Kortárs népzene - Contemporary folk music

Kortárs népzene
Pete Seeger a Clearwater Fesztiválon 2007
Stilisztikai eredet	Népzene ( amerikai , angol , appalachi , kelta ) régi zene
Kulturális eredet	Század eleje
Tipikus hangszerek	Lásd a népi hangszereket
Származékos formák	Skiffle vidékies
Al műfajok
Haladó nép Amerikai primitív gitár nerd-folk filk
Fúziós műfajok
Népellenes népi barokk népi blues folk metal népi punk népi rock folk-pop folktronica indie folk jazz folk neofolk pszichedelikus nép
Más témák
A népzenei hagyományok listája Gyökerek ébredése kékfű ország blues

A kortárs népzene a 20. század közepén megjelenő és azt követő műfajok széles skáláját jelenti, amelyek a hagyományos népzenéhez kapcsolódnak . A 20. század közepétől a népszerű népzene új formája alakult ki a hagyományos népzenéből. Ezt a folyamatot és időszakot nevezik (második) népi ébredésnek, és a hatvanas években tetőzött. Ennek az új zenei formának a leggyakoribb neve a "népzene" is, de a megkülönböztetés érdekében gyakran "kortárs népzenének" vagy "népi újjászületési zenének" is nevezik. Az átmenet valamennyire az USA -ban volt, és az amerikai népzene újjáélesztésének is nevezik . A fúziós műfajok, mint a folk rock és mások is ezen a jelenségen belül fejlődtek. Míg a kortárs népzene a hagyományos népzenétől általában elkülönülő műfaj, gyakran ugyanazt az angol nevet, előadókat és helyszíneket használja, mint a hagyományos népzenét; akár az egyes dalok is a kettő keverékei lehetnek.

Míg az első népi ébredés romantikus nacionalizmusa a legnagyobb hatást gyakorolta a művészeti zenére , a 20. század "második népi újjászületése" a populáris zene új műfaját hozta magával a művészekkel, amelyeket koncerteken, felvételeken és sugárzáson keresztül értékesítettek. Ennek az ébredésnek az egyik legkorábbi alakja Woody Guthrie volt , aki az 1930 -as és 1940 -es években hagyományos dalokat énekelt, valamint saját maga is komponált. Az Egyesült Királyságban a népi újjászületés olyan énekes-dalszerzők generációját segítette elő, mint Donovan , akik a hatvanas években elérték a kezdeti rangot. A népi újjászületés szülte Kanada első olyan népi hullámát, amely nemzetközileg sikeres művészekből állt, mint például Gordon Lightfoot , Leonard Cohen , Joni Mitchell és Buffy Sainte-Marie .

Az 1940 -es évektől a hatvanas évek elejéig megjelenő főbb előadók közé tartozott Woody Guthrie, Pete Seeger , Phil Ochs , Joan Baez és Bob Dylan . Az 1960-as évek közepétől az 1970-es évek elejéig jelentős zenei, politikai, életmódbeli és ellenkulturális változások voltak társulva. A népzene ezzel párhuzamosan gyors fejlődésen, bővülésen és diverzifikáción ment keresztül. Jelentős változások történtek olyan ismert előadóművészek fejlődése révén, mint Bob Dylan, Joan Baez, Judy Collins és Peter, Paul és Mary , valamint új fúziós műfajok létrehozásával a rock és a pop mellett. Ebben az időszakban a "tiltakozó zene" kifejezést gyakran használták a népzene aktuális politikai témákkal való jellemzésére. A kanadai előadóművészek, Gordon Lightfoot , Leonard Cohen , Bruce Cockburn és Joni Mitchell képviseltek ilyen fúziókat, és nagy népszerűségnek örvendtek az Egyesült Államokban. Az 1970-es évektől kezdve a népzenét új énekes-dalszerzők táplálják, mint például Joni Mitchell , Neil Young és Harry Chapin .

A folk további alműfajai közé tartozik az anti folk , a folk punk (pl. Az ír zenekar, a Pogues a nyolcvanas években), az indie folk , a folktronica , a freak folk és az Americana, valamint a fúziós műfajok, mint a folk metal , a progresszív folk , a pszichedelikus folk és a neofolk .

Definíciók

A "kortárs népzene" definíciói általában homályosak és változóak. Itt minden népnek nevezett zenét értünk, amely nem hagyományos népzene , olyan műfajhalmaz, amely a 20. század közepének népi újjáéledésével kezdődött, majd fejlődött ki . Szerint Hugh Blumenfeld , az amerikai népi jelenetet:

• Általánosságban elmondható, hogy angol-amerikai , akusztikus és/vagy hagyományalapú zene az Egyesült Királyságból és az Egyesült Államokból.
• Zeneileg elsősorban nyugat -európai eredetű; nyelvileg túlnyomórészt angol nyelvű. Más zenei módok és nyelvek - helyesen vagy helytelenül - hajlamosak elkülönülni és a „ Világzene ” csoportjába csoportosulni , még akkor is, ha saját kultúrájukban hagyományosnak tekintik őket.
• E modell alól néhány kivétel elsősorban az angol-amerikai világ uralkodó politikai/történelmi körülményeiből és a néprajongók demográfiai jellemzőiből származik: kelta zene , blues , néhány közép- és dél-amerikai zene, indián zene és Klezmer .

