Macskaemberek (1942 film) - Cat People (1942 film)

Macska Emberek
Színházi bemutató plakát
Rendezte	Jacques Tourneur
Írta	DeWitt Bodeen
Által termelt	Val Lewton
Főszerepben
Filmezés	Nicholas Musuraca
Szerkesztette	Mark Robson
Zenéjét szerezte	Roy Webb
Termelő cég	RKO Rádió Képek
Forgalmazza	RKO Rádió Képek
Kiadási dátum
Futási idő	73 perc
Ország	Egyesült Államok
Nyelv	angol
Költségvetés	~ 135 000 dollár

Cat People egy 1942 amerikai horror film rendező Jacques Tourneur és gyártott RKO által Val Lewton . A film Irena Dubrovna, egy frissen házasodott szerb divatillusztrátor történetét meséli el, aki megszállottja annak a gondolatnak, hogy ő egy macskaemberek ősi törzséből származik, akik felébredéskor párducokká változtak. Amikor a férje érdeklődni kezd valamelyik munkatársa iránt, Irena elkezdi üldözni. A filmben Simone Simon szerepel Irenaszerepében, mellékszerepekben Kent Smith , Tom Conway és Jane Randolph szerepel.

A gyártás 1942-ben kezdődött, és Lewton-t bízták meg az RKO alacsony költségvetésű horrorfilmjeinek fejlesztésével. Összehozott egy csapat filmes filmet, akikkel korábban együtt dolgozott, köztük a Tourneur, Mark Robson szerkesztő és DeWitt Bodeen forgatókönyvíró . A Cat People volt az első film, amelyen a csapat dolgozott. A címet az RKO vezetője kapta, aki arra utasította őket, hogy készítsenek belőle filmet. Bodeen és Lewton különféle horrorfilmek és macskákkal kapcsolatos irodalom kutatása után kifejlesztették a forgatókönyvet, és Lewton kiterjedt, hiteltelen munkát végzett a történeten. A filmet az RKO stúdióiban forgatták, felhasználva a korábbi filmek, például a Magnificent Ambersons díszleteit . Szerkesztés közben Robson kifejlesztett egy technikát később a The Lewton Bus, a folytatásban ijesztő , hogy Lewton alkalmazott a későbbi filmekben.

A Cat People premierje a manhattani Rialto Színházban volt 1942. december 5 -én, majd szélesebb körű bemutatója 1942. december 25 -én volt. A film jól szerepelt a kasszában, az RKO egyik legnagyobb slágere volt a szezonban. Az 1940 -es és 1950 -es évek több horrorfilmjét a Cat People befolyásolta , vagy a film árnyékos látványára támaszkodva, vagy olyan női karaktert tartalmaz, aki attól tart, hogy olyan öröklődő tulajdonsággal rendelkezik, amely szörnyeteggé változtatja. A filmet 1944- ben a folytatás, A macskaemberek átka követte , és 1982-ben megjelent egy remake , amelyet Paul Schrader rendezett . A film jól ismert lett, bár B-filmként készült , de kiválasztották Kongresszusi Könyvtár megőrzésére a Nemzeti Filmnyilvántartásban 1993 -ban. Az eredeti visszamenőleges fogadása változatos volt. Egyes modern kritikusok a filmet túlságosan visszafogottnak minősítették a műfajhoz képest, és lerontották a színészi játék minőségét. Mások dicsérték a film hangulatát és kifinomultságát, a kritikus Roger Ebert a 1940 -es évek meghatározó filmjeként jellemezte, a többi Val Lewton -produkciót pedig.

Cselekmény

A Central Park Zoo in New York City , szerb -born divat illusztrátor Irena Dubrovna ( Simone Simon ) teszi vázlatok egy fekete párduc . Felkeltette Oliver Reed ( Kent Smith ) tengerészmérnök figyelmét , aki beszélgetést kezdeményez. Irena meghívja a lakásába teára. Lakásában Olivért izgatja egy lóháton álló középkori harcos szobra, amely kardjával nagy macskát vonultat fel. Irena tájékoztatja Olivért, hogy az alak János szerb király, és a macska a gonoszt képviseli. A legenda szerint régen szülőfaluja keresztény lakói fokozatosan a boszorkányság és az ördögimádat felé fordultak, miután a mamelukok rabszolgává tették őket . Amikor János király kiűzte a mamelukokat, és látta, mivé váltak a falusiak, megölte őket. A "legbölcsebbek és leggonoszabbak" azonban a hegyekbe menekültek. Oliver elutasítja a legendát, annak ellenére, hogy Irena egyértelműen komolyan veszi.

