A róka és a vadászkutya -The Fox and the Hound

A róka és a vadászkutya
Eredeti színházi bemutató plakát
Rendezte
Történet szerzője
Alapján	A róka és a vadászkutya - Daniel P. Mannix
Által termelt
Főszerepben
Szerkesztette
Zenéjét szerezte	Buddy Baker
Termelő cég	Walt Disney Productions
Forgalmazza	Buena Vista Distribution
Kiadási dátum
Futási idő	83 perc
Ország	Egyesült Államok
Nyelv	angol
Költségvetés	12 millió dollár
Jegyiroda	63,5 millió dollár

A róka és a kopó egy 1981 amerikai animációs haver dráma film által termelt Walt Disney Productions és lazán alapul az 1967-es regénye, az azonos nevű által Daniel P. Mannix . A 24. Disney animációs játékfilm a film aTod nevű vörös róka és aRéz nevű vadászkutya közötti valószínűtlen barátság történetét meséliel. A két barát küzd annak érdekében, hogy megőrizze barátságát annak ellenére, hogy felbukkannak az ösztöneik és a környező társadalmi nyomás, amely megköveteli tőlük, hogy ellenfelek legyenek, mivel természetüknél fogva ellenségek .

A filmet Ted Berman , Richard Rich és Art Stevens rendezte , ezzel jelezve Berman és Rich rendezői debütálását . A producer Ron Miller , Wolfgang Reitherman , és az Art Stevens. Az együttes hangszereplői Mickey Rooney és Kurt Russell, mint Tod és Copper, Pearl Bailey , Jack Albertson , Sandy Duncan , Jeanette Nolan , Pat Buttram , John Fiedler , John McIntire , Dick Bakalyan , Paul Winchell , Keith Mitchell és Corey Feldman biztosítja a film többi szereplőjének hangját. Mitchell és Feldman különösen a fiatal Todnak és a fiatal Réznek adott hangot. A film instrumentális zenei partitúráját Buddy Baker komponálta és vezényelte , Joseph Dubin pedig a hangszerelést.

A Walt Disney Productions először 1967 -ben szerezte meg Daniel P. Mannix regényének filmjogát; a film tényleges fejlődése azonban csak 1977 tavaszán következik be. A róka és a vadászkutya a Disney kilenc öregemberének többi tagja , köztük Frank Thomas és Ollie Johnston utolsó szerepvállalását jelentette . Végül a filmet a régi animátorok visszavonulását követően az animátorok új generációjának adták át. Mint ilyen, ez volt az első film a jövőbeli rendezők számára, köztük Tim Burton , Brad Bird és John Lasseter . A produkció során a film bemutatója több mint hat hónappal késett Don Bluth és animátorcsapata hirtelen távozása után . További aggodalmak merültek fel annak a jelenetnek a kezelésével kapcsolatban, amelyben a főnököt elütötte egy vonat, amely vitatottan halálából nem halálos sérüléssé változott, és csupán lábtörést szenved.

A Róka és a vadászkutya 1981. július 10 -én került a mozikba a Buena Vista Distribution kiadónál . A film pénzügyi siker volt, az év 14. legnagyobb bevételű filmje lett, és 39,9 millió dollárt keresett az Egyesült Államokban. Kezdetben azonban vegyes kritikákat kapott a kritikusoktól, akik dicsérték a film animációját és hangjátékát, de úgy vélték, hogy a film nem volt eléggé úttörő. Idővel azonban a film alulértékelt klasszikusként vált ismertté, és három díjra jelölték, amelyek közül egyet megnyert. Megjelenésekor ez volt az eddigi legdrágább animációs film, 12 millió dollárba került. 1988. március 25-én mutatták be újra a mozikban. A The Fox and the Hound 2 közbenső nyomon követését közvetlenül DVD-n adták ki 2006. december 12-én.

