Szicíliai barokk - Sicilian Baroque

1. ábra: Szicíliai barokk. Basilica della Collegiata a Catania , által tervezett Stefano Ittar , c.  1768

A szicíliai barokk a barokk építészet jellegzetes formája, amely Szicília szigetén , Olaszország déli partjainál alakult ki a 17. és 18. században , amikor a Spanyol Birodalom része volt . A stílus nemcsak a jellegzetes barokk íveiről és virágzásáról ismerhető fel, hanem vigyorgó álarcairól és putti -jairól, valamint különleges lángosságáról, amely Szicíliának egyedi építészeti identitást kölcsönzött.

A szicíliai barokk stílus az 1693 -as hatalmas földrengést követő jelentős újjáépítés során jött létre . Korábban a barokk stílust naiv és parochális módon használták a szigeten , amely a hibrid natív építészetből fejlődött ki, nem pedig Róma nagy barokk építészeitől. A földrengés után a helyi építészek - közülük sokan Rómában képzettek - bőséges lehetőséget kaptak arra, hogy újraalkothassák a szárazföldi Olaszországban népszerűvé vált kifinomultabb barokk építészetet; e helyi építészek munkája - és az úttörő építészeti metszetek új műfaja - több helyi építészt inspirált arra, hogy kövessék a példájukat. 1730 körül a szicíliai építészek magabiztossá váltak a barokk stílus használatában. Sajátos értelmezésük további fejlődéshez vezetett, hogy személyre szabott és erősen lokalizált művészeti formát alakítsanak ki a szigeten. Az 1780 -as évektől kezdve a stílust fokozatosan felváltotta az újonnan divatos neoklasszicizmus .

A rendkívül dekoratív szicíliai barokk korszak alig ötven évig tartott, és tökéletesen tükrözte a sziget társadalmi rendjét abban az időben, amikor névlegesen Spanyolország uralta, valójában egy gazdag és gyakran extravagáns arisztokrácia kormányozta, amelynek kezében elsősorban az agrárium volt. a gazdaság erősen koncentrált volt . Barokk építészete a 21. századig tartó építészeti jelleget kölcsönöz a szigetnek.

Jellemzők

2. ábra: A Cataniai Egyetem , amelyet Vaccarini tervezett és 1752-ben fejezett be, a tipikus szicíliai barokkot példázza, putti támogatja az erkélyt, kovácsoltvas korlát, díszített rusztika és kétszínű láva falazat-a hagyományosabb, rozsdás falak és sima pilaszterek megfordítása
3. ábra: A szicíliai harangláb koronák Rosario Gagliardi „s Church of San Giuseppe in Ragusa Ibla
4. ábra: Messina Porta Grazia díszletei , tekercsei és maszkjai széles körben másoltak Catania -szerte közvetlenül a rengést követően.

A barokk építészet a 17. századi Olaszországból származó európai jelenség; pompás és színpadi, és gazdagon díszíti az építészeti szobrászat és a chiaroscuro néven ismert hatás , a fény és árnyék stratégiai felhasználása a tömeg és árnyék által létrehozott épületen.

A barokk stílus Szicíliában nagyrészt az egyház által emelt épületekre és a palazzira , a szicíliai arisztokrácia magánlakására korlátozódott. Ennek a stílusnak a legkorábbi példái Szicíliában hiányoztak az egyéniségből, és jellemzően az épületek pasztelljei voltak, amelyeket a szicíliai látogatók láttak Rómában, Firenzében és Nápolyban. A tartományi építészek azonban még ebben a korai szakaszban elkezdték beépíteni Szicília régebbi építészetének bizonyos népies jellegzetességeit. A 18. század közepére, amikor Szicília barokk építészete észrevehetően különbözött a szárazföldi építészetétől, jellemzően legalább kettőt vagy hármat tartalmazott az alábbi jellemzők közül, valamint egyedi tervezési szabadságot, amelyet nehezebb szavakkal jellemezni:

  1. Groteszk maszkok és puttók, gyakran támogató erkéllyel vagy díszítő különböző sávok a korona párkányzat egy épület; ezek a vigyorgó vagy ragyogó arcok a 17. század közepe előtti szicíliai építészet emlékei (2. és 9. ábra).
  2. Erkélyek , amelyeket gyakran bonyolult kovácsoltvas korlátok egészítenek ki 1633 után (2. és 9. ábra), valamint ekkor még egyszerűbb korlát (6. ábra).
  3. Külső lépcsők . A legtöbb villát és palazzit formális bejárathoz tervezték kocsival az utcai homlokzat boltívén keresztül , amely a belső udvarra vezetett . Bonyolult kettős lépcső vezetne az udvarról a zongora nobile -be . Ez lenne a palazzo főbejárata az első emeleti fogadószobákba; a szimmetrikus lépcsősorok akár négyszer is befelé és kifelé fordulnának. Emelt helyszíneik topográfiája miatt gyakran szükséges volt több lépcsőn megközelíteni a templomokat; ezeket a lépéseket gyakran hosszú, egyenes márványlépcsőkké alakították át, önmagukban dekoratív építészeti jellemzőkké (19. ábra), a római Spanyol lépcső módjára .
  4. Ferde , homorú vagy domború homlokzat (1. és 6. ábra). Időnként egy villában vagy palotában külső lépcsőt szerelnek be a görbe által létrehozott mélyedésbe.
  5. A szicíliai harangláb . A haranglábakat nem a templom mellé helyezték el egy campanile -toronyban, mint Olaszországban általában, hanem magára a homlokzatra, amely gyakran felülmúlja a központi oromfalat , és egy vagy több harang jól látható a saját boltíve alatt, például Catania Collegiata -nál (1. ábra). . Egy nagy, sok harangú templomban ez általában bonyolult faragású és díszített árkádot eredményezett a főhomlokzat legmagasabb pontján (3. ábra). Ezek a haranglábak a szicíliai barokk építészet legtartósabb és legjellemzőbb vonásai közé tartoznak.
  6. Berakásos színes márvány a padlóba és a falakba, különösen a templom belsejében. Az intarsia ezen sajátos formája Szicíliában alakult ki a 17. századból (lásd a 14. ábra emeletét).
  7. Oszlopok , amelyeket gyakran külön -külön telepítenek, sima íveket támasztanak alá, és így a korábbi és sokkal egyszerűbb normann időszak hatását mutatják (3. ábra). Oszlopokkal ritkán találkozunk, mint Európa más részein, oszlopokként működő csoportosított csoportokban, különösen a korai szicíliai barokk példáiban.
  8. Díszített rusztikusság . Sebastiano Serlio díszítette a blokkokat Terméskő ő elparasztosítás ; század végére szicíliai építészek díszítették a tömböket faragott levelekkel, halpikkelyekkel, sőt édességekkel és kagylókkal; a kagylók később a barokk design legelterjedtebb díszítő szimbólumai közé tartoztak. Néha a rusztikációt inkább oszlopokhoz, mint falakhoz használják, az elvárások megfordítása és szinte építészeti vicc. (2. ábra)
  9. A helyi vulkáni lávakő , amelyet sok szicíliai barokk épület építésére használtak, mert ez volt a legkönnyebben elérhető. Sok korabeli szobrász és kővágó élt az Etna lábánál , és sokféle tárgyat készített, köztük korlátot, oszlopokat, szökőkutakat és épületek ülőhelyeit. A fekete vagy a szürke árnyalatait kontrasztos dekoratív hatások létrehozására használták, hangsúlyozva a barokk fény- és árnyékszeretetet ( chiaroscuro ), amint azt a (2. ábra) is mutatja.
  10. A spanyol hatás . Az uralkodó spanyol építészeti hatása (13. ábra), bár ez enyhébb hatás volt, mint a normannoké . A spanyol stílus, a francia reneszánsz építészet visszafogottabb változata , különösen nyilvánvaló Szicília keleti részén, ahol a kisebb felkelések miatt a spanyolok erősebb katonai jelenlétet tartottak fenn. Messina 16. századi Porta Grazia (4. illusztráció), amelyet egy spanyol Real Cittadella bejáratának építettek, nem lenne helytelen a spanyolok által más telepeken épített városokban és fellegvárakban. E boltíves városkapu stílusát díszes díszléceivel , tekercsével és maszkjaival széles körben lemásolták Catania -szerte közvetlenül a földrengést követően, és számos jellemzője a szicíliai barokk motívumaivá vált.