Oliver vesz neki egy cicát, de amikor találkozik vele, sziszeg. Irena azt javasolja, menjenek el az állatboltba cserélni. Amikor belépnek a boltba, az állatok megvadulnak jelenlétében, és Irena nyugtalan lesz. Irena fokozatosan elárulja Olivernek, hogy hisz abban, hogy faluja macskaembereiből származik, és ha szenvedélyre ébreszt, párduc lesz. Ennek ellenére Oliver felkéri őt, hogy vegye feleségül, és ő beleegyezik. Azonban az esküvőjük utáni vacsora alatt a Belgrádban, egy szerb étteremben egy macskaszerű nő odalép, és Irenához szól, mint moya sestra ("húgom"). Irena soha nem végzi el a házasságot, félt a következményektől. Oliver türelmes vele, de végül rábeszéli, hogy keressen fel egy pszichiátert, Dr. Louis Juddot ( Tom Conway ). Judd megpróbálja meggyőzni, hogy félelmei gyerekkori traumákból erednek. Eközben Irena nem boldog, amikor felfedezi, hogy Oliver bízott asszisztensében, Alice Moore -ban ( Jane Randolph ). Alice bevallja Olivernek, hogy szereti. Amikor Irena látja, hogy Oliver és Alice együtt ülnek egy étteremben, követi Alice -t. Ahogy Alice fenyegető hangot hall, egy busz megáll, és felszáll rá. Röviddel ezután egy földmester több frissen leölt juhot fedez fel. Az elvezető mancsnyomok női cipők lenyomataivá válnak. Irena zavartan és kimerülten néz vissza a lakásába; nem sokkal ezután a fürdőkádban sírva jelenik meg. Irena arról álmodik, hogy Dr. Judd János királynak öltözött, és a „kulcsról” beszél. Később ellopja a párduc ketrecének kulcsát a Central Parkban.

Irena, Oliver és Alice meglátogatnak egy múzeumot, és Irena feldühödik, amikor a kettő gyakorlatilag figyelmen kívül hagyja őt. Aznap este, amikor Alice úgy dönt, hogy a lakóháza alagsori úszómedencéjét használja, egy állat üldözi. Amikor Alice segítségért kiált, megjelenik Irena, felkapcsolja a villanyt, és azt mondja, hogy Olivért keresi. Alice később rátalál a fürdőköpenyre. Dr. Judddal történt találkozó után Irena elmondja Olivernek, hogy már nem fél, de Oliver azt mondja neki, hogy már késő: rájött, hogy szereti Alice -t, és el akar válni Irénától. Később a munkában Olivért és Alice -t sarokba szorítja egy vicsorgó állat. Olivernek és Alice -nek sikerül kijutniuk az épületből, de nem azelőtt, hogy megérezzék Irena parfümjének illatát . Alice felhívja Juddot, hogy figyelmeztesse, hogy maradjon távol Irenától, de leteszi a kagylót, amikor Irena megérkezik a megbeszélésre. Szenvedélyesen megcsókolja Irénát, aminek eredményeként párducgá alakul, aki megtámadja és megöli. Amikor Oliver és Alice megérkeznek Judd irodájába, Irena elcsúszik, és elmegy az állatkertbe. Ott kinyitja a párduc ketrecét az ellopott kulccsal, és leüti a menekülő párduc, amelyet véletlenül elgázol és megöl egy autó. A párduc ketrece mellett Oliver és Alice talál egy halott párducot a földön fekve. Oliver azt mondja: "Soha nem hazudott nekünk."

Öntvény

A következő szereplők hitelképtelenné váltak:

Termelés

Fejlődés

1942 márciusában, a termelői Val Lewton zárta munkakapcsolatot független producer David O. Selznick , hogy munkát RKO Radio Pictures " Charles Koerner , inkább a fejét egy új egységet hozott létre, hogy dolgozzon ki B-film horror játékfilmek. Írás 2009-ben, a filmkritikus Kim Newman képest a Lewton produkciók RKO saját B-film rejtély sorozat alapján a Falcon , melyek eltérően Lewton produkció „köpült ki”. A Lewton -produkciókat a Universal 1941 -es Farkasember című filmjéhez és a Paramount 1944 -es The Invvited című filmjéhez képest szerény költségvetéssel látták el , de nagyobb költségvetéssel rendelkeztek, mint a Producers Releasing Corporation (PRC) The Mad Monster (1942) vagy a Monogram 's The Ape Man (1943). A Cat People költségvetése körülbelül 135 000 dollár volt. Ez lényegesen kisebb volt, mint az Universal 1943 -as Frankenstein Meets the Wolf Man című filmje, de több, mint az a 97 000 dollár, amelyet a szegénységi sor stúdiója, Kína költött az 1940 -es The Devil Bat filmre .