Cselekmény

Miután egy fiatal vörös róka elárvult, a bagoly nagymama és barátai, Dinky, a pinty és Boomer, a harkály elintézik, hogy örökbe fogadja a kedves gazda, özvegy Tweed, aki Todnak nevezi. Eközben szomszédja, Amos Slade vadász hazahoz egy fiatal réz nevű vadászkutyát, és bemutatja vadászkutyájának. Egy napon Tod és Réz találkozik, és legjobb barátokká válnak, örök barátságot vállalva. Amos elkeseredett a Réz miatt, amiért állandóan elmegy játszani, és pórázra helyezi. Miközben játszik Réz kívül a hordó , Tod felébred főnök. Amos és a vezér addig üldözik Todot, amíg Tweed meg nem állítja őket. Amos egy vita után megfenyegeti Todot, ha ismét vétkezik a farmján. Eljön a vadászidény, és Amos átmenetileg a pusztába viszi kutyáit. Közben Nagymama, Dinky és Boomer megpróbálják elmagyarázni Todnak, hogy Réz az ellensége lesz. Tod azonban naivan ragaszkodik ahhoz, hogy ő és Réz örökre barátok maradjanak.

A következő tavasszal Tod és Réz eléri a felnőttkort. Réz visszatér vadászkutyaként, aki várhatóan rókák nyomára bukkan. Az éjszaka folyamán Tod odasétál, hogy meglátogassa Rézedet. Beszélgetésük felébreszti Chief -et, aki figyelmezteti Amost. Üldözés következik, és Réz elkapja Todot, de elengedi Todot, miközben eltereli Amost. A főnök elkapja Todot, amint menekülni próbál a vasúti pályán , de egy szembejövő vonat elüti Főnököt, aminek következtében a folyóba esik, és eltöri a lábát. Réz és Amos ezen feldühödve Todot okolja a balesetért és a bosszúért. Felismerve Tod már nem biztonságos vele, Tweed elhagyja őt egy játék tartalék . Egy katasztrofális éjszaka után egyedül, az erdőben Big Mama bemutatja Todot Vixey -nek, egy nőstény rókának, aki segít Todnak alkalmazkodni az erdei élethez.

Eközben Ámosz és Réz belép a tartalékba, és vadászik a két rókára . Az üldözés csúcspontja, amikor Amos és Copper akaratlanul is egy nagy grizzly medve támadását idézik elő . Amos megbotlik, és beleesik egyik csapdájába, kissé elérhetetlenül ejtve a fegyverét. Réz harcol a medvével, de majdnem megöli a dühös állat. Tod addig küzd a medvével, amíg mindketten le nem esnek egy vízesésről . Ahogy Réz közeledik Todhoz, amint az alatta fekvő tóban fekszik, megjelenik Amos, készen arra, hogy lelője Todot. Réz Tod elé állítja magát, nehogy Amos lelője, és nem hajlandó eltávolodni. Amos leengedi a fegyverét, és elmegy Rézzel. Tod és Copper még egy utolsó mosolyon osztoznak, mielőtt elválnak. Otthon Tweed ápolja Amos -t, amíg a kutyák pihennek. Réz lefekvés előtt mosolyog, amikor eszébe jut az a nap, amikor először találkozott Toddal. Egy dombon Vixey csatlakozik Todhoz, miközben lenéznek Tod egykori és Réz otthonára.

Öntvény

• Mickey Rooney mint Tod
• Kurt Russell, mint réz
• Pearl Bailey mint Nagy Mama
• Jack Albertson, mint Amos Slade
• Sandy Duncan mint Vixey
• Jeanette Nolan mint özvegy Tweed
• Pat Buttram mint főnök
• John Fiedler A porcupine
• John McIntire, mint A borz
• Richard Bakalyan mint Dinky
• Paul Winchell, mint Boomer
• Keith Coogan, mint fiatal Tod
• Corey Feldman, mint fiatal réz
• Jack Angel, mint Squeaks

Termelés

Fejlődés

1967 májusában, nem sokkal azelőtt, hogy A róka és a vadászkutya elnyerte a Dutton Animal Book Award díjat , jelentették, hogy a Walt Disney Productions megszerezte a regény filmjogát. 1977 tavaszán megkezdődött a projekt fejlesztése, miután Wolfgang Reitherman elolvasta az eredeti regényt, és úgy döntött, hogy ez jó animációs filmet eredményez, mivel egyik fia évekkel ezelőtt volt egy állati róka tulajdonosa. A címet eredetileg A róka és a vadászkutyák néven jelentették , de a film készítői elejtették a többesszámot, mivel a történet egyre inkább a két főszerepre kezdett összpontosítani. Reitherman volt a film eredeti rendezője, Art Stevens társigazgatója mellett. A két rendező és Ron Miller társproducer között hatalmi harc tört ki a film kulcsfontosságú részei miatt, Miller pedig a fiatalabb Stevenst támogatta. Miller utasította Reithermant, hogy adja át a gyeplőt a junior személyzetnek, de Reitherman ellenállt a fiatal animátorok iránti bizalom hiánya miatt.

