Ajak szinkronizálása - Lip sync
Az ajakszinkron vagy a szájszinkronizálás (röviden az ajak szinkronizálása ) egy olyan szakkifejezés, amely egy beszélő vagy éneklő személy ajakmozgását illeszti az énekelt vagy beszélt énekhez.
Az ajkak szinkronizálásához szükséges hangot a hangerősítő rendszeren keresztül, élő előadásban, vagy televízión, számítógépen, mozi hangszórókon vagy más hangkimeneti formákon keresztül állítják elő . A kifejezés számos különböző technika és folyamat bármelyikére utalhat élő előadások és audiovizuális felvételek összefüggésében.
A filmgyártásban az ajak-szinkronizálás gyakran része a gyártás utáni szakasznak. Az idegen nyelvű filmek szinkronizálása és az animált karakterek beszélőnek látszása egyaránt bonyolult ajak-szinkronizálást igényel. Sok videojáték széles körben használja a szájjal szinkronizált hangfájlokat, hogy magával ragadó környezetet hozzon létre, amelyben a képernyőn megjelenő karakterek beszélnek. A zeneiparban az ajak-szinkronizálást az énekesek zenei videókhoz , televíziós és filmes szereplésekhez, valamint bizonyos típusú élő előadásokhoz használják. Az énekesek ajak-szinkronizálása ellentmondásos lehet a koncertelőadásokra járó rajongóknak, akik élő előadást várnak.
Terminológia
Az ajak szinkronizálását ajakszinkronnak vagy ajakszinkronnak is nevezik . A szinkron vagy szinkron kifejezést / s ɪ ŋ k / kiejtjük , ugyanazt, mint a süllyesztő szó . ( Figyelj ).
A zenében
Az ajak szinkronizálása a utánzás egyik formája . Használható annak megjelenítésére, mintha a színészek jelentős énektudással rendelkeznének (pl. The Partridge Family televíziós műsor), olyan vokális hatás szimulálására, amely csak a hangstúdióban érhető el (pl. Cher 's Believe , amely Hangjának automatikus hangolásának feldolgozása ); a teljesítmény javítása koreográfiai élő tánc számok során, amelyek éneket tartalmaznak; teljes mértékben rosszul hozzárendelni az éneket (pl. Milli Vanilli , egy zenekar, amely szájjal szinkronizálta más énekesek felvételeit), vagy az élő előadás hiányosságainak fedezésére. Gyakran használják drag show -kban is . Néha a szájszinkron előadásokat a televíziós producerek rákényszerítik a fellépőkre, hogy lerövidítsék a hírességek vendégszereplését, mivel kevesebb időt vesz igénybe a próbákhoz, és rendkívül leegyszerűsíti a hangkeverés folyamatát, vagy megszünteti a hanghibák kockázatát. Néhány művész szájszinkronban van, mert nem bíznak benne, hogy élőben énekelnek, és el akarják kerülni a dallamból való éneklést.
Mivel a film sávot és a zeneszámot külön rögzítik egy videoklip létrehozása során , a művészek általában szinkronizálják dalaikat, és gyakran utánozzák a hangszerek lejátszását is. A művészek időnként a rögzített műsorszámnál is nagyobb sebességgel mozgatják ajkukat, hogy a végső klipben lassított hatású videókat hozzanak létre, amelyet széles körben összetettnek tartanak. Hasonlóképpen néhány művészről ismert, hogy visszafelé szinkronizálja a zenei videókat, úgy, hogy fordított helyzetben az énekes előrefelé énekel, miközben úgy tűnik, hogy az idő hátrafelé halad a környezetében, például a Coldplay The Scientist című művében . E trend alól figyelemre méltó kivételek közé tartozik Bruce Springsteen " Streets of Philadelphia " című slágere , amely csak háttérzeneként használja a hangszereket, míg az éneket az énekesnőhöz csatlakoztatott mikrofonnal rögzítették, ami más érzést kelt.
Az American Bandstandon és az 1960-as évek legtöbb változatos műsorában az éneket és a hangszereket (néhány figyelemre méltó kivételtől eltekintve az American Bandstandon) szinkronizálták az előre felvett zenékkel. Az MTV 1980 -as évekbeli létrehozása óta sok művész az élő show -k helyett a vizuális effektekre koncentrált, nem pedig az éneklésre. A művészek gyakran szinkronizálnak a megerőltető táncszámok alatt mind élő, mind rögzített előadásokon.
Komplex teljesítmény
A művészek gyakran szájszinkronizálnak a megerőltető táncszámok alatt mind élő, mind rögzített előadásokon, mivel a fizikai aktivitáshoz tüdőkapacitás szükséges (mindkettő egyszerre hihetetlenül edzett tüdőt igényel). Michael Jackson erre példa; összetett táncprogramokat hajtott végre szájszinkronizálás és élő éneklés közben. A Motown 25: Tegnap, ma, örökké (1983) című televíziós műsorban nyújtott teljesítménye megváltoztatta az élő színpadi műsor körét. Ian Inglis, a Performance and Popular Music: History, Place and Time (2006) című könyv szerzője megjegyzi, hogy "Jackson szájjal szinkronizált" Billie Jean "önmagában nem rendkívüli, de az a tény, hogy nem változtatta meg a az előadás rendkívüli; függetlenül attól, hogy az előadás élőben vagy szájszinkronban volt, nem tett különbséget a közönség számára, "és ezzel egy olyan korszakot teremtett, amelyben a művészek a színpadi zenei videók látványát újrateremtik.