Lewton kiválasztotta a film fő stábjának nagy részét, köztük Jacques Tourneur rendezőt és DeWitt Bodeen írót , akik mindannyian dolgoztak a kezelésen . Ezek azok az emberek, akiknek Lewtonnak kapcsolatai voltak a Selznickkel folytatott munkájuk során, mivel Tourneur a második egységcsapat részeként dolgozott Selnick A két város története (1935) című produkciójában, Bodeen pedig tudományos asszisztens volt Jane Eyre ( 1943). Tourneur és Bodeen felajánlott ellentmondó beszámolók, hogy hogyan Cat People megfogant. Tourneur elmondta, hogy Lewton felhívta őt az RKO -ból, hogy rendezze a filmet, miután Koerner részt vett egy bulin, ahol azt javasolták neki, hogy dolgozzon ki egy filmet Cat People címmel . Tourneur hozzátette, hogy Lewton nem tudta, mit kezdjen a címmel, és emlékeztetett arra, hogy Lewton úgy döntött, hogy nem készít "olcsó horrorfilmet, amit a stúdió várt, de valami intelligenset és jó ízlésű". Bodeen verziója szerint Lewton bérelte fel az RKO -nál szerződésíróként. Korábban brit és amerikai horror- és feszültségfilmeket nézett, amelyek szerinte "jellemzőek arra, amit nem akartunk megtenni". Bodeen szerint Koerner úgy érezte, hogy a vérfarkasokat, a vámpírokat és az ember alkotta szörnyeket túlzottan kizsákmányolják, és hogy "senki sem sokat tett a macskákkal". Bodeen hozzátette, hogy Lewton elégedetlen volt a javasolt címet Cat People és azt mondta, „ha azt akarjuk, hogy ki, most nem fogja maga ellen”.

Bodeen ekkor elkezdett kutakodni a macskákkal kapcsolatos irodalomban, többek között Ambrose Bierce " A párduc szemei " és Margaret Irwin "Monsieur asszonyt keres" című művében. Lewton úgy döntött, hogy a filmet Algernon Blackwood 1906 -os "Ancient Sorceries" című novellájára alapozza. Blackwood története kortárs környezetben játszódott le, és egy középkori építészeti stílusú francia várost tartalmazott, amelyben egy ördögimádó macskacsoport lakott. Bodeen szerint a jogok megvásárlása előtt Lewton az utolsó pillanatban meggondolta magát, és azt mondta Bodeen -nek, hogy a film a kortárs New Yorkban játszódik, és szerelmi háromszöget foglal magában egy férfi, egy abnormális félelmek megszállott idegen nő között. , és egy női irodai dolgozó. Tourneur szerint nem volt megelégedve az "Ősi varázslások" korabeli beállításával, kijelentve: "ha horrorra készülsz, a közönségnek képesnek kell lennie azonosulni a szereplőkkel, hogy megijedjen". Lewton nagyban hozzájárult a forgatókönyvhöz. Az írás folyamán Tourneur felidézte, hogy este Lewtown otthona mellett vezetett, hogy felkapcsolva lámpát találjon ott, ahol Lewton még dolgozik a forgatókönyvön. Bodeen a forgatókönyvet "csoportos projektnek" nevezte, mondván, hogy Lewtonnak volt az eredeti ötlete, és ő írta a kezelést és a forgatókönyvet, együttműködve Tourneurrel és Lewtonnal, majd később a film szerkesztőjével, Mark Robsonnal . Bodeen arra a következtetésre jutott, hogy "a Tourneur volt a felelős a Cat People stílusáért , de ha elolvassa a forgatókönyvet, mindent megtalál a film eredeti forgatókönyvében - és ez egyszerűen azért van, mert ez egy csoportos projekt volt. Val, Tourneur, jómagam, Robson - mindannyian beszéltünk róla, és papírra vetettem. " 1942. május 1-jéig Bodeen ötven oldalas kezelést végzett a Macskaemberek számára .

Előgyártás

Simone Simont Lewton producer Irena Dubrovna szerepébe bízta. Lewton ezt megjegyezte: "Szeretnék egy kis cicaarcú lányt, mint Simone Simon, aranyos és puha, bújós és látszólag egyáltalán nem veszélyes." Ő, mint a döntést, hogy a casting Kathleen Burke a sziget elveszett lelkek (1932), ahol ő ábrázolta a Panther Nő, amely kimondja, hogy minden olyan kísérlet, biztosítva egy vad, macska-szerű megjelenést a saját casting katasztrofális lenne. Simon, szülőhazája Franciaországban, a közelmúltban hírnevet szerzett az Egyesült Államokban az Ördög és Daniel Webster (1941) című filmben játszott szerepéért . Simonnal szemben Kent Smith szerepelt Oliver Reed szerepében. Smith állítólag megkapta a szerepet, miután Lewton észrevette, hogy biciklizik a stúdió telken.

