Mark Tobey - Mark Tobey
Mark Tobey | |
|---|---|
_by_Erling_Mandelmann.jpg) Tobey 1964 -ben
| |
| Született |
1890. december 11
Centerville , Wisconsin , Egyesült Államok
|
| Meghalt | 1976. április 24 (85 éves) |
| Oktatás | Chicagói Művészeti Intézet iskolája |
| Ismert | Festmény |
| Mozgalom |
Absztrakt expresszionista északnyugati iskola |
| Védnöke (i) | Zoe Dusanne |
Mark George Tobey (1890. december 11. - 1976. április 24.) amerikai festő . Sűrű szerkezetű, ázsiai kalligráfia ihlette kompozíciói az absztrakt expresszionizmushoz hasonlítanak , bár kompozícióinak motívumai filozófiailag eltérnek a legtöbb absztrakt expresszionista festőtől. Munkásságát széles körben elismerték az Egyesült Államokban és Európában. Együtt Guy Anderson , Kenneth Callahan , Morris Graves és William Cumming , Tobey volt az alapítója a Northwest Iskola . Korában és tapasztalatában idősebb, erős befolyással volt a többiekre; barátja és mentora, Tobey megosztotta érdeklődését a filozófia és a keleti vallások iránt. Az északnyugati iskola többi tagjához hasonlóan Tobey többnyire autodidakta volt a Chicagói Művészeti Intézetben végzett korai tanulmányok után . 1921 -ben Tobey megalapította a művészeti osztályt a washingtoni Seattle -i The Cornish Schoolban .
Tobey szüntelen utazó volt, Mexikóban, Európában, Palesztinában, Izraelben, Törökországban, Libanonban, Kínában és Japánban járt. Miután áttért a baháʼí hitre , életének fontos részévé vált. Válasz nélkül maradt, hogy Tobey keleti ecsetkezeléssel és kalligrafikus vonásokkal jelölt, átfogó képei befolyásolták-e Jackson Pollock csepegtető festményeit. Született Centerville, Wisconsin , Tobey élt a Seattle , Washington terület élete nagy részét, mielőtt a Basel , Svájc az 1960-as években az ő társa, Pehr Hallsten; Tobey ott halt meg 1976 -ban.
Korai évek
Tobey volt a legfiatalabb négy gyermek közül egy gyülekezeti családban. Szülei George Tobey, asztalos és házépítő, valamint Emma Cleveland Tobey voltak. Az apa állatokat faragott kőből, és néha állatokat rajzolt a fiatal Marknak, hogy kivágja ollóval. 1893 -ban a család Chicagóban telepedett le . 1906 és 1908 között a Chicagói Művészeti Intézetben tanult, de az északnyugati iskola többi tagjához hasonlóan többnyire autodidakta volt. 1911 -ben New Yorkba költözött, ahol a McCall's divat illusztrátorként dolgozott . Első egyszemélyes bemutatóját a Knoedler & Company-ban tartották Manhattan alsó részén , 1917-ben. A következő évben Tobey kapcsolatba lépett New York-i portréművésszel és Baháʼí Juliet Thompsonnal- Khalil Gibran munkatársával- és pózolt neki. Az ülés alatt Tobey elolvasott néhány baháíi irodalmat, és elfogadta a meghívást Green Acre -be, ahol áttért a baháíí hitre. Megtérése arra késztette, hogy felfedezze a szellemiség művészeti ábrázolását. A következő években Tobey elmélyült az arab irodalom műveiben és a kelet -ázsiai filozófia tanításaiban .
Karrier
Korai évek
Tobey 1921 -ben Seattle -be érkezése részben a házasságot és a gyors válást követő új kezdet érdekében tett erőfeszítéseket. Amikor az ex-felesége talált Tobey címét, ő küldött neki egy doboz ruháit tetején egy példányát Rudyard Kipling „s annak fényében, hogy nem sikerült . A következő évben Tobey találkozott Teng Kuei -vel , kínai festőművésszel és a Washingtoni Egyetem hallgatójával , aki megismertette Tobey -val a keleti írásmódot, és megkezdte Tobey kínai kalligráfia feltárását . Élethosszig tartó utazásainak kezdete 1925 -ben történt, amikor Európába távozott, Párizsban telepedett le, ahol Tobey találkozott Gertrude Steinnel . A telet Châteaudunban töltötte , Barcelonába és Görögországba is elutazott . A konstantinápolyi , Bejrútban és Haifa tanult arab és perzsa írás .