Chris Nelson, a The New York Times munkatársa a következőképpen számolt be: "Az olyan művészek, mint Madonna és Janet Jackson , új mércét állítottak fel a show-kivitelezéshez, olyan koncertekkel, amelyek nemcsak kidolgozott jelmezeket és precíz időzítésű pirotechnikát, hanem rendkívül sportos táncokat is tartalmaztak. Ezek az effektusok az élő ének rovására mentek . " Edna Gundersen, az USA Today munkatársa megjegyzi, hogy a modern színpadi show összetettsége az "éneklést és a zenélést kisebb szerepekre kényszerítette", példaként említve olyan művészeket, mint a New Kids on the Block , Milli Vanilli , George Michael , Cher , Paula Abdul és Janet Jackson. Gundersen kifejti: "A legnyilvánvalóbb példa Madonna Blond Ambition World Tourja , amely vizuálisan elfoglalt és erősen koreografált látvány. Madonna ajakkal szinkronizálja a" Now I'm Follow You "duettet, míg egy Dick Tracy karakter Warren Beatty felvett énekét szájába adja. más dalok, háttérzenészek dörmögik a hangját, megfeszítve a non-stop tánc erőfeszítéseitől. "
Változó rajongói elvárások
Thom Duffy, a Billboard szerkesztője így nyilatkozott: "A rajongók elvárásai megváltoztak, és ez itt a hajtóerő ... Olyan tökéletes koncertet várnak el, mint amit az MTV -n látnak." Rashod D. Ollison, a The Baltimore Sun munkatársamegjegyzi: "Az MTV és más videó zenei csatornák megjelenése óta apopközönségetbonyolult videókkal táplálják, amelyek tele vannak állkapocs-hatásokkal, fantasztikus koreográfiával, mesés ruhákkal, csodálatos testtel. És ugyanolyan szintű a tökéletesség várhatóan túlmutat a koncert színpadán elhelyezett videón. Tehát ha Britney Spears, Janet Jackson vagy Madonna hangzatosan és laposan hangzik előzenekar nélkül, a rajongók nem fizetnek 300 dollárt a koncertjegyért. "
Valódi éneklés és némi ajak-szinkronizálás
Néhány énekes szokás szerint szinkronban szinkronizál az élő előadások során, koncerten és televízióban egyaránt, előre felvett zene és tompa vokál felett; ezt úgy hívják, hogy lejátszás közben énekelnek. Egyes művészek előadás közben váltanak az élő éneklés és az ajak-szinkronizálás között, különösen olyan dalok során, amikor különösen magas vagy alacsony hangokat kell elérniük. A hangjegyek szinkronizálása biztosítja, hogy az előadó nem lesz elhangolva, és a művész nem fárasztja túl hangját egy fárasztó koncert alatt. Miután a dal nehéz része elmúlt, a művész folytathatja a szájszinkronizálást, vagy folytathatja az éneklést élőben. Egyes művészek szinkronizálják a refréneket dalok közben, de éneklik a fő verseket.
Zenés színház
A szinkronizálás gyakorlata a zenés színházban is előfordul, nagyjából ugyanazzal a céllal, mint a zenészeknél. Egy produkció tartalmazhat szájjal szinkronizált és élő zenei számokat. Hosszú műsorokban ezt lehet tenni annak érdekében, hogy megvédjék az előadó hangját az igénybevételtől és a károsodástól, valamint fenntartsák a magas színvonalú produkciót. Az ajak-szinkron különleges effektusként való alkalmazásának figyelemre méltó példája az Operaház fantomja előadásai , amelyekben a swing színészek ugyanabban a jelmezben járnak , mint a főszereplők.
Parádé úszik
Művészek is ajak-szinkron olyan helyzetekben, amikor a biztonsági sávok és hangosítórendszere nem lehet kiszolgálni, mint például a Macy Thanksgiving Day Parade , mely funkciók népszerű énekesek ajak-szinkronizálás lovaglás közben úszik .
Pszichológiai kérdések
A stúdiófelvétellel ellentétben az élő előadás csak egy esélyt biztosít az egyes dalok helyes éneklésére. A művész aggódhat amiatt, hogy hangja nem elég erős, észrevehetően eltér a felvett változatoktól, vagy rossz hangot üt.
Helytelen állítások
Néha a szájszinkronizálást helytelenül azonosítják a stadion hátsó részében ülő rajongók a hang átviteléhez szükséges idő miatt. A nézők például láthatják, hogy egy dobos megüti a készletet, mielőtt ténylegesen meghallja a hangot. A késleltetés összetéveszthető a mimizáló előadók és a háttérzenek rossz szinkronizálásával.
Az is lehetséges, hogy azok a rajongók, akik élő előadást néznek egy nagyképernyős videokijelzőn, akár a helyszínen, akár távolról, mint egy élő adásban, valójában valódi ajakszinkron-időzítési hibát látnak. Ezeket a videojel -feldolgozás késleltetése hozhatja létre, amely a színpadi kamera és a nagyképernyős kijelzők közötti elektronikus videojel -útvonalon jelentkezik. Ez a szájszinkronizálási hiba miatt a rajongók kevésbé szórakoztatónak vagy esetleg negatívan fogják fel a teljesítményt, mint az elektronikusan bevezetett hiba nélküli megjelenítés.
Van egy technikai megoldás erre a problémára, az SMPTE ST-2064 szabvány, de sajnos 2018 márciusától egyetlen televíziós produkciós csoport sem fogadta el, például a nagyszínházi televíziót szolgáltatók, vagy az élő közvetítést biztosító műsorszolgáltatók. Ezeket a videojel-feldolgozási késleltetéseket, a létrehozott negatív felfogásokat és az SMPTE ST-2064 szabványt a Lásd még az alábbi linken, Audio-video szinkronizálás tárgyalja.
