Az állatok karneválja -The Carnival of the Animals
Az állatok karneválja ( Le Carnaval des animaux ) Camille Saint-Saëns francia zeneszerzőtizennégy tételből álló humoros zenei lakosztálya . A mintegy 25 perces időtartamú művet két zongora és kamaraegyüttes írta magán előadásra; Saint-Saëns életében megtiltotta a mű nyilvános előadását, úgy érezte, hogy annak könnyelműsége károsítja komoly zeneszerzői állását. A lakosztályt 1922 -ben, a halála utáni évben adták ki. Ugyanebben az évben nyilvános előadást lelkesen fogadtak, és a mű továbbra is a legnépszerűbbek között maradt. A kamaraegyüttes eredeti változatán kívül a szvitet gyakran zenekari zenekari hangszerekkel egészítik ki.
Történelem
Egy katasztrofális németországi turnét követően 1885–86-ban Saint-Saëns kivonult egy kis osztrák faluba, ahol 1886 februárjában komponálta Az állatok karneválját . A kezdetektől fogva szórakoztató darabnak tekintette a művet. 1886. február 9 -én a párizsi Durand kiadójának azt írta, hogy alkot egy művet az elkövetkezendő húshagyó keddre , és bevallja, hogy tudta, hogy a harmadik szimfóniáján kell dolgoznia , de ez a mű "annyira szórakoztató" ( "). .. mais c'est si amusant! " ). A művet nyilvánvalóan az École Niedermeyer de Paris -ban szándékozta írni tanítványainak , de először egy magánkoncerten adták elő, amelyet Charles Lebouc csellista adott 1886. március 3 -án:
Néhány nappal később második előadást tartottak Émile Lemoine La Trompette kamarazenei társaságában , majd Pauline Viardot otthonában , a zeneszerző barátja, Franz Liszt , a hallgató kívánságát kifejező közönséggel. a munka. Voltak más előadások is, jellemzően a francia nagyböjti Mi-Carême fesztiválra . Mindezek az előadások félig zártkörűek voltak, kivéve egyet a Société des instruments à vent-ben, 1892 áprilisában, és "gyakran úgy zajlottak, hogy a zenészek az általa képviselt állatok fejének maszkját viselték". Saint-Saëns határozottan ragaszkodott ahhoz, hogy a művet életében nem fogják közzétenni, és úgy látja, hogy ez rontja "komoly" zeneszerzői képét. Csak a The Swan című híres csellószólóért engedett , amely a mű utolsó előtti tételét alkotja, és amelyet 1887 -ben publikált a zeneszerző csellóra és szólózongorára rendezett feldolgozásában (az eredeti két zongorát használ).
Saint-Saëns végrendeletében meghatározta, hogy a művet posztumusz kell közzétenni. 1921 decemberében bekövetkezett halálát követően a Durand kiadta Párizsban, 1922 áprilisában; az első nyilvános előadást 1922. február 25 -én tartotta a Concerts Colonne , Gabriel Pierné vezényletével . Örömmel fogadták. A Le Figaro beszámolt róla:
Az állatok karneválja azóta Saint-Saëns legismertebb művei közé tartozik, az eredeti változatban tizenegy hangszerre, vagy gyakrabban egy zenekar teljes vonós szekciójával játszották. Gyakran glockenspiel helyettesíti a ritka üvegharmonikát .
Zene
A Suite pontoztuk két zongorára , két hegedű , viola , cselló , nagybőgő , fuvola (és piccolo ), klarinét (C és B ♭ ), üveg harmonika , és xilofon . Tizennégy mozdulat van, mindegyik más -más állatot vagy állatokat képvisel:
I. Bevezetés és marche royale du lion (Bevezetés és Királyi Oroszlán Menet)
Vonósok és két zongora : a bevezetés azzal kezdődik, hogy a zongorák merész tremolót játszanak, amely alá a vonósok nagyszerű témával lépnek be. A zongorák egy pár glissandót játszanak , amelyek ellentétes irányba mennek, hogy befejezzék a tétel első részét. A zongorák ezután bevezetnek egy felvonulási témát, amelyet végigvezetnek a bevezető többi részén. A vonósok adják a dallamot, a zongorák alkalmanként alacsony kromatikus skálákat vesznek fel oktávokban, amelyek oroszlán vagy magas ostináták ordítását sugallják . A két hangszercsoport helyet cserél, a zongorák a dallam magasabb, lágyabb változatát játsszák. A tétel egy fortissimo hanggal fejeződik be az ebben a tételben használt összes hangszerből.