A Los Angeles Times 1942 augusztusában arról számolt be, hogy Jack Holt mellékszereplőt kapott, miután Simon főszerepét alakította. Tom Conway -t Dr. Judd pszichiáterként jelölték meg, aki értékeli Irénát, és kezdetben azt hiszi, hogy félelmei téveszmék. Jane Randolph -t, akkor fiatal színésznőt, aki nemrég kezdte filmkarrierjét, Alice Moore -ként jelölték, aki Oliver vonzalmaiért verseng. Lewton azt akarta, hogy Jennifer Jones alakítsa Alice -t, de Selznick megakadályozta abban, hogy őt alakítsa, akinek más tervei voltak Jones -szal. A stáb többi tagja között volt a partitúra zeneszerzője, Roy Webb és az operatőr, Nicholas Musuraca , akik veteránok voltak az RKO -n .

Film forgatás

A fő fotózás 1942. július 28 -án kezdődött az RKO hollywoodi Gower Gulch stúdiójában. Tourneur emlékeztetett arra, hogy majdnem kirúgták három nappal a forgatás után, miután Lew Ostrow ügyvezető producer látta a napi rohanásokat , felhívta Lewton -t, és azt mondta neki, hogy kirúgja a rendezőt. A Tourneur szerint Lewton ezt követően felvette a kapcsolatot Koernerrel, aki másnap megtekintette a film nyers, szerkesztetlen felvételeit, és elégedett volt a Tourneur teljesítményével. A forgatás során Simon gyakran ütközött társsztárokkal és Tourneurral, és jelentős indulatokat mutatott. Randolph emlékeztetett arra, hogy Simon gyakran feldobta őt a közös jeleneteik során, egészen addig a pontig, amíg Tourneur szembekerült Simonnal: "Valóban kiabált vele - franciául" - emlékezett Randolph. - És ez sem tetszett neki. Randolph emlékeztetett arra is, hogy Simon szándékosan kávét öntött az egyik jelmezére, hogy leállítsa a napi produkciót. Egy 1994 -es interjúban Simon így nyilatkozott az Egyesült Államokban szerzett hírnevéről: "Híres voltam a temperamentumról - soha nem tudtam, miért -, de ez a temperamentumos legendám része lett." Tourneur az RKO-n is ütközött a magasabb beosztásúakkal, felidézve a film egy későbbi jelenetét, amelyben egy párduc szerepelt. "A front office arra késztetett, hogy tegyek egy macskát az előkészítő szoba jelenetébe: csak árnyakkal akartam sugallni a macska jelenlétét" - mesélte. A rendező úgy fejezte be ezt a jelenetet, hogy úgy forgatta le, hogy "nem igazán lehetett biztos abban, amit lát. Ez az egyetlen módja annak, hogy megtegye".

A filmkészletek egy részét újra felhasználták a korábbi produkciókból, például a folyosót és a lépcsőt Dubrovna lakásában, amelyek a The Magnificent Ambersons-ból származtak . Más készleteket újra felhasználtak az Ördögtől és Miss Jones-tól . További fotózásra került sor a Los Angeles belvárosában található Royal Palms Hotelben, ahol lelőtték az úszómedence sorozatát, amelyben egy olyan szereplő vett részt, aki azt hiszi, hogy egy párduc üldözi. A helyszínt a produkciós csapat választotta klausztrofób atmoszférája miatt. Bodeen azt is kijelentette, hogy a jelenetet saját tapasztalata ihlette, amikor majdnem megfulladt, amikor egyedül úszott éjszaka a medencében, míg Tourneur elmondta, hogy a jelenet a saját tapasztalatán alapult, amikor egyedül úszott egy barátja medencéjében, miközben a barátja kedvtelésből tartott gepárdja megszökött és elkezdődött járkál a közelben. A forgatás 1942. augusztus 21-én zárult.

Utómunka

Cat People ' s szerkesztő Mark Robson korábban dolgozott Orson Welles ' s The Magnificent Ambersons , ami egy pénzügyi kudarc a megjelenése. Robson úgy érezte, hogy azért rendelték Lewton horrorfilm egységébe, mert az RKO megbüntetett mindenkit, aki Wellesszel dolgozott. A Cat People egy leselkedő jelenetet tartalmaz, amely ugrás ijedtséggel végződik . Ilyen jelenetek más Lewton -i horrorprodukciókban is szerepeltek, például a Leopárdemberben és a Hetedik áldozatban . Robson ezeket a jeleneteket "busznak" nevezte, amelyet "véletlenül létrehozott szerkesztőeszköznek" nevezett. A Macskaemberek című filmben a jelenetben Alice éjszaka egyedül sétált át egy parkon, miközben a film az arcának közelképét vágja, miközben arckifejezése aprítóról szomorúra változik, miközben gyorsítja a lépést. Alice a válla fölött néz, és a busz légfékeinek hirtelen hangjához fordul. Robson kijelentette, hogy "hangos légfék hangot adott rá, hogy az kiüsse a nézőket az ülésükről. Ez lett a" busz ", és ezt használtuk minden filmben."

