Donovan - Donovan

Donovan
Donovan 1969.JPG
Donovan fellép a The Smothers Brothers Comedy Hour -ban 1969 -ben
Született
Donovan Phillips Leitch

(1946-05-10) 1946. május 10. (75 éves)
Maryhill , Glasgow , Skócia
Foglalkozása
  • Zenész
  • dal író
  • zenei producer
aktív évek 1964 - jelen
Házastárs (ok)
( M.  1970)
Partner (ek) Enid Karl (1966–70)
Gyermekek 5; köztük Donovan Leitch és Ione Skye
Zenei karrier
Műfajok
Műszerek
Címkék
Társult aktusok Jeff Beck csoport
Weboldal donovan .ie

Donovan Phillips Leitch (született 1946. május 10 -én) skót énekes, dalszerző és gitáros. Eklektikus és megkülönböztető stílust fejlesztett ki, amely ötvözte a folk , a jazz , a pop , a pszichedelikus rock és a világzenét (nevezetesen a kalipszót ). Családjával élt Skóciában, Hertfordshire -ben (Anglia), Londonban, Kaliforniában és - legalább 2008 óta - Írország Cork megyében . A brit népi színtérről kibontakozó Donovan 1965 elején a Ready Steady Go! .

Miután 1965-ben aláírt a Pye Records-szal , a Hickory Records (amerikai cég) számára felvett kislemezeket és két albumot a népi stílusban , majd leszerződött az amerikai CBS/Epic Records-hoz -ez az első aláírása a cég új alelnökének, Clive-nek. Davis  - és sikeresebb lett nemzetközi szinten. Hosszú és sikeres együttműködést kezdett a vezető brit független lemezgyártóval, Mickie Most -szal , több slágert és albumot szerzett az Egyesült Királyságban, az Egyesült Államokban és más országokban.

Kilépett a színen 1965-ben három brit hit kislemez : " Catch the Wind ", " Színek " és " Universal Soldier ", az utóbbi írta Buffy Sainte-Marie . 1966 szeptemberében a " Sunshine Superman " egy hétig vezette az amerikai Billboard Hot 100 toplistát, és Nagy -Britanniában a második helyre került, majd a " Mellow Yellow " következett az USA 2. helyén 1966 decemberében, majd az 1968 -as " Hurdy Gurdy Man " a toplistán 5 mindkét országban, majd az " Atlantis ", amely 1969 májusában érte el az USA 7. helyét.

A pop- és népzenészek barátja lett, köztük Joan Baez , Brian Jones és a Beatles . 1968-ban megtanította John Lennont egy ujjválasztó gitársztílusra, amelyet Lennon alkalmazott a " Dear Prudence ", a " Julia ", a " Happiness Is a Warm Gun " és más dalokban. Háttérzenészei közé tartozott a Jeff Beck Group , valamint John Bonham , Jimmy Page és John Paul Jones , akik később a Led Zeppelin tagjaiként váltak híressé . Donovan kereskedelmi vagyona megcsappant, miután 1969 -ben elvált a Most -tól, és egy időre elhagyta az ipart.

Donovan az 1970 -es és 1980 -as években szórványosan folytatta a fellépést és a felvételt. Zenei stílusát és hippi arculatát a kritikusok megvetették, különösen a punk rock után . Fellépése és felvételei szórványossá váltak egészen a kilencvenes évek újjáéledéséig, amikor megjelent Nagy -Britannia raveje . Az 1996 -os Sutras albumot Rick Rubin producerrel rögzítette , majd 2004 -ben új albumot készített, Beat Cafe címmel . Donovant 2012 -ben bevették a Rock and Roll Hírességek Csarnokába , 2014 -ben pedig a Dalszerzők Hírességek Csarnokába .

Korai élet

Donovan 1946. május 10 -én született Maryhill -ben , Glasgow -ban, Donald és Winifred (szül. Phillips) Leitch néven. Nagymamái írok voltak. Gyermekkorában gyermekbénulást kapott. A betegség és a kezelés sántikált. A családja költözött az új város a Hatfield, Hertfordshire , Anglia. Családja népzene iránti szeretetének hatására 14 évesen gitározni kezdett. Beiratkozott a művészeti iskolába, de hamarosan abbahagyta, hogy az úton tovább élje beatniki törekvéseit.

Zenei karrier

1964–65: Hírnévre emelkedés

Donovan (1965)

Visszatérve Hatfieldre , Donovan néhány hónapig a helyi klubokban játszott, elnyelte a St Albans -i otthona körüli népi jelenetet , megtanulta a crosspicking gitártechnikát olyan helyi játékosoktól, mint Mac MacLeod és Mick Softley, és megírta első dalait. 1964 -ben Manchesterbe utazott a cigány Dave -vel , majd a nyarat a devoni Torquayban töltötte . Torquay -ban Mac MacLeodnál maradt, és elkezdte a buszozást , a gitározást és a hagyományos folk és blues tanulását .

1964 végén Peter Eden és Geoff Stephens , a londoni Pye Records igazgatója felajánlotta kezelési és kiadói szerződését Donovannak , amelyhez felvett egy 10 számból álló demo-kazettát (később megjelent az iTunes-on ), amely tartalmazza az első kislemezét, " Catch the Wind " és " Josie ". Az első dal felfedte Woody Guthrie és Ramblin Jack Elliott hatását, akik szintén hatással voltak Bob Dylanre . Egy ideig Dylan -összehasonlítások következtek. MacLeod 2005. június 14 -én az amerikai KFOK rádiónak adott interjújában elmondta: "A sajtó szerette Donovant Dylan -klónnak nevezni, mivel mindkettőjüket ugyanazok a források befolyásolták: Ramblin Jack Elliott, Jesse Fuller , Woody Guthrie, és még sok más."

