Adelle Lutz - Adelle Lutz

Adelle Lutz (született 1948) amerikai művész, tervező és színésznő, legismertebb a nem hagyományos anyagokat és stratégiákat használó munkájáról, hogy felfedezze a ruházatot, mint kommunikációs közeget. Először a szürreális "Urban Camouflage" jelmezekre hívta fel a figyelmet David Byrne True Stories (1986) című filmjében . Jelmezeket tervezett Susan Seidelman filmrendezőnek, Robert Wilson és JoAnne Akalaitis színházi rendezőknek , valamint zenészeknek, köztük Byrne -nek , Bono -nak és Michael Stipe -nek . A kilencvenes években elkezdett áttérni a jelmezről a szobrászatra , az installációs művészetre és végül az előadásra. Lutz művészetét és dizájnját kiállították a Metropolitan Museum of Art and Fashion Institute of Technology (FIT) (New York), a Victoria and Albert Museum és a Barbican Art Center (London), a Montreali Dekoratív Művészeti Múzeum és a Rock and Roll kiállításon. Hall of Fame (Cleveland), számos helyszín között. 2002 -ben a londoni Judith Clark Costume Gallery karrierfelmérést mutatott be. Munkája is szerepelt a The New York Times , Harper magazin , a Newsweek , a Village Voice , Vanity Fair és papír , valamint könyveket a divat , jelmez és public art , beleértve a divat és a szürrealizmus (1987), gépekhez Delight (1997), Húsz év stílus: A világ a papír szerint (2004), és mert az álmodozás a legjobb, ha nyilvánosan végezzük : kreatív idő a nyilvános terekben (2012). Ponytail Boot (2002) című munkája a Metropolitan Museum of Art gyűjteménye.

Adelle Lutz, "Urban Camouflage Clothing", Téglapár , Jelmezek a True Stories filmhez , 1986.

Élet

Lutz 1948 -ban született az Ohio állambeli Lakewoodban . Szülei Mona Miwako Furuki, japán származású, aki couture -t tanult, és Walter Lutz, amerikai üzletember a nemzetközi kereskedelemben; 1945 karácsonyán találkoztak a megszállt Japánban , míg Walter az Egyesült Államok hadseregében szolgált. Több mint 4000 ázsiai bambusz alkotásukból és tárgyukból álló gyűjteményük a Denveri Művészeti Múzeum gyűjteményének része, és kiállították a múzeum Walter + Mona Lutz Galériájában, amelyet Adelle közösen tervezett.

Tizenéves korában Lutz családjával Tokióba költözött , ahol a Nemzetközi Keresztény Egyetemre járt, és nővérével, Tina Chow ékszertervezővel , aki a Shiseido kozmetikai cég mintájára készült , többek között 1967–1972 között.

Lutz Robert Wilson színházi rendezővel dolgozott, amikor 1982 -ben találkozott David Byrne -nel; A három együttműködött a térd Plays részén Wilson opera, a polgárháborúk . Ő és Byrne 1987 -ben házasodtak össze, lányuk, Malu Abeni Valentine Lutz Byrne 1989 -ben született.

Lutz 2008 óta él Los Angelesben. Első unokája, Bo Wyly Ford Squibb, 2018 augusztusában született.

Munka

Adelle Lutz és David Byrne, A néni , "Dressed Objects" sorozat, vegyes technika, 1998.

Írók és kritikusok néha küzdöttek Lutz kreatív identitásával, és a Met kurátor, Harold Koda szavaival élve "a divat és a művészet alvilágában" helyezték el őt. Carlo McCormick összefoglalta Lutz eklektikus, kollaboratív produkcióját "hihetetlenül különc munkának", amely "évtizedekig táncolt a divat, a színház, az előadó -művészet, a zene és a film perifériáján", mielőtt a kilencvenes évek végén az egyéni művészetre váltott volna. Írók általában figyelmét rá affinitást mutatnak egymás mellett helyezkednek el, és a váratlan pléhpofa humor Dada és szürrealizmus , a pop -szerű elismerést mindennapi, fogyasztói tárgyak és a kultúra, valamint a következetes elkötelezettség fogalmak és kapcsolódó anyagok a test és a ruha. 2002 -es retrospektívájának katalógusában Koda arra a következtetésre jutott, hogy "látszólagos szeszélyessége és jókedve ellenére, mint a dadaisták, Lutz következetesen, ha finoman is felforgató".