Ez a „kortárs népzene” kifejezés gyakori használata, de nem ez az egyetlen eset, amikor a hagyományos formákból új formák alakulnak ki.

A kortárs country zene végső soron egy vidéki amerikai néphagyományból ered, de másképpen alakult. A Bluegrass zene az amerikai régi idők zenéjének professzionális fejlesztése , amelyet blues és cigány swing jazz kevert .

A 20. század közepének népi újjáéledése az angol nyelvű országokban

Míg a népi ébredés romantikus nacionalizmusa a legnagyobb hatást gyakorolta a művészet-zenére, a 20. század "második népi újjászületése" a populáris zene új műfaját hozta magával a művészekkel, amelyeket koncerteken, felvételeken és sugárzásokon keresztül értékesítettek. Ez az a műfaj, amely akkor is "kortárs népzene" marad, ha a hagyományos zenét külön műfajnak tekintik. Ennek az ébredésnek az egyik legkorábbi alakja Woody Guthrie volt, aki az 1930 -as és 1940 -es években hagyományos dalokat énekelt, valamint saját maga is komponált. Guthrie barátai és követői között gyűjtő, előadó és zeneszerző volt Pete Seeger .

Az 1930 -as években népszerűvé vált Jimmie Rodgers , az 1940 -es években Burl Ives , az 1950 -es évek elején Seeger csoportja, a Weavers és Harry Belafonte , valamint az 1950 -es évek végén a Kingston Trió , valamint más szakmai, kereskedelmi csoportok. Néhányan, akik ennek a szakasznak a kezdeteként határozták meg a kereskedelmi forgalomba hozatalt , a Kingston Trió 1958 -ban megjelent Tom Dooley kereskedelmi slágerét jelzik e korszak kezdetének. 1963–1964-ben az ABC televíziós hálózat sugározta a Hootenanny televíziós sorozatot, amely ennek a népzenei márkának szentelt, és kiadta a kapcsolódó ABC-TV Hootenanny folyóiratot is . 1950 -től kezdődően a Sing Sing! , A Broadside és a The Little Sandy Review magazinok egyaránt segítettek a hagyományos és komponált dalok terjesztésében, csakúgy, mint a népi újjáéledés-orientált lemezcégek.

Az Egyesült Királyságban a népi ébredés olyan fiatal művészeket támogatott, mint Watersons , Martin Carthy és Roy Bailey, valamint olyan énekes-dalszerző generációt, mint Bert Jansch , Ralph McTell , Donovan és Roy Harper ; mind a hét az 1960 -as években érte el a kezdeti előtérbe kerülést. Bob Dylan, Paul Simon és Tom Paxton a hatvanas évek elején járt egy ideig Nagy -Britanniában , az első kettő különösen később használta fel a hallott hagyományos angol anyagot.

1950 -ben a prominens amerikai folklorista és a hagyományos dalok gyűjtője, Alan Lomax Nagy -Britanniába érkezett, és találkozott AL 'Bert' Lloyd -szal és Ewan MacColl -lal . Londonban a kollégák megnyitották a Ballads and Blues Club -ot, végül a Singers 'Club -ra nevezték át, valószínűleg az Egyesült Királyság első folkklubjának ; Az 1950 -es évek hatvanas évei felé haladva a népi újjáéledési mozgalom lendületet kapott mind Nagy -Britanniában, mind Amerikában.

Kanada vidékének nagy részén a hagyományos és country-népzene volt az uralkodó zenei stílus az 1950-es évekig, megelőzve még a világszerte népszerű jazzt és svinget is. A hagyományos nép átvette ezt a túlsúlyt a korai kanadai televízióban, sok ország témájú műsorral a korai adásaiban. Az All Around the Circle (1964–1975) például Newfoundland hagyományos ír és angol származású zenéjét mutatta be. De messze a legfontosabb közülük Don Messer jubileuma (1957–1973) volt, amely segített áthidalni a szakadékot a vidéki country-folk és a népi ébredés között, amely a városi kávézókból és népi klubokból bontakozott ki. A műsor elősegítette Stompin 'Tom Connors és Catherine McKinnon country-népi énekesek karrierjének elindítását .

A népi ébredés szülte Kanada első olyan népi hullámát, amely nemzetközileg sikeres művészekből állt, mint például Gordon Lightfoot , Leonard Cohen , Ian & Sylvia , Neil Young , Joni Mitchell és Buffy Sainte-Marie . Ugyanakkor a Quebec-i népi énekes-dalszerzők, mint Gilles Vigneault és az olyan csoportok, mint a La Bottine Souriante, ugyanezt tették a francia nyelvű világban. Az angolul beszélő kanadai népművészek hajlamosak voltak arra, hogy az Egyesült Államokat arra ösztönözzék, hogy nagyobb közönséget kövessenek, egészen addig, amíg az 1970-es években bevezetik az úgynevezett " kanadai tartalom " szabályokat a rádióra és a televízióra. Ugyanakkor a kanadai népzene formalizáltabbá és kereskedelmi forgalomba került a speciális népi fesztiválok megjelenésével (kezdve a Miramichi Folksong Fesztivállal 1958 -ban), a rádiós műsorszórás fokozásával a rock, a pop és a könnyen hallgatható rádióállomásokon, a Juno bevezetésével. 1971-ben az Év Népművésze díj , sőt 1973-ban még egy tudományos folyóirat, a Canadian Folk Music Journal is. A hatvanas évek közepén és végén a folk fúziós formái (például a folk rock) a népzene által soha nem látott kiemelkedést érték el, de a hatvanas évek eleje talán a zenében nem fúziós népzene előtérbe kerülésének zenitje volt.