1942. október 5 -én Constantin Bakaleinikoff vezényelte Roy Webb Cat Cat People című partitúráját az RKO 2A. Szakaszában. A pontszám egy részét Simon befolyásolta. Lewton úgy találta, hogy Simon egy dallamot énekel az RKO-n, amely "doo-doo-baby-doo" lett, majd elvitte Webbhez, aki a film partitúrájába alakította a dallamot. A film partitúráját, valamint az I Walking with a Zombie , The Seventh Victim , The Body Snatcher és Bedlam című dalokat a The Slovak Radio Symphony Orchestra újra rögzítette és 1999-ben CD-n adta ki. Bruce Eder írt allmusic megjegyezni, hogy mind a Cat People és a hetedik áldozat s pontszámok »képviseli határozottan nem hagyományos feszültséget pontszámok köré épített, emlékezetes mag motívumok, foglalkozik a központi karakter harc a gonosz erők belül és kívül«.

Hivatalos megjelenése előtt az RKO magasabb rangú vezetői egy stúdió vetítőtermében látták a filmet, és rosszallásukat fejezték ki. A korai tesztvetítésekre októberben került sor az RKO Hill Street Theatre -ben, amely a besurranó előzetesek tesztelési helyszíne, a szereplők és a stáb részvételével. Bodeen emlékeztetett arra, hogy a film egy Disney -rajzfilmmel nyitott meg egy cicáról, ami a közönség nyávogásához vezetett. Bodeen szerint a közönség macskált és tovább nyávogott a filmek nyitócímén. Egy korai előzetes láttán Randolph megjegyezte, hogy szerinte "szörnyű" a filmben, míg Simon retteg attól, hogy az emberek nevetni fognak a teljesítményén, különösen a medence jelenetében. Bodeen megállapította, hogy a történet előrehaladtával a közönség megnyugodott és egyre jobban bekapcsolódott a filmbe. Október végén Lewton és Tourneur már együtt forgatták a következő filmjüket, a Sétáltam egy zombival .

Kiadás

A Cat People bemutatója 1942. december 5 -én volt a manhattani Rialto Színházban . Másnap New York -ban mutatták be regionálisan. A Cat People első két hetében népszerű volt a Rialto Színházban, ahol 17 000 dollárt vett fel. Ehhez képest a Farkasember 19 500 dollárt keresett ugyanabban a színházban 1941 decemberében. A film 1942. december 25 -én kapott széles körű bemutatót, ahol az RKO Radio Pictures terjesztette. 1943. január 14 -én tartotta Los Angeles -i premierjét a Hawaii Színházban, ahol megdöntötte a látogatottsági rekordot. Az RKO 1952 -ben színházban újra kiadta.

A film jegypénztári bevételei vitatottak. Filmtörténész Edmund Bansak becsülte box office Cat People at $ 4.000.000 belföldön és $ 4 millió a külföldi piacokon. Chris Fujiwara és Joel Siegel filmtörténészek szintén 4 millió dollárra tették a hazai kasszát. A Variety a bérleti díjait 1943 -ban 1,2 millió dollárra becsülte. Mank kijelentette, hogy az RKO akták szerint a belföldi bérleti díjak 360 000 dollár, a külföldi bérletek 175 000 dollár voltak, ami összesen 535 000 dollárt és 183 000 dolláros nyereséget eredményezett. Mank megjegyzi, hogy a bérleti díjak nem egyenértékűek a bruttó bevétellel, és ha feltételezzük, hogy a bevétel egyenletesen oszlott meg a színházak és a stúdió között, a film több mint 1 millió dollárt termelt. A Mank azt írja, hogy ez még mindig "kiváló üzlet" volt, összehasonlítva az RKO The Falcon's Brother nyereségével , amelynek 361 000 dolláros bérleti díja volt világszerte.

Otthoni média

Az RKO Home Video 1986 -ban adta ki a film otthoni videóját horror sorozatuk részeként. Úgy adták lézerlemeznél a Voyager Company részeként The Criterion Collection 1995-ben Ez a kiadás tartalmaz egy audiokommentár Eder, pótkocsik egyéb Val Lewton címek és a filmművészet és a termelés állóképek, lobby kártyák és a termelés fotók.

Az Egyesült Államokban, Cat People és a folytatást, The Curse of the Cat People adtak ki 2005-ben, mint egy kettős funkciót DVD vagy annak részeként a Val Lewton Horror Gyűjtemény DVD box set. 2016 decemberében a Cat People DVD - n és Blu-ray- n újra kiadta a The Criterion Collection. Ez a Blu-ray egy új digitális átvitelből származik, amelyet 2 mm - es felbontásban készített egy 35 mm - es biztonsági finomszemcsés mester .

