Paul Legrand - Paul Legrand
Paul Legrand (1816. január 4. - 1898. április 16.), született Charles-Dominique-Martin Legrand , nagyra értékelt és befolyásos francia mimika volt, aki elődje, Jean-Gaspard Deburau Pierrot -ját könnyes, érzelgős karakterré változtatta. századi utáni rajongói ismerik a legjobban. Korának párizsi mimjai közül a második volt (a második Deburau fils volt ), aki külföldre vitte művészetét - 1847 végén Londonba, az Adelphi nyaralási elkötelezettségére -, és miután a század közepén, Párizsban diadalmaskodott. Folies-Nouvelles , Kairóban és Rio de Janeiróban szórakoztatta a közönséget . A század utolsó éveiben tagja volt a Cercle Funambulesque színházi társaságnak, amely a múltban és a jelenben a Commedia dell'Arte ihletésére ösztönözte a munkát, különösen a pantomimot . Halálának éve egybeesett Cercle fennállásának utolsó évével.
Élet és karrier
A Deburau père-hez hasonlóan szerény születésű volt - Saintes -ben egy élelmiszerbolt fia volt -, de Deburau-val ellentétben, akinek úgy tűnik, hogy hivatását apja választotta, korán vonzotta a párizsi színpadra a színház. 1839-ben debütált a Bonne-Nouvelle koncerten; "JM" életrajzírója szerint "egyedülálló ambíciója" ebben a naivitás idején a vaudeville- i szerelmesek eljátszása volt ... "Amikor később ugyanebben az évben aláírta a A Théâtre des Funambules , ahol Deburau még mindig megingott, a vaudevilles és a pantomimok szerelmese, Leander "képregénye" volt. De Deburau életrajzírója, Tristan Rémy szerint Pierrot volt az, "amely jobban megfelelt a képzeletének", és miután féltucat éven át alárendelte a mestert, 1845-ben szerepelt a szerepben, valószínűleg a régi pantomimák sok újjáélesztésében. . Amikor Deburau 1846-ban meghalt, az új darabokban a fehér blúzt vette fel.
A következő évben azonban Deburau fia, Jean-Charles ("Charles", ahogy ő jobban kedvelte [1829–1873]) szintén Pierrot néven debütált ugyanabban a színházban, és annak menedzsere, Charles-Louis Billion gondtalan volt. megtalálni a különböző tehetségek összehangolásának módjait, végül rivalizálást váltott ki közöttük. Ennek következtében Legrand 1853-ban elhagyta a színházat, és az utca túloldalán talált munkát a Folies-Concertantesnél, amelyet több hónap után felújítottak, majd Folies-Nouvelles néven nyitottak meg újra . Ez 1859-ig Legrand helyszíne marad, és itt nyerte el a közönség nagy rajongását. Amikor a színház gazdát cserélt, és új igazgatója szimpatikusnak bizonyult a pantomimmal szemben, megkezdődött az utazásának évei: két év Brazíliában, majd hosszú ideig a bordeaux-i Théâtre Alcazar (1864–1870); Egyiptomi turné 1870-ben. Amikor visszatért Párizsba a francia-porosz háború és a kommün után, nyolcéves eljegyzés volt a Tertulia területén, egy olyan kávézó-látványosságon , amely alig tartalmazta a Folies-Nouvelles régi fényét. Szakmai karrierjének utolsó két évét (1886–1887) a Théâtre-Vivienne-ben töltötték, amely elsősorban a gyermekeket szolgálta fel.
Nyugdíjba vonulása után Legrand kiadott egy kötet pantomimját, és támogatta az 1888-ban alapított Cercle Funambulesque- t. Első programjában Pierrot szerepében szerepelt - Jacques Normand verseivel és Auguste Chapuis zenéjével ellátott "Prológban". - és harmadik programjában saját darabjaiban, a Bureaucrat Pierrot-ban lépett fel . De hetvenkét évesen főleg nézőként szolgálta a Cercle-t, mivel fiatal mimikák vették át szerepét.
Paul Legrand a párizsi Père Lachaise temetőbe került (36. c ) szakasz ).