Típusok
"[A] legtehetségesebb énekeseket elfogták az ajkak szinkronizálása". Chuck Taylor, a művészetek újságírója azt mondja, hogy ez „súlyos bűncselekménynek” minősül, de rámutat, hogy amikor az énekesek táncolnak és összetett színpadi műsorokat csinálnak, nehéz élőben énekelni. Egyes tévéműsorokban "az énekes mikrofonja még mindig be van kapcsolva. Azokon a részeken, amelyekben nem bíznak, vagy ha az előadás fizikailag megterhelő, a művész halkabban fog énekelni, és a teljesítmény [háttér] számának több éneke is hallható . " "Nagyon kevés olyan előadó van, aki [...] teljesen szinkronizálja a száját", miközben egy háttérzenét "teljes énekhanggal" játszik, ami az "időjárási körülmények, technikai problémák vagy betegségek" miatt történt.
A szórakozás és a hatás érdekében
Az ajak-szinkronizálás, ahol a közönség tudja, hogy az előadó úgy tesz, mint a zenei pantomim egyik formája, népszerű volt, amelyben az előadók előzetesen felvett zenét utánoznak a közönség szórakoztatására. Gyakran húzó előadók ( drag királynők és drag királyok ) végzik . Az Iron Maiden és a Muse egyaránt gúnyolta két zenei televíziós műsor követeléseit, hogy mimikus előadásokat tartsanak, és zenekaruk tagjait szándékosan felcseréljék.
Az ajak -szinkron előadások példái (amelyeket néha ajak dub videóként is emlegetnek ) vírusos videóként is népszerűek voltak az interneten. Egy korai példa, a " Numa Numa ", egy videó, amelyet Gary Brolsma rögzített arról, hogy táncol és szájjal szinkronizálja a " Dragostea din Tei " dalt , 2007-ben a The Viral Factory minden idők második legnézettebb vírusvideójaként értékelte. a Star Wars Kid .
Különböző televíziós versenyprogramok épültek az ajakszinkron előadások köré, például a Puttin 'on the Hits és a Lip Service . A RuPaul Drag Race valóságverseny az ajakszinkron előadásokat beépíti formátumába. Komikus Jimmy Fallon építeni hasonló teljesítménnyel hírességeket vázlatok alatt késő esti talk show- Late Night Jimmy Fallon ; felügyelte a Spike önálló televíziós sorozatát , a Lip Sync Battle -t, amely a koncepciót versenyképes formátumba terjesztette ki a hírességek párjai között. Az olyan mobilalkalmazások , mint a Dubsmash és a TikTok (amelyek megvásárolták és leállították a Musical.ly- t 2017-ben), amelyek lehetővé teszik a felhasználók számára, hogy saját szájszinkronizált videóikat rögzítsék a meglévő hang- és dalfájlokhoz , hogy megoszthassák őket a közösségi hálózati szolgáltatásokon vagy egy belső platformon. is népszerű volt.
2015 -ben Maine Mendoza - a Dubsmash népszerű filippínó felhasználója, akit "Dubsmash királynőjének" becéztek - az Eat Bulaga filippínó varieté show szereplője lett . Egy visszatérő vázlatban szerepelt Yaya Dub nevű karakterként , akinek párbeszéde kizárólag szájjal szinkronizált hangból állt. Spontán reakciói Alden Richards stábtársra egy távoli közvetítés során egy AlDub néven ismert on-air pár létrehozását eredményezték , amelyben a kettőt olyan párként ábrázolták, akik soha nem találkoznak fizikailag, és kizárólag szájszinkronizálással kommunikáltak. A házaspár jelentős kulturális jelenséggé vált az országban, és először jelent meg a színpadon egy 2015. októberi koncertkülönlegességben, a Tamang Panahonban . A különlegességhez kapcsolódó hashtag 41 millió bejegyzést kapott 24 órán belül a Twitteren , ezzel megdöntve a 2014-es labdarúgó-világbajnokságon Brazília és Németország elődöntőjén korábban beállított globális rekordot .
Jogi és etikai szempontok
Az ausztráliai Új -Dél -Wales államban a kormány új törvényeket fontolgat, amelyek előírják, hogy a popénekesek nyilatkozatokat nyomtatjanak a jegyekre, "hogy figyelmeztessék a rajongókat, ha [az énekesek] műsoraik során szándékoznak utánozni". A tisztességes kereskedelemért felelős miniszter, Virginia Judge kijelentette: "Legyünk tiszták - az élő azt jelenti, hogy élünk." Bíró miniszter kijelentette: "Ha legfeljebb 200 dollárt költ [koncertjegyekre], akkor szerintem jobbat érdemel, mint egy filmklip." Jelezte: "Az NSW kormány szívesen megvizsgál olyan lehetőségeket, mint például a jegyre vonatkozó nyilatkozat, amely figyelmezteti a fogyasztókat, hogy a teljesítmény teljesen előre rögzített."
Egy etikai író az ajak-szinkronizálást "sértésnek tekinti minden törvényes élő előadó ellen, akik lírai hibákat és hangcsikorgatást kockáztatva hiteles előadást nyújtanak". A szerző azzal érvel, hogy az élő koncerteken az ajak szinkronizálása "... tönkreteszi azt a képességünket, hogy élvezni tudjuk a nagyszerű élő előadásokat, ahogy valaha is tudtuk, izgalmasnak érezve azt a bizonyos tudatosságot, hogy valami rendkívüli dolognak vagyunk tanúi egy nagy tehetségtől". A szerző azzal érvel, hogy ez "... rosszul teszi a szájszinkronizálást a nyilvános előadásokon. Nemcsak a közönséget hazudják, hanem cinikusnak is teszik".