Recepció

Kortárs

Eredeti megjelenése idején a Cat People -re vonatkozó vélemények vegyesek voltak. Newman a New York-i filmbemutató után összeállította a kritikákat, és kijelentette, hogy a The New York Times , a The New York Herald Tribune , a New York Sunday News és a New York World-Telegram "mind hüvelykujjjal lefelé", míg a The New York Sun , New -York Mirror , New York Journal-American és PM ' s véleménye volt "pozitív, ha nem igazán lelkes". Wanda Hale, a New York Daily News munkatársa nem volt lenyűgözve a filmtől, és azt írta, hogy "keményen próbál melodráma lenni ... de nem eléggé". Bosley Crowther ( The New York Times ) úgy jellemezte a filmet, mint "sokkoló és nyilvánvaló kísérletet a sokk előidézésére", és azt mondta, hogy témáit "fárasztó és grafikailag terméketlen hosszúságban" tárják fel. Crowther megjegyezte Simon színészi alakítását, kijelentve, hogy azoknak a színésznőknek, akik "[macska] kísértéseket - legalább egyenes horror képeken - próbálnak ábrázolni", szabadabban kell gyakorolniuk számjegyeiket, mint Simone Simonnak.

Newman "némileg jobbnak" nevezte a Los Angeles -i filmnyitás utáni kritikákat. A Variety kijelentette, hogy a film "mérsékelt költségvetési kiadásokból jól készült", és "a meglepetések fejleményeire támaszkodik, amelyek a pszichológiára és a mentális reakciókra korlátozódnak, nem pedig a groteszk és fosztogató karakterekre való átalakulásra a közönség vizuális hatása érdekében". A BoxOffice egyik bírálója úgy találta, hogy a film "komor és könyörtelen ... egy adag borzalom, amely a leginkább alkalmas a szenvedélybetegeknek a gyógyítható szakaszon túl", és megjegyezte, hogy a film "határozottan nem gyerekeknek, fiataloknak vagy időseknek való ... Erőteljes dolgok, egyenesen a pszichopata klinikán. " A Monthly Film Bulletin brit kiadványban író kritikus kijelentette, hogy a Cat People "fantasztikus történet, ésszerűen előállítva és rendezve". A Variety azt is hozzátette, hogy a forgatókönyv "több esetben homályos lenne az átlag közönség számára, [de] elegendő ütést hordoz a melodramatikus sorozatokban, hogy jó stílusban tartsa össze", és kifejti, hogy a Tourneur "remek munkát végez a legnehezebb feladattal ". A Havi Film Bulletin dicsérte a fotózást és a színészi játékot, megjegyezve, hogy Simonnak "csak részben sikerül értelmeznie Irena szerepét, de a világítás és a kamera munkája, valamint a hangfelvétel segít teljesítményét megfelelővé tenni".

Visszatekintő

Fujiwara -ról Cat People ' s visszamenőleges kritikus állapot, kijelentve, hogy »annyira híres, hogy az elkerülhetetlenül szenvedett visszaüt, és most talán még lehet nevezni alulértékelt«. Kevésbé lelkes kritikák érkeztek Charles Higamtól és Joel Greenbergtől, akik azt írták, hogy a film most "annyira alábecsült, hogy tervezett hatásának nagy része szertefoszlik [...] [I] ts teljes benyomása kifejezetten langyos". Joel E. Siegel Lewtonról szóló könyvében beszélt a filmről, kijelentve, hogy "komolyan meggyengítette a rögös, feszült párbeszéd, a bizonytalan teljesítmény és az egyenetlen tempó". Richard Combs a Monthly Film Bulletin -ből kedvezőtlenül hasonlította össze a filmet más Lewton -produkciókkal, kijelentve, hogy "talán könnyebb előnyben részesíteni a Macskaemberek átka lágyabb, kevésbé erős ujjas fantáziáját , sőt a Szellemhajó összeegyeztetett ambícióit " . Az ő 1995 könyv Lewton, Edmund G. Bansak találta, hogy Macska emberek „Lehet, hogy veszített a szélén az évek során, és mi marad lehet egy kicsit megfakult, de összehasonlíthatatlanul jobb, mint Paul Schrader 1982 remake”. Maga Tourneur is eltérő véleményeket vallott a filmről, egyszer azt mondta, hogy a film "nagyon gyerekes, de a közönség akkoriban naivabb volt, mint ma [...], de vannak benne nagyon jó dolgok". Egy másik alkalommal azt javasolta, hogy a II. Világháborús közönség "mindenki szereti a háborút, és szereti, ha megijed, és a háború idején az embereknek volt pénzük növényekből, égethető pénzük, és szerették ezt a fajta filmet". Ken Hanke kritikus megjegyezte: "Nem azért, mert a [Lewton -filmek] önmagukban sikertelenek. Egyszerűen csak úgy dobták ki a babát a fürdővízzel, hogy elutasítottak mindent az Univerzális termékből. Sőt, a filmek túlságosan tréfa sznobok és lekezelő, hogy a műfaj rajongói jól érezzék magukat. "

