Mongo Santamaría - Mongo Santamaría

Mongo Santamaría
Santamaría 1969 -ben
Santamaría 1969 -ben
Háttér-információ
Születési név Ramón Santamaría Rodríguez
Született ( 1917-04-07 )1917. április 7.
Havanna, Kuba
Meghalt 2003. február 1. (2003-02-01)(85 éves)
Miami, Florida, Amerikai Egyesült Államok
Műfajok Pachanga , boogaloo , salsa , latin jazz
Foglalkozás (ok) Zenész, zenekarvezető, dalszerző
Műszerek Congas , bongó
aktív évek 1950–1998
Címkék Fantasy , Riverside , Columbia , Vaya, Concord Picante
Társult aktusok Tito Puente , Cal Tjader , Fania All-Stars

Ramón " Mongo " Santamaría Rodríguez (1917. április 7. - 2003. február 1.) kubai ütőhangszeres és zenekarvezető, aki karrierje nagy részét az Egyesült Államokban töltötte . Elsősorban conga dobos, Santamaría a hatvanas évek pachanga és boogaloo dance őrületének vezető alakja volt . Legnagyobb slágere Herbie Hancock " Görögdinnye ember " című feldolgozása volt, amelyet 1998 -ban neveztek be a Grammy Hírességek Csarnokába . Az 1970 -es évektől főleg salsa és latin jazz lemezeket rögzített , mielőtt a kilencvenes évek végén visszavonult.

Mongo amatőr rumba -zenészként tanulta meg a kongást Havanna utcáin. Ezután Clemente "Chicho" Piquerótól tanulta meg a bongókat , és turnézott különböző sikeres zenekarokkal, mint például a Lecuona Cuban Boys és a Sonora Matancera . 1950-ben költözött New Yorkba, ahol ő lett Tito Puente 's conguero és 1957-ben csatlakozott a Cal Tjader bandájában. Ezután megalapította saját charangáját , miközben felvette az első rumba és Santería zenei albumokat. Az évtized végére megkapta első pachanga slágerét, a "Para ti" -t. Ezt követően a boogaloo úttörője lett a "Görögdinnye ember" -nél, majd lemezszerződéseket írt alá Columbia , Atlantic és Fania társaságában . Együttműködött salsa művészekkel, és tagja lett a Fania All-Stars-nak , gyakran bemutatva conga szólóit Ray Barretto ellen . Későbbi éveiben Santamaría többnyire latin jazzt rögzített a Concord Jazz és a Chesky Records számára .

Életrajz

Rumbero mester

Santamaría gyerekkorában tanult rumbát Havanna Jesús María negyedének utcáin. Így emlékezett vissza: "A környéken, ahonnan jöttem, mindenféle zenét hallhattunk, főleg Afrikából. Nem hagytuk békén; megváltoztattuk az utat. Az általunk készített zene a vallással és a beszélgetéssel foglalkozott . A dob volt az eszközünk és mindenre használtuk "(1979: 19). Gerard rámutat: "Santamaría, generációjának más dobosaihoz hasonlóan, az utcán tanult zenét különböző dobosok megfigyelésével. Amikor professzionálisan kezdett játszani, megtanulta a munkát. A megközelítése haszonelvű volt, nem elméleti" (2001: 29). Santamaría volt mentora a bongók és konga Clemente „Chicho” Piquero, aki játszott az Beny Moré bandájában. Felidézte: "Chicho -val mennék, és játszanám a tumbadorát és a [quinto] -t is. Mindent eljátszanék, mert sokat tanultam Chicho -tól - mert mindent tudott játszani" (2001: 137).

Santamaría legemlékezett a legelső folklór rumbákról. Mivel a mainstream jazz kiadók számára készített felvételeket, folklórlemezei következetesen elérhetőek voltak a nyilvánosság számára. Santamaría albumai általában felsorolták a személyzetet és hangszereiket; így a lemezvásárlók megismerkedtek más kubai rumberókkal, mint Armando Peraza , Francisco Aguabella , Julito Collazo , Carlos Vidal Bolado , Modesto Duran és Pablo Mozo. A 10 hüvelykes 33 1/3 fordulat Egységes Forrásazonosító Kódját mellékelni Afrokubai Drums által Santamaría került rögzítésre SMC New York-i stúdió november 3-án, 1952. Santamaría következő felvételek folkloric rumba voltak Chango (újra kiadott dob és az ének ) felvett új York (1954). Ezt követte Yambú (1958), Mongo (1959) és Bembé (1960).

