figurák (1920), Relief, Kröller-Müller Múzeum, Otterlo, Hollandia
- Tête (1923), Kröller-Müller Múzeum, Otterlo, Hollandia
- Anya és gyermeke (1926)
- Anya és kisgyermek , (1930), kő, 160 cm: Les Musées Nationaux , 1950 körül. Pétrus Faure (1891–1985), polgármester 1947 és 1971 között helyezte el ezt a monumentális szobrot a Le Chambon-Feugerolles-i Parc du Bouchet -ben (állítólag ez a jelenlegi helye).
- La Danseuse, a táncos (1940–1959), Szeged, Kálvin tér, Anna-kút köztér
- Bas-Reliefs (1952), Georges Lecompte megbízásából, Ministère de l'Education Nationale, Amiens, két Bas-Reliefs, Csaky
Csaky József, 1920, Deux-figurák , dombormű, homokkő, polikróm, 80 cm, Kröller-Müller Múzeum
Csaky József, 1920 ábra ( Nő ), kő, kb. 80 cm, Rennes -i Szépművészeti Múzeum
Joseph Csaky, 1921, Tête ( Tête de jeune fille, Tête d'enfant ), márvány (fehér), 21,5 cm, Musée National d'Art Moderne , Párizs
Joseph Csaky, 1921, Tête ( Tête de jeune fille, Tête d'enfant ), márvány (fehér), 21,5 cm, (profil), Musée National d'Art Moderne , Párizs
Csaky József, 1922, Femme accroupie , bronz, 50 cm, kőalap , Kröller-Müller Múzeum
Válogatott kiállítások
Élete során
- Salon de la Société Nationale des Beaux-Arts , 1910–1911
- Salon d'Automne, 1911, 1912, 1945, 1949
- Salon des Indépendants , 1911, 1912, 1913, 1914, 1920, 1923
- Salon de la Section d'Or , Galerie La Boétie, 1912 október
- Galerie de l'Effort Moderne , Léonce Rosenberg , Les Mâitre du Cubisme, Párizs, 1921, 1924
- Salon des Artistes Décorateurs , 1924
- Salon des Tuileries , 1928, 1929
- Reid & Lefevre Art Gallery, London, 1930
- Exhibition de l ' Union des Artistes Modernes , 1930, 1931, 1937, 1955
- Múzeum Heilbronn, Múzeum, Saarbrücken , 1932
- Galerie Casperi, München , Galerie Valentien, Stuttgart , 1933
- Ernst Múzeum, Budapest , 1936
- L'Exposition Internationale, Arts et Techniques dans la Vie moderne, ( Expositions universelles de Paris ), 1937
- Palais des Beaux-Arts, Brüsszel , Cent Ans de Sculpture Française, 1933–1939, 1940
- Volksuniversiteit, Rotterdam , Hollandia 1949
- Centraal Múzeum, Utrecht , Hollandia, 1950
- Gemeentemuseum Den Haag, Hollandia, 1953
- Musée National d'Art Moderne, Párizs, Le Cubisme, 1953
- Musée d'Art et d'Industrie de Saint-Étienne, L'Art de l'Afrique Noire, 1956
- Csáky Retrospektív Kiállítás (Kulturális Kapcsolatok Intézete), Budapest, Magyarország, 1959
- Musée d'Art et d'Industrie de Saint-Étienne, Cent szobrok de Daumier à nos jours, 1960
- Musée d'Ixelles, Palais des beaux-arts, Charleroi, Tournai, Luxemburg, De Maillol à nos Jours: 120 szobor és dessins du Musée National d'Art Moderne de Paris, 1960
- Athènes, Biennale en plein air, Panathénées de la Sculpture , 1965. szeptember-nov.