Pantomim
Legrand testalkata elődje tisztelőinek látszott, hogy alkalmatlan a pantomimra. Charles Deburau azt panaszolta Séverin mimikának, hogy túl vastag, a törzse és a karja túl rövid, az arca túl kövér és kerek egy mimikához; hiányzott belőle az elegancia és a kegyelem. A költő és újságíró, Théophile Gautier a The Wager (1846) recenziójában , amelyet Legrand adott elő a Funambules-ben, szintén hiányolta "azt a szokatlanul hosszú izomzatot a lábakban és a karokban - amelyek némelyikben [mimikában] természetesek, másokban pedig kemény munka - amely lehetővé tette Mazurier és Ravel számára, hogy megdöbbentő ugrásaikat végrehajtsák ", és tanácskozott" a rúgás végrehajtásának és fogadásának nehéz művészetéről ". De Legrand iskoláztatása a szerető Leander szerepében szerepelt, nem pedig az akrobatikus zanni szerepében ; drámai (és romantikus) érzékenységet hozott Pierrotjába. És hamarosan Gautier elkezdte értékelni a különbséget: amikor Legrand megjelent Pierrot marquisban (1847), Champfleury pantomimájában , Gautier a színészi játékának tartományában és finomságában összehasonlította Hugues Bouffé nagyszerű képregényszínésszel : "amennyiben ő alázatos, szánalmas, melankóliás, mohó, füllentő, lopakodó, kedves, képmutató a darab első részében, így arrogáns, szemtelen, gúnyos - a szokásos de Moncade márki - a másodikban. Milyen példátlan igazságtartalom, milyen mélységű megfigyelés ... "Nem az izomzat, hanem a maszk volt a fontos Legrand számára, amint Gautier fokozatosan rájött:" Hány árnyalatú érzés "- írta Legrand A nevetés brigandjai (1857) című előadásáról ," hány ötletet adott behívják ebbe a vastag lisztrétegbe, amely maszkként szolgál! "
Deburau nagy sikerei a " pantomim-féerie " -ben értek el , amely frenetikus (néha erőszakos) fellépést tartalmaz az átalakulások, trükkök és diadalok tündérországában. Legrand tehetségei másutt hevertek. Pierrot finom, sőt megható drámáiban találta meg idősebbet, és a "reális" pantomimban remekelt. A Folies-Nouvelles-nél érettségbe került, amint azt Gautier újabb áttekintése sugallja; ez Pierrot Dandinról (1854) szól, akit a mime és Charles Bridault írt , és a recenziót hosszasan kell idézni:
... amit feltétlenül látni kell, az Paul Legrand a Pierrot Dandinban . Kétlem, hogy Tiercelin, aki olyan jól játszott macskacukrot, hogy állítólag áthelyezhető lett volna a cipészekhez, valaha is jobban tudott-e rajzolni a kézbőrére, kezelni a kést és az üstöt, a talp négyzetét, a körmét kicsit bőr egy kereten: az ember azt hinné, valóban egész életében nem tett mást, csak ezt. —De ahol remek, az a jelenet, amelyben egy ruhával, egy kis kendővel és egy almaforgalommal hazatérve, amelyet feleségének hozott, elhagyottnak találja a házastársi fészket, és a hűtlen házastárs helyett egy levél, amelyből kiderül, hogy Madame Pierrot a csábító Leanderrel távozott. Valóban nehéz lehet sírásra késztetni az embereket, amikor egy kis fekete koponyatartót viselnek, amikor liszttel vakolt arcot és nevetséges jelmezt viselnek. Jól! Paul Legrand szomorúságát olyan naiv, igaz, megható és mélyen szívből fakadó módon fejezi ki, hogy a báb eltűnik, és csak az ember marad. A színpaddobozokban a legszédébb őrültek elfelejtették nyelvükön átfuttatni a zöld árpacukros botokat, és elfojtották zokogásukat csipkés zsebkendőjük mögött.
Annyira elkötelezett volt Legrand a karakter ezen elképzelése iránt - mint érzékeny és sérülékeny, ítélkező szíve a hüvelyén -, hogy amikor Deburau színpadát felidéző pantomimba küldték, egyszerűen a sajátjává változtatta. A Pierrot a Pol Mercier „s Bürokrata Pierrot (1856) szánták, scamp és naplopó:
A vasút igazgatási irodájában Pierrot nagyon lusta, nagyon pontatlan hivatalnok. Az irodában minden idejét azzal tölti, hogy elvonja a kollégák figyelmét és ezer apró trükköt játszik rajtuk. Néha megeszi ennek ebédjét; néha meg issza azt a kicsi bort.