Jelmeztervezés

Lutz jelmezeket készített filmek, előadások, színházak, bemutatók és műalkotások számára. 1983–6 között jelmezeket tervezett a Talking Heads videókhoz: „ Burning Down the House ”, „ This Must Be the Place (Naive Melody) ”, „ Road to Nowhere ” és „Love For Sale”, mielőtt széles körű figyelmet keltett volna. az "Urban Camouflage" ruha David Byrne True Stories (1986) divatbemutató szegmensében szerepel . A szürreális ruhadarabok (pl. Astroturf Family vagy Fir Coat ) utánozták a hagyományos, gyakran alacsony homlokú anyagokat (fa burkolat, tégla, műanyag zöld) és feltárta az álcázás gondolatát, mint a gondozott, középosztálybeli külvárosi élethez való illeszkedés metaforáját. Judith Clark kurátor Judith Clark „holtpofa” -nak nevezte őket, amelyeket a nézők azonnal megkapnak anélkül, hogy megzavarnák őket „furcsaságaik” miatt; más írók szerint A darabok tükrözik az én megsemmisülését a kortárs társadalomban. A filmet követően a jelmezek szerepeltek egy Annie Leibovitz -fotózáson a Vanity Fair -en és a FIT ("Fashion and Surrealism", 1987), a Museum of Contemporary Design kiállításain. és Iparművészet , Lusanne (2002), és Imperial War Museum , London (2007); könyvekben is megjelennek, mint például a Paternalia (2015) és a Disruptive Pattern Material (2004).

Az ezt követő évtizedben Lutz különféle projekteken dolgozott. Egy kortárs szekrényt tervezett Jézusnak egy nyelvérzésre, 1987-es Harper's Magazine, amely különböző területek szakembereit bízta meg alkotóelemek létrehozásával a názáreti Jézus amerikai turnéjának kitalált, második eljöveteléhez. A Barneys 1992-es karácsonyi ablakkialakítása szokatlanul öltözött rénszarvas nőkkel (pl. Négykarú "Deliah Donner", trombita, tamburin, cintányérok és dob, valamint egy női akciókoalíció gomb megnyomásával) ábrázolta kétszer a The New York Times-ban . 1997 -ben Lutz megalkotta a Muscle Suit (1997) David Byrne " Feelings " koncertturnéjához, egy jelmezhez, amelynek teljes felületén az emberi izomzat anatómiai ábrázolása látható. Emellett koncertruhákat készített Michael Stipe számára a REM " Green " turnéra (1997).

Lutz gyakran készített jelmezterveket kísérleti színházi rendezők számára. Ő dolgozott a térd Plays szegmense Robert Wilson opera, a polgárháborúk (1984), JoAnne Akalaitis produkciói a Leon Lena (és Lenz) ( Guthrie Színház , 1988) és a Dream lejátszás (Juilliard School Színház, 1996), és David Gordon " s The Firebugs (Guthrie Theatre, 1995) és Punch és Judy Get Divorced ( American Music Theatre Festival , 1996). Filmjelöltjei közé tartozik a Checking Out ( rend . David Leland , 1989) és a Paul Auster által rendezett Lulu a hídon (1997) és a The Inner Life of Martin Frost (2007) című filmek . Esküvője jelmezek Susan Seidelman azon kezdeményezése Mr. Right (1987) is dicsérte a Janet Maslin „s New York Times felülvizsgálatát a film.

Adelle Lutz, Vállalati Ádám + Éva , 2002.

Jelmezművészet és szobrászat

A kilencvenes évek végén Lutz ruhadarabokkal és bútorokkal kapcsolatos műalkotásokhoz fordult, amelyek kritikusai azt javasolják, hogy egyszerű észlelési változtatások segítségével váratlan, néha nyugtalanító olvasmányokat és asszociációkat hozzanak létre az identitás, a nem és a kultúra tekintetében. Együttműködött David Byrne -nel az "Öltözött tárgyak" sorozatban (1998–9), amely bútorokat és háztartási cikkeket varrt szoknyába, chinoba, csúszásba és sok másba, és hétköznapi tárgyakat árasztott sajátos jelleggel és váratlan emberséggel. A lakodalom (2000-2) rendeztek a kikészített tárgyakat, mint egy szürreális, képzeletbeli lakodalom létrehozni, amit a kritikusok nevezett furcsa és titokzatos közötti kapcsolatok antropomorfizálták „számok”. Az ő jelmez munka, Lutz meghosszabbította a stratégia a Muscle Suit létrehozni darabokat, mint a Velvet medence (2001) -a bíbor bársony koktél ruha egy kísérteties, helyesen helyezkedik illusztráció egy női kismedencei csontok és Velvet gerinc (2001), a fekete férfi öltöny, hátul gerinccsigolyákkal.

Ez a munka vezetett egy sorozathoz, amelyet a stockholmi Färgfabriken  [ sv ] -ben, az utrechti Centraal Museumban és New Yorkban állítottak ki, és amelyek az emberi hajat használták kifejező elemként a ruházatban és berendezési tárgyakban, amelyek a test körüli ötleteket, a rejtést, az illendőséget, a vágyat és az undort tárják fel. . A Vállalati Ádám és Éva (2001) férfi és női manökeneket mutatott be, akik testalkatú öltönyt és ruhát viseltek, mindketten nemüknek megfelelő testszőrrel a ruházat külső oldalán; Ken Johnson, a New York Times kritikusa két kapcsolódó művet-egy elegáns bézs színű széket, amelynek kárpitozott ülésén lágy hullámos hajú háromszög volt látható, és egy primer, rövid ujjú pulóvert, hosszú hónaljjal a hónaljhoz adva-"magas-alacsony feszültség" hogy "szelíd, mégis furcsán szexi". Jan Åman kurátor úgy jellemezte a sorozatot, mint a hagyományosan meghatározott "női szféra" munkáját, amely "aprólékosan kidolgozott [és] egyszerre elegáns, perverz és elképesztően erős".