- Deutsche Gesellschaft für bildende Kunst, Berlin, Avant-Garde, 1910–1930 Osteurops, 1967
- Minneapolis Művészeti Intézet , Art Deco, 1971. július – szeptember
- Metropolitan Museum of Art , New York, 1971
- Los Angeles megyei Művészeti Múzeum , 1971
- Museu de Arte Contemporanea de USP, São Paulo , Tendencias de Escultura Moderna, W. Zanini, 1971
- Tate Gallery , London. Léger és Purist Paris, 1970. november 18. - 1971. január 24.
Posztumusz
- Hayward Gallery , London, A modern szobrászat úttörői, 1973. július 20. - szeptember 23.
- Galerie Dépôt 15, Párizs, Csáky október 15 - november 30 1973-as
- Galerie des Beaux-Arts, Bordeaux , Les Cubistes, 1973. május 4. és szeptember 1.
- Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris, Les Cubistes, 1973. szeptember 26-10.
- Palais des Arts et de la Culture, Brest, La Sculpture et le Cubisme, 1976
- Musée Bourdelle, Trois Sculpteurs des Années 30, Gargalo-Csaky- Lambert Rucki , Juin-Sept. 1977
- Grand Palais , Párizs, L'Art Moderne dans les Musée de Province, 1977
- Orangerie des Tuileries, Párizs, Adományozás Pierre Lévy, 1978. február 16.-április 16.
- Musée Rodin , Párizs, Formes Humaines, neuvième biennale de szobrászat kortárs - Hommage a Csaky, 1980. június 3–30.
- Fondation Maeght, Saint-Paul de Vence , Sculpture du XXe siècle 1900–1945: Tradition et rupture, 1981. július 4. – október 4.
- Kubismus, Kunsthalle , Köln , Németország, 1982
- Musée d'Art Moderne de la Ville de Troyes, Csaky, Sculptures Dessins, 1986. július 26.-15.
- Galerie René Reichard, Frankfurt , Joseph Csaky 1888–1971, Kubistische und Nachkubistische Skulpturen 1913–1950, 1988.
- Galerie Berès, Au Temps des Cubistes, 2006. október - 2007. január
- A Solomon Guggenheim Múzeum New York -i gyűjteménye, 1977, és a Modern Art Gallery in Saarbrücken gyűjteménye, Figura de Femme Debout vagy Habillée ábra (1913)
- Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris - MAM/ARC, L'école de Paris, 1904–1929 - La part de l'Autre, 2000
- Kröller-Müller Múzeum, Otterlo, Helenes kedvencei, 2004
- Palazzo dei Diamanti , Ferrara (FE), Il Cubismo. Rivoluzione and tradizione, 2004
- MODEM Modern és Kortárs Művészeti Központ, Debrecen, Kilencvenkilenc év-Az Antal-Lusztig Gyűjtemény a modemben, 2006
- Galería Leandro Navarro, Madrid , Los tiempos del Cubismo, 2007
- MODEM Modern és Kortárs Művészeti Központ, Debrecen, Testbeszéd-Antal-Lusztig gyűjtemény II., 2007
- Gat János Galéria, New York, Magyar Modernizmus, 2010
- Hollis Taggart Galleries , New York, Modernista művek egy kaliforniai gyűjteményből , 2010
Lásd még
Hivatkozások
További irodalom
Időrendi sorrendben:
- Apollinaire, Guillaume, 1912, Művészet és kíváncsiság, a kubizmus kezdete , Le Temps
- Canudo, Ricciotto, 1914, Montjoie! szöveg: André Salmon, 3. szám, március 18
- Reverdy, Pierre, 1917, Sur le Cubisme, Nord-Sud (Párizs) , március 15, 5–7
- Apollinaire, Guillaume, Chroniques d'art , 1902–1918
- Pál, Bor, 1924, Az új művészet céljáról. Csáky József szobraihoz , Magyar Iparművészet, 65–68
- Tabarant, Adolphe, Le Bulletin de la vie artistique , 1924 december és 1925 január