Tehát olvassa a pantomim forgatókönyvet; ez következik Gautier recenziójáról a darabról:
... ennek a pantomimnak a látványa melankóliával töltötte el a lelkünket. Mit! Pierrot, akitől régebben kölcsönvett egy tollat - "egy szó írására" - és aki oly szívesen kölcsönadta, mivel a legkevésbé sem érdekelte magát, az idők nyomorúsága csökkentette, hogy elfusson reggeltől estig dohos régi dokumentumok felett! ... Pierrot! már nem merte viselni fehér blúzát és széles nadrágját! Pierrot fekete öltönyben! És milyen fekete öltöny! szálkás, feszes, a mandzsettáknál az életkor előrehajlott, varrása tintával megfeketedett: a tiszteletre méltó nyomorúság tökéletes verse! —Mikor leül, milyen szánalmas szöget zár be a térde! Milyen hegyes a könyöke! Milyen fekete tekintet van abban a sápadt és liszttel borított arcban! Ez lett a pantomim örömteli Pierrot-jából. Pierrot hivatással rendelkezik; Pierrot alkalmazzák. Ráébresztették, hogy egy olyan komoly évszázad, mint a miénk, nem fogja elszenvedni a tétlenséget!
Gautier Legrand fekete öltönyére vonatkozó megjegyzése mást mond a mimikről: azt, hogy ugyanolyan kényelmes jelmezben járt (Deburau kezdeményezte a gyakorlatot), mint Pierrot ruhájában. Erről Gautier ambivalens volt: Legrand színművészetének "igazságtartalma" példátlan volt, de mennyire örvendetes volt a néző számára, amelyet Deburau színpadának fantáziája még mindig elvarázsolt, érvényes kérdés volt: "Színészete valóságtartalmának köszönhetően" - írja Gautier. , "[Legrand] a fantasztikus típust emberi karakterré változtatja, akinek fehér arca meglepetést okoz. Gyakran el is hagyja a vászonnadrágot és nadrágot, csak a gipszmaszkot megtartva, hogy valóságosabb lényeket képviseljen." Legrand pantomimájának "realizmusa" drámai - és egyesek számára zavaró - fordulatot jelentett Pierrot vagyonában.
A Realista Mozgalom és a Folies-Nouvelles
Bizonyos szempontból elkerülhetetlen volt Pierrot sorsa. A Folies-Nouvelles nem a Funambules volt, és egyik adminisztrátora, Louis Huart és Marie-Michel Altaroche sem volt betű nélküli milliárd. A Folies felújítói egy elegáns "kis nápolyi vagy velencei színházba" akarták szállítani a nézőiket, nem ragadva a dús részleteket, és igazgatói büszkék voltak szellemi bizonyítványukra, mivel mindkettő közreműködött a könnyű művészetben és az újságírásban napja. A cél egy tónusú és felvilágosult közönség vonzása volt, és az 1850-es évek elejének felvilágosultjaihoz a realizmus (és annak szolgálóleánya, szatíra) volt a divatos stílus. Még azelőtt, hogy Legrand elhagyta a Funambules-t, az úttörő realista Champfleury a pantomim reformjának szentelte magát: "hogy a mimikai művészet számára felismerje, mit tett Diderot a vígjátékért - vagyis a polgári pantomimért". Ő Marquis Pierrot (1847) kezdetét jelezte a némajáték forradalom, ahogyan Gautier azonnal megértette, megjegyezve, hogy a premiere „kelt egy új korszak poétikája a Funambules”:
M. Champfleury teljesen fizikai okot ad Pierrot allegorikus fehérségének: ebből a sápadt és melankolikus személy arcába szórják a malom [ahol dolgozik] lisztjét. Nem lehetne találni hihetőbb eszközt ennek a fehér fantomnak a valószínűségének megadására ...: világos, hogy a katolikus művészet korszaka lezárul a pantomim és a protestáns művészet kezdete előtt. A tekintély és a hagyomány már nem létezik; a független vizsgálat doktrínája hamarosan meghozza gyümölcsét. Viszlát a naiv formuláktól, a bizánci barbárságoktól, a lehetetlen arcszínektől: az elemzés megnyitja a szikéjét, és megkezdi boncolgatását.