Míg ezek a jellemzők soha nem fordulnak elő együtt, ugyanabban az épületben, és egyik sem jellemző a szicíliai barokkra, a szicíliai barokk jellegzetes levegőjét az összekapcsolás adja. Más barokk jellegzetességek, mint például az ablakok feletti törött oromzat, a szobor, ívelt tetejű ablakok és ajtók extravagáns használata, valamint a külső lépcsők mind a barokk építészet szimbólumai, és mind megtalálhatók Európa barokk épületein.

Korai szicíliai barokk

Szicíliában, a Földközi -tenger középső részén , az olasz félsziget mellett fekvő vulkáni szigeten a görögök gyarmatosítottak , majd a rómaiak , a bizánciak , az ostrogótok , a muszlimok , a normannok , a Hohenstaufen , az Angevinok és az aragónok uralkodtak . Ezután a Spanyol Birodalom tartományává vált, majd a Bourbon -i Két Szicíliai Királyság része volt, majd 1860 -ban végül felszívódott az Olasz Királyságba . Így a szicíliaiak különböző kultúrák gazdag sorozatának voltak kitéve. tükröződik a sziget építészetének rendkívüli sokszínűségében.

5. ábra: Piazza Pretoria , Palermo. A Fontana Pretoria (körülbelül 1554) által Francesco Camilliani egy ritka példája a nagy reneszánsz építészet a fővárosban. A szökőkút mögött található a Santa Caterina templom (1556 körül), látványos barokk kupolájával (amelyet később adtak hozzá).

A Szicíliára jellemző, díszített klasszikus építészet egy formája az 1530 -as évektől kezdett fejlődni. A romos görög építészet és a sziget normann katedrálisai ihlette , ez gyakran beépített görög építészeti motívumokat, például a görög kulcsmintát a késői normann építészetbe , gótikus jellegzetességekkel, például hegyes ívekkel és ablaknyílásokkal. A szicíliai normann építészet egyes bizánci elemeket épített be a normann építészetben máshol, és más román stílusú építészethez hasonlóan gótikus elemeket is tartalmazott. Ez a korai díszes építészet abban különbözik az európai kontinenstől, hogy nem a reneszánsz építészetből fejlődött ki ; ehelyett normann stílusokból fejlesztették ki. A reneszánsz építészet alig érintette Szicíliát; Palermo fővárosában a magas reneszánsz egyetlen maradványa a Fontana Pretoria , egy szökőkút, amelyet eredetileg Don Pietro di Toleda számára készítettek Franscesco Cammilliani és Michelangelo Naccerino firenzei művészek, és 20 éves korában Szicíliába hozták (illusztráció) 5).

Bármi legyen is az oka annak, hogy a reneszánsz stílus soha nem vált népszerűvé Szicíliában, ez biztosan nem a tudatlanság volt. Antonello Gagini volt felénél megépítésének Santa Maria di Porto Salvo  [ ez ] 1536-ben reneszánsz stílusban, amikor meghalt, őt váltotta fel Antonio Scaglione építész , aki normann stílusban fejezte be az épületet. Úgy tűnik, ez a stílus befolyásolta a szicíliai építészetet majdnem az 1693 -as földrengés idejéig. Még a manierizmus is elhaladt a sziget mellett. Csak Messina építészetében lehetett reneszánsz hatást felfedezni, részben földrajzi okokból: Olaszország szárazföldje és Szicília legfontosabb kikötője láttán Messina mindig jobban ki volt téve a divat uralkodó dagályainak a szigeten kívül. A város arisztokrata pártfogói gyakran Firenzét vagy Rómát kérték fel, hogy biztosítsanak nekik építészt; az egyik példa a firenzei Giovanni Angelo Montorsoli volt , aki a 16. század közepén megalapozta a toszkán építészeti és szobrászati ​​stílusokat. Ezek a hatások azonban nagyrészt Messinára és a környező kerületre korlátozódtak. A római katolikus egyház pártfogása, eltávolítva a római divat hatásaitól, konzervatív maradt az építészeti ízlésben és messzemenő hatalommal.