- Pál, Bor, 1926, Csáky József és szobrászata , Budapest (Corvina Kiadó, Budapest, 1972)
- Basler, Adolphe, 1928, La Sculpture Moderne en France , Paris
- Raynal, Maurice, 1929, A propos de Csaky , Montparnasse, sz. 56
- George, Waldemar 1930, Csaky , Editions Ars, Paris
- Deutsche Kunst und Dekoration, 1930, Darmstadt, 247–250
- Sándor, Kemeri, 1931, Visage de Bourdelle , Párizs
- Csáky József, 1931, Tiszta építészet és szobrászat , Magyar Iparművészet, 129–131
- Wilenski, Reginald Howard, 1932, A modern szobrászat jelentése , AMS Press
- Laude, Jean, 1933, La Peinture Français et l'Art Negre , Párizs
- Goldwater, R., 1938 (1967) Primitivizmus a modern művészetben , New York
- Gide, André, 1947, The Journals of André Gide , Vol. 2 1889-1913 New York
- Seuphor, Michel, 1959, "La Sculpture de ce Siècle", Dictionnaire de la Sculpture Moderne , Edition du Griffon, Neuchâtel, Svájc
- Dutka Mária, 1959, Csáky József szobrászművész kiállítása , Magyar Nemzet, szeptember 1
- Seuphor, Michel, 1960, Század szobra , New York
- Lebel, Robert. Anthologie des Formes Inventées , Párizs: Galerie du Cercle Edition, 1962
- Robbins, Daniel, 1963–1964, A szimbolizmustól a kubizmusig: A Créteil -i apátság , Art Journal 23
- Csáky József, 1964, Pályakezdése (Önéletrajzi részlet, I., II., III.,) Tiszatáj
- Le XXe Siècle, Chefs-D'Oeuvre de L'Art, 1965, Librairie Hachette, Párizs, Musée National d'Art Modern, Párizs
- Bowness, Alan, 1965, Modern szobrászat , London
- Lugano, 1967, Art International Vol. XI sz. 3
- Burnham, Jack, 1968, Beyond Modern Sculpture , New York
- Bajomi Lázár Endre, 1967, A Montmartre , Budapest, Corvina Kiadó
- Bölöni György, 1967, Képek között , Budapest, Szépirodalmi Könyvkiadó
- Cooper, Douglas, 1970, The Cubist Epoch , Phaidon Press Limited, London 1970, The Los Angeles County Museum of Art & The Metropolitan Museum of Art, New York
- Green, Christopher, 1971, Léger és l'Esprit Nouveau, 1912–1928 In Tate Gallery Exhibition Catalogue, 1970. november 18. - 1971. január 24., London
- Green, Christopher, 1971, Léger és a puristák , Párizs, London
- Ferenc, Bodri, 1971, Csáky József , Művészet, 8. szám
- AM Hammacher, 1969, 1971, La Sculpture, L'Evolution de la Sculpture Moderne , Thames and Hudson, London
- Burnham, Jack, 1971, The Art of Art , New York
- Szélesi Zoltán, 1972, Csáky József , Budapest
- Szelesi Zoltán, 1972, Szegedi avantgarde szobrászok , Móra Ferenc Múzeum Évkönyv
- Csáky József , 1972, Emlékek a modern művészet nagy évtizedéből, 1904–1914 (A modern művészet nagy évtizedének emlékei, 1904–1914), Budapest
- Karshan, Donald, 1973, Csáky , Párizs: Dépôt 15, 1973
- Elsen, Albert E., 1974, A modern szobrászat eredete: úttörők és helyiségek , New York
- Passuth Krisztina, 1974, Magyar művészek az európai avantgardeban (A kubizmustól a konstruktivizmusig, 1919–1925), Budapest
- Marcilhac, Felix, 1974, Josef Csaky: A modern szobrászat úttörője , Ízlő 186, sz. 747
- Gera György, 1975, A kubizmus , Gondolat Kiadó, Budapest
- Lévy, Pierre, 1976, Des artistes et un collectionneur , Párizs
- Marcilhac, Felix, 1977, Josef Csaky 1888–1971, Encyclopedie Connaissance des Arts, sz. 309