Felvétel közben a demo, Donovan barátkozott Brian Jones a Rolling Stones , aki a felvételt a közelben. Nemrég találkozott Jones volt barátnőjével, Linda Lawrence-szel , aki Jones fia, Julian Brian (Jones) Leitch édesanyja. Az öt év alatt kialakult on-off romantikus kapcsolat erőt adott Donovan karrierjében. Befolyásolta Donovan zenéjét, de nem volt hajlandó feleségül venni, és az 1960 -as évek végén több évre az Egyesült Államokba költözött. 1970 -ben véletlenül találkoztak, és hamarosan összeházasodtak. Donovannak más kapcsolatai is voltak - az egyik eredményeként megszületett első két gyermeke, Donovan Leitch és Ione Skye , akik mindketten színészek lettek.

Donovan és Dylan

Bob Dylan 1965 tavaszi angliai útja során a brit zenei sajtó összehasonlította a két énekes-dalszerzőt, amelyeket rivalizálásként mutattak be. Ez arra késztette a The Rolling Stones gitárosát, Brian Jones -t, hogy:

Donovanra is figyeltünk. Nem túl rossz énekes, de a cuccai olyanok, mint Dylané. A „Catch The Wind” című dal úgy hangzik, mint a „Chimes of Freedom”. Van egy dala, a „Hey Tangerine Eyes”, és úgy hangzik, mint Dylan „Mr. Tambourine Man '.

Donovan a DA Pennebaker Dont Look Back című filmjének aláfutása, amely Dylan turnéját dokumentálja. A film kezdete közelében Dylan kinyit egy újságot, és felkiált: "Donovan? Ki ez a Donovan?" és társai sarkallják a versengést azzal, hogy elmondják Dylannek, hogy Donovan jobb gitáros, de csak három hónapja van jelen. A film során Donovan neve Dylan mellett látható az újságcímeken és a háttérben lévő plakátokon, Dylan és barátai pedig következetesen hivatkoznak rá.

Donovan végül megjelenik a film második felében, Derroll Adamsszel együtt Dylan lakosztályában, a Savoy Hotelben annak ellenére, hogy Donovan vezetése nem volt hajlandó újságírókat jelen lenni, mondván, hogy nem akarnak "mutatványokat" a tanítvány találkozóján. Messiás". Pennebaker szerint Dylan azt mondta neki, hogy ne forgassa le a találkozót, Donovan pedig eljátszott egy dalt, amely úgy hangzott, mint a " Mr. Tambourine Man ", de más szavakkal. Amikor szembesült a dallam felemelésével, Donovan azt mondta, hogy szerinte ez egy régi népdal. A kamera forgatása után Donovan eljátssza a "To Sing For You" című dalát, majd felkéri Dylant, hogy játssza a " Baby Blue " -t. Dylan később ezt mondta a Melody Makernek : "Ő játszott nekem néhány dalt. ... kedvelem őt ... ... kedves fickó." Melody Maker megjegyezte, hogy Dylan megemlítette Donovant a " Talking World War Three Blues " című dalában, és hogy a tömeg gúnyolódott, amire Dylan a kulisszák mögött így válaszolt: "Nem akartam lenyomni a fickót a dalaimban. viccből ennyi. "

A BBC -nek adott interjúban, Dylan 60. születésnapja alkalmából, 2001 -ben Donovan elismerte Dylant befolyásának a karrierje elején, miközben elhatárolódott a "Dylan -klón" állításaitól:

Az, aki valóban megtanított minket játszani és megtanulni a hagyományos dalokat, Martin Carthy volt - akivel egyébként kapcsolatba lépett Dylan, amikor Bob először az Egyesült Királyságba érkezett. Bobra, mint minden amerikai népművészre, hatással volt Írország, Skócia és Anglia kelta zenéje . De 1962-ben minket, briteket is befolyásolt néhány népi blues és a kelta örökségünk amerikai népi képviselői ... Dylan megjelent, miután Woody [Guthrie], Pete [Seeger] és Joanie [Baez] meghódították a szívünket, és eleinte cowboynak tűnt, de tudtam, honnan szerezte a cuccait-először Woody volt, aztán Jack Kerouac és a tudatáramlás költészete mozgatta. De amikor meghallottam a „ Blowin in the Wind ” -t, ez volt a felhívás az új generációhoz - és mi, művészek arra bátorítottuk, hogy legyünk olyan bátrak, hogy gondolatainkat zenébe írjuk ... Nem ragadtunk meg az ő hatására, hanem bátorítottunk hogy utánozzák őt - és emlékezzen arra, hogy a Stones -tól a Beatles -ig minden brit zenekar hangjegyet másolt jegyzetre, nyalást nyalásra, minden amerikai pop- és bluesművészt - így tanulnak a fiatal művészek. Nem szégyen utánozni egy -két hősöt - megfeszíti a kreatív izmokat, és hangoztatja kompozíciónk és technikánk minőségét. Nemcsak Dylan volt hatással ránk - számomra ő volt a tüntetés lándzsája, és mindannyian rávágtunk a stílusára. Öt percig úgy szóltam, mint ő - mások karriert csináltak a hangjából. A trubadúrokhoz hasonlóan Bob és én is írhatunk az emberi állapot bármely aspektusáról. Az összehasonlítás természetes volt, de nem vagyok másoló.

Együttműködés Mickie Most -szal

A késői 1965 Donovan split eredeti irányítási és aláírt Ashley Kozak , aki dolgozott Brian Epstein „s NEMS Enterprises . Kozak bemutatta Donovant Allen Klein amerikai üzletembernek (a Rolling Stones későbbi menedzsere és az utolsó fogyó hónapokban, a Beatlesben ). Klein viszont bemutatta Donovant Mickie Most producerrel , akinek listavezető produkciói voltak az Animals , a Lulu és a Herman's Hermits c . A legtöbben ebben az időszakban készítették Donovan összes felvételét, bár Donovan az önéletrajzában azt mondta, hogy néhány felvétel saját készítésű, a Most részéről kevés közreműködéssel. Együttműködésük során sikeres kislemezek és albumok születtek, amelyeket Londonban játszottak, köztük Big Jim Sullivan , Jack Bruce , Danny Thompson és a Led Zeppelin leendő tagjai, John Paul Jones és Jimmy Page .