Ez nem azt jelenti, hogy Szicília teljesen elszigetelődött más európai trendektől. A sziget nagyvárosainak építészetét erősen befolyásolta Domenico Gagini szobrász családja , aki 1463 -ban érkezett Firenzéből. Ez a szobrász- és festőcsalád díszes díszítő és figurális szobrokkal díszítette a templomokat és az épületeket. Kevesebb mint egy évszázaddal azután, hogy családja óvatosan elkezdte díszíteni a sziget templomait (1531–1537), Antonello Gagini befejezte a „Capella della Madonna” proszcéniumszerű ívét a Trapani -i „Santuario dell'Annunziata” -ban . Ez pedimented ív a szentély pillérek - nem bordázott , de díszített erősen megkönnyebbülten mellszobrok a szentek; és ami a legfontosabb az építészet, az oromzat díszíti fekvő szentek támogató swags kapcsolódik a központi pajzs , hogy koronát az oromzat. Ez a díszes oromzat, bár még töretlen, az egyik első jele volt annak, hogy Szicília kialakította saját stílusát. Hasonló stílusú az 1564 és 1633 között épült Chiesa del Gesù (14. ábra), amely a szicíliai barokk korai jeleit is mutatja.

6. ábra: Korai szicíliai barokk: Quattro Canti, Palermo , (1610 körül)

Így a barokk építészet egy bizonyos márkája már jóval az 1693 -as földrengés előtt elkezdett fejlődni Szicíliában. Míg azoknak az épületeknek a többsége, amelyek egyértelműen barokk stílusúnak minősíthetők, 1650 körülről származnak, ezen elszigetelt, fennmaradt példák szűkössége Szicília 17. századi építészettörténete megnehezíti az építészet teljes és pontos értékelését közvetlenül a természeti katasztrófa előtt: a földrengés nemcsak az épületek nagy részét, hanem dokumentációikat is tönkretette. A második világháború alatti földrengésekben és súlyos bombázásokban azonban több veszett el.

A legkorábbi példája a barokk a szigeten Giulio Lasso „s Quattro Canti , egy nyolcszögletű piazza , vagy cirkusz, épített 1610 körül, a kereszteződésekben a város két fő utcán. Körülbelül ez a kereszteződés négy nyitott oldala van, ahol az utcákon, és a négy egyező épületek azonos döntött kanyarokban. A négy épület oldalai ívesek, tovább emelve a cirkuszt szegélyező épületek barokk stílusát. Ez a négy nagy épületek uralta a cirkusz mindegyike növeli a szökőkút, emlékeztető e pápa Sixtus V „s Quattro Fontane Róma. Palermóban azonban a barokk téma folytatja az épületek három emeletét, amelyeket szobrok díszítenek a négy évszakot ábrázoló süllyesztett fülkékben , Szicília négy spanyol királyát és Palermo négy védnöke: Saints Cristina , Ninfa , Olivia és Agata .

Bár a Quattro Canti minden homlokzata tetszetős a szemnek, sémaként mind aránytalan a piazza korlátozott méretével, és a korai szicíliai barokk legtöbb példájához hasonlóan provinciálisnak, naivnak és nehézkezűnek tekinthető, a későbbi fejleményekhez képest. Bármi is az érdeme, nyilvánvaló, hogy a 17. század folyamán a barokk stílus a helyi építészek és szobrászok kezében már eltért az olasz kontinenstől. Ez a lokalizált variáció a mainstream barokkban nem volt jellemző Szicíliára, hanem olyan messze, mint Bajorország és Oroszország, ahol Naryshkin barokk ugyanolyan különc lenne, mint szicíliai unokatestvére.