A gazdasági világválság idején a népzene a szegénység és a köznép erőtlenségének társadalmi realitásait tükrözte, népies szövegekkel, amelyek a nehéz idők és a szegénység kemény valóságát fejezik ki. Az olyan írók, mint Guthrie, gyakran újonnan komponált, hagyományos stílusú dalai humoros és szatirikus hangvételűek is voltak. A népzene közönségének nagy része azokban az években a munkásosztály tagja volt, és sok ilyen dal ellenállást tanúsított a társadalmi renddel szemben és a kormány iránti haragot.

Fontosabb népzenei előadóművészek, akik az 1940 -es, 1950 -es és 1960 -as évek elején jelentek meg

Ezek a következők:

• Woody Guthrie (1912–1967) amerikai énekes-dalszerző és népzenész, akinek zenei örökségében több száz politikai, hagyományos és gyermekdal, ballada és improvizált mű található. Gyakran lépett fel gitárján a This Machine Kills Fascists szlogennel . Legismertebb dala a " This Land Is Your Land ". Számos rögzített dalát archiválják a Kongresszusi Könyvtárban . Az 1930 -as években Guthrie migráns munkásokkal utazott Oklahomából Kaliforniába, miközben tanult, átírt és hagyományos népi és blues dalokat adott elő. Sok dal, amelyeket komponált, a Dust Bowl korszakban szerzett tapasztalatairól szólt a nagy gazdasági világválság idején , és ezzel a "Dust Bowl Balladeer" becenevet kapta. Guthrie egész életében kapcsolatban állt az Egyesült Államok kommunista csoportjaival, bár hivatalosan soha nem csatlakozott a párthoz. Guthrie apja amerikai népi zenész Arlo Guthrie . Későbbi éveiben Guthrie a népi mozgalom figurájaként szolgált, inspirációt adott új népzenészek generációjának, többek között mentori kapcsolatokhoz Ramblin Jack Elliott -jával és Bob Dylannel. Az olyan dalszerzők, mint Bob Dylan, Phil Ochs , Bruce Springsteen , Pete Seeger , Joe Strummer és Tom Paxton, befolyással ismerték el Guthrie felé fennálló tartozásukat.
• Az Almanach Singers Almanach tagjai Millard Lampell , Lee Hays , Pete Seeger és Woody Guthrie 1940 -ben kezdtek informálisan együtt játszani; 1940 decemberében alakult meg az Almanach Singers. Ők feltalálták a lendületes, energikus előadói stílust, amely alapján az amerikai country vonós zenekar legjobb zenéjét érezték, fekete -fehérben. Az ellentmondásos, aktuális zene felé fejlődtek. A csoport rendszeres tagjai közül kettő, Pete Seeger és Lee Hays később a The Weavers alapító tagjai lettek .
• Burl Ives - ifjúkorában Ives abbahagyta az egyetemet, hogy vándorénekesként utazzon az 1930 -as évek elején, és alkalmi munkákkal, valamint bandzsója és gitárjátékával keresett. 1930 -ban rövid, helyi rádiós karriert futott be a WBOW rádióban Terre Haute -ban, Indiana, és a negyvenes években saját rádióműsora volt, az Útravaló idegen címmel, amelyet az egyik népszerű ballada után énekelt. A műsor nagyon népszerű volt, és 1946 -ban Ives -t éneklő cowboynak választották a Smoky című filmben . Ives más népszerű filmekben is szerepet játszott. 1948 -ban jelent meg első könyve, a The Wayfaring Stranger .
• Pete Seeger számos fontos népzenésszel (és népi gyökerekkel rendelkező énekes-dalszerzővel) találkozott, és befolyásolta őket, különösen Woody Guthrie és Lead Belly . Seeger munkásmozgalmi beavatkozásokat szenvedett , és találkozott Guthrie -val a "Grapes of Wrath" migráns munkások koncertjén, 1940. március 3 -án, és ezt követően mindketten zenei együttműködésbe kezdtek (amely magában foglalta az Almanach Singers -t is ), majd megalapították a Takácsokat . Seeger dalszerzőként a „ Hová tűnt minden virág? ”, Az „ If I had a Hammer (The Hammer Song) ”, ( Lee Hays of the Weavers zeneszerző ) és a „ Turn, Turn, Turn ” és a „ Hová lettek az összes virág? ” Című szerzők vagy társszerzői. ! ", mindhármat számos művész rögzítette a népi ébredési mozgalomban és azon kívül, és még mindig éneklik az egész világon. 1948-ban Seeger megírta az immár klasszikus How to Play the Five-String Banjo című tankönyv első változatát , amely egy oktatókönyv, amelyet sok bandzsónak köszönhet a hangszeren való elindítás. Több mint hetven éve rögzített, énekelt és fellépett, és Guthrie után az amerikai népi ébredés legerősebb erejévé vált.

