Ignatz Waghalter - Ignatz Waghalter
Ignatz Waghalter (1881. március 15. - 1949. április 7.) lengyel - német zeneszerző és karmester .
Korai élet
Waghalter szegény, de zeneileg kiválóan teljesítő zsidó családban született Varsóban . Legidősebb testvére, Henryk Waghalter (1869-1961) a varsói konzervatórium neves csellistája lett. Wladyslaw (1885-1940), a legfiatalabb Waghalter testvér, neves hegedűművész lett.
Waghalter 17 évesen utazott Berlinbe . Ott először Philipp Scharwenkánál tanult, majd Joseph Joachim , Johannes Brahms nagy hegedűművésze és közeli barátja figyelmébe került . Joachim támogatásával Waghaltert felvették a berlini Porosz Művészeti Akadémiára , ahol zeneszerzést és karmestert tanult Friedrich Gernsheim irányításával .
Karrier
Waghalter korai kamarazenéje intenzív dallamos fantáziát tárt fel, amely továbbra is megkülönböztető jellemzője volt kompozíciós munkájának. A D -dúr korai vonósnégyes , az Opus 3 nagyon dicsérte Joachim. Waghalter hegedűre és zongoraművészre vonatkozó szonáta F- mollban , az Opus 5, 1902 - ben kapta meg a rangos Mendelssohn-Preis- t, amikor a zeneszerző még csak 21 éves volt.
1907 -ben Waghalter karmesteri posztot szerzett a berlini Komische Operben , segítve Arthur Nikisch -t , ahol híre gyorsan nőtt. Ezt követte egy rövid hivatali ideje a Grillo-Színház , a Városi Színház a Essen (1911-1912). Waghalter kinevezése fő karmesterré az új berlini Deutsche Opernhausban megalapozta pozícióját, mint a német zene meghatározó alakja. Waghalter vezetésével 1912. november 7 -én avatták fel Fidelio előadásával .
Giacomo Puccini zenéjét képviselte , akinek operái korábban nem nyerték el a közvélemény elismerését Németországban. Puccini La Fanciulla del West című németországi első előadását Waghalter vezényelte 1913 márciusában a Deutsche Opernhausban. Győzelmes fogadtatása Puccini operái számára állandó helyet biztosított a német operaházak repertoárjában. Waghalter is végzett a német bemutatkozó előadások a Tosca és Bohémélet és a Ralph Vaughan Williams " második szimfónia 1923-ban.
Waghalter három saját operája kapta premierjét a Deutsche Opernhausban: a Machiavelli reneszánsz vígjátékán alapuló Mandragola 1914 januárjában, amelyet egy európai turnéra lefoglaltak, de az első világháború kitörésével elhagyták ; Jugend , Max Halbe német dramaturg tragikus reális munkája alapján , 1917 februárjában; és a Sátániel , amelyet egy lengyel fantasy-történet ihletett, 1923 májusában. Ezeknek a műveknek a heves dallamossága Waghaltert az 1933 előtti korszak leglíraibb német zeneszerzői közé sorolta.
Waghalter 1923 -ban hagyta el a Deutsche Opernhaus épületét. Az Egyesült Államokba utazva Joseph Stransky utódja lett az 1925 -ös szezonban tartott New York -i Állami Szimfónia zenei igazgatója . Mélyen ragaszkodva Berlin kulturális életéhez, Waghalter visszautasította az ajánlatot, hogy maradjon az Állami Szimfóniában, és visszatért Németországba. Elfoglalta az ország legnagyobb németországi filmgyártó vállalata, az UFA Generalmusikmeister posztját .
Az UFA számára Waghalter komponálta az eredeti zenei partitúrát a weimari korszak egyik legkülönlegesebb német filmjéhez , Hanns Walter Kornblum Wunder der Schöpfung című művéhez . Az úttörő film, amelyet 1925 szeptemberében mutattak be Berlinben, népszerű mozi formában próbálta bemutatni a modern csillagászat legnagyobb felfedezéseit. Zenéjét az egyik kritikus "szenzációnak" nevezte.
Waghalter számos operettet komponált, és vendégkarmesterként tevékenykedett. Waghalter nevezték zenei igazgatója, a Nemzeti Opera Riga , Lettország , a 1931-1932 szezonban. Nem sokkal Berlinbe való visszatérése után a nácik kerültek hatalomra.
1934 -ben száműzetésbe vonult, először Csehszlovákiába , majd Ausztriába költözött , ahol utolsó operáját, az Ahasaverus und Esther -t komponálta . Néhány héttel az Anschluss előtt , amikor Ausztriát Németország annektálta, feleségével az Egyesült Államokba menekült .