Példák
Miközben Michael Jackson fellépése a Motown 25: Tegnap, ma, örökké című televíziós különshow -ban (1983) megváltoztatta az élő színpadi műsor hatókörét, miközben összekeverte az éneklést és a bonyolult táncmozgásokat, Ian Inglis, a Performance and Popular Music: History, A Hely és idő (2006) kijelenti, hogy "Jackson szájjal szinkronizálta" Billie Jean- t "a tévéműsor alatt. 1989 -ben a New York Times cikke azt állította, hogy " Bananarama legutóbbi koncertje a Palladiumban", "az első dal nagy ütemű volt, réteges vokális harmóniával és táncmozdulattal minden dalszöveghez", de "a dobkészlet érintetlen volt, amíg öt dal nem volt a szettben, vagy hogy a tartalék ének (és úgy tűnt, néhány vezető ének, valamint egy hibrid előadás) kazettán szerepel a ritmus mellett ". A cikk azt is állítja, hogy "a brit Depeche Mode zenekar ... éneket és néhány billentyűsort ad hozzá [a] letapadt biztonsági másolathoz [műsorszám, amikor fellépnek] a színpadon".
1989-ben, a Milli Vanilli előadás során, amelyet az MTV rögzített a Lake Compounce vidámparkban, Bristolban, Connecticutban , a csoport "Girl You Know It's True" című dalának előre rögzített száma elakadt és elkezdett kihagyni, megismételve a részleges sor "Lány, tudod, hogy ez ..." újra és újra. A csoportban éneklő tehetségek forrásával kapcsolatos nyilvános kérdések miatt a tulajdonos Frank Farian 1990. november 12 -én bevallotta újságíróknak, hogy Morvan és Pilatus valójában nem énekeltek a lemezeken. Az amerikai média nyomásának hatására Milli Vanilli Grammy -jét négy nappal később visszavonták, az Arista Records pedig lemondta a listáról, és törölte albumukat és mestereit a katalógusukból, így a Girl You Know It's True című album elfogyott. Miután ezek a részletek kiderültek, legalább 26 különböző pert indítottak a különböző amerikai fogyasztócsalás -védelmi törvények értelmében. Augusztus 28 -án jóváhagytak egy olyan megállapodást, amely visszatéríti a koncerteken részt vevőket a Milli Vanilli felvételeket vásárlókkal együtt. Becslések szerint 10 millió vásárló jogosult visszatérítésre.
Chris Nelson, a The New York Times munkatársa arról számolt be, hogy a kilencvenes évekre "[a] olyan művészek, mint Madonna és Janet Jackson , új mércét állítottak fel a show-kivitelezéshez, olyan koncertekkel, amelyek nemcsak kidolgozott jelmezeket és precíz időzítésű pirotechnikát, hanem rendkívül sportos táncokat is tartalmaztak. az élő ének rovására jött. " Edna Gundersen, az USA Today beszámolója: "A legnyilvánvalóbb példa a Madonna Blond Ambition World Tour , vizuálisan elfoglalt és erősen koreografált látvány. Madonna ajakkal szinkronizálja a" Most követlek "című duettet , míg egy Dick Tracy karakter Warren Beatty száját rögzített énekhangja. Más daloknál a háttérénekesek énekelni kezdik a hangját, megfeszítve a non-stop tánc erőfeszítéseitől. "
Hasonlóképpen, Janet Jackson Rhythm Nation World Tour című turnéjának áttekintésekor Michael MacCambridge, az Austin amerikai-amerikai államtitkár megjegyezte: "[valószínűtlennek tűnt], hogy bárki-még a Soul Music első családjának nagyra becsült tagja is- táncolhasson, mint ő 90 percig és továbbra is olyan erőteljes vokálokat nyújtanak, mint amilyeneket a 90 -es évek szuperkoncertjei várnak. "
Az Electrasy 1998-as kislemezének, a " Morning Afterglow " -nak a videoklipjében Alisdair McKinnell énekesnő szerepelt, és az egész számot szájjal szinkronizálta. Ez lehetővé tette, hogy a videó olyan hatást keltsen, mint egy lakás, amelyet a „feldöntetlen” könyvespolcok rendbe hoznak, miközben a zene előre halad.
2004. október 23 -án Ashlee Simpson amerikai popénekes szerepelt a Saturday Night Live élő vígjátéksorozat 568. részének zenei vendégeként . Előadása során "kiderült, hogy látszólag szájszinkronizál". "Menedzser-apja [...] szerint ... a lányának szüksége volt a segítségre, mert a savas reflux betegség miatt a hangja rekedt lett." Menedzsere kijelentette, hogy "Mint Amerikában minden művésznek, neki is van egy előzene, amit tol, hogy ne kelljen a nemzeti televízióban egy dalon keresztül hallani a károgását." Az eset során egy korábban előadott dal énekrészei kezdtek megszólalni, miközben az énekesnő "mikrofonját a derekán tartotta"; "néhány túlzott ugráló táncmozdulatot tett, majd lement a színpadról".
2009-ben Britney Spears amerikai popénekes "rendkívül feldúlt volt" az ausztráliai műsorain való szájszinkronizálás utáni dühöngés miatt ", ahol az ABC News Australia beszámolója szerint" [d] rajongók ... viharzott ki Perth Burswoodjából Dome néhány dal után. " A Reuters beszámolója szerint Britney Spears "nyilvánvaló, és mindig is a nyilvánvaló, bocsánatkérő szájszinkronizálásról" szólt. A cikk azt állítja, hogy "Spears visszatérő turnéjának New York -i állomásán Spears csak háromszor használta a hangszálait - kétszer a közönség megköszönésére, egyszer pedig egy ballada éneklésére (bár az ének e kérdés alatt is megkérdőjelezhető volt) ) ". A Rolling Stone magazin kijelentette: "Bár egyes jelentések szerint Spears énekelt [2009 -es koncertjein], az LA Times Ann Powers megjegyzi, hogy a műsort a háttérzenék uralták (ez természetesen nem ugyanaz, mint a utánzás)."
A tinédzser vírusos videós sztár, Keenan Cahill nyíltan szájjal szinkronizálja a népszerű dalokat YouTube- csatornáján. Népszerűsége nőtt, mivel olyan vendégeket is befogadott, mint a rapper 50 Cent 2010 novemberében és David Guetta 2011 januárjában, így 2011 januárjában a YouTube egyik legnépszerűbb csatornája lett.