II. Poules et coqs (tyúkok és kakasok )
Vonósok cselló és nagybőgő nélkül, két zongora, klarinét: ez a tétel a zongorákon és vonósokon játszott csipkelődési téma köré összpontosul, ami eléggé emlékeztet a gabonát csipegető csirkékre. A klarinét egy kis szólót játszik a húrok felett. A zongora nagyon gyors témát játszik, amely a kakas Cock-a-Doodle-Doo kukorékolásán alapul.
III. Hémiones (animaux véloces) (Wild Donkeys Swift Animals)
Két zongora: az itt ábrázolt állatok egészen nyilvánvalóan futnak, ezt a képet mindkét zongora oktávban játszó figurájának állandó, lázasan gyors fel-le mozgása váltja ki. Ezek dziggetai , szamarak, amelyek Tibetből származnak, és nagy sebességükről ismertek.
IV. Tortues (Teknősök)
Vonósok és zongora: szatirikus tétel, amely egy zongorán nyílik, amely a magasabb regiszter pulzáló hármasfiguráját játssza. A húrok lassan játsszák le a híres "Galop infernal" -t (amelyet általában Can-can- nak hívnak ) Offenbach Orphée aux enfers (Orpheus az alvilágban) című képregényoperájából .
V. L'Éléphant (Az elefánt)
Nagybőgő és zongora: ez a rész az Allegro pomposo, az elefánt nagyszerű karikatúrája. A zongora keringőszerű hármasfigurát játszik, míg a basszus dúdolja alatta a dallamot. Like „Tortues,” ez is egy zenei vicc a tematikus anyagot venni a Scherzo, Mendelssohn „s kísérőzenét Szentivánéji álom és Berlioz ” s »Tánc a Sylphs« származó Faust elkárhozása . A két téma eredetileg magas, világosabb hangvételű hangszerekre (fuvola és más fafúvók, valamint hegedű) készült; a vicc az, hogy Saint-Saëns ezt a zenekar legalacsonyabb és legnehezebben hangzó hangszerére, a nagybőgőre helyezi.
VI. Kangurusz (kenguru)
Két zongora: a fő figura itt egy "ugráló" akkordok mintája (különböző helyzetekben triádokból áll), amelyeket a jobb kéz kegyelmi hangjai előznek meg. Amikor az akkordok felemelkednek, gyorsan gyorsabbá és hangosabbá válnak, és amikor az akkordok leereszkednek, gyorsan lassabbak és puhábbak.
VII. Akvárium
Hegedű, brácsa, cselló ( vonósnégyes ), két zongora, fuvola és üvegharmonika . A dallamot a furulya játssza, húrokkal és üvegharmonikával a zűrzavaros, glissando -szerű hangszerek és zongorák arpeggiói tetején . Az első zongora játszik csökkenő ten-egy, valamint nyolc-egy ostinato , a stílus a második Chopin „s études , míg a második játszik hat-egy. Ezek a figurák, valamint az üvegharmonikából a vége felé érkező alkalmi glissando - amelyeket gyakran celesztán vagy glockenspiel -en játszanak - békés, gyengén megvilágított akváriumot idéznek.
VIII. Personnages à longues oreilles (hosszú fülű karakterek)
Két hegedű: ez a legrövidebb az összes mozdulat közül. A hegedűk felváltva játsszák a magas, hangos hangokat és a halk, zümmögő hangokat (a szamár síró "hee-haw" módjára). A zenekritikusok azt feltételezték, hogy a mozgalom célja, hogy a zenekritikusokat a szamarak sírásával hasonlítsa össze.
IX. Le Coucou au fond des bois (A kakukk az erdő mélyén)
Két zongora és klarinét: a zongorák nagy, lágy akkordokat játszanak, míg a klarinét egyetlen két hangú ostinatót; egy C és egy A ♭ , egy kakukkmadár hívását utánozva. Saint-Saëns az eredeti partitúrában kijelenti, hogy a klarinétosnak a színpadon kívül kell lennie.