Donovan 1960 -as évek végén készült felvételein számos zenész szerepelt, köztük zenei fő munkatársa, John Cameron zongorán, Danny Thompson (a Pentangle -ból ) vagy Spike Heatley egyenes basszuson, Tony Carr dobon és kongón, valamint Harold McNair szaxofonon és fuvolán. Carr conga stílusa és McNair fuvolajátéka számos felvétel jellemzője. Cameron, McNair és Carr is elkísérte Donovant számos koncertturnén, és hallható 1968 -as Donovan in Concert élő albumán .

Napsütéses Superman

1966 Donovan volt ontották Dylan / Guthrie hatások és egyike lett az első brit pop zenészek, hogy fogadjanak flower power . Belemerült a jazz, blues , keleti zene és az új generációs ellenkultúra -era US West Coast zenekarok, mint a Jefferson Airplane és a Grateful Dead . A legkreatívabb szakaszába lépett dalszerzőként és felvevő művészként, együtt dolgozott Mickie Most -nal, valamint hangszerelővel, zenésszel és jazzrajongóval, John Cameronnal . Első együttműködésük a " Sunshine Superman " volt, az első pszichedelikus poplemezek egyike .

Donovan felemelkedése 1965 decemberében megtorpant, amikor a Billboard hírt közölt a Klein, Most és Donovan közötti közelgő gyártási megállapodásról, majd arról számolt be, hogy Donovan az Egyesült Államokban szerződik az Epic Records -hoz . Annak ellenére, hogy Kozak tagadta, a Pye Records felhagyott a kislemezzel, és szerződésvita alakult ki, mert Pye amerikai engedélyezési megállapodást kötött a Warner Bros. Records -szal . Ennek eredményeként a Sunshine Superman LP brit kiadása hónapokig késett, megfosztva a hatásától. Egy másik eredmény az volt, hogy ennek és a későbbi albumoknak az egyesült királyságbeli és amerikai verziói különböztek - három Epic nagylemeze nem jelent meg az Egyesült Királyságban, és a Sunshine Superman minden országban más formában jelent meg. Az 1960 -as évek végi Epic (amerikai) nagylemezein számos számot évek óta nem adtak ki az Egyesült Királyságban. A jogi vita 1966 elejéig folytatódott. A szünetben Donovan Görögországban nyaralt , ahol írta a "Writer in the Sun" című írást, ihlette a pletykák, hogy felvételi karrierje véget ért. Bejárta az USA -t, és szerepelt Pete Seeger 1966 -os Rainbow Quest televíziós műsorának 23. epizódjában Shawn Phillips és Gary Davis tiszteletes társaságában . Miután visszatért Londonba, kialakította barátságát Paul McCartney -val, és a " Sárga tengeralattjáró " -hoz hozzájárult a "kék ég és a zöld tenger" vonal .

1966 tavaszára az amerikai szerződési problémák megoldódtak, és Donovan 100 000 dolláros szerződést írt alá az Epic Records -szal. Donovan és Most a Los Angeles -i CBS Studios -ba mentek , ahol lemezeket rögzítettek egy nagylemeznek, nagyrészt az előző év során. Bár a folk elemek kiemelkedőek voltak, az albumon a jazz, az amerikai nyugati parti pszichedelia és a folk rock - különösen a Byrds - növekvő hatása mutatkozott . Az LP -szekciók májusban fejeződtek be, a " Sunshine Superman " pedig júniusban jelent meg az Egyesült Államokban. Sikeres volt, 800 000 eladott hat hét alatt, és elérte az 1. helyet. A továbbiakban több mint egymillió eladott, és aranykorongot kapott . Az LP augusztusban következett, 250 ezer példányos megrendelés előzte meg, az amerikai albumlistán a 11. helyre került, és több mint félmillió darabot adtak el belőle.

A Sunshine Superman album amerikai változata kamara stílusú folk -jazz feldolgozásban készült , és olyan hangszereket tartalmaz, mint az akusztikus basszus, a szitár , a szaxofon, a tabla és a konga, a csembaló, a vonósok és az oboa. A legfontosabb események közé tartozik a lengő " A kövér angyal ", amelyről Donovan könyve megerősíti, hogy a Mamas & Papas Cass Elliot számára íródott . A dal nevezetes a Jefferson Airplane elnevezéséről, mielőtt nemzetközileg ismertté váltak, és mielőtt Grace Slick csatlakozott. További dalok közé tartozik a "Bert's Blues" (tisztelgés Bert Jansch előtt ), a "Guinevere" és a "Legend of a Girl Child Linda", amely egy dal, hanggal, akusztikus gitárral és egy kicsi zenekarral, több mint hat percig.

Az albumon szerepel a szitár is , amelyet Shawn Phillips amerikai folk-rock énekes játszott . Donovan 1965 -ben Londonban találkozott Phillips -szel, és barátja és korai munkatársa lett, akusztikus gitáron és szitáron játszott olyan felvételeken, mint a Sunshine Superman , valamint Donovan kíséretében koncerteken és Pete Seeger tévéműsorában. Kreatív módon Phillips néma partnerként szolgált Donovan korabeli dalainak terhességében, az énekesnő később elismerte, hogy Phillips elsősorban a " Boszorkány szezonját " komponálta . Több dalnak, beleértve a címadó számot is, keményebb volt az élete. A vezetés, jazzy „The Trip” nevezték a Los Angeles-klub nevét, krónikában egy LSD utazás töltött ideje alatt az LA és tele van hivatkozásokat az idegenforgalmi, a nyugati parton, és a nevek Dylan és Baez. A harmadik "nehéz" dal a "Season of the Witch" volt. Az amerikai és brit session játékosokkal felvett Donovan első felvétele elektromos gitáron. A dalt Julie Driscoll , Brian Auger és a Trinity feldolgozta első nagylemezükön 1967-ben, Al Kooper és Stephen Stills pedig 11 perces változatot rögzített az 1968-as Super Session albumon . Donovan verziója a Gus Van Sant film To Die For záró sorozatában is szerepel .