Santamaría nem elemezte személyes stílusát: "Amikor játszom, nem tudom, hogyan csinálom, vagy mit csinálok ... csak játszom" (2001: 29). A következő példa egy részlet Santamaría quinto -előadásából a "Mi guaguancó" (1959) című kompozíciójáról. A részlet két fő motívum variációit mutatja be, amelyeket A és B. jelzéssel jelöltek. Itt Santamaría ismétlése, ami tipikusan másodlagos kifejezés (B), itt az elsődleges motívum.

Dobos, zenekarvezető, újító

Santamaría 1937 -ben kezdett bongózni Septeto Beloñával. A negyvenes években a tekintélyes Tropicana szórakozóhely house zenekarában dolgozott. Amikor Chicho az 1940 -es évek végén nem tudott mexikói turnéra indulni, Santamaríát ajánlotta erre a feladatra. Mexikó megnyitotta Santamaríát a szigetországon túli tágabb világ felé. Miután 1950 -ben visszatért Mexikóból, Santamaría New Yorkba költözött, ahol Tito Puente conga játékosa lett. 1957 -ben Mongo Santamaría csatlakozott Cal Tjader latin jazz kombinációjához.

1959-ben Santamaría felvette az " Afro Blue " -t, az első jazz standardet, amely egy tipikus afrikai 3: 2 keresztritmusra vagy hemiola-ra épült . A dal azzal kezdődik, hogy a basszus ismétlődően 6 keresztütést játszik le minden 12/8 mérésenként, vagy 6 keresztütést 4 főütésenként-6: 4 (két cellás 3: 2). A következő példa az eredeti ostinato "Afro Blue" basszusvonalat mutatja. A vágott jegyzettömbök a fő ütemeket jelzik (nem a basszusgitárokat), ahol rendszerint megérinti a lábát, hogy "időt tartson".

"Afro Blue" basszusgitár, fő ütemekkel, vágott jegyzetekkel

1960 -ban Santamaría Willie Bobóval Havannába, Kubába ment, hogy felvegyen két albumot: "Mongo In Havana" és "Bembe y Nuestro Hombre En La Habana". A felvétel után visszatért New Yorkba, hogy megalapítsa a charanga orquestra La Sabrosa -t.

1962 végén Chick Corea értesített, és Santamaría zongoristára volt szüksége, hogy kitöltse a közelgő hétvégi koncerteket. Herbie Hancock kapta meg az ideiglenes állást. Hancock felidézi, mi történt azon az éjszakán, amikor Santamaría felfedezte a " Görögdinnye embert ", Santamaría egyetlen dallamát, amely elérte a poplisták élét:

[ Donald Byrd jazz trombita ] "eljött ebbe a vacsoraklubba, hogy megnézze, hogyan vagyok. Mindenesetre az egyik szünetben Donald beszélgetett Mongóval, és arról, hogy:" Milyen példák vannak az afro-kubai közös szálra? vagy afro-latin zene és afro-amerikai jazz? Mongo azt mondta, hogy valójában nem hallott olyan dolgot, ami valóban összekapcsolná, továbbra is kereste. És én nem figyeltem sokat erre a beszélgetésre, akkoriban kicsit túl nehéz volt számomra. hirtelen Donald Byrd azt mondja: "Herbie, miért nem játszod a" Görögdinnye emberét "Mongónak?" És arra gondolok: "Mi köze ennek a beszélgetéshez, amiről beszélnek?" Azt hittem, hogy ez egy kicsit funky jazz dallam. Elkezdtem játszani, majd Mongo felállt, és azt mondta: "Játszd tovább!" Felment a színpadra, és játszotta a kongáit, és úgy illeszkedett, mint egy kesztyű a kézre, csak tökéletesen passzolt. A basszusgitáros a bal kezemre nézett a basszusgitárra, és ezt megtanulta. Lassan, a közönség felállt az asztalukról, és mindannyian a táncparkettre kerültek. Hamarosan a táncparkett megtelt emberekkel, nevetve és sikoltozva, és nagyon jól érezte magát, és azt mondták: „Ez egy sláger! fantasztikus!' Olyan volt, mint egy film! Így aztán Mongo megkérdezte: "Felvehetem ezt?" Azt mondtam: "Mindenképpen." És felvette, és nagy sláger lett. Így történt (2001: 54).