X. Volière (madárház)
Vonósok, zongorák és fuvola: a magas húrok háttér szerepet kapnak, és olyan zümmögést biztosítanak a háttérben, amely egy dzsungel háttérzajára emlékeztet. A csellók és a basszusok hangszedő ritmust játszanak, hogy a legtöbb intézkedéshez vezessenek. A fuvola elfoglalja a madár részét, izgalmas dallamával, amely kiterjed a tartományára. A zongorák alkalmanként más madarak hangjait és hangjait adják a háttérben. A mozdulat nagyon csendesen fejeződik be a fuvola hosszú, emelkedő kromatikus skálája után.
XI. Pianisták (zongoristák)
Vonósok és két zongora: ez a humoros mozgalom (a zongoristákat állatokként satírozza) egy pillantás arra, amit kevés közönség láthat: a zongoristák gyakorolják az ujjgyakorlatokat és a mérlegeket. A mérleg a C, D ♭ , D és E ♭ borítja. Mindegyik trillával kezdődik az első és a második hangon, majd skálán halad, néhány ritmusváltozással. A billentyűk közötti átmeneteket robbantó akkorddal hajtják végre az összes hangszerről a skálák között. Egyes előadások során a későbbi, nehezebb skálákat szándékosan játsszák el egyre későbben. Az eredeti kiadásban a szerkesztők megjegyzései utasítják a játékosokat, hogy utánozzák a kezdőket és ügyetlenségeiket. A négy skála után a kulcs ismét C-re változik, ahol a zongorák mérsékelt sebességű trill-szerű mintát játszanak a harmadokban, Charles-Louis Hanon vagy Carl Czerny stílusában , míg a húrok kicsi szerepet játszanak alatta. Ez a tétel abból a szempontból szokatlan, hogy az utolsó három felrobbantott akkord nem oldja fel a darabot, inkább a következő tételhez vezet.
XII. Fosszíliák (kövületek)
Vonósok, két zongora, klarinét és xilofon: itt Saint-Saëns utánozza saját szerzeményét, a Danse macabre-t , amely a xilofont nagymértékben használja fel, hogy felidézze a táncoló csontvázak képét, a csontok összeütköznek az ütemre. Idézik a Danse macabre zenei témáit is; a xilofon és a hegedű a dallam nagy részét játssza, zongorával és klarinétdal felváltva. Utalások az " Ah! Vous dirai-je, Maman " (az angol nyelvű világban jobban ismert Twinkle Twinkle Little Star ), a francia mondókákra " Au clair de la lune " és "J'ai du bon tabac" ( a második zongora játssza ugyanazt a dallamot fejjel lefelé [inverzió]), a népszerű himnusz „ Partant pour la Syrie ”, valamint az ária „Una voce poco fa” -tól Rossini „s a sevillai borbély is hallható. A zenei tréfa ebben a tételben Leonard Bernstein elbeszélése szerint a New York-i Filharmonikusokkal készített felvételéről az, hogy az idézett zenei darabok Saint-Saëns korának kövületei. A tétel azzal zárul, hogy a xilofon témát először a xilofon és a húrok játszották, de hamarosan szinte minden hangszer átveszi.
XIII. Le cygne (A hattyú)
Két zongora és cselló: egy lassan mozgó csellódallam (amely a hattyút elegánsan suhan a víz fölött) az egyik zongorán hullámzó tizenhatodik, a másikban hengerelt akkordok hallatszanak.
Ez a cselló repertoárjának alapanyaga, ez a szvit egyik legismertebb tétele, általában a csellóra szóló zongorával és szólózongorával készült változatban, amely Saint-Saëns életében az egyetlen kiadvány volt ebből a szvitből.
Egy rövid balett -szólót, A haldokló hattyút 1905 -ben Mihail Fokine koreografálta erre a tételre , és Anna Pavlova adta elő . Pavlova mintegy 4000 előadást tartott a táncból, és "elsöpörte a világot".
