Missa solemnis (Beethoven) - Missa solemnis (Beethoven)
Missa solemnis | |
---|---|
írta: Ludwig van Beethoven | |
Kulcs | D-dúr |
Katalógus | Op . 123 |
Szöveg | Közönséges mise |
Nyelv | latin |
Elhivatottság | Ausztriai Rudolf |
Teljesített | 1824. április 7 .: Szentpétervár |
Pontozás |
|
A Missa Solemnisét a D-dúr , Op. 123, Ludwig van Beethoven 1819 és 1823 között komponált ünnepi mise . Először 1824. április 7-én adták elő Szentpéterváron , Oroszországban, Beethoven védőszentje, Nyikolaj Galitzin herceg égisze alatt ; hiányos előadást tartottak Bécsben 1824. május 7-én, amikor a Kyrie-t, a Credo-t és az Agnus Deit vezényelte a zeneszerző. Általában a zeneszerző egyik legnagyobb teljesítményének tartják, és Bach h-moll miséjével együtt a bevett gyakorlat korszakának egyik legjelentősebb misebemutatója .
Kilencedik szimfóniájával nagyjából egy időben íródott , ez Beethoven második misebeállítása a C-dúr , op. 86. A művet Rudolf osztrák főhercegnek, olmützi érseknek , Beethoven legkiválóbb patrónusának, valamint tanítványának és barátjának ajánlották . A Rudolfnak bemutatott példányon a "Von Herzen—Möge es wieder—Zu Herzen gehn!" ("Szívből – térjen vissza a szívbe!")
Szerkezet
Mint sok mise, Beethoven Missa solemnis-je is öt tételből áll :
Tempó jelölés Méter Kulcs Kyrie Assai sostenuto . Mit Andacht D Andante assai bem marcato. 3
2D Tempó I D Gloria Allegro vivace 3
4D Meno Allegro 3
4B ♭ Tempó I 3
4B ♭ , F Largetto 2
4Dm, D, B ♭ , D Allegro maestoso 3
4D Allegro, ma non troppo e ben marcato D Poco piu Allegro D Gyors 3
4D Credo Allegro na non troppo B ♭ Adagio Dm Andante 3
4D Adagio expressivo 3
4Dm Allegro C Allegro molto F Allegro ma non tropo F Allegro ma non tropo; Allegro con mottója 3
2B ♭ Sír 3
2B ♭ Sanctus Adagio. Mit Andacht 2
4D Allegro pesante D Gyors 3
4D Praeludium – Sostenuto ma non troppo 3
4G Andante molto cantabile és non troppo mosso 12
8G, C, G Agnus Dei Adagio D Alegretto vivace (Bitte um innern und äussern Frieden) 6
8D Allegro assai B ♭ Tempó I 6
8F, D Gyors D, B ♭ Tempó I 6
8B ♭ , D
Elemzés:
- Kyrie eleison : Talán a leghagyományosabb mozgalom, a Kyrie egy hagyományos ABA′ szerkezetben működik. Az ünnepélyes nyitó 3D-dúr akkordok motívuma éles ellentétben áll a 4. pianissimo válaszával: (GOD/ember), majd az első részben alázatos, impozáns kórusírás következik, a Christe szekcióban pedig kontrapontosabb énektextúrák. A négy (SATB) énekszólista és a kórus mindvégig megosztja a tematikus anyagot, az előbbi különösen a Christe Eleison szekcióban.
-
Gloria : A gyorsan változó textúrák és témák kiemelik a Gloria-szöveg minden egyes részét, annak a tételnek az elején, amely szinte enciklopédikus a feltárásában.3
4idő . A mozgás végét az első a munka már két fúga , a szöveg „Gloria Dei Patris. Ámen”, ami egy összefoglaló a kezdeti Gloria szöveget és zenét. - Credo : A tétel egy akkordszekvenciával kezdődik , amelyet a tételben ismét felhasználnak a modulációk végrehajtására . A „Credo” többször énekelt egy két megjegyzés motívum , és a munka így csatlakozik a hagyomány az úgynevezett „Credo tömegek”, többek között Wolfgang Amadeus Mozart „s Missa brevis F-dúr, K. 192 és Mass C őrnagy, K. 257 . A Credo, akárcsak a Gloria, gyakran zavaró, őrült rohanás a szövegben. Az "Et incarnatus" megrendítő modális harmóniái a Crucifixuson keresztül egyre kifejezőbb magasságokba engednek, és az "Et resurrexit" figyelemreméltó, a cappella beállításává, amely szinte a kezdete előtt véget ért. A tételben a legfigyelemreméltóbb azonban az "Et vitam venturi saeculi" zárófúgája, amely a kórusrepertoár egyik legnehezebb szakaszát tartalmazza, amikor a téma megduplázott tempóban tér vissza egy izgalmas befejezéshez.
- A Credo formája négy részre oszlik: (I) allegro ma non troppo a B ♭ „descendit de coelis” -en keresztül ; (II) „Et incarnatus est” a „Resurrexit”-en keresztül D-ben; (III) "Et ascendit" a Credo összefoglalása révén F-ben; (IV) fúga és kóda "Et vitam venturi saeculi, ámen" a B-ben ♭ .
- Sanctus : A Sanctus Benedictusáig a Missa solemnis meglehetősen normális klasszikus méretű. Ekkor azonban egy zenekari prelúdium után egy szólóhegedű lép fel a legmagasabb hangterjedelmén – a szöveg feltűnően hosszú kiterjesztésében a földre szálló Szentlelket ábrázolva .
