Szenvedély (zene) - Passion (music)
A keresztény zene , a szenvedély egy beállítást a Passió . Liturgikailag a legtöbb szenvedést az egyházi istentiszteletek részeként akarták végrehajtani a nagyhéten .
A szenvedély beállításai a Krisztus szenvedélyével kapcsolatos evangéliumi szövegek középkori hangos olvasmányaiból alakultak ki , amelyekhez később többszólamú beállítások kerültek. A Passion Plays , egy másik hagyomány, amely a középkorban keletkezett, olyan zenével biztosítható, mint himnuszok, hozzájárulva a Passionhoz, mint zenei műfajhoz.
Míg Passion zene katolikus országokban kellett versenyezni más áhítat, mint a Kálvária , a Improperia és Tenebrae , a protestáns Németországban beállításokat az evangéliumok lett fókuszpontja Passiontide szolgáltatások, a Passion kantáták (és később szenvedélyek oratórikus formátumban ) a szenvedélyvasárnapon , virágvasárnapon és nagypénteken . Legismertebb példái, a Bach-szenvedélyek a 18. század első feléből származnak.
Később zenei beállításait Passió, mint például a Jesus Christ Superstar rock opera, vagy Arvo Pärt „s Passio utalnak ezekre a korai keresztény hagyományok különböző mértékben.
Történelem
A szenvedés felolvasása az egyik evangéliumból a nagyhéten legalább a 4. századra nyúlik vissza, és Egeria írja le . Az 5. században Nagy Leó pápa meghatározta, hogy Máté evangéliumát virágvasárnap és azt követő szerdán, János pedig nagypénteken használják ; a 10. századra Luke szerdán váltotta Mátét, kedden pedig Markot vették fel.
A szenvedély a középkorban kezdett intonálni (nem csak beszélni), legalábbis a 8. század elején. A 9. századi kéziratok értelmező éneket jeleznek "litterae reikšmingativae" -vel, a későbbi kéziratok pedig elkezdenek pontos énekelni kívánt jegyzeteket. A 13. századra már különböző énekeseket használtak az elbeszélés különböző karaktereihez. Ez a gyakorlat meglehetősen egyetemesvé vált a 15. századra, amikor a turba passzusok többszólamú beállításai is megjelentek (a Turba szó szerint a "tömeg" kifejezést használják ez az eset minden olyan szöveget jelent, amelyben egynél több beszélő beszél egyszerre). A jelenlegi Graduale Romanum képlete volt a legelterjedtebb: Krisztus a legalacsonyabb regiszterben énekelt, a Synagogus (amely nemcsak a főpapot, hanem Krisztuson kívül az összes karaktert jelölte) magasabb, mint az evangélista / elbeszélő. Spanyolországban a Toledan hangot az evangélista részéről előoldalon Tono (egy monoton) használunk Kasztília és Saragossan hang a basszus evangélista és pirospozsgás tenor Christus használunk sok Aragon , ahol a római hang is volt a lábát Valencia .
A későbbi 15. században számos új stílus kezdett kialakulni:
- Válaszadó szenvedélyek , amelyekben az elbeszélést skandálják, de a turba részek és néha Krisztus szavai többszólamúak.
- Átkomponált szenvedélyek , más néven motet szenvedélyek , amelyekben az összes szöveg polifonikusan van beállítva. Az ilyen típusú legkorábbi fennmaradt példát néha Jacob Obrechtnek tulajdonítják .
- Summa Passionis beállítások, mind a négy evangéliumra támaszkodva. Ezeket soha nem építették be az egyházhasználat liturgiájába, de ennek ellenére széles körben terjesztették őket. A Hét utolsó szó (a szöveget később Haydn és Théodore Dubois állította be ) ebbe a kategóriába tartozik.
Római katolikus zene
A 16. században számos, főként válaszadó típusú beállítást írt William Byrd (Szent János, 3vv), Jacobus Gallus , Francisco Guerrero (öt, köztük második Szent János, többnyire 5vv), Orlando di Lasso (mind a négy, 4vv), Cypriano de Rore (Szent János) és Victoria .
A római katolicizmusban (a részek) a Tenebrae- szolgálat azonban a zene vezető formátumává vált Krisztus szenvedélyének és halálának emlékére a nagyhéten , például Leçons de ténèbres , Tenebrae válaszok és a Miserere- zsoltár beállításai . Példaként említhető az ilyen zenét, mint Gesualdo „s Tenebrae Responsoria , néha jellemezte, mint»a szenvedély minden, de nevét«.
Egy későbbi fejlesztés a katolikus szenvedély volt a fényvisszaverő szenvedély oratórium, mint Metastasio „s olasz libretto La Passione di Gesù Cristo által beállított Caldara , Salieri és sok más zeneszerzők között 1730 és 1812.
A latin szenvedélyek párhuzamosan folytatódtak a Metastasio stílusával, amelyet gyakran olyan kisebb zeneszerzők állítottak be, mint például a kevéssé ismert Carlo Sturla , a Santa Brigida zárdájának zenemestere , aki szintén latin szenvedélyt adott a 18. századi operai stílusban, a Passio di Venerdì Santo . az oratórium a Szent Fülöp Neri a Genoa 1736.