Simon színészi játékának kritikai fogadtatása történelmileg vegyes volt. Siegel kritizálta színészi alakítását, kijelentve, hogy tartománya "túl szűk a film drámaibb pillanataihoz, ezt a problémát fokozzák az amerikai kiejtéssel kapcsolatos nehézségei". Tourneur később kijelentette, hogy nem elégedett Simon színészi alakításával. Bár "nem finoman árnyalt", Simon teljesítménye, írja Fujiwara, "hatékony a nárcizmus és a tétova bizonytalanság keverékében". Newman úgy írja le Simon teljesítményét, mint "feltűnően befolyásoló, furcsa akcentus és minden". Hozzáteszi: "olyan életérzés van előadásában, amely a macskaembereket , mint a legtöbb nagy szörnyfilm, annyira tragédiává teszi, mint egy melodrámát".

Newman dicséri a filmet, megjegyezve, hogy ez volt az első nagy természetfeletti horrorfilm, kortárs városi, amerikai környezetben, "normális emberekkel, normál foglalkozásokkal foglalkozó" főszereplőkkel. Arra a következtetésre jut, hogy a Cat People az olyan filmek elődje volt, mint a Rosemary's Baby . Newman azt írja, hogy a film számos megtekintése során felfedezett "új aspektusokat, néhány észrevétlen részletet, amelyet gondosan kidolgoztak [...] Boldogan újra megnézném ma este, ami lehet a legnagyobb dicséret, amit minden filmnek adhatok". Fujiwara a Tourneur -ról szóló könyvében kijelentette, hogy a Cat People a Tourneur karrierjének "mesterszövege", és kijelentette, hogy későbbi filmjeinek többsége valamilyen kapcsolatban áll a Cat People -nel , különösen a Leopárdember és a Démon éjszakája, de a Experiment Perilous , Out a múlt , az éjszaka és a Veszélykör . Fujiwara arra a következtetésre jutott, hogy a Cat People "minden hibájával együtt tökéletes film". Hozzátette, hogy még a hibái is „klasszikussá váltak”, elvetve azokat az „óvatos”, „langyos”, „feszült” és „egyenetlen” tulajdonságokat, amelyekre egyes kritikusok panaszkodtak. Fujiwara kijelenti, hogy a Cat People "továbbra is fertőző; a néző továbbra is megoszthatja a film meglepetését és örömét azokban a közönségekben, akik a kezdeti megjelenéskor felfedezték ezt a beharangozatlan B horrorfilmet". Roger Ebert kritikus 2006 -ban felvette a Cat People -t a "Nagyszerű filmek" listájára. Megjegyezte, hogy a film ízlésüknek megfelelően a kortárs közönség számára is használható lesz, és kijelentette, hogy a film "ijesztő, kísérteties, titokzatos módon, amelyet nehéz meghatározni" "" a szexuális veszélyek aláfestésével, ami baljóslatúbb volt, mert soha nem reagáltak rá ". Ebert is dicsérte a filmeseket, és azt írta, hogy Tourneur és Musuraca "a fény és az árnyék mesterei". Ebert hozzátette, hogy a Lewton által az 1940 -es években készített filmek "mérföldkőnek számítottak az amerikai filmtörténetben". 1993-ban a Library of Congress kiválasztott Cat People megőrzésre az Országos Film Registry számára, hogy „kulturálisan, történelmileg vagy esztétikailag jelentős”.

Örökség

Folytatások

A horrorfilmek történetének tárgyalásakor Newman kijelenti, hogy ha a negyvenes évek horrorfilmje anyagilag sikeres volt, akkor valószínűleg franchise lesz. Cat People követte The Curse of the Cat People , Rendezte : Robert Wise , amely követi Oliver Reed lánya Amy és az ő láthatatlan barátja , alakította Simon. Lewton sikertelenül próbálta megváltoztatni a film címét Amy and Her Friend -re . A Cat People más színészei különböző szerepekben szerepelnek a filmben, például Russell, aki Barbara Farrent alakítja.