A korábbi szerződéses problémák miatt a Sunshine Superman LP brit változatát további kilenc hónapig nem adták ki. Ez az amerikai Sunshine Superman és Mellow Yellow albumok számaiból készült . Donovan nem a pályákat választotta.

Mellow Yellow

Royal Albert Hall

1966. október 24 -én az Epic kiadta a " Mellow Yellow " című kislemezt , amelyet John Paul Jones rendezett, és állítólag Paul McCartney volt a háttérvokál, de nem a kórusban. Donovan önéletrajzában kifejtette, hogy az "elektromos banán" egy "sárga színű vibrátorra" utal. A dal Donovan aláíró dallamává vált az Egyesült Államokban, és a Billboard Hot 100. 2. helyére, a Cash Box listán a 3. helyre került, és aranylemez -díjat kapott az Egyesült Államokban elért több mint egymillió eladásért.

1967 első felében Donovan egy kétlemezes stúdióprojekten dolgozott, amelyet ő készített. Januárban a Royal Albert Hallban adott koncertet egy balerina kíséretében, aki az "Arany Alma" 12 perces előadása során táncolt. Január 14 -én a New Musical Express beszámolt arról, hogy mellékzenét fog írni az As You Like It Nemzeti Színház produkciójához , de ez nem vált be. A " Zöldfafa alatt " verziója megjelent az " Ajándék egy virágból a kertbe " című műsorban .

Márciusban az Epic kiadta a Mellow Yellow LP-t (az Egyesült Királyságban nem jelent meg), amely az amerikai albumlistákon a 14. helyet érte el, valamint egy albumon kívüli kislemezt, az " Epistle to Dippy " -t, amely az USA 20 legjobb slágere. Az iskolai barátjának írt nyílt levélként írt dalnak volt pacifista üzenete, valamint pszichedelikus képei. Az igazi "Dippy" a brit hadseregben volt Malajziában. Brian Hogg szerint, aki a Donovan dobozos Troubadour díszletének jegyzőkönyveit írta , Dippy hallotta a dalt, felvette a kapcsolatot Donovannal és elhagyta a hadsereget. 1967. február 9 -én Donovan azon vendégek között volt, akiket a Beatles meghívott az Abbey Road Studios -ba az " A Day in the Life " zenekari overdub -jára , a Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band .

Letartóztatás

1966 közepén Donovan lett az első nagy hírű brit popsztár, akit kannabisz birtoklása miatt tartóztattak le . Donovan drogfogyasztása többnyire a kannabiszra korlátozódott, alkalmanként LSD -t és mescalint használtak . Úgy gondolják, hogy egyes szövegeiben LSD -használatára közvetett módon hivatkoznak. A nyilvánosság figyelmét felhívta a marihuána -használatára az A Boy Called Donovan című tévé dokumentumfilm 1966 elején, amely bemutatta az énekesnőt és barátait, hogy kannabiszt szívnak a forgatócsoport által rendezett partin. Donovan letartóztatása az elsőnek bizonyult a Beatles és a Rolling Stones hosszú sorozatában. 1967 elején Donovant a Világhírekben ismertették .

Donovan szerint a cikk egy barátja, Cigány Dave volt barátnőjének interjúján alapult. A cikk az első volt a háromrészes sorozatban, a Drugs & Pop Stars-Facts That Will Shock You. Gyorsan kiderült, hogy egyes állítások hamisak. A News of the World riportere azt állította, hogy egy estét töltött Mick Jaggerrel , aki állítólag megbeszélte kábítószer -használatát és kábítószereket kínált társainak. Brian Jones -t összetévesztette Jaggerrel, és Jagger rágalmazás miatt beperelte az újságot. Egyéb feltételezett felfedések között szerepeltek olyan állítások, amelyek szerint Donovan és a sztárok, köztük a Who , a Cream , a Rolling Stones és a Moody Blues tagjai rendszeresen füstöltek marihuánát, használtak más drogokat, és bulikat tartottak, ahol a közelmúltban betiltott hallucinogén LSD -t használták, különösképpen a Who's Pete Townshend nevet adva. és a Cream's Ginger Baker .

Később kiderült, hogy a News of the World riporterei információt továbbítanak a rendőrségnek. A kilencvenes évek végén a The Guardian szerint a News of the World riporterei értesítették a rendőrséget Keith Richards otthonában tartott buliról , amelyre 1967. február 12 -én razziát tartottak. Bár Donované nem volt olyan szenzációs, mint Jagger és Richards későbbi letartóztatása, 1967 végéig megtagadták az USA -ba való belépést. Az év júniusában nem tudott megjelenni a Monterey Nemzetközi Popfesztiválon .

1967–69: Nemzetközi siker

1967 júliusában az Epic kiadta az " There Is a Mountain " című számot , amely csak kimaradt az Egyesült Államok első tíz helyéről, és később az Allman Brothers Band " Mountain Jam " alapjául szolgált . Szeptemberben Donovan turnézott az Egyesült Államokban, jazz csoport támogatásával, apja kíséretében, aki bemutatta a műsort. Ugyanebben a hónapban az Epic kiadta Donovan ötödik albumát, Ajándék egy virágból a kertbe címmel , az első rockzenei doboz szettet és csak a harmadik pop-rock kettős albumot. Félbe volt osztva. Az első, "Wear Your Love Like Heaven", az ő generációjának embereinek szólt, akik egy napon szülők lesznek; a második, " Kicsiknek " Donovan által a következő generációk számára írt dalok voltak. Attól tartva, hogy szegény eladó lehet, az Epic főnöke, Clive Davis is ragaszkodott ahhoz, hogy az albumokat feldarabolják és külön értékesítsék az Egyesült Államokban (a "Wear Your Love Like Heaven" lemezborítót a Bodiam -kastélyban fényképezték ), de félelmei alaptalanok voltak - bár időbe telt, az eredeti dobozos készletet folyamatosan értékesítették, végül 19 -re csúcsosodott az amerikai albumlistán, és 1970 elején aranylemez -státust ért el az Egyesült Államokban.