A film egy korábbi változatában Chief -nek meg kellett halnia, mint a regényben. A jelenetet azonban úgy módosították, hogy Chief túlélje a gipszet a hátsó mancsán. Ron Clements animátor , aki rövid időre áttért a történetosztályra, tiltakozott, hogy "a főnöknek meg kell halnia. A kép nem működik, ha csak eltöri a lábát. Réznek nincs motivációja gyűlölni a rókát." Hasonlóképpen, a történetcsapat fiatalabb tagjai könyörögtek Stevensnek, hogy ölje meg Chief -et. Stevens ellenkezett azzal, hogy "Jesszusom, soha nem öltünk meg egy főszereplőt egy Disney -filmben, és most nem kezdjük el!" A fiatalabb személyzet tagjai a felső vezetés elé vitték a problémát, akik szintén támogatják Stevenst. Végül megőrizték Ollie Johnston tesztanimációját arról, hogy a főnök gipszben lábával járkál a ház körül, és Randy Cartwright újra animálta azt a jelenetet, amikor Réz megtalálja Főnök holttestét, és arra készteti, hogy a főnök nyitja és csukja a szemét, így a közönség tudta, hogy nem halott.

Újabb küzdelem robbant ki, amikor Reitherman úgy gondolta, hogy a filmből hiányzik az erős második felvonás, és úgy döntött, hogy zenei sorozatot ad hozzá két lecsapódó daruból, akiket Phil Harris és Charo szólaltat meg, akik elénekelnek egy buta dalt "Scoobie-Doobie Doobie Doo, Let Your Body Turn" hogy Goo "Todnak, miután ledobták az erdőbe. Charo felvette a dalszövegeket és a hanganyagokat, amelyek storyboard-ot készítettek, és az élőszereplős referenciafelvételeket izzadt rózsaszín trikóban készítették . A jelenet azonban erősen nem tetszett a stúdió személyzetének, akik úgy érezték, hogy a dal elvonja a figyelmet a fő cselekményről, és Stevens kijelentette: "Ezt a sorozatot nem engedhetjük meg a filmben! Teljesen nincs a helyén!" Stevens értesítette a stúdió vezetését, és sok történetkonferencia után a jelenetet eltávolították. Reitherman később bement Stevens irodájába, lehuppant egy székre, és azt mondta: - Nem tudom, Art, talán ez egy fiatalember közege. Később továbblépett olyan fejlesztetlen projektekhez, mint a Harcsa Bend, és 1985 -ben autóbalesetben meghalt.

Élénkség

Don Bluth , valamint számos más animátor távozása miatt a film eredeti megjelenési dátuma, 1980 karácsonya több mint hat hónappal késett.

1978 végére Frank Thomas , Ollie Johnston és Cliff Nordberg befejezték animációjukat. Thomas animációs jeleneteket készített Todról és Rézről, párbeszéd segítségével, amelyet Larry Clemmons írt és rögzített a gyerekszínészekkel. Ez a projekt lenne az utolsó film, amelyben a Disney kilenc öregember vett részt, akik a produkció korai szakaszában vonultak nyugdíjba, és az animációt a rendezők és animátorok következő generációjának adták át, köztük John Lasseter , John Musker , Ron Clements , Glen Keane , Tim Burton , Brad Bird , Henry Selick , Chris Buck , Mike Gabriel és Mark Dindal , akik mind véglegesítik az animációt és befejezik a film produkcióját. Ezek az animátorok átmentek a házon belüli animációs képzési programon, és fontos szerepet játszanak a nyolcvanas és kilencvenes évek Disney reneszánszában .

A régi gárda és az új közötti átmenet azonban vitákat eredményezett a film kezelésével kapcsolatban. Reithermannek megvoltak a saját elképzelései a használható tervekről és elrendezésekről, de az újabb csapat támogatta Stevenst. Don Bluth animátor számos jelenetet animált, többek között arról, hogy özvegy Tweed fejte tehénét, Abigailt, míg csapata a sorozat többi részén dolgozott, és amikor Tweed Amos Slade autójára lő. Ennek ellenére Bluth és az új animátorok úgy érezték, hogy Reitherman túl szigorú és érintetlen, és 42. születésnapján, 1979. szeptember 13 -án Bluth Gary Goldmannel és John Pomeroy -val együtt belépett Ron Miller irodájába, és lemondtak. . Nem sokkal később további 13 animátor követte példáját, és lemondott. Bár Bluth és csapata jelentős jeleneteket animált, kérték, hogy ne kapjanak képernyőhitelet.