A dal hirtelen sikere (amelyet Mongo Santamaria rögzített 1962. december 17-én) Santamaríát az afro-kubai és az afroamerikai zene ötvözésének résébe vitte. Santamaría folytatta a népszerű zenei R&B és Motown dalok kubai ízű változatainak felvételét.

Díjak és kitüntetések

Santamariát a következő évben bevezették a Nemzetközi Latin Zene Hírességek Csarnokába és a Billboard Latin Zene Csarnokba .

Halál

2003. február 1 -jén Santamaria 85 éves korában agyvérzést követően meghalt a floridai Miamiban. A Woodlawn Park temetőben és a mauzóleumban (ma Caballero Rivero Woodlawn Park északi temető és mauzóleum ) temették el Floridában, Miamiban.

A népi kultúrában

A Lángoló nyergek című vígjáték egyik jelenete a féltett rossz embert, Mongót ( Alex Karras alakítja) lovagolja be a városba. Egy helyi lakos rémülten kiáltja: "Mongo! Santa Maria! ", Kettős szójáték a zenész nevén és az olasz felkiáltás Oh Santa Maria Vergine! (ó Szűz Mária ).

Diszkográfia

Vezetőként

  • Afro-kubai dobok (SMC Pro-Arte, 1952)
  • Dobok és énekek ( Changó ) (Vaya, 1954)
  • Tambores y Cantos (1955)
  • Yambu: Mongo Santamaria y Sus Ritmos Afro Cubano (1958)
  • Mongo (Fantasy, 1959)
  • Afro gyökerek ( Yambu és Mongo ) (Prestige, 1958, 1959)
  • Az emberünk Havannában (1960)
  • Mongo en la Habana (Mongo Havanna) (1960) Carlos Embale és Merceditas Valdés társaságában
  • Sabroso! (1960)
  • ! Arriba! La Pachanga (1961)
  • Menj, Mongo! (1962)
  • Görögdinnye ember! ( Csata , 1963)
  • Mongo a falu kapujában ( Riverside , 1963)
  • Mongo Santamaria bemutatja a La Lupe -t ( Riverside Records , 1963)
  • El Bravo! (1964)
  • Punci macska (1965)
  • La Bamba (1965)
  • Hé! Partizunk (1967)
  • Mongo Mania (1967)
  • Lélekzsák (1968)
  • Workin 'on a Groovy Thing (1969)
  • Kő lélek (1969)
  • Afro-amerikai latin (1969 [rel. 2000])
  • Jól érzi magát (1970)
  • Mongo '70 (1970)
  • Mongo útja (1971)
  • Fel a gyökerekből (1972)
  • Fuego (1972)
  • Ubané (1974), énekben Justo Betancourt
  • Afro-Indio (1975)
  • Sofrito (1976)
  • Amanecer (1977)
  • A la carte (1978)
  • Red Hot (1979)
  • Jobban hiszel (1979)
  • Képek (1980)
  • Nyár (1981)
  • Mongo Magic (Roulette Records, 1982)
  • Szabad szellem (Espiritu Libre) (Tropical Budda Records, 1984)
  • Szójajó (1987)
  • Live at Jazz Alley (Concord, 1990)
  • Conga Blue (1995)
  • Gyerünk haza (1997)
  • Mongo Santamaría (1998)

Mint segédember

A Fania All-Stars

  • 1968 Live at the Red Garter, Vol. 2
  • 1974 Latin-Soul-Rock
  • 1975 Élőben a Yankee Stadiumban, Vol. 1
  • 1976 Élőben a Yankee Stadiumban, Vol. 2
  • 1976 Salsa
  • 1977 Ritmusgép
  • 1986 Élő Japánban 1976
  • 1987 Tökéletes keverék

A Tito Puente

  • 1956 kubai karnevál
  • 1956 Puente Goes Jazz
  • 1956 Puente in Percussion
  • 1957 Nézzük Cha Cha -t Puente -vel
  • 1957 Éjszakai ütem
  • 1957 Top
  • 1959 Mucho Cha-Cha
  • 1964 Mucho Puente
  • 1992 Élőben a Falu Kapujában
  • 1994 El Timbral

A Cal Tjader

  • 1958 Cal Tjader latin koncertje
  • 1959 Egy éjszaka a Fekete Sólyomnál
  • 1959 Hangverseny a tenger mellett, Vol. 1 és 2
  • 1959 Monterey koncertek
  • 1962 Latino a Cal Tjaderrel
  • 1973 Los Ritmos Calientes
  • 1993 Fekete orchidea

Másokkal

Hivatkozások

Külső linkek