- Jeanine Warnod, 1978, Les Artistes de Montparnasse, La Ruche , Mayer-Van Wilder kiadás
- Szelesi Zoltán, 1978–79, Csáky József utolsó évtizede , Móra Ferenc Múzeum Évkönyv
- La Chronique des Arts, 1980. március, Supplement a la Gazette des Beaux Arts, sz. 1334
- Balas, Edith, 1981, Egyiptom művészete mint Modigliani stílusforrása , Gazette des Beaux-Arts
- Reichard, René, 1983, Joseph Csaky, 1888–1971, Einführung in das plastische werk , vol. II. Mémoire de René Reichard, Université Goethe, Frankfurt
- A Hirshhorn Múzeum vásárlásai 1974–1983, Szobor Hírlevél (Mountainville, NY: Storm King Art Center, 1983 ősz)
- Balas, Edith, 1987, Brâncuși és a román néphagyomány. Kelet -európai monográfia , sz. 224, Boulder, Colorado
- Balas, Edith, 1987, A modern szobrok építetlen építészete , Gazette des Beaux-Arts
- Fletcher, Valerie J., 1987, Cubist Sculpture , Washington, DC: Hirshhorn Museum and Sculpture Garden, állandó kiállítási prospektus
- Ferenc, Apró, 1988, Adatok Csáky József pályakezdésére (Párizs, 1908–1914), Tiszatáj
- Főszerk, Fitz Péter, 1999, Magyar kortárs művészeti lexikon , Budapest: Enciklopédia
- Denoël, 1984, Un Siècle d'Art Moderne: l'Histoire du Salon des Indépendants , 1884–1984
- A. Barré-Despond, 1986, UAM (Union des Artistes Modernes), Párizs
- Karshan, Donald, 1986, Csáky , kiállítási katalógus, Musée d'Art Moderne de Troyes
- Szuromi Pál, 1988, Egy modern klasszikus szobrász: Csáky József munkásságáról , Tiszatáj
- Szuromi Pál, Csáky József , Szeged
- Johnson, Stanley, R., 1991, Kubizmus és La Section d'Or kiállítási katalógus , Chicago-Düsseldorf
- Tóth Attila, Szeged szobrai és muráliái , Szeged
- Szeged folyóirat 2006. Január, 4. oldal ( Csernus Sándor : Szeged és Párizs kézfogása)
- Souren Melikian, 2006, International Herald Tribune, A kubizmus számos aspektusának felfedezése , október 28–29.
- Marcilhac, Félix, 2007, Joseph Csaky, Du cubisme historique à la figuration réaliste, catalog raisonné des skulptures , Les Editions de l'Amateur, Paris
Külső linkek
- Réunion des Musées Nationaux, Grand Palais, Agence photographyique
- Ricciotto Canudo, 1914, Montjoie! szöveg: André Salmon, 3. szám, március 18
- Nyilvános árverés katalógusa, 1921, Csaky két műve reprodukálva
- Smithsonian Hirshhorn Museum and Sculpture Garden, Washington, DC, Josef Csaky, Absztrakció (álló ábra) 1919
- La Danseuse, Szeged
- CSÁKY József, magyarul
- CSÁKY József
- Csáky József, Szuromi Pál, Csongrád Megyei Lapkiadó 1989
- Joconde, Portail des Collection des Musée de France, CSAKY Joseph
- Ministère de la Culture, Franciaország, La Médiathèque de l'Architecture et du Patrimoine, Base Memoire
- Base Arcade, Culture.gouv.fr Csaky
- Kröller-Müller Múzeum, Otterlo, Hollandia, Csaky József 23 alkotása
- Magyar Nemzeti Galéria - Magyar Nemzeti Gáleria, Budapest
- Levelező échangée entre Léonce Rosenberg és Joseph Csaky, contrat et ensemble de pièces documentaires, The Frick Collection, Archives Directory for the History of Collecting in America
- Csaky Joseph az amerikai közgyűjteményekben, a francia szobrászati népszámlálás honlapján