XIV. Döntő (finálé)
Teljes együttes: a finálé ugyanazokon a trillákon nyílik a zongorákon, mint a bevezetőben, de hamarosan a fúvós hangszerek, az üvegharmonika és a xilofon is bekapcsolódik. A húrok néhány alacsony hanggal építik fel a feszültséget, ami zongora melletti glissandihoz vezet az élénk fő dallam bevezetése előtt. A Finale némileg a 19. századi amerikai karneválra emlékeztet, egy zongora mindig megtartja az ugráló nyolcadik hang ritmusát. Bár a dallam viszonylag egyszerű, a támogató harmóniák olyan stílusban díszítettek, amely Saint-Saëns zongorára írt kompozícióira jellemző; káprázatos mérleg, glissandi és trillák. A korábbi mozdulatok közül sokat idézünk itt a bevezetőből, az oroszlánt, a szamarakat, tyúkokat és kengurukat. A mű a szamarak hat "Hee Haws" sorozatával ér véget, mintha azt mondanánk, hogy a szamár az utolsó nevetés, a C -dúr akkordok utolsó erős csoportja előtt.
Zenei utalások
Ahogy a cím is sugallja, a mű programszerű és állattani jellegű . Az első tételből ( Introduction et marche royale du lion) az elefántok és szamarak portréin ("Hosszú fülű személyek") keresztül a végére ér, amely számos korábbi motívumot reprodukál.
Több mozdulat humoros szándékú:
- Poules et coqs használja a téma Rameau „s csembaló darab La poule ( "The Hen") az ő Suite G-dúr, de egy kevésbé elegáns hangulatot.
- Tortues az Offenbach Orpheus in the Underworld című komikus operájánakjól ismert "Galop infernal" -ját használja fel, éslassú, lelógó ütemben játssza az általában nyaktörő sebességű dallamot.
- L'éléphant egy témát használ Berlioz "Danse des sylphes" című művéből ( A kárhozat kárhozata című művéből), a megszokottnál jóval alacsonyabb regiszterben, nagybőgő szólóként. A darab szintén idézi a Scherzo, Mendelssohn „s Szentivánéji álom .
- A Personnages à longues oreilles szekcióról úgy gondolják, hogy zenekritikusoknak szól: állítólag ők is az utolsó állatok, akiket a finálé során hallottak, braying.
- A Pianistes a Hanon - és a Czerny -stílusú gyakorlatokbana mérlegükön dolgozó zongoratanulókat ábrázolja.
- Fossiles idézi Saint-Saëns saját Danse macabre - jét , valamint három mondókát: " J'ai du bon tabac ", "Ah! Vous dirai-je, Maman" ( Csillogó kis csillag ) és " Au clair de la lune " , szintén a dal " Partant pour la Syrie " és Rossini „s ária "Una voce poco fa" -tól a sevillai borbély .
Versek
1949-ben Ogden Nash írt egy sor humoros versek kísérik minden mozdulatát egy Columbia mesterművei felvétel Állatok farsangja által lefolytatott Andre Kostelanetz . Noël Coward szavalta őket ; Kostelanetz és Coward végre a lakosztály Nash verse New York-i Filharmonikusok a Carnegie Hall- , New York, 1956-ban.
Nash versei aktuális hivatkozásaikkal (pl. Truman elnök zongorajátékára) elavultak, és a későbbi írók új szavakat írtak a szvit mellé, köztük Johnny Morris , Jeremy Nicholas , Jack Prelutsky , John Lithgow és Michael Morpurgo . verziót 2020-ban vették fel, és 2021-ben a Proms - on adta a Morpurgo és Sheku Kanneh-Mason , családja és más zenészek együttese.
Felvétel
2019 -ben a Gramophone összehasonlító áttekintést tett közzé a Carnival of the Animals felvételeiről . Az említett felvételek a következők voltak:
- Forrás: Gramophone .
Egyéb rögzített változatok
A fenti felmérésben nem említett egyéb felvételek a következők:
Zenekar | Zongoristák | Karmester |
---|---|---|
Londoni Akadémia | Anton Nel , Keith Snell | Richard Stamp |
London Sinfonietta | Pascal Rogé , Cristina Ortiz | Charles Dutoit |
Müncheni Kamarazenekar | Anthony és Joseph Paratore | Karl Anton Rickenbacher |
I Musici de Montreal | David Owen Norris , Gregory Shaverdian | Yuli Turovsky |
Párizsi Konzervatórium Zenekara | Aldo Ciccolini , Alexis Weissenberg | Georges Prêtre |
Philadelphiai Zenekar | Claude Frank , Lilian Kallir | Eugene Ormandy |
Filharmónia Zenekar | Síki Béla , Anda Géza | Igor Markevitch |
Pittsburgh Szimfonikus Zenekar | Joseph Villa , Patricia Prattis Jennings | André Previn |
San Diego -i szimfónia | Orli Shaham , Jon Kimura Parker | Jahja Ling |
Utah szimfónia | Jason Hardink, Kimi Kawashima | Thierry Fischer |
Bécsi Filharmonikusok | Aloys és Alfons Kontarsky | Karl Böhm |
- Forrás: Naxos Music Library.