• Robert Schmertz (1898-1975) a történelmi témájú népzene zeneszerzője volt. Kompozícióit különféle művészek rögzítették - Schmertz zenéjét Pete Seeger dolgozta fel , aki Schmertzt "nagyon jó dalszerzőnek" nevezte, Burl Ives, Tennessee Ernie Ford , Bill és Gloria Gaither , The Statler Brothers , The Cathedrals , Dailey & Vincent , a River City fúvószenekar , valamint Ernie Haase & Signature Sound .
• A Weaverst 1947 -ben alapította Pete Seeger, Ronnie Gilbert , Lee Hays és Fred Hellerman . Miután 1948 -ban debütáltak a New York -i Village Vanguardban, majd Gordon Jenkins hangszerelő fedezte fel őket, és szerződést kötött a Decca Records -szal , kiadva egy sor sikeres, de erősen hangszerelt egyetlen dalt. A csoport politikai egyesületei a Red Scare korszakában 1952 -ben feloszlatásra kényszerítették őket; 1955-ben alakult újra sikeres koncertek és albumfelvételek sorozatával a Vanguard Records-on. Az ötödik tag, Erik Darling , néha beült a csoportba, amikor Seeger nem volt elérhető, és végül Seegert váltotta a szövőkben, amikor az utóbbi lemondott a kvartettről annak kereskedelmi vitájáról általában és a cigarettareklám rögzítéséről szóló konkrét megállapodásról.
• Harry Belafonte , popénekes, aktivista. 1952 -ben szerződést írt alá az RCA Victorral. A Calypso (1956) áttörő albuma volt az első nagylemez, amely több mint egymillió példányban kelt el. Az album 31 hetet töltött az amerikai slágerlisták első helyén. Megismertette az amerikai közönséget a pop Calypso zenével, és Belafonte -t ​​a "Calypso királyának" nevezték el. Belafonte számos műfajban készített felvételt, többek között a pop Calypso, az amerikai folk, a gospel stb.

• Odetta - 1959 -ben Belafonte szerepelt a Tonight With Belafonte című országos televíziós műsorban, amely bemutatta Odettát a debütáláskor a főműsoridőben. A Water Boy -t énekelte és Belafonte -nal duettet adott elő a There’s Hole in My Bucket című műsorban, amely 1961 -ben került az országos slágerlistákra. 1953 -ban Odetta és Larry Mohr énekesek felvették az LP -t, amelyet 1954 -ben adtak ki Odetta és Larry néven. élőben rögzítették a San Francisco -i Tin Angel bárban. Odetta hosszú és megbecsült karriert élt, hagyományos dalok és blues repertoárral, egészen 2009 -es haláláig.
• A Kingston Trio -ben alakult 1957 a Palo Alto, California terület Bob Shane , Nick Reynolds és Dave Guard , akik csak ki főiskolai. Nagy hatással voltak rájuk a Takácsok, Belafonte kalipszóhangjai és más félpopuláris népművészek, például a Gateway Singers és a Tarriers . E csoport példátlan népszerűsége és albumértékesítése 1957 és 1963 között (beleértve a tizennégy első tíz és öt első számú LP-t a Billboard listákon) jelentős tényező volt a népi stílusú zene kereskedelmi és mainstream közönségének megteremtésében, ahol azelőtt kevés volt. megjelenésüket. A Kingston Trió sikerét más nagysikerű pop-folk fellépések követték, például a Limeliters .