Miután 1927 -ben visszatért Seattle -be, Tobey egy stúdiót osztott meg a Cornish School közelében lévő házban (amellyel időnként kapcsolatban volt) a tizenéves művésszel, Robert Bruce Inverarity -vel , aki 20 évvel fiatalabb volt. Az Inverarity középiskolai projektje ihlette Tobey érdeklődését a háromdimenziós forma iránt, és mintegy 100 darab szappanszobrot faragott. A következő évben, Tobey társalapítója a szabad és kreatív Művészeti Iskola Seattle-ben Edgar Ames , és ősszel, tanított egy speciális művészeti képzés Emily Carr „s Victoria stúdióban.
1929 -ben részt vett egy show -ban, amely megváltoztatta az életét: egyéni kiállítás a Romany Marie 's Cafe Gallery -ben New Yorkban. Ifjabb Alfred H. Barr, a Modern Művészeti Múzeum (MoMA) kurátora látta a műsort, és több képet is kiválasztott belőle, hogy felvegye őket a MoMA 1930 -as kiállítására: Az élő amerikaiak festménye és szobrászata. 1931 -ben Tobey az Elmhurst Progressive School rezidens művésze lett, miközben a devoni Dartington Hallban tanított, és freskókat festett az iskola számára. Közeli barátja lett Bernard Leach -nek , aki szintén a karon volt. Tobey bevezette a baháíí hitbe, és Leach megtért. Devoni tartózkodása alatt Tobey talált időt arra, hogy Mexikóba (1931), Európába és Palesztinába (1932) utazzon. 1934 -ben Tobey és Leach együtt utaztak Franciaországon és Olaszországon, majd Nápolyból Hongkongba és Sanghajba vitorláztak, ahol elváltak társaságuktól. Leach Japánba ment, míg Tobey Sanghajban maradt, meglátogatta régi barátját, Teng Kueit, mielőtt Japánba indult. A japán hatóságok elkobozták és megsemmisítették azt a 31 rajzból álló kiadványt nedves papíron, amelyet Tobey hozott magával Angliából, hogy Japánban közzétegye. Megsemmisítésükre nem találtak magyarázatot; valószínűleg pornográfnak tekintették a meztelen férfiakról készített vázlatait. A nyár elején, tanult Hai-Ku költészet és a kalligráfia egy Zen kolostorban kívül Kyoto , mielőtt visszatért Seattle ősszel.
Tobey első önálló kiállítása a Seattle -i Művészeti Múzeumban 1935 -ben volt; utazott New Yorkba, Washingtonba, DC -be, Albertába, Kanadába, valamint Haifába egy baháʼí zarándoklatra . Valamikor novemberben vagy decemberben, miközben éjszaka a Dartington Hallban dolgozott, és hallgatta, ahogy a lovak lélegeznek a mezőn az ablaka előtt, három festményből álló sorozatot festett: Broadway , Welcome Hero és Broadway Norm , az ismertté váló stílusban. "fehér írásként" (finom fehér vonalak átlapolása).
Karrier közepén
Tobey 1938 -ban várhatóan visszatér Angliába, de az egyre növekvő feszültség a háború építésében Európában tartotta őt az Egyesült Államokban. Ehelyett a Szövetségi Művészeti Projekten kezdett dolgozni, az Inverarity felügyelete alatt. 1939 júniusában, amikor Tobey részt vett egy baháíi nyári programon, és túllépte a neki szánt nyaralási időt, az Inverarity kizárta őt a Works Progress Administration (WPA) projektből. Tobey találkozott a svéd tudós, Pehr Hallsten (meghalt 1965, Basel), a Ballard 1939-ben lettek társak, együtt élnek 1940 1942 Tobey folyamatban van a abstractionism kísérte új kalligrafikus kísérletet. Marian Willard , a New York -i Willard Galéria munkatársa látott néhány Tobey WPA -festményt, és 1944 -ben bemutatót adott neki, amelyet nagy sikernek tartottak. 1945-ben adta egyéni kiállítása a Portland Art Museum in Oregon , és a Arts Club of Chicago tartott solo show munkája 1940-ben és 1946-ban tanult zongorázni és az elmélet a zene Lockrem Johnson , és amikor Johnson távol volt, Wesley Wehrrel , akit 1949 -ben mutatott be Tobey -nak zongorista barátjuk, Berthe Poncy Jacobson . Wehr, az akkori egyetemi hallgató, boldogan elfogadta a lehetőséget, hogy Tobey stand-in zenei kompozíció-oktatójaként szolgáljon, és idővel összebarátkozott vele és művészkörével, maga is festő lett, valamint a csoport krónikása. .