Miután ezek az animátorok eltűntek, Miller még aznap délig elrendelte a lemondó animátorokat a stúdióból, és később a karácsony és a vadászkutya megjelenését 1980 karácsonyáról 1981 nyarára tolta . a rangokat. Az új animátorok tapasztalatlansága ellensúlyozására a minőségellenőrzés nagy része veterán asszisztens animátorokból álló csapatra támaszkodik. Négy évvel a gyártás megkezdése után a film körülbelül 360 000 rajzzal, 110 000 festett cellával és 1100 festett háttérrel fejeződött be. Összesen 180 ember dolgozott a filmen, köztük 24 animátor.

Öntvény

A produkció elején a főszereplők, mint a fiatal Tod és Copper, a Big Mama és Amos Slade már szerepeltek. A mellékszereplőket a Disney hangszerelői öltötték, köztük Pat Buttram a főnökért , Paul Winchell a Boomerért és Mickey Rooney , aki éppen befejezte a Pete sárkányának forgatását , a felnőtt Tod számára. Jeanette Nolan volt a második választás az özvegy Tweed számára, miután Helen Hayes elutasította a részt. Az utolsó szerepet a felnőtt Réz szerezte. Jackie Cooper meghallgatta ezt a szerepet, de otthagyta a projektet, amikor több pénzt követelt, mint amennyit a stúdió hajlandó volt fizetni. Az Elvis televíziós film forgatása közben Kurt Russell egykori Disney gyermekszínészt a filmkészítőkre lenyűgöző olvasmány nyomán leadták, és két felvételi ülésen fejezte be párbeszédét.

Zene

A film hanganyaga 1981 -ben jelent meg a Disneyland Records kiadónál . Stan Fidel, Jim Stafford és Jeffrey Patch dalait tartalmazza .

Dalok

A filmben előadott eredeti dalok a következők:

Kiadás

Otthoni média

A Fox and the Hound először 1994. március 4 -én jelent meg a VHS -en a Walt Disney Classics sor utolsó bejegyzéseként . Ezt a kiadást 1995. április 30-án moratóriumba helyezték . 2000. május 2-án először a Walt Disney Gold Classic Collection sorozat részeként adták ki először a Region 1 DVD-n, a VHS egyidejű újrakiadásával együtt. ugyanazon a videósoron ugyanazon a napon. Ez a kiadás 2006 januárjában moratóriumba lépett. Nem sokkal később, 2006. október 10 -én megjelent egy 25. évfordulóra szóló különkiadás DVD.

A Róka és a vadászkutya 2011. augusztus 9 - én jelent meg Blu-ray-n , a film 30. évfordulójára emlékezve, egy 3 lemezes Blu-ray/DVD kombinált csomag részeként, amelyet 2 filmből álló gyűjteményes kiadásként, a Fox és a 2. kutya ugyanazon a Blu-ray lemezen, valamint mindkét film külön DVD-verziója. Az új digitális restaurációval rendelkező Blu-ray átvitel először mutatja be a filmet 1,66: 1 szélesvásznú felbontásban, és 5.1 DTS-HD Master Audio funkcióval is rendelkezik. A Fox and the Hound 2 1,78: 1 szélesvásznú bemutató, és ugyanazt a hangzást nyújtja, mint az első film. Ugyanezen a napon jelent meg a 2 filmből álló gyűjtemény DVD-kiadása is, amely mindkét filmet ismét külön lemezeken tartalmazza.