• A Limeliters egy amerikai népzenei csoport, amelyet 1959 júliusában alapított Lou Gottlieb (basszusgitár), Alex Hassilev (bariton) és Glenn Yarbrough (tenor). A csoport 1959 -től 1965 -ig volt aktív, amikor feloszlottak. Tizenhat év szünet után Yarbrough, Hassilev és Gottlieb újra egyesültek, és újra Limelitersként kezdtek fellépni.
• Joan Baez karrierje 1958-ban kezdődött Cambridge-ben, Massachusetts-ben, ahol 17 évesen adta első kávéházi koncertjét. Bob Gibson , a pop folksztár 1959-ben meghívta őt a Newport Folk Fesztivál premierjére , amely után Baez-t néha " mezítlábas Madonna " -nak is nevezték , és így vált ismertté tiszta hangjával és három oktávval. A következő évben vette fel első albumát a Vanguard Records számára - a Brit -szigetekről származó siratókat és hagyományos népi balladákat, gitárral kísérve a dalokat. Második nagylemeze arany lett, akárcsak a következő (élő) albumai. Az egyik lemezen az akkor még ismeretlen Bob Dylan dalának feldolgozása szerepelt. A hatvanas évek elején Baez az amerikai népzenei ébredés élvonalába lépett. Egyre inkább személyes meggyőződései-a béke, a társadalmi igazságosság, a szegénység elleni küzdelem-tükröződtek azokban az aktuális dalokban, amelyek repertoárjának egyre nagyobb részét alkották, egészen addig, hogy Baez ezeknek a különleges aggodalmaknak a szimbólumává vált.
• A Chad Mitchell Trió 1959 -ben kezdődött és a hatvanas évek elején alakult ki. A csoport kreatívan elrendezett hagyományos dalokat és kortárs számokat adott elő, amelyek gyakran tartalmaztak szatirikus és politikai felhangokat.
• A Highwaymen a hatvanas évek elejének "kollegális népi" csoportja volt, amely a Wesleyan Egyetemen jött létre, és 1961 - ben a Billboard első számú slágerét aratta a " Michael " -vel, az afroamerikai spirituális Michael, a Row the Boat Ashore és egy másik Top 20-as verziójával. sláger 1962 -ben a " Cottonfields " című műsorban . A "Michael" több mint egymillió példányban kelt el, és aranylemezt kapott .
• A New Christy Minstrels népzenei csoport, amelyet Randy Sparks alapított 1961 -ben. Több mint 20 albumot rögzítettek, és számos slágerük volt , többek között a Green, Green , a Saturday Night, a Today , a Denver és a This Land Is Your Föld". Az 1962 bemutatkozó albuma, bemutatva a New Christy Minstrels nyert Grammy , és leült a Billboard grafikonok két évig.
• A Rooftop Singers egy amerikai progresszív népdalhármas volt a hatvanas évek elején, legismertebb a " Walk Right In " slágerlemezről .
• A Serendipity Singers kilenc tagú csoport volt, amely a Coloradói Egyetemen indult, és 1964-ben vált országosan ismertté a népzene erősen pop-ragozott megközelítésével.
• Bob Dylan gyakran lépett fel és néha turnézott Joan Baez -szel, kezdve, amikor többnyire hagyományos dalok énekese volt. Miközben Baez átvette Dylan néhány dalát a repertoárjába, és még bemutatta Dylant lelkes közönségének is, ami nagy népszerűségnek örvend a népi körökben, ez segített a fiatal dalszerzőnek, hogy elnyerje a kezdeti elismerést. Mire Dylan felvette első nagylemezét (1962), Woody Guthrie -re emlékeztető stílust fejlesztett ki. Elkezdett dalokat írni, amelyek megragadták a "progresszív" hangulatot a főiskolai egyetemeken és a kávéházakban. Bár 1964-re sok új gitáros énekes/dalszerző jött létre, vitatható, hogy végül Dylan lett a legnépszerűbb fiatal fiatalabb népzenei újjáéledő előadó.
• Peter, Paul és Mary a hatvanas évek elején debütáltak, és egy amerikai trió voltak, akik végül a hatvanas évek egyik legnagyobb zenei aktusává váltak. A triót Peter Yarrow , Paul Stookey és Mary Travers alkotta . Ők voltak a társadalmi kommentárzene egyik fő népzenei fáklyavivője a hatvanas években. Ahogy telt az évtized, zenéjük egyre több elemet tartalmazott a popból és a rockból.
• Judy Collins a hatvanas évek elején debütált. Eleinte hagyományos népdalokat vagy mások által írt dalokat énekelt - különösen az akkori tiltakozó dalszerzők , például Tom Paxton , Phil Ochs és Bob Dylan. Felvett saját változatokat is a korszak fontos dalaiból, mint például Dylan " Mr. Tambourine Man ", Pete Seeger " Turn, Turn, Turn " és Eric Andersen " Thirsty Boots " című darabja .
• A Seekers ausztrál népzenei és popzenei csoport 1962 -ben alakult. 1963 -ban költöztek az Egyesült Királyságba, és ötvözték a hagyományos zenét, a kortárs népzenét és a popot. A Seekers nagy népszerűségnek örvendett az angol nyelvű világban olyan slágerekkel, mint az "I Know I'm Never Find Another You", az " A World Of Our Own " és a " Georgy Girl ".
• A kanadai Ian Tyson és Sylvia Fricker duó Ian & Sylvia szerepében 1963-ban adta ki első albumát. A duó a hagyományos amerikai és kanadai népdalok kreatív keverékét tartalmazta angol és francia nyelven, valamint Dylan kortárs énekes-dalszerzői kompozícióit. és Paxton, valamint azok a számok, amelyeket ők maguk komponáltak, például Tyson " Four Strong Winds " és "Someday Soon" és Fricker " You Were On My Mind ".
• Neil Young , Neil Young az 1960 -as években kezdte karrierjét. Együtt Dewey Martin , kialakították Buffalo Springfield . A folk, a country, a pszichedelia és a rock keveréke, amelyet a Stills és Young ikergitár gitárjai keményen kölcsönöztek, kritikus sikert arattak a Buffalo Springfieldnek, és az első lemezük, a Buffalo Springfield (1966) jól fogyott Stills aktuális dala után. " A What It's Worth ”című sláger lett, amelyet Young elektromos gitáron játszott dallamos felharmonikusai segítettek.