Kétségtelen, hogy ez a "független vizsgálatra" való meghívás, valamint Gautier ditirambikus dicsérete Legrand darabjának előadásáért vonzotta annyi művészet és írót a mimikával való együttműködésre. Később a Folies-Nouvelles-ben Legrand repertoárjának pantomimjai közreműködői voltak Fernand Desnoyers költő , Charles Plantade zeneszerző , Hippolyte Ballue festőművész és az új realizmus több ismert tanítványa, különösen annak szatirikus és karikaturális formáiban - Comte de Noé, a Cham néven ismert karikaturista ; Jean-Pierre Dantan , a karikaturális szobrok szobrásza; Gaspard-Félix Tournachon , a Nadar néven ismert fotós és karikaturista ; és természetesen maga Champfleury. Még Gustave Flaubert is írt pantomimot Legrand-nak, bár Huart és Altaroche elutasította (nyilván azzal az indokkal, hogy nem volt elég reális).
A realizmushoz és a szatírához hasonlóan a paródiát is szívesen látták a Folies-Nouvelles-en. 1858-ban Donizetti Lucrezia Borgia című operáját dobolták Legrandban és Bridault Velencében, vagy Tőr, Akasztófa és Patkányméreg című művében . A stáb tagjai között volt Pierrotini (Legrand), "nemesi fajú, de nagyon esetlen", Caliborgna, "akit így neveztek el a szemébe akadt és elfelejtett alabárd miatt", és Gros-Bêta, "gazember" semmilyen modor ". Legrand nem állt fent azon, hogy szórakoztassa önmagát - ahogy tette A kis Cendrillonban (1857), egy mesében, ahogy Storey mondja, "egy fehérarcú Hamupipőkéről", vagy a Le Grand Poucet-ben (1858), a amely figyelmeztette hallgatóságát az ezt követő öngúny szórakozásra. Amint a Folies-nál töltött hivatali ideje véget ért, Legrand-ről akár azt is mondhatnánk, hogy egyfajta pantomim dekadenciát fogott. Storey leír egy darabot az elmúlt évből, mielőtt elhagyta a színházat:
Bridault Les Folies-Nouvelles peintes par elles-mêmes című művében ( A Folies-Nouvelles önarcképe ) (1858), amely a színház színházi újranyitását jelentette be a salle nyári felújítása után , a létesítmény concierge-je, egy Père Pétrin a pantomimikára hivatkozik. színpadának múzsája. Ő - jegyzi meg -, akinek a közönség köszönheti szórakozását, aki inspirálja szerzőit "az elme és a szív formálásának egyszerű céljával". Ilyen inspiráció példaként említi azokat a maximumokat, amelyek Pierrot milliomosra [1857] és Le Petit Cendrillonra jutnak : "A pénz nem hoz boldogságot!" és "a csiszolt csizmából jó férj lesz!" A múzsa így válaszol: "Te maró vagy, Père Pétrin!"
De látszólag Legrand visszavonult a cinizmus ezen széléről, mert amikor a fiatalabb mimikák által megtestesült Pierrot átlépte azokat a korlátokat, amelyek megakadályozták őt saját naivitásának megsértése miatt, Legrand elrontotta. Miután némi sikert aratott Pierrot-jával, a felesége meggyilkolójával (1881), egy pantomimmal, amelyben egy kiábrándult Pierrot halálra csiklandozza Columbine-t, a fiatal Paul Margueritte interjút készített Legranddal, aki ma már öregedő művész, akinek a Folies-on aratott diadalai messze mögötte hevertek. Margueritte fogadása nem volt meleg. "A makabra, a szörnyű" - írta Le Printemps tourmenté (1925) emlékiratában - "Paul Legrand csak azt tűrt, hogy véletlenszerű, gyorsan elviseli a fantázia és az álom." És Legrand régi Pierrotja, akit a bűnözés és a kiábrándultság nem festett, életben maradhat a huszonegyedik században is.