- Agnus Dei : A "miserere nobis" (könyörülj rajtunk) könyörgés beállítása, amely egyedül a férfiak hangjával kezdődik, h-mollban, végül egy fényes D-dúr imának ad át "dona nobis pacem" ("adj békét") egy lelkipásztori módban. Némi rohamfejlődés után hirtelen és drámaian megszakítják a harci hangok (ez a 18. századi konvenció, mint Haydn Missa in tempore belli című művében ), de a „miserere” többszöri könyörgése után végül magához tér, és véget ér.
Pontozás és zene
A misét egy énekes szólisták kvartettjére, egy jelentős kórusra és a teljes zenekarra pontozzák, és mindegyiket időnként virtuóz, texturális és dallami képességekben használják fel. A zenekar 2 fuvolából áll ; 2 oboa , 2 klarinét (A, C és B nyelven ♭ ); 2 fagott ; kontrafagott ; 4 kürt (D, E ♭ , B ♭ basszus, E és G nyelven); 2 trombita (D, B ♭ és C); alt, tenor, és a basszus harsona ; timpani ; organ continuo ; vonósok ( I. és II. hegedű , brácsa , csellók és basszusgitárok ); szoprán , alt , tenor és basszusgitár szólisták; és vegyes kórus .
Az írás a Beethovenre jellemző, az előadó iránti figyelmen kívül hagyását mutatja, több helyen technikailag és fizikailag is megerőltető, sok hirtelen dinamika-, mérő- és tempóváltással. Ez mindvégig konzisztens, kezdve a nyitó Kyrie-vel, ahol a Ky-ri szótagok vagy forte, vagy sforzando szólalnak meg , de az utolsó e a zongora. Amint fentebb megjegyeztük, az Et vitam venturi fúga ismétlése különösen megterhelő, mivel finoman eltér a téma és az ellentéma korábbi megállapításaitól, és körülbelül kétszer gyorsabban adják le. A zenekari részek számos igényes szekciót is tartalmaznak, köztük a Sanctus hegedűszólóját, valamint a repertoár legigényesebb műveit fagottra és kontrafagottra .
A teljes mű tipikus előadása 80-85 perc. A darab bonyolultsága a teljes zenekarral, nagy kórussal és magasan képzett szólistákkal, ének- és hangszeresekkel együtt azt jelenti, hogy ritkán adják elő amatőr vagy félprofi együttesek.
Recepció
Egyes kritikusokat nyugtalanította, hogy – ahogy Theodor W. Adorno fogalmazott – „van valami különös a Missa solemnisben”. Sok szempontból atipikus mű, hiányzik belőle a tartós tematikus fejlődés, ami Beethoven egyik jellemzője. A Gloria és a Credo végén található fúgák az ő késői korszakának munkásságához igazítják – a téma és a variációs forma iránti egyidejű érdeklődése azonban hiányzik. Ehelyett a Missa folyamatos zenei narratívát mutat be, szinte ismétlés nélkül, különösen a Gloria és a Credo, a két leghosszabb tételben. Adorno megjegyezte, hogy a stílus közel áll a témák utánzásban való kezeléséhez, amelyet a flamand mestereknél, például Josquin des Preznél és Johannes Ockeghemnél találunk , de nem világos, hogy Beethoven tudatosan utánozta-e az ő technikáikat, hogy megfeleljen a miseszöveg követelményeinek. . Donald Tovey másképpen kapcsolta Beethovent a korábbi hagyományhoz:
Még Bach vagy Händel sem tud nagyobb térérzetet és hangzást felmutatni. Nincs olyan korábbi kórusírás, amely ennyire közel állna a Palestrina stílus elveszett titkainak visszaszerzéséhez. Nincs olyan kórus- és zenekari írás sem korábban, sem később, amely minden akkord, minden pozíció és minden megduplázott terc vagy diszkord egyéni színének izgalmasabb érzését mutatná .
Michael Spitzer zenetudós ezt írja: "Természetesen a gregorián dallamokat továbbra is használták a misékben a tizennyolcadik században; de Beethoven idejében viszonylag ritkák voltak, különösen a zenekari miséken. Az egyetlen zeneszerző, aki még mindig széles körben használta őket, Michael Haydn , a cappella adventi és nagyböjt-miséjében. Lényeges, hogy ezek némelyikében a kölcsönzött dallamot az Incarnatusra korlátozza, és kifejezetten „Corale"-nak nevezi. A Missa dolorum BMV-ben (1762) egy stílusban játszódik. harmonizált korál, az 1794-es Missa tempore Qudragesima-ban hang hang ellenében, a gregorián dallam (a Liber Usualis IV. Credo) szopránban feltűnik.Nem kétlem, hogy Beethoven ismerte Michael Haydn ilyen műveit, akkoriban a legnépszerűbb szakrális zeneszerző Ausztriában." Közötti hasonlóságok "Et incarnatus est" szekciót Michael Haydn „s Missa Sancti Gabrielis , MH 17 (1768), valamint Beethoven Missa Solemnisét megtalálható.
Hivatkozások
További irodalom
- Lester, Joel (1970. ősz). "Revisions in the Autograph of the Missa Solemnis Kyrie". Az American Musicological Society folyóirata . 23 (3): 420–438. doi : 10.2307/830614 .
Külső linkek
- A Missa solemnishez (Beethoven) kapcsolódó média a Wikimedia Commonsnál
- Missa solemnis , op. 123 : Kották a Nemzetközi Music Score Library projektben
- Kristin Diana Trayer: Ludwig van Beethoven Missa Solemnisje, D-beli mise, Op.123 fulminiesaette.it
- Jan Swafford : Missa Solemnis, Beethoven isteni darabja , NPR