A pszichedelikus és misztikus felhangok összetéveszthetetlenek voltak-az előlapon Karl Ferris infravörös fotója látható, amelyen Donovan látható a Bodiam-kastélyban , köntösbe öltözve, virágokat és pávatollakat tartva, míg a hátsó képen látszik, hogy kézen fogva tartja Maharishi Mahesh indiai gurut. Jógi . A vonaljegyzetek tartalmaztak egy felhívást a fiatalok számára, hogy hagyjanak fel a drogokkal. A kábítószer-visszautasítást a Rishikesh- i Maharishi-val töltött idő után érte el , ezt a témát a Rolling Stone első két számának kétrészes interjújában tárgyalták .

1967 végén Donovan két dallal járult hozzá Ken Loach Szegény tehén című filmjéhez . A "Be Not Too Hard" Christopher Logue szeptemberi versének zenei beállítása volt , és később olyan művészek vették fel, mint Joan Baez és Shusha Guppy . A címadó dal, eredetileg "Poor Love" volt, a következő kislemezének, a " Jennifer Juniper " -nek a B-oldala volt, amelyet Jenny Boyd , George Harrison feleségének, Pattie Boydnak a húga ihletett, és egy másik top 40 sláger volt. Az Egyesült Államok. Donovan érdeklődni kezdett a keleti misztika iránt, és azt állítja, hogy érdekelte a Beatlest a transzcendentális meditációban .

1968 elején tagja volt annak a csoportnak, amely Maharishi Mahesh Yogi ashramjába utazott Rishikesh -be . A látogatás világszerte nagy figyelmet kapott, köszönhetően mind a négy Beatles, mind a Beach Boys énekesének, Mike Love -nak , valamint Mia Farrow színésznőnek és húgának, Prudence -nek (aki inspirálta Lennont a " Kedves Prudence " megírására ). Egy 1968-as Paul McCartney- interjú a Radio Luxembourg rádióval , Donovan ekkor tanította meg Lennon és McCartney ujjválasztó gitár stílusát, beleértve a karom kalapácsot is , amelyet Mac MacLeodtól tanult. Lennon ezt a technikát használta olyan daloknál, mint a „ Dear Prudence ”, a „ Julia ”, a „ Happiness is a Warm Gun ” és a „ Look at Me ”, valamint McCartney a „ Blackbird ” és az „ Mother Nature’s Soncímű dalokkal . Donovan következő kislemeze, 1968 májusában a pszichedelikus " Hurdy Gurdy Man " volt. Az EMI újrakiadásaiból származó vonaljegyzetek szerint a dalt Mac MacLeodnek szánták, akinek volt egy Hurd Gurdy nevű heavy rock zenekara . Miután meghallotta a MacLeod verzióját, Donovan fontolóra vette, hogy átadja Jimi Hendrixnek , de amikor Most meghallotta, meggyőzte Donovant, hogy rögzítse azt. Donovan megpróbálta Hendrixet játszani, de turnéra indult. Jimmy Page néhány stúdióban elektromos gitáron játszott, és nevéhez fűződik, hogy játszik a dalon. Alternatív megoldásként Alan Parker jóváírja .

Donovan Page -t és "Allen Hollsworth -t" ( Allan Holdsworth hibás helyesírása ) a dal "gitárvarázslóinak" nevezi , mondván, hogy "egy újfajta metal folk" -ot alkottak.

Mivel John Bonham és John Paul Jones is játszott, Donovan szerint talán az ülés inspirálta a Led Zeppelin megalakulását . A "Hurdy Gurdy Man" nehezebb hangzása Most és Donovan kísérlete volt arra, hogy szélesebb közönséget érjen el az Egyesült Államokban, ahol olyan kemény rock-csoportok, mint a Cream és a Jimi Hendrix Experience voltak hatással. A dal Donovan egyik legnagyobb slágerévé vált, az Egyesült Királyságban és az Egyesült Államokban bekerült a Top 5 -be, Ausztráliában pedig a Top 10 -be.

1968 júliusában az Epic kiadta a Donovan in Concert című felvételt, az 1967 szeptemberi anaheimi koncertjének felvételét. A borítón csak Fleur Cowles festménye szerepelt (sem a művész nevével, sem címével). Az album két nagy slágerét és számát tartalmazta, amelyek újak lettek volna a közönség számára. A 2006 -ban kibővített dupla CD -n az "Epistle To Derroll" volt, amely tisztelgés egyik formáló hatása, Derroll Adams előtt . Az album a "Young Girl Blues" és a "The Pebble and the Man" kiterjesztett csoportos feldolgozásait is tartalmazza, a dalt később átdolgozták és "Happiness Runs" néven újragondolták. 1968 nyarán Donovan dolgozott a gyermekdalok második nagylemezén, amelyet 1971 -ben adtak ki dupla albumként, HMS Donovan néven . Szeptemberben az Epic kiadott egy kislemezt, a " Laléna " -t, egy visszafogott akusztikus balladát, amely elérte a 30 -as éveket az Egyesült Államokban. A The Hurdy Gurdy Man című album követte (nem jelent meg az Egyesült Királyságban), folytatva a Mellow Yellow LP stílusát, és elérte a 20 -at az Egyesült Államokban, annak ellenére, hogy két korábbi slágert, a címadó dalt és a "Jennifer Juniper" -t tartalmazta.