Recepció

kritikus fogadtatás

Kortárs vélemények

Vincent Canby, a The New York Times munkatársa azt állította, hogy a film "semmilyen új talajt nem tör meg", miközben "csinos, könyörtelenül vidám, régimódi Disney-rajzfilm-szolgáltatásként jellemezte, tele buzgó, felpörgő dalokkal. ragacsosabb, mint a Krazy-Glue, és az állatok antropomorfabbak, mint az időnként megjelenő emberek. " Továbbá megjegyezte, hogy a film "meglehetősen túl van tele szeszélyességgel és népies párbeszéddel. Van egy csúcspontja is, amely nagyon jól elijesztheti a napfényt a közönség kisebb gépeiből, bár minden jól végződik. szívesen látnák a filmet, de mindenképpen meg kell találniuk, szívükbe vehetik azt a tudatot, hogy a futási idő 83 perc. Ez körülbelül olyan rövid, mint manapság. " Sheila Benson , a Los Angeles Times munkatársa méltatta az animációt, de kritizálta a történetet, mert túlságosan biztonságos volt. Elismerte, hogy az írók "megvédtek minket a fontos dolgoktól: a dühtől, a fájdalomtól, a veszteségektől. Ezekkel a hazugságokkal, amelyeket a saját javunkra teszünk, természetesen korlátozzák a lehetséges növekedést is". David Ansen, a Newsweek munkatársa kijelentette: "A felnőttek összerándulhatnak a ragadós-édes daloktól, de a filmet nem felnőtteknek szánják."

Richard Corliss of Time dicsérte a filmet az előítéletekről szóló intelligens történet miatt . Azzal érvelt, hogy a film azt mutatja, hogy az elfogult hozzáállás még a legmélyebb kapcsolatokat is megmérgezheti, és a film keserédes befejezése erőteljes és fontos erkölcsi üzenetet közvetít a közönséghez. Roger Ebert , a Chicago Sun-Times is dicsérte a filmet, mondván, hogy „az összes ismerős tulajdonságait, ez a film jelek egyfajta indulás a Disney stúdió, és a mozgás is egy érdekes irányba. A róka és a kopó is egyike azon viszonylag ritka Disney animációs funkcióknak, amelyek hasznos leckét tartalmaznak a fiatalabb közönség számára. Nem csak aranyos állatok, ijesztő kalandok és boldog befejezés; ez egy meglehetősen átgondolt meditáció arról is, hogyan határozza meg a viselkedésünket a társadalom. "

Retrospektív vélemények

A TV Guide az öt csillagból négyet adott a filmnek, mondván: "Az animáció itt jobb, mint az átlagos ), bár nem egészen a fénykorában járó Disney Studios minőségével. Ennek a filmnek azonban sok a „szíve”, és csodálatos szórakozás mind a gyerekek, mind a szüleik számára. Hallgassa meg a kedvencek számát a hangok között. " Michael Scheinfeld, a Common Sense Media munkatársa a film minőségét 5 -ből 4 csillaggal értékelte, és kijelentette, hogy a film "a barátság átgondolt vizsgálatává fejlődik, és tartalmaz néhány érett témát, különösen a veszteséget".

A The Animated Movie Guide , Jerry Beck úgy a film „átlagos”, bár ő dicséri a hangját Pearl Bailey, mint a Big Mama, és a szélsőséges odaadással részletesen mutatja animátor Glen Keane ravaszkodó harc jelenet között réz, Tod, és a medve. Könyvében a Disney filmeket , Leonard Maltin is megjegyzi, hogy a harc jelenet között réz, Tod, és a medve kapott nagy dicséret az animáció világában. Maltin azonban úgy érezte, hogy a film túlságosan támaszkodik a "formula finomságára, a formulavígjáték megkönnyebbülésére és még a formulaformációkra is". Összességében "elbűvölőnek" tartotta a filmet, kijelentve, hogy "meleg, és tele van karakteres karakterekkel", és "időnként megközelíti a régi Disney varázslatot". Craig Butler, az All Movie Guide munkatársa kijelentette, hogy a film "meleg és szórakoztató, ha kissé unalmas bejegyzés a Disney animációs kánonjába". Azt is "hagyományosnak és általában előre megjósolhatónak" nevezte, az ingerlési problémákkal. Azonban dicsérte a film csúcspontját és animációját, valamint a befejezést. Utolsó megjegyzése az, hogy "a rendezők közül ketten, Richard Rich és Ted Berman legközelebb a Fekete üstöt irányítják , egy kevésbé sikeres, de ambiciózusabb projektet."