Tobey megmutatta a New York-i Whitney Museum 1951-ben is három hónapot töltött a vendég kritikus végzős hallgatók munkáját Yale Egyetem meghívására Josef Albers , és volt az első retrospektív show-t a kaliforniai Palotája a Becsületrend a San Francisco . 1952 -ben a "Tobey, Mark: Artist" film debütált a velencei és az edinburghi filmfesztiválon. Hallsten, elismerve az "akadémiai felelősséget", az 1950 -es évek elején beiratkozott a Washingtoni Egyetem skandináv nyelvek és irodalom tanszékének posztgraduális iskolájába, és miután megkapta a mesterképzést, Tobey hivatkozott rá a tiszteletbeli professzor.
1953. szeptember 28 -án a Life magazin közzétett egy cikket Tobey -ról, Guy Andersonról , Kenneth Callahan -ról és Morris Graves -ről : "Mystic Painters of the Northwest", amely a nemzeti rivaldafénybe helyezte őket. A négyen az északnyugati iskola alapítóinak számítottak . 1955 -ben egyéni bemutatót tartott a párizsi Galerie Jeanne Bucherben, majd Bázelbe és Bernbe utazott . Két év múlva kezdte el festékmosó festményeit. 1958 -ban James Abbott McNeill Whistler után ő lett a második amerikai , aki megnyerte a Velencei Biennálén a Nemzetközi Nagydíjat .
Későbbi évek
.jpg)
Tobey és Hallsten a hatvanas évek elején Bázelbe, Svájcba emigráltak. Tobey, aki a korábbi években szüntelen utazó volt ( Etulain 1996 , 134. o.), Művészetére koncentrált, míg Hallsten nyugtalannak érezte magát, és beutazta Európát, visszatért Bázelbe. 1960 -ban Tobey részt vett a Bécsi Szecessziós Képzőművészek Szövetségében, és a következő évben ő lett az első amerikai festő, aki a párizsi Pavillon de Marsan kiállításon szerepelt . Solo mutat történt MoMA 1962-ben, és a Városi Múzeum 1966-ban, ugyanabban az évben, hogy meglátogatta a bahá'í World Center a Haifa . 1967 -ben ismét a Willard Galériában mutatkozott be, a következő évben pedig a Dallas Szépművészeti Múzeumban tartott retrospektív bemutatót . A művész munkásságának egy másik jelentős retrospektívája a Smithsonian 's National Fine Arts Collection -ben volt 1974 -ben. Tobey 1976 -ban halt meg Bázelben.
2017-ben (az május 6-szeptember 17.), fontos retrospektív kiállítása Tobey érett munka volt szerelve Velence, Olaszország által támogatott, a Peggy Guggenheim Collection által szervezett Addison Gallery of American Art Philips Academy of Andover, Massachusetts, és válogatott írta: Debra Bricker Balken. A tárlat tömegeket vonzhatott a Velencei Biennáléról , nemzetközi figyelmet kapott és ösztönözte Tobey jelentőségének nemzetközi újraértékelését, mielőtt elutazott az Addison Gallery of American Arts -ba , a Phillips Academy -be, Andoverbe, Massachusetts -be, és kiállították 2017. november 4 -től 2018. március 11 -ig.
Stílus
Tobey leginkább a késői "fehér írás" stílusáról híres, ahol fehér vagy világos színű kalligrafikus ecsetvonások fedvényét festik el a néma színű absztrakt mezőre, amely maga is apró, egymásba fonódó ecsetvonásokból áll. Ebből a módszerből adódott az a fajta "mindent átfogó" festési stílus, amelyet Jackson Pollock és későbbi festők tettek a leghíresebbé .