Ősszel egy újabb amerikai turné után együttműködött Paul McCartney -vel, aki a Postcard -ot , a walesi énekes, Mary Hopkin debütáló nagylemezét készítette . Hopkin három Donovan -dalt feldolgozott: "Lord Of The Reedy River", "Happiness Runs" és "Voyage of the Moon". McCartney viszonozta a szívességet azzal, hogy tamburint játszott és háttérvokált énekelt Donovan következő kislemezén, az " Atlantis " -on , amely november végén jelent meg az Egyesült Királyságban ("I Love My Shirt" B-oldallal), és elérte a 23-at.

1969 elején az If If Tuesday, This Must Be Belgium című vígjátékban Donovan zenéje szerepelt; a címadó dallamot ő írta és énekelte JP Rags, és ő is előadta a "Lord of the Reedy River" című filmet énekesként egy ifjúsági szállón. Január 20-án az Epic kiadta a "To Susan on the West Coast Waiting" című kislemezt, B-oldalán " Atlantis ". Az A-oldalon, szelíd calypso -styled dalt tartalmazott egy háborúellenes üzenetet, és lett egy mérsékelt Top 40 US hit. Amikor azonban Amerikában és Ausztráliában a DJ -k megfordították, és elkezdték játszani az "Atlantis" -t, ez nagy sikert aratott. A szelíd "Atlantis" később egy erőszakos jelenet hátterét képezte Martin Scorsese 1990 -es GoodFellas című filmjében . Az "Atlantis" -ot 2000 -ben felelevenítették a Futurama "The Deep South" (2ACV12) című epizódjához, amely ugyanezen év április 16 -án került adásba. Ehhez az epizódhoz Donovan rögzítette a dal szatirikus változatát, amely az epizódban szereplő Atlanta elveszett városát írja le .

1969 márciusában (túl korán az "Atlantis" -hoz) az Epic és Pye kiadták a Donovan's Greatest Hits című számot , amely négy korábbi kislemezt - "Epistle To Dippy", "There is a Mountain", "Jennifer Juniper" és "Laléna" - tartalmazott. valamint a " Colors " és a "Catch The Wind" újra felvett változatait (amelyek Donovan szerződéses problémái miatt nem voltak elérhetőek az Epic számára), valamint a "Sunshine Superman" (korábban kiadatlan teljes hosszúságú verzió) és a "Season of the Witch" sztereó változatát. Pályafutása legsikeresebb albuma lett; az USA-ban elérte a 4-et, millió eladott aranylemez lett, és több mint egy évig maradt a Billboard albumlistáján. 1969. június 26 -án megjelent a " Barabajagal (Love Is Hot) " című szám (1969. májusában rögzítve), amely évtizedekkel később követést szerzett a rave jeleneten, és elérte a 12 -et az Egyesült Királyságban, de kevésbé erősen az Egyesült Államokban. Ezúttal az eredeti Jeff Beck Group támogatta , amelyben Beck szól gitáron, Ronnie Wood basszusgitáron, Nicky Hopkins zongorázik és Micky Waller dobol. A Beck csoport szerződést kötött a Most -lal, és Most ötlete volt, hogy összekapcsolja őket Donovannal, hogy nehezebb hangot adjon Donovan munkájának, miközben Beck zenéjét lírai élvonallal látta el.

1969. július 7 -én Donovan fellépett a free rock koncertek második évadának első bemutatóján a londoni Hyde Parkban , amelyen a Blind Faith , Richie Havens , az Edgar Broughton Band és a Third Ear Band is szerepelt . 1969 szeptemberében a "Barabajagal" album elérte a 23 -at az Egyesült Államokban. Csak a legutóbbi "Barabajagal"/"Trudi" kislemez és a "Superlungs My Supergirl" volt 1969 -es felvétel, a többi szám 1968 májusában Londonban és 1968 novemberében Los Angelesben készült.

A késő 60-as évek 70-es évek elején élt, Stein , az Isle of Skye, ahol ő és a csoport követői alakított közösség és ahol kereste fel George Harrison . 1970 -ben született lányát Ione Skye -nak nevezte el.

1970 -es évek: Változások

1969 végén a Mosthoz fűződő kapcsolat véget ért, miután vitatkoztak egy ismeretlen felvételi ülésen Los Angelesben. Az 1995 -ös BBC Radio 2 The Donovan Story című műsorában a legtöbben így meséltek:

Az egyetlen alkalom, amikor Los Angelesben buktunk ki, amikor azt hiszem, minden koruk nagy sztárja, Stephen Stills-es és a Mama Cass-esek mind jelen voltak az ülésen, és valójában semmit sem játszottak. Valaki bevitt egy doppingszert az ülésre, én pedig abbahagytam az ülést, és kidobtam őket. Tudod, hogy szükséged van valakire, aki azt mondja, hogy ez az én ülésem, én fizetek érte. Ezen elbuktunk.

Open Road zenekar

Donovan azt mondta, hogy valaki mással szeretne felvételt készíteni, és ő és Most csak a Cosmic Wheels -ben (1973) dolgoztak együtt újra . A szakadás után Donovan két hónapot töltött az Open Road című album írásával és felvételével az Open Road rocktrió tagjaként. Donovan lecsupaszította a Most nehéz stúdióprodukcióinak hangját olyan tartalmakra, amelyeket élő zenekar is játszhatna, Donovan a hangot " Celtic Rock " -nak nevezte el . Az album az Egyesült Államokban a 16. helyen érte el a csúcsot, ez volt a harmadik legmagasabb kiadvány az összes eddigi kiadása között, de ahogy koncertszereplései egyre ritkábbá váltak, és új művészek és népszerű zenei stílusok kezdtek megjelenni, kereskedelmi sikerei elkezdődtek. hanyatlás. Donovan azt mondta:

Kimerült voltam, és gyökereket és új irányokat kerestem. Bejelentkeztem a londoni Morgan Studiosba, és sokáig maradtam az Open Road és a HMS Donovan szekciók létrehozásakor. Lent McCartney volt, aki szólóalbumát készítette. Nagyszerű együtt töltött évek után elhagytam Mickie -t. Felvirradt az új évtized, és mindent elértem, amit minden fiatal énekes dalszerző elérhetett. Mi mást tehetett, mint kísérletezni a hírességen túl és az új életbe, függetlenül az eredménytől?