Szicíliai barokk 1693 -ból

Földrengés és védnökök

7. ábra: Catania és a Palazzo Biscari , 1702 -ben kezdődtek. Catania váltotta Messinát Szicília második városaként az 1686 -os lázadás után.

Az 1693 -as nagy szicíliai földrengés legalább 45 várost elpusztított, 5600 négyzetkilométeres területet érintett, és mintegy 60 000 ember halálát okozta. A katasztrófa epicentruma a tengeren volt, bár a pontos helyzet ismeretlen. A városok, amelyek súlyosan szenvedtek, Ragusa , Modica , Scicli és Ispica . Az újjáépítés szinte azonnal megkezdődött.

Az ebből a katasztrófából eredő építészet pazarlása összefügg az akkori Szicília politikájával: Szicília hivatalosan még spanyol fennhatóság alatt volt, de a hatalmat ténylegesen az őshonos arisztokráciára ruházták át. Ezt Camastra hercege vezette , akit a spanyolok helyettesnek neveztek ki az arisztokrácia megnyugtatására, akik sokfélék voltak. Az arisztokrácia viszonylag koncentrált volt Európa nagy részéhez képest, és hiányzott egy dzsentri osztály. A 18. században egy becslés szerint 228 főnemesi család létezett, akik Szicíliát 58 fejedelemből, 27 hercegből, 37 márki, 26 grófból, egy vikomtból és 79 báróból álló uralkodó osztályba bocsátották ; a szicíliai nemesség Aranykönyve (utoljára 1926 -ban jelent meg) még többet sorol fel. Ezeken kívül voltak a családok fiatalabb sarjai , előkelő címmel nobile vagy báró .

Az építészet nem volt a normannok egyetlen öröksége . A parasztok feletti uralmat (nem volt kialakult középosztály) a feudális rendszer is érvényre juttatta, amely az 1071 -es normann hódítást követő bevezetése óta változatlan . Így a szicíliai arisztokrácia nemcsak gazdagságot, hanem hatalmas munkaerőt is parancsolt, ami ekkorra Európa számos más részén csökkent. Akárcsak Dél -Spanyolországban, a hatalmas vidéki birtokok is majdnem olyan koncentráltak maradtak, mint római latifundi korukban . A szicíliai gazdaság, bár nagyrészt mezőgazdasági alapon működött, nagyon erős volt, és a 18. század folyamán egyre erősebbé vált, mivel a hajózás hatékonyabbá vált, és a muszlim kalózkodás veszélye elhalt. A citrom (a 18. századi limonádé nagy divatja) és a borok exportpiacai nagymértékben megnőttek, és a szicíliai búza, mint a római idők óta, a gazdaság gerincét képezte. A katasztrófa, amely Szicíliának a szegénység modern hírnevét kellett adnia, nevezetesen az amerikai középnyugat megnyitása a búzatermesztés előtt, egy évszázadon belül volt. Amikor ez megtörtént, ez végleg a felére csökkentette a búza árát, és örökre tönkretette a régi gazdaságot.

Az arisztokrácia csak a római katolikus egyházzal osztotta meg hatalmát . Az Egyházat a következő életben a kárhozattól való félelem, a jelenben pedig az inkvizíció irányította , és ennek következtében mind a felső, mind az alsó osztály olyan nagylelkűen adta, amennyire csak lehetett minden nagyobb szent napján. Sok pap és püspök volt az arisztokrácia tagja. A szicíliai egyház gazdagságát tovább növelte az a hagyomány, hogy az arisztokrácia fiatalabb gyermekeit kolostorokba és kolostorokba kényszerítették , hogy megóvják a családi birtokokat a megosztottságtól; ez azonban ritkán volt olcsó megoldás, mivel költségeket és folyamatos "megterhelő karbantartást" kellett fizetni az egyháznak. Így bizonyos vallási rendek gazdagsága minden arányban kinőtt bármely más csoport gazdasági növekedésével. Ez az egyik oka annak, hogy a szicíliai barokk templomok és kolostorok sokaságát, mint például a San Martino delle Scale 1693 után ilyen pazar léptékben építették újjá.