A The Beatles 1967-ben megsértette a korabeli brit törvényt a televíziózás ellen, szájjal szinkronizált promóciós klipjével a Hello, Goodbye című dalhoz . A Top of the Pops 1967. november 21 -i kiadásán a dalt így a zenekar A kemény nap éjszakája című filmjének 1964 -es sorozatából sorozatok sorozatán keresztül játszották le . A show december 7-i kiadásában egy speciálisan készített fekete-fehér promóciós klipet sugároztak a dallal, amely a zenekar tagjaiból szerkesztette a Magical Mystery Tour című telefilmjét , és (kivéve a hivatalos promóciós klipet színesben, beleértve az utánzást, amely először a The Beatles Anthology 1996 -os VHS kiadásával került kereskedelmi forgalomba ) csak akkor jelentek meg otthoni videón, amíg bónuszként nem jelent meg a Magical Mystery Tour 2012 -es DVD -kiadásában .
Az indiai mozi nagymértékben támaszkodik az ajak szinkronizálására. A Playback Singer ajkak szinkronizálását szinte kizárólag az indiai moziban használják, ahol a színészek dalokat és táncokat adnak elő a filmekben, miközben szájjal szinkronizálják a dalokat, amelyeket a lejátszó énekesek énekelnek. A playback énekesek hivatalosan elismertek, és rengeteg hírnevet szereztek pályafutásuk során. Néhány figyelemre méltó köztük Lata Mangeshkar , Kishore Kumar , Muhammad Rafi , Asha Bhosle , Sonu Nigam , Shreya Ghoshal és még sokan mások.
- Gene Pitney részt vett egy emlékezetes baklövése az ITV „s This Morning 1989 miatt»technikai malőr«. Pitney látszólag élő előadást nyújtott a "Te vagy az ok" című számáról, és hiányzott a jelzése, és azt látták, hogy "borzasztóan nem sikerült időben utánozni a háttérzenét"; igyekezett nem nevetni, és folytatta a dalt. Az esetet az évek során megismételték a televízióban, nevezetesen a BBC One egyik sorozatának 2002 -es epizódjában, a Room 101 -ben , ahol Paul Merton műsorvezető "nagyon vicces pillanatnak" minősítette, amelyben Pitney "elviselhetetlenül későn" érkezett. Újra sugározták a This Morning 25. évfordulóján , 2013-ban, ahol a műsorvezető, Holly Willoughby "hideg verejtékbe esett", miközben újraélte a pillanatot.
- Az 50 Cent -et a BET díjátadón élőben a színpadon fogták a szájszinkronban, és emberek milliói figyelték, amikor DJ Whoo Kidd játszotta az "Amusement Park" sláger instrumentális változatát.
- A Madison Square Gardenben tartott koncert alatt R. Kelly R & B énekes letette a mikrofont egy dal közepére, és hagyta, hogy felvett éneke tovább énekeljen.
- A Pittsburgh Post-Gazette nevű Janet Jackson „egy pop leghírhedtebb színpadra ajak synchers” egy 2001-es cikket ajak szinkronizálás.
Egy cikket Katy Perry, amelynek címe „Lip-Sync hibajelző erők Katy Perry kezelhető saját hangja énekelni”, Gawker szerint, míg a popsztár volt „teljesítő neki sláger»Roar«a NRJ Music Awards Cannes-ban szombaton pusztító ajakszinkronhibát szenvedett. " Perry "nem tudott illeszkedni a háttérzenéhez" ajakmozdulataival, ezért a házigazda leállította az előadást, és megkérdezte tőle, hogy szeretné -e újra kezdeni. Perry újraindította a dalt, ezúttal a háttérzene nélkül. A producerek közleményt adtak ki, amely szerint Perry élőben fog énekelni, kivéve, hogy "technikai probléma" miatt a személyzet "rossz filmzenét" játszott.
Ismétlődő események
A Super Bowl az ajak szinkronizálását használta az énekesek fellépései során az élő adásban. A Super Bowl XLIII során " Jennifer Hudson himnusz-előadása" "szinkronban volt ... egy korábban felvett számmal, és nyilvánvalóan az előtte fellépő Faith Hill is ". Az énekesek szájjal szinkronizáltak "... Rickey Minor , az előjáték-műsor producere kérésére ", aki azzal érvelt, hogy "Túl sok változó van az élő adásban." A Super Bowl nemzeti himnuszait élőben adták elő. A hírek szerint Whitney Houston himnuszának 1991-es Super Bowl-i feldolgozása is szinkronban volt. A Super Bowl félidei műsoraihoz és a himnuszhoz hasonló, előre rögzített előadások mindennaposak a kilencvenes évek óta; az NFL ezt a szokásos gyakorlatként megerősítette. 1998 januárjában Jewel énekes-dalszerzőt kritizálták, amiért a Super Bowl XXXII megnyitóján szájjal szinkronizálta az amerikai himnuszt egy saját hangjának digitálisan rögzített számához. Ez észrevehető volt, mivel az énekesnőnek hiányzott a jelzése, és így nem énekelte el a dal első szavait. A Super Bowl producerei azóta elismerték, hogy igyekeznek minden előadónak előzetesen rögzíteni az énekét.
Az olimpia egyes eseményein szájszinkronizálást alkalmaztak. A 2008 -as nyári olimpia nyitóünnepségén úgy tűnt, hogy az " Óda a szülőföldhöz " című dalt Lin Miaoke énekelte az ünnepségen, de kiderült, hogy előadását egy másik lány, Yang Peiyi felvételéhez igazította , aki ténylegesen megnyerte a meghallgatást. . Utolsó pillanatban született döntés az ajak-szinkronizálás alkalmazásáról, miután a Politikai Hivatal tagja kifogásolta Yang fizikai megjelenését. A Nemzetközi Olimpiai Bizottság ügyvezető igazgatója, Gilbert Felli védte a fotogénabb kettős használatát.