Protestáns zene
Luther Márton azt írta: "Krisztus szenvedélyét nem szavakkal és színleléssel kell végrehajtani, hanem a való életben." Luther úgy érezte, hogy a bonyolult többszólamúság elvonja a figyelmet a szent szenvedélyszöveg fontosságáról. Ennek ellenére az evangélikus templomokban kezdettől fogva gyakoriak voltak az énekelt passió előadások, latinul és németül is, már Laetare vasárnapján (húsvét előtt három héttel) és a nagyhéten át folytatva. Luther barátja és munkatársa, Johann Walther olyan válaszadó szenvedélyeket írt, amelyeket az evangélikus zeneszerzők évszázadokig modellként használtak, és a „summa Passionis” változatok tovább terjedtek, Luther kifejezett rosszallása ellenére. A későbbi XVI. Századi szenvedélyek GM Asola , Samuel Besler , William Byrd , Leonard Lechner és Jakob Meiland részéről kórus „exordium” (bevezetés) és „conclusio” szakaszokat tartalmaznak további világi szövegekkel.
Thomas Strutz szenvedélyt írt (1664) áriákkal maga Jézus iránt, rámutatva Schütz és Carissimi szokásos oratóriumi hagyományára . Az evangélista számára a recitatív alkalmazás (nem a pusztahang) gyakorlata az észak-németországi udvari zeneszerzők fejleménye volt, mint Johann Meder és Schütz , és csak a 17. század végén lopakodott egyházi kompozíciókba. A recitatívumot használták drámai kifejezésre.
A 17. században „ oratóriumi ” szenvedélyek alakultak ki, amelyek JS Bach szenvedélyekhez vezettek, hangszerekkel kísérve, interpolált hangszeres közjátékokkal (gyakran „ sinfóniáknak ” vagy „ szonátáknak ”) vagy interpolált szövegekkel (akkor „madrigálnak” hívták őket). mozgalmak), mint például a Szentírás más szövegrészei, latin motéták , koráliariák és még sok más. Ilyen beállításokat hozott létre Bartholomäus Gesius és Heinrich Schütz .
A szenvedély legismertebb protestáns zenei beállításait Johann Sebastian Bach alkotja , aki nekrológja szerint életében öt szenvedélyt írt. Kettő fennmaradt napjainkig: az egyik János evangéliumán ( Szent János szenvedély ), a másik Máté evangéliumán ( Szent Máté szenvedély ) alapul. Ezenkívül fennmaradt a Szent Márk-szenvedély librettója . Bár Bach beállításai manapság a legnépszerűbb szenvedélyek közé tartoznak, életében ritkán adták elő őket.
A szenvedély továbbra is nagyon népszerű volt a protestáns Németországban a 18. században, Bach második fia, Carl Philipp Emanuel több mint húsz beállítást komponált . A szenvedélyek főbb zeneszerzői közé tartozott Graun , Telemann , Keizer , Stölzel , Mattheson és Handel - ez utóbbi öt szintén a Brockes-szenvedélyeket komponálja Barthold Heinrich Brockes szövege után .
Romantikus és modern zene
A 19. században a szenvedély beállításai kevésbé voltak népszerűek. Néhány példa ilyen művekre az Oratorio Christus (Op. 97, 1847), Felix Mendelssohn , Das Suhnopfer des neuen Bundes (1847) és Kleine Passionsmusik (?), Carl Loewe , Les sept paroles du Christ (?), Cesar Franck , John Stainer „s A keresztre feszítés (1887), Die Passion (Op. 93, 1896) a Heinrich von Herzogenberg , és Christus. Rejtély egy előjátékban és három oratóriumban (Opp. 70–73, 1899), Felix Draeseke . A 20. században azonban ismét divatba jöttek. Két figyelemre méltó beállítás: Krzysztof Penderecki lengyel zeneszerző Szent Lukács szenvedélye (1965) és Arvo Pärt észt zeneszerző Passio (1982) . A másik a Rudolf Mauersberger Passionsmusik nach dem Lukasevangelium .
2000-ben Helmuth Rilling és az Internationale Bachakademie négy modern zeneszerzőt bízott meg szenvedélyek megalkotásával a négy evangéliumról; Matthew-t a Tan Dun - Vízi szenvedély Szent Máté után , Mark Osvaldo Golijov - La Pasión Según San Marcos , Luke-ot Wolfgang Rihm - Deus Passus , John pedig Sofia Gubaidulina - Szent János szenvedélyt (Страсти по Иоанну) kapta.
Példák
A szenvedély rokonának szokása a Stabat Mater szövegének megzenésítése .
angol
Az angol repertoárban a két klasszikus Sir John Stainer A keresztre feszítés (1887 ), John Henry Maunder pedig az Olivet to Calvary (1904) . Egyéb művei: Sir Arthur Somervell 's The Passion of Christ (1914), Charles Wood ' s St Mark Passion (1921) és Eric Thiman „s The Last Supper (1930).
