Francisco Oller - Francisco Oller
Francisco Oller | |
|---|---|
 Francisco Oller
| |
| Született |
Francisco Manuel Oller Cestero
1833. június 17 |
| Meghalt | 1917. május 17 (83 éves) |
| Állampolgárság | Puerto Ricó-i |
| Oktatás | San Fernando Királyi Akadémia , Thomas Couture , Gustave Courbet |
| Ismert | Festés |
| Mozgalom | Impresszionizmus |
| Patrónus (ok) | Arte de Ponce múzeum |
Francisco Oller (1833. június 17. - 1917. május 17.) puertorikai festőművész . Oller az egyetlen latin-amerikai festő, aki szerepet játszott az impresszionizmus fejlődésében . Korának egyik legkiválóbb transzatlanti festője, Oller segített a festészet átalakításában a Karib-térségben.
Életrajz
Korai évek
Oller (születési neve: Francisco Manuel Oller y Cestero ) a Puerto Rico-i Bayamónban született , arisztokrata és gazdag spanyol szülők, Cayetano Juan Oller y Fromesta és María del Carmen Cestero Dávila , négy gyermeke közül a harmadik . Tizenegy éves korában elkezdett művészetet tanulni Juan Cleto Noa festőművész vezetésével, aki művészeti akadémiával rendelkezett San Juan-ban, Puerto Ricóban . Ott, Oller bizonyította, hogy volt egy hatalmas tehetség art és 1848, amikor Oller tizenöt éves volt, a General Juan Prim , kormányzója Puerto Rico kínált Oller a lehetőséget, hogy folytassa tanulmányait Rómában . Az ajánlatot azonban nem fogadták el, mivel Oller anyja úgy érezte, hogy túl fiatal ahhoz, hogy egyedül utazhasson külföldre.
Amikor Oller tizennyolc éves volt , a spanyolországi Madridba költözött , ahol festészetet tanult a San Fernando Királyi Akadémián , Don Federico de Madrazo y Kuntz , a Prado Múzeum igazgatójának felügyelete alatt . 1858-ban Párizsba , Franciaországba költözött , ahol Thomas Couture vezetésével tanult . Később beiratkozott művészeti tanulmányokra a Louvre-ba , Gustave Courbet utasítására . Szabadideje alatt a bariton típusú énekhanggal rendelkező Oller helyi olasz operákban dolgozott és vett részt . Gyakran látogatott kávézókba, ahol művésztársaival találkozott. Barátja lett a többi Puerto Ricas- i Ramón Emeterio Betances y Alacán és Salvador Carbonell del Toro társainak is, akik politikai meggyőződésük miatt emigránsok voltak Franciaországban. 1859-ben Oller Bazille , Renoir , Monet és Sisley művei mellett kiállított néhány művészi alkotását .
Rövid ideig Paul Cézanne Oller tanítványai közé tartozott, bár szakmai kapcsolatuk idővel megromlott. 1865-re Oller volt az első Puerto Rico-i és spanyol impresszionista művész. 1868-ban megalapította a Puerto Rico-i Művészeti Akadémiát.
Realizmus periódus (1840–1903)
Oller festményei ebben az időszakban nagyban hozzájárultak a történelemhez. Festményei a szülőföldjén kívüli emberek konfliktusait és mindennapjait, valamint a témaköröket mutatják be belsőleg. A szerző, Edward J. Sullivan a San Juan-tól Párizsig és vissza című könyvében leírja : Francisco Oller és a karibi művészet az impresszionizmus korában :
Napjainak normális folyamán a művész észrevette volna a kviddianus használati tárgyait a rabszolgák és a szabad színes személyek előtt, akikkel rendszeresen kapcsolatba lépett. Világa nemcsak a Puerto Rico-i burzsoázia művelt, európaiasított miliője volt, hanem a viszonylag kicsi város, San Juan valósága is, ahol született és ahol a karrierje nagy része fejlődött. Sokéves madridi és párizsi tartózkodása alatt is magával vitte származási helyének kulturális poggyászát. Születésének karibi szigetén a társadalom különféle rétegeivel való ismerete állandó valóság volt, amikor összekeveredett realista és impresszionista művészekkel és másokkal, akik az Atlanti-óceán túloldalán alkották világát. Személyiségének ez a szempontja nem különíthető el könnyen a másiktól. Oller sokféle kulturális vonzerővel rendelkezett, ami lehetővé tette számára, hogy befogadja a külföldön látottakat, ugyanakkor azokat az elemeket is belterjessze és átfogalmazza olyan célokra, amelyek megfelelnek a trópusi valóságról alkotott elképzelésének.