2006. február 10 -én Luciano Pavarotti megjelent a " Nessun Dorma " operaária előadása során a 2006 -os téli olimpia megnyitó ünnepségén , Torinóban , Olaszországban, utolsó előadásán. A megnyitó ünnepség utolsó felvonásában az előadása megkapta az éjszaka leghosszabb és leghangosabb ovációját a nemzetközi közönség részéről. Leone Magiera , az előadás rendező karmestere, 2008 -as emlékirataiban, Pavarotti Visto da Vicino -ban elárulta , hogy az előadást hetekkel korábban rögzítették. "A zenekar úgy tett, mintha a közönségnek játszana, én karmesternek, Luciano pedig énekelni. A hatás csodálatos volt" - írta. Pavarotti menedzsere, Terri Robson elmondta, hogy a tenor többször is visszautasította a Téli Olimpiai Bizottság meghívását, mert lehetetlen lett volna késő este énekelni Torino februári mínuszos körülményei között. A bizottság végül rávette, hogy vegyen részt a dal előzetes rögzítésével.
A művészek tiltakozása
Alkalmanként néhány énekes tiltakozott, hogy felkérték, hogy szinkronizáljanak a televíziós műsorokban, és nyíltan felhívták a figyelmet arra, hogy nem élőben énekelnek. Amikor a Public Image Limited énekes John Lydon végre amerikai Bandstand , ő „ helyett ült a padlón a stúdióban, belevetette magát az összegyűlt közönség, és dugta az orrát a kamerába, miközben felvételeket az ő saját hangja játszott”. Amikor 1966 -ban detroiti tévéműsorban szerepelt, Frank Zappa és zenekara hasonlóképpen összegyűltek egy "színpadon" az állomás kellékei osztályának tárgyaival, és felkérték zenekarának tagjait, hogy "ismételhető fizikai műveletet hajtsanak végre, nem feltétlenül szinkronban ( vagy akár a szöveghez kapcsolódik), és ismételje meg mindaddig, amíg be nem fejeződik a műsorunk ", ami egy olyan előadáshoz vezet, amelyet Zappa" Detroit első, házilag készített Dada -szagának "nevezett .
Morrissey hasonló politika ellen tiltakozott a BBC Top of the Pops zenei műsorában azzal, hogy " This Charming Man " -t énekelt, páfránynövénnyel "mikrofonként". Amikor 1986-ban egy német zenei műsorban szerepelt, az angol metal együttes, az Iron Maiden szájjal szinkronban adta elő a „ Wasted Years ” című előadást, ahol a zenekar nyíltan felcserélte a hangszereket a dal közepén, és egy ponton három tag „játszott” a dobon Ugyanakkor.
Fogadás és hatás
A Milli Vanilli ének utánzó botránya után "... örökre beágyazta a szkepticizmust a hallgató fejébe (és fülébe)." Ennek a mimikai vitának a következményeként indult az MTV Unplugged sorozat, "kirakat azoknak a művészeknek, akik be akarják bizonyítani, hogy nem csak stúdióalkotások ". Mivel a műsor élő előadásokat használt énekesekkel és akusztikus hangszerekkel, megkövetelte az előadóktól, hogy "... mutassák ki dísztelen hangjukat és élő fellépési képességüket". Az MTV Unplugged műsorán a művészek nem használhatták a szájszinkronizálást, a tartalék számokat, a szintetizátorokat és a hangeffekt-állványokat. Az Unplugged , hitelesség , az élő előadások ismét vált fontos értéket popzene .
Ellie Goulding és Ed Sheeran őszinteségre szólítottak fel az élő show -kban, csatlakozva a „Live Means Live” kampányhoz. A "Live Means Live" David Mindel dalszerző/zeneszerző indította útjára . Amikor egy zenekar megjeleníti a "Live Means Live" logót, a közönség tudja, hogy "nincs Auto-Tune , semmi, ami nem 100 % élőben" a műsorban, és nincsenek háttérzenék .
Videóban
Film
A filmgyártásban az ajak szinkronizálása gyakran a gyártás utáni szakasz része. A legtöbb mai film olyan jeleneteket tartalmaz, ahol a párbeszédet utólag újra rögzítették; az ajak szinkronizálása az animált karakterek beszédének technikája , és az ajak szinkronizálása elengedhetetlen, ha a filmeket más nyelvekre szinkronizálják. Sok zenei filmben a színészek előzetesen saját dalukat énekelték felvétel közben, és szájszinkronnal forgatták a forgatás során, de sokan szájjal szinkronizálták a sajátjuktól eltérő hangokat is. Rex Harrison volt a kivétel a My Fair Lady -ben . Marni Nixon énekelt Deborah Kerr a The King and I és Audrey Hepburn a My Fair Lady , Annette Warren az Ava Gardner in megjelenítése Boat , Robert McFerrin a Sidney Poitier a Porgy és Bess , Betty Wand számára Leslie Caron a Gigi , Lisa Kirk számára Rosalind Russell a cigány , és Bill Lee számára Christopher Plummer a The Sound of Music .
Megmaradt néhány, előre túltöltött előadás, például Hepburn eredeti My Fair Lady éneke (a filmhez kapcsolódó dokumentumfilmekben szerepel), és Gardner Show Boat című eredeti éneke hallható először a That Entertainment! III . Amikor azonban a dalok nem zenei filmekben jelennek meg, a színészek élőben énekelnek a forgatáson, de később az ADR-ben szinkronizálják hangjukat a dal "jobb" előadásában.