Amikor fehér írómunkáját a Willard Galériában mutatta be , ahol a leendő absztrakt expresszionisták nagy része kiállított, Tobey nem akarta összezavarni az embereket, mivel Seattle -ben székelt, és erős kapcsolatban áll az ázsiai művészettel. Willard felbérelte Sidney Janist (aki 1948 -ban megnyitotta saját galériáját New Yorkban, magával húzva Jackson Pollack , Willem de Kooning , Robert Motherwell és Philip Guston absztrakt expresszionistákat ), hogy írjon egy esszét a Willard -i Tobey -munkához, hogy tisztázza Tobey pozíció. Ez az esszé egyaránt elismerte Tobey ázsiai irányultságát, és hangsúlyozta a fehér írás és a szürrealisták automatikus írása közötti fontos különbséget, amely sok amerikai absztrakt expresszionistát inspirálna . Janit idézve:
Kilenc évvel ezelőtt, 1935 -ben Mark Tobey kifejlesztette a fehér írás technikáját, amely megkülönbözteti munkásságát. Ez a módszer, amely a kínai írás szellemének összeolvadása a huszadik századi festészetben gyökerező morfikus karakterekkel, Tobey intenzíven személyre szabott látásmódjából származik. ... feltehetően abban különbözik a pszichikus automatizálástól, hogy [lényegében] tudatos irányítás alatt áll.
Janis azt állította, hogy Tobey stílusa "ellentétes a modernizmus legújabb iterációival ", mert "Tobey fehér írását jobban tanulmányozták és ellenőrizték, a hosszas mérlegelés eredménye". E tekintetben Tobey Threading Light (1942) című festményét , amely az 1944 -es Willard -műsorban szerepelt, összehasonlították Pollocks 1945 -ös éjszakai ködével és André Masson 1924 -es Automatic Drawing -jával, amely a szürrealista automatikus írás által közvetlenül befolyásolt munka példája. .
Befolyás
Tobey, a „misztikus festők” vezetője, hatással volt Gravesre. Tobey zongorát és zeneelméletet tanult John Cage -nél , majd ezt követően Tobey volt hatással Cage -re.
Elizabeth Bayley Willis kimutatta Tobey festménye Bars és Fist a Jackson Pollock 1944 Pollock tanulmányozta a festmény szorosan, majd festett kék lengyelek , a festmény, amely történelmet írt, amikor 1973-ban az ausztrál kormány megvette $ 2.000.000. Egy Pollock -életrajzíró ezt írta: "... [Tobey] sűrű, fehér vonásokból álló hálója, olyan elegáns, mint a keleti kalligráfia, annyira lenyűgözte Jacksont, hogy Louis Bunce -nak írt levelében Tobeyt, a nyugati parti művészet" kivételként "írta le. az a szabály, hogy New York volt „az egyetlen igazi hely Amerikában, ahol a festészet (a valódi értelemben) keresztülhaladhat”. Pollock ellátogatott a Tobey összes Willard Galéria műsorába, ahol Tobey kis és közepes méretű vásznakat mutatott be, amelyek mérete körülbelül 33 x 45 hüvelyk (840 mm × 1140 mm). Miután Pollock megnézte őket, hazatért, és felrobbantotta őket 2,7 m × 3,7 m -re, és festéket öntött a vászonra ecsetelés helyett. Pollockot soha nem foglalkoztatta a szórt fény, de nagyon érdekelte Tobey elképzelése, hogy a teljes vásznat lefedi a széleivel, beleértve a széleit is, ami korábban nem történt meg az amerikai művészetben.
Helmi Juvonen , egy másik északnyugati iskola művésze, aki mániás-depressziós volt, megszállottja volt Tobeynak, és azt a téveszmét szenvedte, hogy ő és Tobey házasodni fognak, noha Tobey meleg.