Alternatív felvételek
- 1982 -ben a Philip Jones Brass Ensemble rögzítette Peter Reeve rézfúvós hangszerekre rendezett feldolgozását.
- Elrendezés beszéd- és szintetizátor által rögzített „Weird Al” Yankovic és Wendy Carlos 1988-ban.
- 1993-ban CD-n megjelent az All-Star szereplők felvétele a Dove Audio-tól, a Hollywoodi Kamarazenekar előadásában, Lalo Schifrin vezényletével , minden bevételt jótékony célra fordítva. Az olvasók között volt Arte Johnson ( Bevezetés és finálé ), Charlton Heston ( Az oroszlán királyi menetje ), James Earl Jones ( tyúkok és kakasok ), Betty White ( vadszamarak ), Lynn Redgrave ( teknősök ), William Shatner ( Az elefánt ), Joan Rivers ( Kenguruk ), Ted Danson ( Akvárium ), Lily Tomlin ( Hosszú fülű karakterek ), Deborah Raffin ( A kakukk ), Audrey Hepburn ( Aviary ), Dudley Moore ( Zongoristák ), Walter Matthau ( Fossils ) és Jaclyn Smith ( The Swan) ).
- 1996-ban az " Aquarium " szörfkőborítóját használták a Disneyland-i Space Space túra eredeti elrendezésének zenéjeként a 2005-ös felújítás előtt. Dick Dale gitárriffjei hangzottak el .
- Mert balett Saint-Saëns suite, koreográfiáját Christopher Wheeldon és bemutatott New York City Ballet , John Lithgow írt elbeszélés. A történet az, hogy egy huncut fiú elcsúszik a tanárától, amikor kirándul egy természettudományi múzeumba, és miután bezárt a múzeum, látja, hogy az általa ismert emberek állatokká változnak. 2004 -ben hangfelvételt készítettek a Los Angeles -i Kamarazene tagjai, Bill Elliot vezényletével, Lithgow beszédével.
- 2021-ben a Los Angeles-i Filharmonikusok áramlott a darabot a Hollywood Bowl a Yuja Wang és David Fung zongorán, vezényel Gustavo Dudamel . 4 állatmesét meséltek el az El Sistema diákjai a világ minden tájáról - Martin (9), Arão (12), Afra (14) és Maya (8).
Jegyzetek és hivatkozások
Megjegyzések
Hivatkozások
Források
- Blakeman, Edward (2005). Taffanel: A fuvola géniusza . Oxford: Oxford University Press. ISBN 978-0-19-517098-6.
- Gyáva, Noël (1982). Payn, Graham; Morley, Sheridan (szerk.). A Noël gyáva naplók (1941–1969) . London: Methuen. ISBN 978-0-297-78142-4.
- Griffiths, Paul (2004). A pingvin társa a klasszikus zenében . London és New York: Pingvin. ISBN 978-0-14-100924-7.
- Ratner, Sabina Teller (2002). Camille Saint-Saëns, 1835–1921: Teljes művei tematikus katalógusa, I. kötet: A hangszeres művek . Oxford: Oxford University Press. ISBN 978-0-19-816320-6.
- Saint-Saëns, Camille (1957) [1922]. Le Carnaval des animaux: grande fantaisie zoologique . Párizs: Durand. OCLC 31227464 .
- Stegemann, Michael (1991). Camille Saint-Saëns és a francia szólókoncert 1850 és 1920 között . Lanham: Amadeus Press. ISBN 978-0-93-134035-2..
Külső linkek
- Az állatok karneválja : Pontszámok a Nemzetközi Zenei Pontok Könyvtár projektben
- Videó előadása : Le Cygne, Julian Lloyd Webber
- 2011 -es felvétel orgonára és zongorára együtt, David Owen Norris és David Coram
- NY Színházi Balett Gyermek Tanulmányi Útmutató (PDF) , Ogden Nash versekkel