A hetedik áldozat által leírt Newman, mint „fel nem ismert spin-off” a Cat People , hiszen funkciók Tom Conway karaktere visszatér, mint Dr. Judd, valamint egy másik kísértetjárta nő alig várja, hogy átfogja a halál. A filmben Judd felidézi, hogy egykor ismert egy titokzatos nőt, aki valójában "őrjöngő őrült" volt, annak ellenére, hogy Judd karaktere meghalt a Macskaemberekben , és következetlenné tette a két kitalált elbeszélés kapcsolatát. Az emlékeztetők és korai vázlatait a forgatókönyvet, Conway karaktere volt, a továbbiakban: „Mr. Siegfried”, ami film tudósok úgy vélik, hogy a karakter neve megváltozott, hogy hozzon létre a folytonosságot a két film, és kihasználni a Cat People ' s siker.

Remakes

A brit producer, Milton Subotsky megvásárolta a Cat People jogait az RKO -tól, remake tervezésével. Subotsky később átadta az ingatlant a Universal -nak, akik eredetileg Roger Vadimmal fogják megbízni a remake -et . Három vázlatot dolgoztak ki a forgatókönyvhöz, az első kettőt Bob Clark írta, az utolsó kiválasztott forgatókönyvet pedig Alan Ormsby írta . Ormsby szerint Vadim nagyon aggódott amiatt, hogy a film szexista lesz, mivel a szexuálisan intenzív nőt el kell pusztítani. Ormsby megváltoztatta ezt a remake -ben, hogy legyen egy férfi karaktere, akinek ugyanaz a problémája.

A nyolcvanas évek elején a Universal Pictures felbérelte Paul Schrader -t, hogy rendezze a Cat People remake -jét . A remake -et 1981 -ben jelentették be és kezdték el forgatni. John Bailey operatőr szerint Schrader tiszteletét tette az eredetiben leselkedő jelenet előtt egy jelenettel, amelyen Annette O'Toole karaktere kocogott egy parkban, amikor úgy tűnik, hogy üldözik. Bailey és Schrader az uszoda jelenetét is átalakították. Bailey emlékeztetett arra, hogy mindketten alaposan tanulmányozták az eredeti jelenetet, figyelembe véve, hogyan tükröződnek az árnyak a medencén. Bailey kijelentette, hogy a medence sorozata a legegyszerűbb a tiszteletadások közül, megjegyezve, hogy ennek elsődleges oka az volt, hogy "nem gondoltuk, hogy jobban tudjuk csinálni". A film 1982 áprilisában jelent meg vegyes kritikákkal.

1999 márciusában egy második feldolgozást jelentettek be a Universal Pictures és az Overbrook Entertainment koprodukciójaként. A javasolt remake, amelyet Rafael Moreu fog írni, a mai napig frissül, és New Yorkban játszódik.

Befolyás

Számos kortárs vonást befolyásoltak a macskaemberek . 1944 -ben a Columbia Pictures kiadta a Cry of the Werewolf című filmet , amelyet Newman úgy ír le, hogy a "finom Lewton -megközelítést" ötvözi a Universal The Wolf Man -féle elemekkel , például egy cselekményt, amely cigány átokkal jár együtt. Számos más film cselekményelemeket kölcsönöz a Macskaemberektől , konkrétan vagy egy női karaktert mutat be, aki attól tart, hogy örökölte a szörnyeteggé válás tendenciáját, vagy megpróbálja megismételni a Tourneur és a Musuraca árnyékos vizuális stílusát. Ezek közé tartozik a dzsungel nő , a lélek egy szörny , a nő, aki visszajött , She-Wolf of London , The Catman Párizs , The Cat Creeps , Cult of the Cobra , lánya Dr. Jekyll , a Creeper és a She-lény .

Curtis Harrington rendező Lewton munkássága előtt két filmet készített. Az első éjszaka Tide , amely reworks Cat People ' s telken egy történetet egy mellékszereplő előadóművész, aki ruhákat, mint egy sellő, és attól tart, hogy ő valójában egy sziréna . Harrington Lewton munkássága és a Universal horrorfilmje előtt is tiszteleg a The Cat Creature című televíziós filmjével , amelynek szereplői között Kent Smith szerepelt.

Idézetek

Hivatkozások

További irodalom

• Narenmore, James (2008) [1998]. Több mint éjszaka: Film Noir összefüggéseiben (2. kiadás). Los Angeles, Kalifornia: University of California Press. ISBN 978-0-520-93445-0.

Külső linkek

• Macskaemberek az IMDb -n
• Macskaemberek a TCM filmadatbázisban
• Macskaemberek az AllMovie -nál
• Macskaemberek a Rotten Tomatoes -nál
• Cat People filmtabletta kapszula
• Cat People: Darkness Geoffrey O'Brien esszéjét árulta el a Criterion Collection -ben
• Macskaemberek esszéje Chuck Bowen -től a Nemzeti Filmnyilvántartó honlapján
• Macskaemberek esszé Daniel Eagan -tól az America's Film Legacy -ban: The Authoritive Guide to Landmark Movies in the National Film Registry, A&C Black, 2010 ISBN  0826429777 , 358-360 . Oldal [1]