Az ajak-szinkronizálást szinte mindig használják a modern zenei filmekben ( kivételt képez a Rocky Horror Picture Show ), és olyan biofilmekben, mint a Ray és a La Vie en Rose , ahol az eredeti felvétel hitelességet kölcsönöz. De néhány korai musical általában élő felvételeket használ.
Az 1950 -es években, a Singin 'in the Rain MGM klasszikusában az ajak szinkronizálása a fő cselekmény, Debbie Reynolds karaktere, Kathy Selden adja a hangot Lina Lamont ( Jean Hagen ) alakításához . Írásban UK vasárnapi újság The Observer , Mark Kermode megjegyezte, „Trivia buffok szeretnek hivatkozni ironikus szinkronja Debbie Reynolds Betty Noyes a Would You ”, bár azt hangsúlyozta, hogy „a 19 éves Reynolds sosem helyezi a lábát rosszul a zúzók, mint a Jó reggelt ". Reynolds később elismerte Betty Noyes hiteltelen hozzájárulását a filmhez, és ezt írta: " Gene Kellyvel énekeltem a You Are My Lucky Star -t. Ez nagyon vidám dal volt, és kulcsszavában sikerült. A részem nem jött ki jól, és az éneklésem hangját Betty Royce szinkronizálta [sic] ".
ADR
Az automatizált párbeszédcsere , más néven "ADR" vagy "looping", egy filmhang technika, amely magában foglalja a párbeszéd újbóli rögzítését fényképezés után. Néha a helyszínen rögzített párbeszéd nem kielégítő vagy azért, mert túl sok háttérzaj van rajta, vagy a rendező nem elégedett az előadással, így a színészek a forgatás után "hurkos" ülésen helyettesítik saját hangjukat.
Élénkség
Az ajak szinkronizálásának egy másik megnyilvánulása az a művészet , hogy egy animált karakter beszélni látszik a párbeszéd előre rögzített sávjában . Az ajak szinkronizálási technikája az animált karakter beszédképes megjelenítéséhez azt jelenti, hogy kitaláljuk a beszéd időzítését (bontását), valamint az ajkak/száj tényleges animációját, hogy megfeleljen a párbeszéd sávjának. Az animáció legkorábbi példáit az ajak-szinkronizálásra Max Fleischer próbálta ki 1926-ban, az Old Old Kentucky Home című rövidfilmjében . A technika a mai napig tart, az animációs filmek és televíziós műsorok, mint például a Shrek , a Lilo & Stitch és a The Simpsons ajak-szinkronizálást alkalmaznak mesterséges karaktereik beszédére. Az ajak szinkronizálását olyan vígjátékokban is használják, mint a This Hour Has 22 Minutes és a politikai szatíra, teljesen vagy csak részben megváltoztatva az eredeti megfogalmazást. A filmek egyik nyelvről a másikra történő fordításával együtt használták, például a Spirited Away . Az ajak-szinkronizálás nagyon nehéz kérdés lehet az idegen művek hazai kiadásba történő lefordításakor, mivel a sorok egyszerű lefordítása gyakran túlhangot vagy alulmaradást eredményez a magas párbeszédben a szájmozgásoknál.
Nyelvi szinkron
A minőségi filmszinkron megköveteli, hogy a párbeszédet először úgy fordítsák le, hogy a használt szavak illeszkedjenek a színész ajkainak mozgásához. Ezt gyakran nehéz elérni, ha a fordítás hű marad az eredeti párbeszédhez. A szinkron bonyolult szinkronizálása szintén hosszadalmas és költséges folyamat. A szájmozgás leegyszerűsített, nem fonetikus ábrázolása sok animében segíti ezt a folyamatot.
Az angol nyelvű országokban sok külföldi tévésorozatot (különösen az anime-t, mint a Pokémon ) szinkronizálnak televíziós közvetítésre. A filmek filmes kiadásai azonban inkább felirattal érkeznek. Ugyanez vonatkozik azokra az országokra is, ahol a helyi nyelvet nem beszélik elég széles körben ahhoz, hogy a drága szinkront kereskedelmi szempontból életképessé tegyék (más szóval, nincs elég piac). Más, kellően nagy népességű országok azonban minden külföldi filmet szinkronizálnak nemzeti nyelvű mozifilmekbe. Egyesek a szinkronizálást részesítik előnyben, mert lehetővé teszik a néző számára, hogy a feliratok olvasása nélkül a képernyőn megjelenő műveletekre összpontosítson.
Videojátékokban
A korai videojátékok technikai korlátok miatt nem használtak semmilyen hanghangot. Az 1970 -es években és az 1980 -as évek elején a legtöbb videojáték egyszerű elektronikus hangokat használt, mint például ütések és robbanás szimulált hangok. Legfeljebb ezek a játékok tartalmaztak néhány általános állkapocs- vagy szájmozgást, hogy a szöveg mellett kommunikációs folyamatot közvetítsenek. Azonban, ahogy a játékok az 1990 -es és 2000 -es években egyre fejlettebbek lettek, az ajak szinkronizálása és a hangszínészkedés sok játék középpontjába került.
Szerepjátékok
Az ajakszinkron egy ideig kisebb szerepet játszott a szerepjátékos videojátékokban . A játékban közvetített információmennyiség miatt a kommunikáció többsége görgető szöveget használ. A régebbi RPG -k kizárólag a szövegre támaszkodnak, élettelen portrék segítségével érzékeltetik, ki beszél. Egyes játékok hangos cselekvéseket használnak, mint például a Grandia II vagy a Diablo , de az egyszerű karaktermodellek miatt nincs szájmozgás a beszéd szimulálásához. A kézi rendszerekhez tartozó RPG-k továbbra is nagyrészt szövegen alapulnak, az ajak-szinkronizálás és a hangfájlok ritka használata a teljes mozgású videofelvételekhez van fenntartva . Az újabb RPG -k kiterjedt audio párbeszédeket folytatnak. A Neverwinter Nights sorozat az átmeneti játékok példái, ahol a fontos párbeszéd és a jelenetek teljesen hangot adnak, de a kevésbé fontos információkat továbbra is szövegesen közvetítik. Az olyan játékokban, mint a Jade Empire és a Knights of the Old Republic , a fejlesztők részleges mesterséges nyelveket hoztak létre, hogy a teljes hangzás benyomását keltsék anélkül, hogy minden párbeszédet ténylegesen hangoztatnának.