Pantomim minta: Pierrot álma
Pierrot újságokat és egy babát cipel be. Az újságokat magának, a babát a kislányának, aki a szomszéd szobában alszik. Miután ellenőrizte az alvását, nem akarja zavarni, ezért belemerül az újságok olvasásába, amelyek miután rémülettel töltik el, végül azzal is elaltatják. Álom érkezik. Pierrot, aki most alvajáró, feláll, megragadja a kancsót, amelyben hallucinált tekintete kitűnő Tokayt lát, és lökhárító után lökhárítót iszik. Kicsit ügyesen felveszi a babát, hisz a lánya; ringatja, hogy újra elaltassa, kisimítja kis arcát és haját, és egyre jobban bosszankodik az ágyban levetkőztetése miatt, és a földre dobja.
Elképedés! Azt hiszi, megölte gyermekét. Odarohan a még inerten fekvő játékhoz, és erőszakos kétségbeeséssel megragadva megpróbálja újra életre kelteni.
Hiába. Pierrot ezután megpróbálja megölni önmagát is. Habozik a halál különféle eszközei, méreg, hurok stb. Miatt. Karddal szúrja le magát; a penge ki-be megy az ujjában. Aztán fegyvert kap, lekapcsolja a tükröt a falról, a kancsóhoz állítja, jó helyzetben van, hogy láthassa önmagát, képe megjelenjen a tükörben. A lövés megszólal és Pierrot elesik, holtnak gondolva magát. Amikor eljön, elmenekül bűncselekményei színházából, hajóra száll, tengeribetegséggel, hajóroncsokkal szállítják a legfélelmetesebb vihar közepette, biztonságba úszik és kimerülten omlik össze egy sivatagi szigeten.
Ismét elalszik. De ezúttal az ébredése jobb lesz. A rémálom eltűnt; csak enyhe fejfájásként merül fel, hogy kislányának első mosolya eloszlik, amikor Pierrot, amikor teljesen felépült magában, odaadja neki az újonnan talált babát.
Lásd még
Megjegyzések
Hivatkozások
- Champfleury (Jules-François-Félix Husson, más néven Fleury, más néven) (1859). Souvenirs des Funambules . Párizs: Lévy Frères.
- Hugounet, Paul (1889). Mimes et Pierrots: jegyzetek és dokumentumok inédits pour servir à l'histoire de la pantomime . Párizs: Fischbacher.
- JM (1861). M. Paul Legrand életrajza és portréja, a Folies-Nouvelles és a Théâtre Déjazet premierje . Bordeaux: Péchade Fils Frères.
- Larcher, Félix és Eugène, szerk. (1887). Pantomimes de Paul Legrand . Párizs: Librairie Théàtrale.
- Lecomte, L.-Henry (1909). Histoire des théâtres de Paris: Les Folies-Nouvelles, 1854–1859, 1871–1872, 1880 . Párizs: Daragon.
- Margueritte, Paul (1925). Le Printemps tourmenté . Párizs: Flammarion.
- Rémy, Tristan (1954). Jean-Gaspard Deburau . Párizs: L'Arche.
- Séverin (Séverin Cafferra, más néven) (1929). L'Homme Blanc: Pierro emléktárgyak . Bevezetés és jegyzetek: Gustave Fréjaville. Párizs: Plon.
- Storey, Robert F. (1978). Pierrot: a maszk kritikus története . Princeton, NJ: Princeton University Press. ISBN 0-691-06374-5 .
- Storey, Robert (1985). Pierrots a vágy színpadán: a tizenkilencedik századi francia irodalmárok és a komikus pantomim . Princeton, NJ: Princeton University Press. ISBN 0-691-06628-0 . A könyv blokk idézeteit szerzői jog védi (szerzői jog © 1985, Princeton University Press), és ezen az oldalon engedély alapján használják őket.
További irodalom
- Baugé, Isabelle, szerk. (1995). Pantomimok [szerző: Champfleury, Gautier, Nodier et MM. Anonyme] . Párizs: Cicero. ISBN 2908369176 . CS1 maint: több név: szerzők listája ( link ) CS1 maint: extra szöveg: szerzők listája ( link )