Rob Humanick, a Slant Magazine ötös csillagából 3½ -t adott a filmnek, megjegyezve, hogy ez volt az átmeneti pont a Hófehérke és a hét törpe óta fennmaradó eredeti animátorok és az új generáció között, és azt mondta, hogy "az eredmények mindkét csoport legjobb tulajdonságait öltötték" . " és hogy "Az eredmény a tanult, magabiztos magatartás és a diadalmas gólya elszántság munkája, nem messze (stílusban vagy minőségben) más benchmark státuszú művektől, mint például a fent említett Hófehérke vagy a Pixar Toy Story ." RL Shaffer ( IGN) meglehetősen vegyes kritikát írt, azt állítva, hogy a film "nem olyan lenyűgöző, mint a Disney korai munkái, vagy a 80 -as évek végén/90 -es évek elején készült képeik". James Kendrick, a Q Network Film Desk munkatársa kijelentette, hogy a film "nem tartozik a stúdió legjobb erőfeszítései közé, de ennek ellenére továbbra is a felfordulás korszakának lenyűgöző terméke, valamint értelmes kijelentés az előítéletek természetéről". Peter Canavense, a Groucho Reviews munkatársa kijelentette, hogy a film "édes, de kissé unalmas", semmi más, mint "Összességében a kép jó szívű és színes, a befejezés pedig kellemes kétértelműséget hordoz a természet és a nevelés zűrzavarával kapcsolatban. " John J. Puccio, a Movie Metropolis munkatársa azt állította, hogy a film "nagyon édes és kétségtelenül öröm a gyerekeknek, de én elég lassúnak és unalmasnak találtam".

A felülvizsgálat aggregátor honlapján Rotten Tomatoes számolt be, hogy a film kapott egy 70% helyesli átlagos értékelése 6,48 / 10 alapján 27 értékelés. A weboldal konszenzusa kimondja, hogy " A róka és a vadászkutya szimpatikus, elbűvölő, szerény erőfeszítés, amely képes túllépni vékony, kiszámítható cselekményén". A Metacritic 15 értékelés alapján 65 pontszámot adott a filmnek, ami "általában kedvező véleményeket" jelez.

Jegyiroda

Eredeti kiadásában a Róka és a vadászkutya 39,9 millió dollár bevételt ért el hazai bruttó bevételben, ami a legmagasabb az animációs filmeknél annak kezdeti megjelenése óta. A forgalmazó bérleti leírták, hogy $ 14,2 millió, míg a nemzetközi kölcsönzés összesen $ 43 millió. A filmet 1988. március 25-én mutatták be újra színházban, ahol 23,5 millió dollárt termelt. A Fox and the Hound eredeti kiadása és újrakiadása során 63,5 millió dolláros bevételt ért el.

Elismerések

A filmet 1982 -ben Golden Screen Award (németül: Goldene Leinwand ) díjjal tüntették ki. Ugyanebben az évben jelölték a Young Artist Awardra és a Szaturnusz -díjra is, mint a legjobb fantasy film.

Képregény adaptációk

A film adaptációi mellett a karaktereket bemutató képregények is megjelentek a filmhez nem kapcsolódó történetekben. Ilyen például az Elveszett őz, amelyben Réz a szaglás segítségével segít Todnak megtalálni egy félrevezető őst; Az üldözés , amelyben Réznek védenie kell egy alvajáró főnököt; és Tollas barátok , amelyben Dinky és Boomer madaraknak kétségbeesett erőfeszítéseket kell tenniük, hogy megmentsék az özvegy Tweed egyik csirkéjét a farkastól .

A film komikus adaptációja, amelyet Richard Moore rajzolt, újságokban jelent meg a Disney Treasury of Classic Tales részeként . A róka és a vadászkutya című képregény következett, a szereplők új kalandjaival. 1981 -től 2007 -ig néhány Fox és a Hound Disney képregénytörténet készült Olaszországban, Hollandiában, Brazíliában, Franciaországban és az Egyesült Államokban.

Követés

A köztes nyomon követés, a The Fox and the Hound 2 , közvetlenül DVD-n jelent meg 2006. december 12-én. film. A nyomon követés története magában foglalja azt, hogy Réz kísértést érez, hogy csatlakozzon az éneklő kóbor kutyák "The Singin 'Strays" nevű bandájához , fenyegetve ezzel barátságát Toddal. A nyomon követés kritikus volt, a kritikusok az előd halvány utánzatának nevezték.

Megjegyzések

Hivatkozások

Bibliográfia

Külső linkek

• Hivatalos honlapján
• A róka és a vadászkutya az IMDb -n 
• A róka és a vadászkutya a TCM filmadatbázisban
• A róka és a vadászkutya a The Big Cartoon DataBase -ben
• A róka és a vadászkutya az AllMovie -nál
• A róka és a vadászkutya a Box Office Mojo -ban
• A róka és a vadászkutya a Rotten Tomatoes -nál