Stratégiai játékok
Az RPG -kkel ellentétben a stratégiai videojátékok széles körben használják a hangfájlokat, hogy magával ragadó harci környezetet hozzanak létre. A legtöbb játék csak hangfelvételt játszott le, néhány játék élettelen portrékat adott a megfelelő hanghoz. A StarCraft teljes mozgású videó karakterportrékat használt több általános beszédanimációval, amelyek nem voltak szinkronban a játékban elhangzott sorokkal. A játék azonban széles körben használta a rögzített beszédet a játék cselekményének közvetítésére, és a beszédanimációk jó képet adtak a beszélgetés menetéről. A Warcraft III teljesen renderelt 3D-s modelleket használt a beszéd általános szájmozgással történő animálására, mind karakterportrékként, mind a játékon belüli egységekként. Az FMV portrékhoz hasonlóan a 3D modellek sem szinkronizálódtak a tényleges beszélt szöveggel, míg a játékon belüli modellek inkább a fejük és karjuk mozgatásával szimulálták a beszédet, nem pedig a tényleges ajakszinkronizációt. Hasonlóképpen, a Codename Panzers játék kameraszögeket és kézmozdulatokat használ a beszéd szimulálásához, mivel a karaktereknek nincs tényleges szájmozgásuk. A StarCraft II azonban teljesen szinkronizált egységportrékat és filmes sorozatokat használt.
Első személyű lövészek
Az FPS egy olyan műfaj, amely általában sokkal nagyobb hangsúlyt fektet a grafikus megjelenítésre, főleg amiatt, hogy a kamera szinte mindig nagyon közel áll a karakteres modellekhez. Az egyre részletesebb, animációt igénylő karaktermodellek miatt az FPS -fejlesztők sok erőforrást rendelnek hozzá, hogy reális szinkronizációt hozzanak létre a legtöbb FPS -játékban használt beszédsorokkal. A korai 3D modellek alapvető fel-le állkapocs-mozgásokat használtak a beszéd szimulálásához. A technika fejlődésével a szájmozgások nagyon hasonlítottak a valódi emberi beszédmozgásokra. Medal of Honor: A Frontline egy fejlesztőcsapatot szentelt az ajkak szinkronizálására, ezzel a legpontosabb szájszinkronizációt készítve az akkori játékokhoz. Azóta az olyan játékok, mint a Medal of Honor: Pacific Assault és a Half-Life 2 olyan kódolást alkalmaztak, amely dinamikusan szimulálja a szájmozgásokat, hogy olyan hangokat adjon ki, mintha élő személy beszélt volna, ami elképesztően élethű karaktereket eredményezett. Azok a játékosok, akik saját videóikat készítik karaktermodellek nélkül, ajakmozdulatok nélkül, például a sisakos Master Chief from Halo , improvizálják az ajakmozgásokat a karakterek karjainak, testének mozgatásával, és a fejével bömbölő mozdulatokkal (lásd Vörös kontra kék ).
Televíziós átvitel szinkronizálása
Egy példa a perem szinkronizálási probléma, más néven szájszinkron hiba van az esetről, amikor a televízió video és audio jelek keresztül szállítják a különböző szolgáltatások ( pl egy geostacionárius műhold rádiókapcsolat és vezetékes), amelyek jelentősen eltérő késleltetési idők. Ilyen esetekben a két jel közül az előbbit kell elektronikusan késleltetni.
Az ajakszinkronizációs problémák komoly problémává váltak a televíziós iparág számára világszerte. Az ajak szinkronizálásával kapcsolatos problémák nemcsak bosszantóak, hanem a tudatalatti nézők stresszéhez is vezethetnek, ami viszont ahhoz vezet, hogy a nézők nem szeretik a nézett televíziós műsort. A televíziós iparági szabványügyi szervezetek bekapcsolódtak a szájszinkronizálási hibák szabványainak meghatározásába. 2015 -ben az SMPTE (a Mozgókép- és Televíziós Mérnökök Társasága) elfogadta az ST2064 szabványt, amely technológiát biztosít a televíziós műsorok szájszinkronizálási hibáinak nagymértékű csökkentésére vagy kiküszöbölésére.
Ujj szinkronizálás
A mímelés a játéktér egy hangszer , más néven ujj-szinkronizálás , a megfelelő eszköz ajak-szinkronizálás. Az utánzás figyelemre méltó példája John Williams Obama elnök beiktatásakor megjelent darabja , amely két nappal korábban készült, és Yo-Yo Ma , Itzhak Perlman zenészek által készített felvétel volt . A zenészek fülhallgatót viseltek, hogy hallhassák a lejátszást. Whitney Houston „The Star Spangled Banner” teljes zenekarral történő előadása során egy előre rögzített változatot használtak: „A játékban mindenki játszott, Whitney pedig énekelt, de nem voltak élő mikrofonok”, a zenekar igazgatója, Kathryn Holm McManus „Mindenki száj- vagy ujjszinkronizálást végzett.”
Lásd még
- Hang és videó szinkronizálása
- Automatikus párbeszéd csere
- Audio szinkronizáló
- Hátlap
- Szellem énekes
- Emberi videó , egy táncstílus, amelyet néha "ajakszinkronnak" neveznek
- Ajak szinkron
- Lypsinka
- Ruszikák listája
- Mimálás hangszeres előadásban
- Lejátszás éneklés
- Bemutató időbélyegző
- Hasbeszélés