A hatvanas évek közepétől a hetvenes évek elejéig

A nagy zenei, politikai, életmódbeli és ellenkulturális változások, amelyek leginkább a "60 -as évekhez" kapcsolódnak, az évtized második felében és az 1970 -es évek első vagy második évében történtek. A népzene ezzel párhuzamosan gyors fejlődésen, bővülésen és diverzifikáción ment keresztül. Jelentős változások történtek olyan ismert előadóművészek fejlődésével, mint Bob Dylan, Joan Baez, Judy Collins, a Seekers és Peter Paul és Mary, valamint új fúziós műfajok létrehozásával a rock és a pop mellett. Ennek az evolúciónak nagy része a hatvanas évek elején kezdődött, és a hatvanas évek közepén és végén jelent meg. Ennek az evolúciónak az egyik „tégelye” a Greenwich Village New York volt. Dylan elektromos hangszerek használata elősegítette a folk rock és a country rock műfajainak megnyitását , különösen John Wesley Harding című albumával .

Ezek a változások további eltérést jelentettek a hagyományos népzenétől. A Byrds olyan slágerekkel, mint Seeger " Fordulj! Fordulj! Fordulj! " Szimbóluma volt egy új kifejezésnek, a folk rocknak . Barry McGuire otthagyta a New Christy Minstrels-t, és 1965-ben felvette a " Eve of Destruction " -t. Más előadók, mint például Simon & Garfunkel és a Mamas & the Papas új, nehezen besorolható zenét hoztak létre, amely népi eredetű volt és gyakran szerepelt a vitákban. népi rock.

Ebben az időszakban a "tiltakozó zene" kifejezést gyakran használták a népzene aktuális politikai témákkal való jellemzésére. A polgárjogi mozgalom és a népzene konvergenciája az egyetemi campuson olyan művészek népszerűségéhez vezetett, mint Bob Dylan és a tiltakozó zene márkája. Mint népdalénekes és a dalszerzők, mint Phil Ochs , Buffy Sainte-Marie , Arlo Guthrie és Tom Paxton követett Woody Guthrie nyomában, írás „ tiltakozás zene ” és a helyi dalok és kifejezi támogatását különböző okok, például a amerikai polgárjogi mozgalom és a háborúellenes a vietnami háborúhoz kapcsolódó okok . Az olyan dalok, mint Dylan "Blowin 'in the Wind" himnusza lett a polgárjogi mozgalom számára, és balladákat énekelt az akkori sok más aktuális kérdésről, például a kubai rakétaválságról szóló "Hard Rain's Gonna Fall" -ról. Dylan azt mondta, hogy "a szereteten és a szexen kívül más dolgok is fontosak ezen a világon". Számos előadó, akik pályafutásukat nagyrészt hagyományos anyagok éneklésével kezdték, ahogy Joan Baez és Judy Collins jellemzik, elkezdték saját anyaguk írását.

A kanadai előadóművészek, Gordon Lightfoot , Leonard Cohen , Bruce Cockburn és Joni Mitchell képviseltek ilyen fúziókat, és nagy népszerűségnek örvendtek az USA -ban; mind a négyet végül a Kanadai Rendbe fektették be . A San Francisco -i acid rock zenekarok nagy része akusztikus folk és blues játékával kezdte. A Smothers Brothers televíziós műsorokban sok népi előadó szerepelt, köztük a korábban feketelistára került Pete Seeger .

Bonnie Koloc egy chicagói származású amerikai népzenei énekes-dalszerző, aki 1971-ben debütált a felvételekben. 1968-ban Melanie kiadta első albumát 1968-ban, számos népszerű dallal, népi/pop keverékkel.

A hatvanas évek közepétől a végéig a brit folk rock fejlődött ki , az őshonos (európai és emblematikusan angol) dalokra összpontosítva. A legfontosabb brit folk rock pillanat a Fairport Convention Liege és Lief című albumának megjelenése volt . Richard Thompson gitáros kijelentette, hogy a zenekar zenéje megfelelő "angol elektromos" stílust követelt, míg Ashley Hutchings basszusgitáros megalapította a Steeleye Span -t, hogy egy hagyományosabb, folk rock stílusú repertoárt folytathasson. Miután elhagyta a csoportot, Thompson és felesége, Linda hat albumot adott ki duóként, amely integrálta a folk rockot és az art rockot . A Fairport Convention, a Pentangle , Alan Stivell és Mr. Fox munkái között szerepelt a hagyományos zenei formák oktatása.

Az 1970-es évek közepétől napjainkig

Az 1970-es évektől kezdve a népzenét új énekes-dalszerzők táplálják, mint Steve Goodman , John Prine , Emmylou Harris , Joni Mitchell , John Denver , Harry Chapin és még sokan mások. A Brit -szigeteken a Pogues az 1980 -as évek elején és az ír Corrs a kilencvenes években hozta vissza a hagyományos dallamokat az albumlistákra . A Corrs 1990 és 2006 között tevékenykedett, kelta és popzenét adott elő, és a kettő keverékét hozta létre. Carrie Newcomer 1984 -ben lépett fel a Stone Soup társaságában, és 1991 óta lép fel egyénileg. Brandi Carlile és Patty Griffin kiemelkedő népművészek 2019 körül.

