Luigi Dallapiccola - Luigi Dallapiccola
Luigi Dallapiccola (1904. február 3.-1975. február 19.) olasz zeneszerző, tizenkét hangú lírai kompozícióiról ismert .
Életrajz
Dallapiccola Pisino d'Istria -ban (az osztrák birodalom akkori része , jelenlegi Pazin , Horvátország ) született, olasz szülőknél.
Sok zeneszerzővel ellentétben, akik nagyon zenei környezetben születtek, korai zenei karrierje a legjobb esetben is szabálytalan volt. A politikai viták az akkor Osztrák-Magyar Birodalomhoz tartozó Isztria szülőhelye miatt instabilitáshoz és gyakori lépésekhez vezettek. Apja egy olasz tannyelvű iskola igazgatója volt-az egyetlen a városban-, amelyet az első világháború elején bezártak . A politikailag felforgatónak tartott családot internálták Grazban , Ausztriában, ahol a kezdő zeneszerzőnek még zongorája sem volt, bár részt vett a helyi operaház előadásain, ami megerősítette azon vágyát, hogy karrierként folytatja a zeneszerzést. . Miután a háború után visszatért szülővárosába, Pisino -ba, gyakran utazott.
Dallapiccola a húszas években a firenzei konzervatóriumban (ma Luigi Cherubini konzervatóriumban) szerezte meg zongora diplomáját . Kompozíciót is tanult Vito Frazzinál . 1931 -ben a konzervatórium professzora lett; 1967 -es nyugdíjba vonulásáig ott töltötte pályafutását, zongoraórákat tanított másodlagos hangszerként, tanárát, Ernesto Consolót váltva, mivel az idősebb férfi betegsége megakadályozta a folytatásban. Dallapiccola tanítványai közé tartozik Abraham Zalman Walker , Luciano Berio , Bernard Rands , Donald Martino , Halim El-Dabh , Julia Perry , Ernesto Rubin de Cervin , Arlene Zallman , Roland Trogan , Noel Da Costa és Raymond Wilding-White . Lásd: Zenehallgatók listája tanár szerint: C - F#Luigi Dallapiccola .
Dallapiccola korai tapasztalatai Benito Mussolini fasiszta rezsimje alatt , aki 1922 októberétől 1943 júliusáig kormányozta Olaszországot, élete végéig színezte kilátásait és teljesítményét. Egyszer támogatta Mussolinit, hisz a propagandában, és csak az 1930 -as években kezdett szenvedélyes politikai nézetei ellen tiltakozni az abesszin hadjárat és Olaszország részvétele a spanyol polgárháborúban . Mussolini együttérzése Adolf Hitler faji nézeteivel, amely Dallapiccola zsidó feleségét, Laura Luzzattót fenyegette , csak keményítette álláspontját. A Canti di prigionia és az Il prigioniero tükrözi ezt a szenvedélyes aggodalmat; előbbi volt az első igazi tiltakozó munkája.
A második világháború alatt veszélyes helyzetben volt a nácikkal szemben ; bár megpróbálta a szokásos módon folytatni a karrierjét, és korlátozott mértékben meg is tette. Két alkalommal kénytelen volt több hónapig bujkálni. Dallapiccola recitálistaként folytatta turnéját - de csak a nácik által nem elfoglalt országokban.
Habár szerzeményei csak a háború után kerültek a nyilvánosság elé (az Il prigioniero című operájával felcsillantva hírnevét), ekkor viszonylag csendes lett az élete. Gyakran utazott az Egyesült Államokba, többek között 1951 és 1952 nyarán megjelent a Tanglewoodban , és 1956-tól kezdve számos félévben tanított zeneszerzést a Queens College-ban, New Yorkban . Nyugat-Európában és a Amerika. Dallapiccola 1968 -as Ulisse című operája lenne pályafutása csúcspontja, ezt követően kompozíciós teljesítménye gyér volt; későbbi évei jórészt esszék írásával teltek, nem pedig zenével.
Egészségi állapota miatt 1972 után már nem volt kész kompozíciója, és Firenzében halt meg 1975 -ben tüdőödémában . Ebből az időszakból azonban nagyon kevés vázlat és műrészlet található, köztük néhány órával a halála előtt befejezetlen vokális mű.