Későbbi élet
Röviddel azután, hogy megérkezett New Yorkba , Waghalter kampányt kezdeményezett egy afroamerikai zenészekből álló klasszikus zenekar létrehozására. Biztosította a harcos New York-i szakszervezetek, a neves afroamerikai zenész, Alfred Jack Thomas és a harlemi reneszánsz kiemelkedő képviselői, például James Weldon Johnson érdeklődését és támogatását . A zenekar nyilvánosan fellépett Waghalter vezetésével 1938 -ban. A projekt azonban nem tudott elegendő finanszírozást szerezni a fenntartásához.
Bár Waghalter időnként vendégszereplőként jelent meg, lehetőségei rendkívül korlátozottak voltak, és viszonylagos homályban halt meg New Yorkban, 1949 -ben, 68 éves korában.
Örökség
Annak ellenére, hogy egyike volt azoknak a közép-európai zenészeknek, akiknek életét és karrierjét összetörte a náci katasztrófa, későbbi és elhúzódó homálya, szemben az 1933 előtti előtérbe kerülésével, feltűnő. Sorsát nagyrészt a zenei esztétika radikális változása magyarázhatja a második világháború után . Waghalter nem kísérletezett az atonalitással és a szerializmussal , és a melodizmus iránti elkötelezettsége jóval kívül helyezte őt az akkor zenei avantgárdnak tartott területeken. Azonban az atonalizmus újabb kritikai megkérdőjelezése és ennek megfelelően a dallamos idiómában dolgozó zeneszerzők iránti érdeklődés újjáéledése ösztönözte Waghalter újragondolását. A Deutsche Oper , a Deutsche Opernhaus utódja, 1989 -ben színpadra állította a Waghalter -féle Jugend koncert előadását , és 2006 márciusában megjelent egy új felvétele korai kamarazenéjéről.
2011 márciusában Waghalter rapszódiáját hegedűre és zenekarra, valamint koncertet hegedűre és zenekarra rögzítette a londoni Királyi Filharmonikus Zenekar , Alexander Walker karmesterrel és Irmina Trynkos szólistával. A CD 2012 októberében jelent meg a Naxos címke alatt. A CD -t kísérő vonaljegyzetekben Michael Haas - a Zsidó Zene Intézet „International Center of Suppressed Music” kutatási igazgatója, a Royal Holloway, London University, és a közép-európai zeneszerzők vezető szakértője, akiknek a karrierjét a náci hatalomhoz való csatlakozás gyakorlatilag tönkretette, Waghaltert "az 1933 előtti Európa egyik legigazságtalanabban elfeledett zenészeként" írja le, akinek figyelemre méltó munkája arra készteti a hallgatót, hogy tűnődjön "hogyan lehetséges, hogy ez a zene eltűnt egy évszázadra? " A Pizzicato Magazine 2012. decemberi száma a Naxos kiadásában áhított Supersonic jelölést kapott. Remy Franck, a főszerkesztő beszámolójában ezt írta: „Micsoda felfedezés: Ignatz Waghalter zeneszerző hegedűversenye romantikus jellegzetességeivel kissé„ divatban volt ”az 1911-es komponálásakor-de a gazdagság A kompozíció ötletei lenyűgözőek. És ez vonatkozik a CD többi művére is. "
Lírájának érzelmi hitelességét és erejét, valamint kompozícióinak magas technikai színvonalával kombinálva leginkább úgy értékelhetjük, mint egy elveszett zenei kultúra jellegzetes kifejeződését, amelynek pusztulása az európai fasizmus által elszabadult barbárság tragikus következményei közé tartozott .
Válogatott művek
- Vonósnégyes D -dúr , Opus 3
- Szonáta hegedűre és zongorára F -moll , Opus 5
- Rapszódia hegedűre és zenekarra , Opus 9
- Koncert hegedűre és zenekarra , Opus 15
- New World Suite for Orchestra (1939)
- Operák: Der Teufelsweg, Mandragola , Jugend, Sataniel és Ahasverus und Ester
- Operettek: Der späte Gast, Wem gehört Helena, Bärbel, Lord Tommy, Der Weiberkrieg és Ting-Ling
- Zongoraművek: Zwölf Skizzen für Klavier , Opus 17, Drei Klavierstuecke Opus 8, Trois Morceaux , Opus 13
- Művek zongorára és hegedűre: Idill , Opus 14a, Gestaendnis , Opus 14b
- Több dalciklus
Waghalter önéletrajza, Aus dem Ghetto in die Freiheit , 1936 -ban jelent meg Csehszlovákiában .