A nyolcvanas években a Washington Squares "visszadobott" népzenét játszott. Suzanne Vega népi és tiltakozó néporientált zenét adott elő. A Knitters kihirdette a cowpunkot vagy a folk punkot , amely végül alt countrygá fejlődött . Újabban ugyanezt a szellemet ölelték fel és bővítették olyan művészek, mint Miranda Stone és Steve Earle .

A kilencvenes évek második felében a népzene ismét hatással volt a mainstream zenére egy olyan fiatal művészgeneráció révén, mint Eliza Carthy , Kate Rusby , Spiers és Boden . A kilencvenes és a 2000-es évek Kanada legnagyobb eladású népi csoportja a kelta, sziklás árnyalatú Great Big Sea volt Newfoundlandből, akiknek négy albumuk volt platina minősítésű Kanadában.

Az olyan népi metálzenekarok , mint a Korpiklaani , a Skyclad , a Waylander , az Ensiferum , az Ithilien és a Finntroll a legkülönfélébb hagyományok elemeit ötvözik, köztük sok esetben olyan hangszereket, mint a hegedűs , ónos síp , harmonika és duda . A folk metal gyakran kedveli a pogány ihletésű témákat.

A viking metált népies álláspontja határozza meg, amely népi közjátékokat foglal magában az albumokban (pl. Bergtatt és Kveldssanger , az egykor népi metal első két albuma, most az Ulver kísérleti zenekar ). A Mumford & Sons folk rock és indie folk zenekar 2007 -ben alakult, és 2010 -ben került előtérbe. A Shenandoah Run 2011 -ben alakult, hogy a hatvanas évek kortárs amerikai népzenéjét eljuttassa a modern hallgatókhoz.

Speciális alműfajok

A filk zene stílusosan és kulturálisan népzenének tekinthető (bár a „közösség”, amelyből létrejött, a sci -fi rajongás , szokatlan és alaposan modern). A Neofolk az 1980-as években kezdődött, ötvözve a hagyományos európai népzenét posztindusztriális zenével , történelmi témákkal, filozófiai kommentárokkal, hagyományos dalokkal és pogánysággal . A műfaj nagyrészt európai, de más régiókat is érint. A pogány népzene kiemelkedő Németországban, az Egyesült Királyságban, a skandináv országokban és a szláv országokban olyan énekesekkel, mint David Smith (Aka Damh a bárd) és olyan zenekarokkal, mint a Danheim , Faun , Omnia , Wardruna és Arkona . A zenekarok többsége más zenei műfajokkal csatlakozik a népi műfajhoz, mint a metal vagy az elektronika .

Az anti folk New Yorkban kezdődött az 1980 -as években. A népi punk , amelyet kezdetekben gazemberként ismertek, a népzene és a punk rock ötvözete. A londoni székhelyű ír banda, a Pogues úttörője volt az 1980-as években. Az ipari népzene a népzene jellemzése, amelyet általában más műfajok alatt is említenek, és amely az ipari környezetekről és témákról szóló vagy azokról szóló zenéket foglalja magában, beleértve a kapcsolódó tiltakozó zenét.

Más alműfajok közé tartozik az indie folk , a progresszív folk , a folktronica , a freak folk és az Americana, valamint a fúziós műfajok, mint a folk metal , a pszichedelikus folk és a neofolk .

Elektronikus népzene

A népi és elektronikus zene elemeit keverő zene , vagy a " folktronica ", (vagy "etnikai elektronika"), amely különböző hatásokkal és hangválasztékkal rendelkező akusztikus hangszereket használ . Az Ashgate kutatótársa a népszerű zenetudományban a folktronikát úgy írja le, mint "mindenkit megfogalmazó kifejezés" minden olyan művész számára, akik a mechanikus táncütéseket az akusztikus rock vagy a folk elemeivel kombinálták.

Az 1993-as album minden férfi és nő egy csillag által Ultramarine jóváírásra a progenitor az új zene; ez szerepelt a lelkipásztori hang és beépített hagyományos eszközök, mint például hegedű és harmonika a techno és house elemeket. Szerint a The Sunday Times Kultúra Encyclopedia of Modern Music , elengedhetetlen album a műfaj Four Tet 's Szünet (2001), Tunng ' s anyja lánya és más dalokat (2005), és a Caribou „s The Milk az emberi jóság (2005) .

A "worldbeat" -et jobban befolyásoló elektronikus népi fellépések közé tartozik Bryn Jones Muslimgauze című projektjével (halála előtt, 1999 -ben), az ázsiai underground mozgalom művészei ( Cheb i Sabbah , Asian Dub Foundation , Joi , Bengal State , Transglobal Underground , Natacha Atlas ) , Shpongle , Home Sweet Somewhere, Mavka (ukrán csoport), Ott , Zavoloka , Linda George , Banco de Gaia , AeTopus , Zingaia , Afro- Celt Sound System , Métisse , A Tribe Called Red , Yat-Kha korai munkája (Ivannal Sokolovsky).