Zene
Ez volt Richard Wagner zenéje inspirálta Dallapiccola a komponálás megkezdéséhez komolyan, és Claude Debussy 's hogy okozott neki, hogy hagyja abba: hallás Der fliegende Holländer míg száműzték Ausztria meggyőzte a fiatalembert, hogy összetétele elhívása, de miután az első tárgyaláson Debussy 1921 -ben, 17 éves korában három évre abbahagyta a zeneszerzést, hogy időt nyújtson ennek a fontos befolyásnak. Ferruccio Busoni neoklasszikus művei kiemelkedő szerepet játszanak későbbi munkáiban, de legnagyobb befolyása a II. Bécsi Iskola , amellyel az 1930 -as években találkozott, különösen Alban Berg és Anton Webern . Dallapiccola 1920 -as éveinek műveit (a fasizmushoz való ragaszkodás időszakát) visszavonták azzal az utasítással, hogy soha ne adják elő, bár továbbra is ellenőrzött hozzáférés mellett léteznek.
Művei széles körben használják a bálványai által kifejlesztett és felkarolt szerializmust ; valójában ő volt az első olasz, aki beírta a módszert, és ennek elsődleges támogatója Olaszországban, és szerzista technikákat dolgozott ki, hogy lehetővé tegye a líraibb, tónusos stílust. Stílusa az 1930 -as évek folyamán a diatonikus stílusból, a kromatizmus robbanásaiból tudatosan szerialista szemléletűvé fejlődött. A tizenkét tónusú sorok felhasználásától a dallamos anyagig a művek teljes soros felépítésébe került. A szerializmus elfogadásával soha nem vesztette el a dallamos vonal iránti érzést, amelyről a második bécsi iskola sok rosszallója azt állította, hogy nincs jelen a modern dodekafonikus zenében. Csalódása Mussolini rezsimjében megváltoztatta stílusát: az abesszin hadjárat után azt állította, hogy írása már nem lesz olyan könnyű és gondtalan, mint egykor. Bár vannak későbbi kivételek, különösen a Muriel Couvreux -i Piccolo -koncert , ez nagyrészt így van.
Liriche Greche (1942–45), a hangszeres szólóhanghoz, ez lenne az első műve, amely teljes egészében ebben a tizenkét tónusú stílusban komponálódott, egyidejűleg az utolsó eredeti, tisztán diatonikus művével , a Marsia balettel (1943). A következő évtized technikájának kifinomultságát és Webern munkájának növekvő hatását mutatta. Ezt követően, az 1950 -es évektől kezdve az általa kifejlesztett kifinomult, szemlélődő stílus jellemezte produkcióját, szemben ifjúkori nyersebb és szenvedélyesebb műveivel. Műveinek nagy része szólóhanghoz és hangszeres kísérethez készült dal. A hangszereléssel való érintését impresszionista érzékiségéről és lágy textúrájáról ismerik fel, amelyek fafúvósok és vonósok (különösen középkategóriás hangszerek, például klarinét és brácsa) tartós hangjait nehezítik.
A kórusra és együttesre vonatkozó, politikailag terhelt Canti di prigionia egy laza triptichon kezdete volt, amely a börtön és az igazságtalanság rendkívül személyes témáiról szólt; az Il Prigioniero egyfelvonásos opera és a Canti di liberazione kantáta fejezte be a trilógiát. Ezek közül az Il prigioniero (1944–48) lett Dallapiccola legismertebb műve. Megdöbbentő történetet mesél el egy politikai fogolyról, akinek börtönőre a testvériség látszólagos gesztusával lehetővé teszi, hogy elmeneküljön a cellájából. Szabadságának pillanatában azonban azt tapasztalja, hogy kegyetlen gyakorlati tréfa áldozata lett, miközben egyenesen a nagy inkvizítor karjaiba fut, aki mosolyogva elvezeti őt a máglyához, ahol élve el kell égetni. Az opera pesszimista szemlélete tükrözi Dallapiccola teljes kiábrándultságát a fasizmus iránt (amelyet naiv módon támogatott, amikor Mussolini először hatalomra került), és az abban foglalt zene egyaránt gyönyörűen megvalósult és rendkívül nyugtalanító.
Utolsó operája, az Ulisse , az Odüsszeia után saját librettóval , élete munkájának csúcspontja volt. Nyolc év alatt komponált, beleértve korábbi munkáiból származó témákat, és ez volt az utolsó nagyszabású kompozíciója.