Nyilvános művészet és installációk

Adelle Lutz, The Peace Piece , Performance (részlet még mindig a New York -i 34. utcában), 2003.

1993-ban Lutz megalkotta a helyspecifikus One Size Fits All installációt , amelyet New Yorkban rendelt meg a 42. utcai fejlesztési projekt és a Creative Time a "42. St. Art Project" számára. Ötvözi a ruházati érdekeit, a nem szokványos anyagokat és a szociálpolitikai kommentárokat, és létrehozott egy "American Shemale" ablakot (egy amerikai férfi üzletben), amelyen ragyogó sárga színű manökenek láthatók, szabott kabátban és csupasz anyagban, pl. A kritikus Roberta Smith megjegyezte diszkréten felforgató esztétikai illeszkedését "az utca ragadós vizuális stílusához" és a játékos, biztonságos szex üzenetekhez; A New York Newsday úgy hívta, hogy "holtponton prédikál, olyan felháborítóan csillogó, mintha mindig is ott lenne".

2003-ban Lutz rendezte a háború elleni nyilvános előadást, a The Peace Piece-t , egy 12 órás felvonulást Manhattan utcáin hat nő, akik fekete burkát viseltek, kézzel festve, az ENSZ háborús statisztikáival (pl. "A háborús áldozatok 90% -a civil . "vagy" 23 millió ember él Irakban. A fele gyermek. ") vagy a teljes életű baba képe a hasán. 2003. március 21-én (a tavasz és a perzsa újév első napja) került sor, a résztvevők sétáltak, miközben buddhista metta ("jó kívánság") meditációban részt vettek a Staten Island Ferry háborús emlékműből, a tőzsde mellett , a Grand Central Station és a Rockefeller Center felé , végül a Times Square -re . Lucy Lippard az előadás meglepetés -használatát taktikaként jellemezte az erkölcsi, politikai és társadalmi dilemmák nyilvános bemutatására, mint "cselekvő demokrácia". A projektet korábbi inkarnációkban is bemutatták - egyetlen műként és Burkha/Womb (2003) installációként , amely egyetlen burkát tartalmazott, a baba képével nyomtatva -, valamint kirakatablak -telepítésként , amely dokumentálja az előadást hat burkha és videó és hang (Courtney Harmel és Sara Driver).

Színészi és kiegészítő filmes munka

A jelmeztervezés mellett Lutz 1986 és 1995 között színésznőként dolgozott. Első szerepe a mellékszereplő volt, mint egy szellem, aki kísértette volt szeretőjének feleségét az Alfred Hitchcock Presents ("A Kanári Sedan") egyik epizódjában . Azt is szerepei voltak a Tim Burton 's Beetlejuice (1988), Wim Wenders ' s A világ végéig (1991), és a Holt-Funny (1994), valamint Elizabeth Peña és Andrew McCarthy . Pico Iyer író azt írta, hogy "hattyúnyakú kegyelmet" hozott Aung Sun Suu Kyi alakításában a John Boorman Beyond Rangoon című filmjében (1995); A New York Times kritikusa, Caryn James azt írta, hogy "éteri" jelenléte lebeg a film felett. Lutz is megjelent Jonathan Demme féle A bárányok hallgatnak (1991) és Something Wild (1986), Oliver Stone „s Wall Street (1987), valamint ellenőrzése Out (1989).

1990-ben Lutz és Sandy McLeod közösen rendezték a „ Too Darn Hot ” című videoklipet , amelyet az Erasure for Red Hot + Blue mutatott be. Az ABC 35 országban látott különlegessége, amelyet azért hoztak létre, hogy felhívják a lakosság figyelmét az AIDS-re és az AIDS-szervezetek javára. A videó tévéhírekről szóló képeket, kritikákat és biztonságos szexüzeneteket kevert, de a hálózat cenzúrázta (vágásokkal sugározták), amely aggodalmakra hivatkozott az egészségügyi rendszert, valamint a Reagan és Bush adminisztrációt kritizáló "egyensúlya" miatt ; A Hollywood Reporter ennek ellenére a program egyik "legerősebb pillanatának" nevezte. 1995 -ben Lutz elkészítette az Inner City Blues: The Music of Marvin Gaye című dokumentumfilm Bono szegmensének produkciós tervét is , Earle Sebastian (1995) rendezésében.

Hivatkozások

Külső linkek

• Adelle Lutz: Nézet: ReView , Katalógus, London: Judith Clark Costume Gallery, 2002.
• Adelle Lutz , Fargfabriken kiállítás.
• Videó a True Stories divatbemutatóról , vita Adelle Lutz -szal és David Byrne -nel.
• Shiseido televíziós reklám , 1970, Adelle Lutz közreműködésével.
• Adelle Lutz és az IMDb