Donovan terve az Open Roadra az volt, hogy egy évig bejárja a világot, kezdve az Égei -tengeri hajókirándulással , amelyet az 1970 -ben készült film, az Van egy óceán dokumentál . Ez részben annak a tanácsának volt a menedzsmentje, hogy menjen adóügyi száműzetésbe , amelynek során 1971 áprilisáig nem teheti be a lábát az Egyesült Királyságba, de miután turnézott Franciaországba, Olaszországba, Oroszországba és Japánba, rövidre zárta a turnét:

Japánba utaztam, és úgy terveztem, hogy egy évig távol maradok az Egyesült Királyságtól, és a legnagyobb díjakat keresem egy szólófellépőért, és mindezt adómentesen. Abban az időben az Egyesült Királyság adója számunkra 98%volt. A japán turné során enyhe összeomlást tapasztaltam, ami miatt úgy döntöttem, hogy megtöröm az adózási száműzetést. Milliók forogtak kockán. Apám, az ügynököm könyörögtek, hogy ne lépjek fel a Londonba tartó BOAC gépre . Megtettem, és visszamentem az erdei kis házamba. Két nap múlva jött egy fiatal nő, aki bérelni kívánt házat keresett. Linda volt az.

Találkozások Linda Lawrence és Mickie Most társaságában

A találkozó után Donovan és Linda 1970. október 2 -án házasodtak össze Windsor anyakönyvi irodájában, és nászútra indultak a Karib -térségben. Donovan kiesett a turné népszerűsítéséből, és az írásra, a felvételre és a családjára koncentrált. A nagyrészt saját gyártású gyermeklemez, a HMS Donovan 1971-ben jelent meg, az USA-ban nem jelent meg, és nem szerzett széles közönséget. Egy 18 hónapos írországi adózási emigrációban (1971–72) írta az 1972-es The Piper Piper címszerepben készült filmjéhez , és Sun testvérhez, Moon nővérhez (1972). A Zeffirelli-film címadó dala 1974-ben jelentette meg Donovannak a kiadói váratlan eseményt, amikor az ausztrál énekes apáca, Janet Mead nővér , az Ausztrália éneklő apácája, az Ausztrália énekes apácája, a The Lord's Prayer című amerikai album 5 millió slágerének B-oldalán szerepelt .

Az Epic -szel kötött új megállapodás után Donovan 1973 elején újraegyesült Mickie Most -tal, melynek eredményeként született meg az LP Cosmic Wheels , amelyen Chris Spedding feldolgozása szerepelt . Ez volt az utolsó slágerlistája, Amerikában és Nagy -Britanniában a legjobb 40 közé jutott. Az év végén kiadta Essence Essence által gyártott, Andrew Loog Oldham , és egy élő albumot rögzített Japánban és csak Japánban jelent meg, melyben egy kiterjesztett változata a „tekerőlant Man”, amely tartalmazott egy további vers írta George Harrison a Rishikesh . Az album felvétele közben Alice Cooper meghívta Donovant, hogy ossza meg énekével a Billion Dollar Babies című dalát .

A Cosmic Wheels -t két album követte ugyanebben az évben: második koncertalbuma, a Live in Japan: Spring Tour 1973 és az introspektívabb Essence to Essence . Utolsó két albuma az Epic Records számára a 7-Tease (1974) és a Slow Down World (1976) volt. 1977-ben a Going for the One (1977) megjelenését követően hat hónapos észak-amerikai és európai turnéjukon nyitott az Yes -re . Az 1978 -as LP, Donovan szerepelt a Most's RAK Records -ban az Egyesült Királyságban és Clive Davis új Arista Records -ján az Egyesült Államokban; ez utoljára egyesítette őt Mostal és Cameronnal, de az új hullám csúcsán nem fogadták jól, és nem is rajzolódott ki.

1980 -as évek: alkalmi megjelenések

A punk korszak (1976–1980) visszavágást váltott ki Nagy -Britanniában a hippi korszak optimizmusa és szeszélyessége ellen, amire Donovan volt a legjobb példa. A "hippi" szó pejoratívvá vált, és Donovan vagyona szenvedett. Ebben az időszakban adta ki a Neutronica (1980), a Love Is Only Feeling (1981) és a Lady of the Stars (1984) albumokat , és vendégszerepelt a Csillagok jégen című fél órás varietéjén , amelyet a CTV készített Toronto. Volt egy kis pihenő, amikor Sting , Phil Collins , Bob Geldof , Eric Clapton és Jeff Beck mellett megjelent az Amnesty International The Secret Policeman's Other Ball című juttatási műsorában . Danny Thompson kíséretében Donovan számos slágert adott elő, többek között "Sunshine Superman", "Mellow Yellow", "Colors", "Universal Soldier" és "Catch the Wind". Dylan " I Shall Be Released " című előadásában is részt vett a show zárásaként. Donovan 1989. június 18 -án a Glastonbury Fesztiválon is megjelent az Ozric Tentacles zenekar kíséretében.

1990 -es évek: retrospektív évtized

1990 -ben Donovan kiadott egy élő albumot, amely klasszikus dalainak új előadásait tartalmazza. A Novanwerk 1991- ben adta ki a Donovan, a Körök szigete című tribute albumát . A Sony Troubadour: The Definitive Collection 1964–1976 (1992) 2 CD-s dobozos halmaza folytatta hírnevének helyreállítását, majd ezt követte a Four 1994-es kiadása. Donovan Originals , amely négy klasszikus Epic nagylemezét látta CD -n eredeti formájában az Egyesült Királyságban. Szövetségesre talált a rap producerben és a Def Jam kiadó tulajdonosában, Rick Rubinban, és felvett egy albumot Sutras címmel Rubin American Recordings kiadójának.