1866-ban Franciaországból visszatérve Puerto Ricóba, rabszolgasággal találta magát szembe, és számos művet fog alkotni, köztük az El negro flageado (A négert ostorozzák ), az El castigo del negro enamorado (a néger büntetése). szerelmes), és mások rabszolgaságot ábrázolnak Puerto Ricóban.
Megjelenési időszak (1874–1893)
Oller csaknem két évtizedet töltött Európában az impresszionizmus úttörői mellett, és utazásain keresztül részt vett az esztétikai eszmék élénk cseréjében, saját nemzetközi modernizmusának kovácsolásával kovácsolta a Karib-térségben egyedülálló társadalmi kérdéseket. Három párizsi útja során Oller összekapcsolódott Paul Cézanne-nal, a karibi művész társával, Camille Pissarróval (született St. Thomasban), valamint az impresszionista és posztimpressionista mozgalmak többi tagjával.
Későbbi évek
Későbbi élete során és halála után Ollert Jose Campeche-vel, mint országának egyik legkiválóbb művészeti figurájával hasonlították össze . Campeche lenyűgöző portrékat és vallási tárgyakat készített.
1884-ben művészeti iskolát alapított fiatal nők számára, amelyet később az Universidad Nacional néven ismertek. 1871-ben Spanyolország megtisztelte Ollert azzal, hogy a Caballeros de la Orden de Carlos III tagjának nevezte el (ami fordítva a III. Carlos-rend lovagjogát jelenti ), és egy évvel később az Amadeo I. Királyi Bíróság hivatalos festője lett . Oller érdeklődést mutatott iránt, hogy művein keresztül előhozza Puerto Rico tájának, népének és kultúrájának valóságát. Oller festményei világszerte megtalálhatók a múzeumokban, beleértve a francia Musée d'Orsay- t is.
Oller 1917. május 17-én hunyt el San Juan-ban, Puerto Ricóban. A Puerto Rico-i San Juan-i Santa María Magdalena de Pazzis temetőben temették el .
Stílusok és hatások
Oller termékeny festőművész volt, amelynek témái a csendéletektől és a tájaktól kezdve a történelmi eseményekig és a portrékig terjedtek. Miközben számos festészeti mozgalommal, a realizmussal , a naturalizmussal és az impresszionizmussal foglalkozott ; leginkább impresszionista műveiről ismert. Oller festési stílusa kiemelte őt azon sok művész között, akik részt vettek Puerto Rico buja trópusi tájainak ábrázolásában, mind a vidéki, mind a városi tájakon, és reális képet nyújtottak Puerto Ricóról a Karib-tengerre özönlő európai művészekhez képest. festse buja, idealizált tájait a környezetnek. Oller fő témája minden Puerto Ricóban volt, akár útifű és banán csendélet festményei, akár történelmi csatajelenetek. Oller festési stílusa történelmi kontextust adott festményének, kulturális lencsét nyújtott saját lencséjén keresztül. Oller számos művészeti mozgalommal vett részt a realista művészeti mozgalomból, a naturalista művészeti mozgalomból és az impresszionista művészeti mozgalomból, amelyekről leginkább ismert. Életében Oller közel két évtizedet töltött Európában e művészeti mozgalmak úttörőivel együtt, és befolyást merített belőlük műveinek fejlődésében. Az egyik olyan jellemző, amely munkájában egészen nyilvánvaló, hogy egy másik művész befolyását vonta maga után, a vidéki munkások józan, nem idealizált ábrázolása Puerto Ricóban.