Amint elkezdődött az újjáépítés, a szegények ugyanolyan primitív módon újjáépítették alapvető lakásukat, mint korábban. Ezzel szemben a leggazdagabb lakosok - világi és szellemi egyaránt - szinte mániákus építési orgiába kerültek. A nemesség legtöbb tagjának több otthona volt Szicíliában. Az egy dolog, a spanyol alkirály hat hónapot töltött az év Palermo és hat Catania , kezében a bíróság mindkét városban, és így az arisztokrácia tagjai szükség van egy város palazzo minden városban. Miután a pusztított Catania palotáit új módon felépítették, a palermói palazzi elavultnak tűnt ehhez képest, így végül ők is újjáépültek. Ezt követően, a közepén a 18. században, villák nyugdíjba őszén lényegében státusz szimbólumok, épültek a divatos enklávé a Bagheria . Ez a minta kisebb léptékben megismétlődött Szicília kisebb városaiban, minden város szórakoztatóbb társadalmi életet és mágneses vonzerőt nyújtott a tartományi arisztokrata számára, mint vidéki birtoka. A vidéki birtok sem kerülte el az építési mániát. Gyakran barokk szárnyakat vagy új homlokzatokat építettek az ókori kastélyokhoz, vagy a vidéki villákat teljesen újjáépítették. Így az építési őrület addig lendületet vett, amíg a hedonista pártfogók által igényelt, egyre fantasztikusabb barokk építészet elérte csúcspontját a 18. század közepén.

Új városok

8. ábra: Piazza del Duomo, Syracuse . Andrea Palma Syracuse -i székesegyházát (lásd az alábbi 11. ábrát) barokk palota szegélyezi.

A földrengést követően az újjáépítési program gyorsan életbe lépett, de mielőtt komolyan elkezdődött volna, néhány fontos döntést hoztak, amelyek tartósan megkülönböztetik számos szicíliai várost és más európai városfejlesztéseket. Az alkirály, Camastra hercege, ismerve a várostervezés új irányzatait, kimondta, hogy ahelyett, hogy a szűk, keskeny utcák középkori tervében újjáépítenék, az újjáépítés piazzét és szélesebb főutcákat kínál , gyakran racionális rácsterv alapján . Az egész terv gyakran az volt, hogy a reneszánsz és a barokk várostervezésre jellemző geometriai alakzatot, például tökéletes négyzetet vagy hatszöget vegyen fel . Grammichele városa példa ezekre az új városokra, amelyeket hatszögletű tervre építettek át.

Ez a koncepció az 1690 -es években még nagyon új volt, és Európában kevés új város építésére volt ok - Christopher Wren 1666 -os londoni tűzvész utáni várostervét elutasították az ottani földtulajdon összetettsége miatt. Voltak más példák is, például Richelieu , majd később Szentpétervár . A prototípus valószínűleg az új Terra del Sole város volt , amelyet 1564 -ben építettek. A másik első város, amelyet szimmetria és rend alapján terveztek, nem pedig kis sikátorokat és utcákat, Alessandria volt Dél -Piemontban . Kicsivel később, 1711 -től ezt a barokk tervezési formát kedvelték Dél -Amerika spanyol kolóniái, különösen a portugálok Brazíliában. Európa más részein a finanszírozás hiánya, a komplex földtulajdon és a megosztott közvélemény túlságosan megnehezítette a katasztrófa utáni radikális áttervezést: 1666 után London újjáépült az ősi terv alapján, bár a nyugati irányú új bővítések részben a hálózaton voltak. Szicíliában a közvélemény (bárki, aki az uralkodó osztályon kívül van) semmit sem számított, és ezért a várostervezés ezen forradalmian újnak tűnő új elképzelései szabadon kivitelezhetők.