Művek listája
- Partita (1930–32), zenekar
- Birtok (1932), férfi kórus
- Divertimento in quattro esercizi (1934), szoprán, fuvola, oboa, klarinét, brácsa, cselló
- Musica per tre pianoforti (Inni) (1935), három zongora
- Sei cori di Michelangelo Buonarroti il Giovane (1932–36), 1. sorozat: kísérő nélküli vegyes hangok; 2. sorozat: két szoprán és két altó és 17 hangszer; 3. sorozat: vegyes hangok és zenekar
- Tre laudi (1936–37), hang és 13 hangszer
- Volo di Notte (1938), egyfelvonásos opera
- Canti di prigionia (1938–41), kórusra, két zongorára, 2 hárfára és ütőhangszerekre (a: Preghiera di Maria Stuarda ; b: Invocazione di Boezio ; c: Congedo di Girolamo Savonarola )
- Piccolo -koncert Muriel Couvreux -n (1939–41), zongora és kamarazenekar
- Studio sul Capriccio n. 14 di Niccolò Paganini (1942), zongora
- Marsia (1942–43), balett
- Frammenti sinfonici dal balletto Marsia (1942–43), zenekar
- Liriche greche (1942–45), a: Cinque frammenti di Saffo , hang- és kamarazenekarra; b: Due liriche di Anacreonte , énekes, pikolo klarinét, klarinét, brácsa, zongora számára; c: Szex Carmina Alcaei , canenda hang, nonnullis comitantibus musicis
- Il prigioniero (1944–48), opera.
- Ciaccona, Intermezzo és Adagio (1945), szólócsellóra
- Sonatina canonica, in mi bemolle maggiore, su Capricci di Niccolò Paganini, per pianoforte (1946), zongorára
- Rencesvals (1946), bariton és zongora
- Due studi (1946–47), hegedű és zongora
- Due pezzi (1947), zenekar (a Due studi változata)
- Quattro liriche di Antonio Machado (1948), szoprán és zongora
- Tre episodi dal baletto Marsia (1949), zongora
- Tre poemi (1949), hang- és kamarazenekar
- Job (1950), sacra rappresentazione (rejtélyes játék)
- Tartiniana (1951), hegedű és zenekar
- Quaderno musicale di Annalibera (1952), szólózongora, BACH motívummal
- Goethe-Lieder (1953), mezzoszopránhoz, pikolo klarinéthoz, klarinéthoz és basszusklarinéthoz
- Variazioni (1954), zenekar (a Quaderno musicale di Annalibera változata )
- Piccola musica notturna (1954), zenekar
- Canti di liberazione (1951–55), vegyes kórusra és zenekarra
- Egy Mathilde (1955), kantáta szopránnak és zenekarnak
- Tartiniana seconda (1955–56), hegedű és zongora, vagy hegedű és kamarazenekar
- Cinque canti (1956), bariton és 8 hangszer
- Concerto per la notte di Natale dell'anno 1956 (1957), kamarazenekar és szoprán
- Requiescant (1957–58), kórus és zenekar
- Dialoghi (1960), cselló és zenekar
- Piccola musica notturna (1960–61), kamaraegyüttes
- Három kérdés két választ (1962), zenekar
- Preghiere (1962), bariton és kamarazenekar
- Parole di San Paolo (1964), hang és hangszerek
- Quattro liriche di Antonio Machado (1964), verzió szopránhoz és kamarazenekarhoz
- Ulisse (1960–68), opera prológusban és két felvonásban
- Sicut umbra ... (1970), mezzoszoprán és 12 hangszer
- Tempus destruendi / Tempus aedificandi (1971), kórus
- Ulisse. Suite dall'opera/A (1971), szoprán, basszus-bariton, zenekar
- Ulisse. Suite dall'opera/B (1971), 3 szoprán, mezzoszoprán/alt, tenor, basszus-bariton, kórus és zenekar
- Commiato (1972), szoprán és együttes
Dallapiccola írásai
- Appunti. Incontri. Meditazioni. , Edizioni Suvini Zerboni, 1970
- Dallapiccola az Operában , Luigi Dallapiccola válogatott írásai, 1. kötet, Toccata Press (1987)
Angol nyelvű írások a Dallapiccola -n
- Raymond Fearn, Luigi Dallapiccola zenéje . New York, Rochester, 2003
- Edward Wilkinson: "A serializmus értelmezése Luigi Dallapiccola munkájában". Phd diss., Royal Holloway, 1982
- Ben Earle, "Zenei modernizmus a fasiszta Olaszországban: Dallapiccola a harmincas években", Phd diss., Cambridge, 2001
- Lanza, Andrea (2008). "Vázlat az olasz hangszeres zenéről a 20. században". Sonus. A Journal of Investigation on Global Musical Possibility . 29/1 : 1–21. ISSN 0739-229X .
Hivatkozások
- Steven A. Kennedy, "Véletlenül felnézve a csillagképekre: Luigi Dallapiccola" Sicut umbra "," MA dolgozat, UNC-Chapel Hill, 1990.
- John CG Waterhouse, "Luigi Dallapiccola". Grove Music Online.
- Anthony Sellors, "Luigi Dallapiccola", " Ulisse ", " Il prigionero ". Grove Music Online (OperaBase).
Külső linkek
| Archívum címen | ||||
|---|---|---|---|---|
|
||||
| Az archív anyagok felhasználásának módja |