Újabb példák James MacMillan „s utolsó hét szava a kereszt (1993), a Passion szerint Máté (1997), a Mark Alburger , The Passion szerint négy evangélista által Scott King , és a szenvedély és feltámadása szerint Szent Márknak (2015/2017) Christian Asplund .
Andrew Lloyd Webber által Jézus Krisztus Szupersztár (könyv és szöveg: Tim Rice ) és Stephen Schwartz 's Godspell egyaránt tartalmaz olyan elemeket, a hagyományos szenvedély számlákat. Egy másik modern változat Adrian Snell (1980). Peter Gabriel „s állás Martin Scorsese ” s 1988 film a Krisztus utolsó megkísértése adták, mint egy album cím alatt Passion: Zene A Krisztus utolsó megkísértése .
német
A középkori himnusz, a Salve mundi salutare - más néven Rhythmica oratio - Stanzasának egy olyan versét, amelyet korábban St. Bonaventure-nak vagy Clairvaux-i Bernardnak tulajdonítottak , de most azt gondolták, hogy valószínűleg a leuveni Arnulf középkori költő (meghalt 1250-ben) írta. hét kantáta ciklusaként rendezte 1680-ban Dieterich Buxtehude .
A leghíresebb szenvedély-kantáták valószínűleg Johann Sebastian Bach alkotta kettő : a Szent János-passió (1724) és a Szent Máté-passió (1727). Korábban egy Szent Lukács-szenvedélyt (1730) is neki tulajdonítottak, de ma már azt gondolják, hogy Bach egyszerűen egy korábbi kompozíciót rendezett.
Más német Passion beállítások közé Der Tod Jesu (1755), és a szöveg által Karl Wilhelm Ramler és zene Georg Philipp Telemann , Carl Philipp Emanuel Bach , valamint Carl Heinrich Graun , és szenvedély Cantatas Die letzten Leiden des Erlösers (1770), a szöveg különböző emberek és zene Carl Philipp Emanuel Bach (hozott nagyrészt az ő Máté-passió 1769) és Gottfried August Homilius „s kantáta Ein Lämmlein geht und die trägt Schuld HoWV 12 (1775). Egy későbbi példa Das Sühnopfer des neuen Bundes által Carl Loewe (1847). A dán is vannak szenvedély kantátát zenével a Bach kritikus Johann Adolf Scheibe a szövegben, Vor Harpe er bleven til Sorrig által Johannes Ewald , a Sorge-Cantata ved Christi Grav Herrens Salvede, som var vor Næses és B azonos szövegírója és zeneszerző.
latin
A középkori himnusz, a Salve mundi salutare - más néven Rhythmica oratio - Stanzasának egy olyan versét, amelyet korábban St. Bonaventure-nak vagy Clairvaux-i Bernardnak tulajdonítottak , de most azt gondolták, hogy valószínűleg a leuveni Arnulf középkori költő (meghalt 1250-ben) írta. hét kantáta ciklusként rendezte 1680-ban Dieterich Buxtehude . A népszerű odaadó gyakorlat ötöt meghaladó további sztrófák egyidejű kialakulása a bizonytalan kompozíciónak tulajdonítható, a kreatív növekedés az idők során bekövetkezik. A Membra Jesu Nostri hét részre oszlik, mindegyik Krisztus keresztre feszített testének egy másik tagjának szól: Ad pedes, Ad genua, Ad manus, Ad latus, Ad pectus, Ad cor, Ad faciem (láb, térd, kéz, oldal, mell , szív és fej, vagyis Krisztus Szent Arca ), amelyet az előszövegeket tartalmazó válogatott ószövetségi versek kereteznek. A kantáta szélesebb körben ismert, mint O O Sacred Head Surrounded himnusz, amelyet Krisztus fejének címzett versének záró strófájaként neveztek el, amely a Salve caput cruentatum kezdetű . Valójában a himnusznak semmi köze Buxtehude kantátájához. Paul Gerhardt verséből fakadó himnuszkészletéből származik (és ez az utolsó) (amelyet Bernardnak is tulajdonított). Liszt Ferenc ennek a himnusznak a feldolgozását a hatodik állomáson, a Szent Veronika a Szent Arcot törölgette , a Via crucis (Keresztállomások) című művében .
Egy említésre méltó munkát latin jelentése Arvo Pärt „s Passio Domini Nostri Jesu Christi secundum Joannem ( The Passion of mi Urunk Jézus Krisztus János szerint ) 1982.
Egyéb
- Penderecki Szent Lukács szenvedély (1963)
- Passion Cantata "Vor Harpe er bleven til Sorrig" Johannes Ewald szövegével és Johann Adolf Scheibe , a Bach kritikusának zenéjével ,
- Sørge-Cantata vetette Christi Grav "Herrens Salvede, som var vor Næses Aand" című művét, ugyanaz a librettista és zeneszerző.