Örökség
Legalább öt munkája megtalálható az Északnyugati Művészeti Múzeum állandó gyűjteményében . Tobey munkája is megtalálható a legtöbb nagy múzeum a Magyar és nemzetközi, köztük a Smithsonian American Art Museum, a Tate Gallery in London , a Museum of Modern Art in New York City , a Metropolitan Museum of Art és a Whitney Museum of Amerikai művészet . Legalább négy posztumusz egyéni kiállítás volt Tobey munkásságából: National Gallery of Art, Washington, DC, USA, 1984; Folkwang Múzeum , Essen, Németország, 1989; Galerie Beyeler, Bázel, Svájc, 1990; és a Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía , Madrid, Spanyolország, 1997. november 11. - 1998. január 12., ahol a kiállítás mintegy 130 művet gyűjtött össze mintegy 56 különböző gyűjteményből, 1924 és 1975 között. Guggenheim gyűjtemények. Számos figurális és absztrakt alkotását a Dartington Hall Trust őrzi. Tobey négy aláírt litográfiája lóg a Baháʼí Faith legfőbb irányító intézménye, az Egyetemes Igazságház székhelye fogadótermében , mivel munkáját a keleti hatások és a baháʼí hitben való részvétele inspirálta .
Az Anatoma tobeyoides , a tengeri csigafajt Tobey tiszteletére nevezték el.
Díjak
- 1968, "Parancsnok, művészetek és a francia kormány levelei"
- 1961, elnyerte az első díjat, Carnegie International , Pittsburgh
- 1959 - James McNeill Whistler óta az első amerikai , aki elnyerte a festészeti díjat a Velencei Biennálén
- 1956 -ban választották meg a Nemzeti Művészeti és Levéltani Intézetben
- 1956, Guggenheim Nemzetközi Díj
Hivatkozások
- Bibliográfia
- Balken, Debra Bricker (2017) Mark Tobey: Like Tracks in the Snow című filmben Mark Tobey: Threading Light . New York: Skira Rizzoli. ISBN 978-0-8478-5904-7
- Cage, John; Retallack, Joan (2011. március 1.). ZENE: CAGE MUSES on Words * Art * Music . Wesleyan University Press. ISBN 978-0-8195-7186-1.
- Heiner Hachmeister (szerk.): Mark Tobey: Fény. Tér. Muenster: Hachmeister Verlag 2004
- Heiner Hachmeister (szerk.): Mark Tobey: Werke. Életművek. 1945-1975. Muenster: Hachmeister Verlag 1991
- Cornish, Nellie Centennial (1964). Miss Nellie néni: Nellie C. Cornish önéletrajza . University of Washington Press.
- Etulain, Richard W. (1996). A modern amerikai nyugat újragondolása: A szépirodalom, történelem és művészet százada . University of Arizona Press. o. 134 . ISBN 978-0-8165-1683-4.
- Feininger, Lyonel; Tobey, Mark (2006). A barátság évei, 1944-1956: Lyonel Feininger és Mark Tobey levelezése . Hatje Cantz. ISBN 9783775716963.
- Malone, Michael P .; Etulain, Richard W. (1989. január 1.). Az amerikai nyugat: huszadik századi történelem . U Nebraska Press. o. 190 . ISBN 0-8032-8167-6.
- Nicholls, David (2002. augusztus 1.). John Cage cambridge -i társa . Cambridge társai a zenéhez . Cambridge University Press. ISBN 978-0-521-78968-4.
- Pearlman, Ellen (2012. április 24.). Semmi és minden - A buddhizmus hatása az amerikai avantgárdra: 1942 - 1962 . Észak -atlanti könyvek. ISBN 978-1-58394-379-3.
- Seitz, William Chapin (1980. január 1.). Mark Tobey . Arno Press. ISBN 978-0-405-12893-6.
- Wehr, Wesley (2000). A nyolcadik élénk művészet: Beszélgetések festőkkel, költőkkel, zenészekkel és a Nyugat gonosz boszorkányával . University of Washington Press. ISBN 978-0-295-97956-4.
További irodalom
- Balken, Debra Bricker (2017), Mark Tobey: Threading Light ISBN 978-0-8478-5904-7 (angol kiadás), ISBN 978-0-8478-5978-8 (olasz kiadás)
- Roberts, Colette (1960), Mark Tobey
- Seitz, William Chapin (1980), Mark Tobey ISBN 0405128932
- Tobey, M., Dahl, Arthur L. (1984), Mark Tobey, művészet és hit ISBN 9780853981794
- Világrend 11. kötet 3. szám 1977. tavasz .