Vidékies

Vidékies
Stilisztikai eredet	Ország ország evangéliuma Déli evangélium népi haladó nép kékfű
Kulturális eredet	Az 1960 -as évek vége
Tipikus hangszerek	Gitár ( akusztikus , elektromos , pedál acél ) szájharmonika bendzsó mandolin hegedű harmonika nagybőgő autoharp zongora
Más témák
Country rock népi rock Americana (zene) neotradicionális ország alternatív ország indie folk

A country folk, mint műfajcímke meglehetősen ködös, de legalább a hetvenes évek közepe óta gyakran alkalmazzák. Az elkötelezett rajongók számára a kategória nagyrészt magában foglalja a Dylan utáni elmélkedő énekes-dalszerzők műveit , akiket az ő és más 1960-as évek végén és 1970-es évek country-rockzenéi befolyásoltak, de akik valamivel később felvették, inkább egy szelídebb, akusztikus-domináns hangzás, amely lehetővé tette a szövegre való összpontosítást. A jelentős elem, amely megkülönbözteti a "country folk" -ot a "folk" zenétől Dylan kortársainak a hatvanas években készített felvételein, a country és bluegrass zenei hangszerek-mandolin, bandzsó, hegedű, valamint rezofonikus és elektromos acél gitárok-újbóli felvétele. keverd össze; A country rock sikere a városi közönség előtt megnyitotta az utat ehhez a hibridhez. A rajongók számára a country folk nézése az ország alműfajaként pontatlan, mivel főként nem country country közönséget céloz meg.

A kezdeti évek végleges country népművészei közé tartozik többek között John Prine , Kate Wolf és Nanci Griffith- minden énekes-dalszerző, átgondolt szövegekkel, amelyek feldolgozását a fent említett hangszerek támogatják. Az 1980 -as évekre olyan lemezkiadók, mint a Rounder és a Sugar Hill, a vidéki népművészek felvételére szakosodtak

A kategória átfedésben van más művészek poszt-country rock pályájával, akik eltávolodtak a mainstream piactól, mivel a country rock saját vagyona az 1970-es évek végén megfogyatkozott. Emmylou Harris a neo-tradicionális vidékre, Chris Hillman a progresszív bluegrass-be, a testvérharmonikus duóba ( Herb Pedersennel ) és a Bakersfield revivalba költözött . A kilencvenes évek elejére ezek a hangok, valamint mások is inspirálnák az alternatív countryzene és az americana kategóriába sorolt ​​zenei amalgámokat , de a "country folk" -ot továbbra is olyan énekesek, mint Iris DeMent és Gillian Welch, szelídebb hangjaira használják .

Még a hetvenes években is, amikor a country folk akusztikus, korai countryzenei hangzású hangjai megkülönböztették az 1960-as évek utáni énekes-dalszerző zene más stílusaitól, különböző mértékben átfedésben voltak a progresszív countryzene hangjaival (pl. Kris Kristofferson , Townes Van Zandt , Guy Clark ), törvényen kívüli ország ( Billy Joe Shaver , Waylon Jennings , Willie Nelson , Johnny Cash ), progresszív bluegrass ( Tony Rice Cold on the Shoulder és Native American albumok) és más country rock -felvétel ( Tom Rush 's Tom Rush és Merrimack County és Gordon Lightfoot és Jimmy Buffett ' s 1970-katalógus). Ezek egyike sem került kifejezetten „vidéki népként” forgalmazásra vagy fogadásra. Ennek ellenére ezeknek és sok más korábbi művésznek a későbbi, visszafogott, akusztikailag domináns country-ragozású felvételeit időnként lazán, de nem pontatlanul, egyes források szerint country népként határozták meg.

A közelmúltban azoknak a művészeknek a többsége, akiknek a zenéje country népi kategóriába sorolható, az americana műfajban találja otthonát, köztük Brandi Carlile , Jason Isbell , Parker Millsap , Patty Griffin és Amanda Shires , és több művészt felcserélhetően népi és amerikai művészek, elsősorban Sarah Jarosz, aki mindkét műfajban Grammy -díjat kapott .

Európai kortárs népzene

Európában a "népi" kifejezést csak egy speciális modern műfajra használják (a hagyományos népi folklórnak vagy nemzeti zenének hívják).

A cseh népzenét a cseh hagyományos zene, dalszerzők, a "gázoló" zene , valamint az angol nyelvű country és kortárs népzene, a spirituálisok és a hagyományok, a bluegrass , a sanzon stb. Befolyásolják . A 20. század második felében, minden hasonló műfaj tiltakozó többműfajként létezett, ellentétben a hivatalos popzenével, a rockzenével stb. 1967 óta a "Porta" fesztivál lett ennek a műfajnak a központja, eredetileg country & western & tramping fesztiválként definiálva zene. Mindegyikük számára az akusztikus gitár volt a legjellemzőbb hangszer.

Hivatkozások

Bibliográfia

• Donaldson, Rachel Clare (2011. május), Music for the People: the Folk Music Revival And American Identity, 1930–1970 (PDF) (Ph.D. Disszertáció), Nashville, Tennessee: Vanderbilt University
• Gilliland, John (1969). "Fúj a szélben: A pop felfedezi a népzenét" (hang) . Pop krónikák . University of North Texas Libraries .

További irodalom