Az Oller, valamint a jamaicai Mendes Belisario és a Karib-tenger és az Egyesült Államok déli részein (ahol az ültetvények többnyire a gyapotipart szolgálták) készített "ültetvényportrék" a mezőgazdaság ábrázolásának hosszú hagyományai voltak. és a szolgaság. Ritkán, ha valaha is, a rabszolgasorba vett vagy a beágyazott munka negatív asszociációit ábrázolva, megpróbáltak nosztalgikus nézeteket kialakítani a "régi tanyáról", vagy a nosztalgia távoli helyszínéről. Míg Oller ültetvényképei némileg más szellemben készültek, ennek ellenére ehhez a műfajhoz tartoznak, amely jelentős szerepet játszott a vizualizáció fejlesztésén keresztül egy karibi környezetben mintegy 150 éven keresztül.
Jean-François Millet , a Barbizon iskola festője befolyásolta Ollert, hogy ilyen módon festjen , lehetővé téve számára, hogy valósághűen ábrázolja a puertoricói emberek életét történelmi összefüggéseikben. Korai éveiben Francisco Ollert európai festők tanították az Akadémián, köztük Jean Baptiste Vermay francia neoklasszikus festőművész. Korai éveiben elsősorban két festő, a spanyol Luis Paret y Alcázar, és ami a legfontosabb, a Puerto Rico-i José Campeche y Jordán származik . José Campeche művei Oller számára fontos referencia-pontot jelentettek számára fiatal korában, mint fejlődő művész. Francisco Ollert Campeche-vel, mint hazája történelmének egyik legkiemelkedőbb művészével hasonlították össze. Oller nemcsak Campeche munkáiból merített ihletet, hanem másolta is a műalkotásait, sőt a művész egykori házában lakott.
Válogatott művek
- El pleito de la herencia (1854–1856)
- Retrato de Manuel Sicardó (1866–1868)
- El Estudiante (1874)
- Las lavanderas (1887–1888)
-
Treviñói csata (1879)
- Oller Juan Contreras ezredest festette központi figurának az 1875. július 8-án lezajlott csata során. A csata a Carlist Wars része volt, amely egy 19. századi háború a spanyol trónöröklés miatt. Oller ezt festette utolsó európai látogatása során, ahol kinevezték Alfonso XII király spanyol udvarának hivatalos festőjének . A művész ellenezte a hagyományosabb katonai festmények realizmusának és precizitásának konvencióit. Ehelyett impresszionista stílust alkalmaz a pillanat légkörének és drámájának megragadásához. A színárnyalatok összeolvadnak, így életlenül hatnak. Oller is hatékonyan használta a vonalakat, hogy felhívja a figyelmet Contreras ezredesre; a felhők, dombok és katonák a központi alakra irányítják a hangsúlyt. A szerző Edward J. Sullivan írta:
A treviñói csata jelentős pillanatot jelöl Oller számára a spanyol művészet világában. A festmény a közelmúlt nemzeti történelmének hivatalos témáját képviseli, amelyen keresztül a művész a katonai képek hagyományába helyezi magát, amelynek nagy jelentősége volt a későbbi XIX. Századi ibériai festészetben. A harci festészet műfaja az egyik legkevésbé avantgárd művészi forma. Oller, a művészet gyakran a művészet "újjához" kötődő művésze itt áll szemben ezzel a szemponttal, és közvetlenül egy olyan módba illeszkedik, amelyet a határozottan konzervatív személyiségű művészek gyakorolnak. Ennek ellenére ezt a formát arra használta, hogy a hagyományos tárgykör keretein belül kísérletezzen a spontaneitás és a képi szabadság lehetőségeivel.