2000 -es évek

Donovan a washingtoni show előtt 2007. augusztus 10 -én

2000 -ben Donovan elmesélte és eljátszotta magát a Futurama "The Deep South" epizódjában április 16 -án az "Atlantis" dal paródiájával.

2004 -ben az Appleseed Records -on megjelent új album, a Beat Cafe visszatért 1960 -as évei felvételeinek jazzes hangzásához, és szerepelt a basszusgitáros Danny Thompson és a dobos Jim Keltner , John Chelew ( Blind Boys of Alabama ) produkciójával . Egy sor Beat Cafe előadások New Yorkban Richard Barone ( A Bongos ) csatlakozott Donovan énekelni, és olvassa el a részeket Allen Ginsberg „s Howl .

2004 májusában Donovan játszott „Napfény Superman” az esküvőn koncert a trónörökös és a trónörökös Dánia . Közzétette korai demószalagjait, a Hatvannégyet , és újra felvette a Naptestvér, Sister Moon filmzenét az iTunes-on . 2005. május 9 -én jelent meg Mickie Most albumának egy sorozata. Ez az EMI -készlet további számokkal rendelkezik, köztük egy másik dallal, amelyet a Jeff Beck Groupdal rögzítettek. 2005 -ben jelent meg önéletrajza, a Hurdy Gurdy Man . 2005 májusában/júniusában Donovan turnézott az Egyesült Királyságban (Beat Cafe Tour) és Európában Tom Mansi nagybőgővel, a korábbi Damned dobos, Rat Scabies és a Flipron billentyűs játékosa, Joe Atkinson társaságában.

2006 tavaszán/nyarán Donovan brit fesztiválokon és két randin játszott Camden The Jazz Café -jában , Londonban.

2007 januárjában, Donovan játszott a Kennedy Center , Washington DC-ben, a Alice Tully Hall- , New York City, és a Kodak Színházban , Los Angeles, együtt előadása filmes David Lynch támogatja a David Lynch Foundation for tudat-alapú oktatás és a világbéke. A koncert a Kodak Theatre -ben forgatták a Raven Productions , és sugárzott a közszolgálati televízió a zálogjog meghajtó . Donovan és a David Lynch Alapítvány együttműködésében 2007 októberéig koncertezett, valamint előadásokat tartott a transzcendentális meditációról. Úgy tűnt, a Maharishi University of Management a Fairfield, Iowa , 2007 májusában és turnézott az Egyesült Királyságban David Lynch 2007 októberében.

2007 márciusában Donovan két előadást játszott a South by Southwest zenei fesztiválon Austinban, Texasban . Tervezte, hogy 2007 tavaszán kiad egy albumot, valamint egy brit turnét. Azonban bejelentette, hogy a turnét törölték, és az album késett. Azt mondta, jó egészségnek örvend, de nem indokolta a lemondást.

2007 áprilisában Donovan három részből álló sorozatot mutatott be Ravi Shankaron a BBC Radio 2 számára . 2007 októberében Donovan bejelentette, hogy tervezi a "Legyőzhetetlen Donovan Egyetemet", amely a transzcendentális meditációra összpontosít . Glasgow vagy Edinburgh közelében lesz. 2007 októberében megjelent az Egyesült Királyságban a Los Angeles -i Kodak Theatre -ben forgatott The Donovan Concert - Live in LA című DVD . 2009. október 6 -án Donovant BMI -ikonként tüntették ki a 2009 -es éves BMI London Awards -on. Az Ikon jelölést azoknak a BMI dalszerzőknek adják, akik "egyedülálló és kitörölhetetlen hatással voltak a zeneszerzők generációira".

2010 -es évek

2010 októberében Donovan kettős CD -készletét, a Ritual Groove -t a honlapján tették elérhetővé. A megjelenés előtt úgy jellemezte, hogy multimédiás album, amely videók alkalmazására vár.

2020 -as évek

2021. május 10 -én, 75. születésnapja napján Donovan kiadta az "I Am the Shaman" című új számot. A dal producere David Lynch, aki a kísérő videót is rendezte.

Család

Donovannak kapcsolata volt Enid Karl amerikai modellel, és két gyermekük született: Donovan Leitch színész-zenész 1967-ben és Ione Skye színésznő 1970-ben. Ugyanezen év októberében Donovan feleségül vette Linda Lawrence-t . Két közös gyermekük van, Astrella és Oriole. Linda Lawrence volt a "Napsugár Superman" inspirálója.

Ő is mostohaapja Brian Jones és Linda Lawrence fiának, Julian Brian (Jones) Leitch -nek. Jones életrajzírója, Paul Trynka így ír: "Nem meglepő, hogy Julian nehezen viseli Brian fiának a terhet, annak ellenére, hogy örökbefogadott apja, Donovan Leitch nyilvánvaló szeretettel és érzékenységgel nevelte."

Elismerések

2003 novemberében Donovan tiszteletbeli doktori címet kapott a Hertfordshire Egyetemen . Sara Loveridge (aki az Egyetem hallgatója volt, és 2001–2002 között interjút készített és véleményezte Donovant az egyetemi dolgozathoz), Andrew Morris, Sara partnere és Donovan kutatója/írója, Mac MacLeod társjelöltje volt.

2012. április 14 -én Donovant beiktatták a Rock and Roll Hírességek Csarnokába .

Diszkográfia

Filmográfia

Színész

Mint saját magát

Zeneszerző

Zene és dokumentumfilm DVD

Irodalmi művek

  • Leitch, Donovan, The Hurdy Gurdy Man , Century , a Random House , London, 2005 lenyomata (megjelent az Egyesült Államokban The Donob Autobiography: The Hurdy Gurdy Man , St. Martin's Press , New York, 2005; ISBN  0-312 -35252-2

Hivatkozások

Külső linkek