-
La Escuela del Maestro Rafael Cordero (1890–1892)
- Ennek a festménynek a témája, Rafael Cordero volt az alapítója az első Puerto Rico-i iskolának mind a rabszolgák, mind a rabszolgák gyermekei számára. Az 1820-as évek végére az iskola minden fajból és társadalmi rétegből származó gyermekeket felvett. Cordero egyszerre volt egyedüli oktató és kétkezi munkás, szivarokat és cigarettákat készített műhelyében, ahol az osztály zajlott. A jobb alsó sarokban láthatjuk dohány munkaasztalát. A gyermekek különböző társadalmi-gazdasági osztályokba és bőrszínbe kerülnek; a művész az oktatás fontosságát és hozzáférhetőségét mutatja be minden faj számára. Az előtérben lévő két gyerek, az egyik tojást, a másik kenyeret tart, a faj keveredésére utal. Maga mint abolicionista, Oller a verseny elfogadását mutatja be a fejlődő országban ez idő alatt. Cordero kifejezése elkeseredett és kimerült; ennek ellenére továbbra is fenntartja a gyermekek oktatását. A környezet nagyon konzervatív, vallási szimbolikával a falakon. A falak simaak és repedtek. Oller elbűvölőnek, "nem énekelt hősnek" ábrázolta témáját.
-
El Velorio ("Az ébrenlét ") (1893)
- Ez a 8x13 méteres festmény egyike azon keveseknek, amelyek fennmaradtak, miközben számos műve javítás nélkül elveszett vagy megrongálódott. Az El Velorio- t nem tekintették a legelbűvölőbbnek, de 1895-ben a párizsi szalonban mutatták be. Oller kicsi, látható ecsetvonásokat alkalmaz, festményein a fény és a szín elsajátításának változó minőségében történő pontos ábrázolására helyezi a hangsúlyt. A festmény egy virággal borított asztalra fektetett halott gyermek nyomát ábrázolja, vagy puertorikai spanyolul "baquinét". A résztvevők teljesen figyelmen kívül hagyják a gyereket, ehelyett ételekkel, italokkal, játékokkal, dalokkal, táncokkal és imával ünnepelnek. Ennek az az oka, hogy úgy vélik, hogy itt az ünnep ideje, amikor a gyermek angyallá vált, és megfelelően el kell küldeni. A szülők mindvégig gyászolnak gyermekük elvesztése miatt, és néhányan vigasztalják az anyát. Oller festményét puerto ricói nemzeti kincsnek tekintik, és nem hagyhatja el a Puerto Rico-i Egyetem río Piedras campusának Történeti, Antropológiai és Művészeti Múzeumát .
- Bodegón con piñas
- El Cesante
- Hacienda La Fortuna de Ponce (1885)
- La Ceiba de Ponce (1888)
Örökség és emlékezés
Oller feladata a realizmus és az impresszionizmus eljuttatása San Juan-ba, Puerto Rico-ba. Kombinálva őket San Juan művészeti hagyományaival, forradalmasította a festészeti iskolát Puerto Ricóban és az egész karibi régióban. Oller a külvilág eseményeinek eljuttatásában is segített azáltal, hogy megrajzolta és nyilvánosan bemutatta őket. Sok Puerto Rico-i művész lépett Oller nyomdokaiba, köztük Ramón Fradé (1875-1954) és Miguel Pou (1880-1968).
A város Catano Puerto Rico nevű középiskolás utána, és a City of New York átnevezett PS61 The Bronx PS Francisco Oller. Van egy Francisco Oller könyvtár is a San Juan-i Escuela de Artes Plásticas-ban (Plasztikai Művészetek Iskolája). Bayamón városában található a Francisco Oller Múzeum, ahol számos művész, például Tomás Batista állítja ki munkáit. A New York - i Buffalóban van egy Francisco Oller és Diego Rivera Művészeti Múzeum, ahol Manuel Rivera-Ortiz és más művészek állították ki munkáikat.
Képtár
Hacienda La Fortuna , 1885. Brooklyn Múzeum
La Escuela del Maestro Rafael Cordero (1890–1892)
El Velorio (1893)
Estudio del Natural, (1866–72)
Lásd még
Megjegyzések
Hivatkozások
További irodalom
- Kolumbia előtti Puerto Rico művészeti öröksége. New York: A Metropolitan Museum of Art és az El Museo del Barrio. 1973.