Szicíliában a döntést nemcsak a divat és a megjelenés miatt hozták meg, hanem azért is, mert minimálisra csökkenti a jövőbeni rengésekben valószínűleg okozott anyagi és életkárokat. 1693 -ban a szűk házak és utcák miatt az épületek dominószerűen összeomlottak. Bár a földrengés után az utak kiszélesedtek, és a lakások sűrűsége összességében csökkent, a szűk és keskeny lakóterületek továbbra is fennmaradtak, veszélyt jelentve a szegényekre. Építészeti és esztétikai szempontból a várostervezés új rendjének nagy előnye az volt, hogy sok olasz várossal ellentétben, ahol gyakran találkoznak egy monumentális reneszánsz templommal, a terasz divatjával összeegyeztethetetlen szomszédok között, a városi barokk stílusban vissza lehet lépni, és valóban látni lehet az architektúrát arányaihoz és perspektívájához képest kedvezőbb környezetben. Ez a leginkább figyelemre méltó Caltagirone , Militello in Val di Catania , Catania , Modica , Noto , Palazzolo Acreide , Ragusa és Scicli városokban .

Ennek az új várostervezésnek az egyik legszebb példája látható a Noto -nál (9. ábra), a város az Alveria -hegyen található eredeti helyétől körülbelül 7 kilométerre (4,3 mérföld) újjáépült . A régi romváros, amelyet ma "Noto Antica" néven ismernek, továbbra is romos állapotban tekinthető meg. A választott új helyszín laposabb volt, mint a régi, hogy jobban megkönnyítse a lineáris rácsszerű tervet. A főutcák keletről nyugatra húzódnak, így jobb fényt és naposabb beállítást élvezhetnek. Ez a várostervezési példa közvetlenül egy tanult helyi arisztokrata, Giovanni Battista Landolina nevéhez fűződik ; három helyi építész segítette, neki köszönhető az új város tervezése.

9. ábra: Via Nicolasi, Noto

Ezekben az új városokban az arisztokráciának a magasabb területeket osztották ki, ahol a levegő hűvösebb és frissebb volt, és a kilátás a legszebb. A templomot a város központjában helyezték el (8. ábra), mindannyiunk kényelme és az egyház globális és központi helyzetének tükrözése érdekében; a katedrális és a püspöki palazzo vescovile párosítása köré építették a zárdákat . A kereskedők és a boltosok a fő térről vezető, tervezett szélesebb utcákon választották ki sorsukat. Végül a szegények megengedték, hogy egyszerű tégla kunyhóikat és házaikat olyan területeken állítsák fel, amelyeket senki más nem akart. Az ügyvédek, orvosok és a néhány szakma tagjai, köztük a képzettebb kézművesek - azok, akik a szigorúan meghatározott felső és alsó osztályok közé tartoztak - és megengedhették maguknak az építési telkeket, gyakran a kereskedelmi és a felső osztályú lakószektor peremén éltek, de ugyanilyen gyakran ezek az emberek csak egy nagyobb vagy nagyobb házban éltek, mint szomszédaik a szegényebb területeken. Az újjáépítésen dolgozó képzett művészek közül sokan azonban pártfogóik kiterjedt háztartásának részeként éltek. Ily módon a barokk várostervezés a politikai tekintély szimbólumává és tükrözőjévé vált, később stílusa és filozófiája elterjedt Annapolisban és Savannah- ban az angol Amerikában, és legfőképpen Haussmann 19. századi Párizs újratervezésében . A színpad most a barokk építészet robbanásának volt előkészítve, amelynek Szicíliában a 19. század elejéig kellett uralkodnia.

Később sok más szicíliai város és város, amelyeket a földrengés vagy csak keveset károsított, vagy teljesen érintetlen volt, mint például Palermo, szintén átalakult a barokk stílusban, ahogy a divat elterjedt, és a kataniai palotával rendelkező arisztokraták ellátogattak palotájukba. a főváros ugyanolyan fényűző volt, mint a második városé. A Palermo a templom, a Santa Caterina  [ ez ] , kezdődött 1566-ban, egyike volt a sok a városban, hogy felújított belül a 18. században barokk stílusban, színes golyók .

Új templomok és palazzi

Szicília saját barokk formájáról, az 1693 utáni időszakról azt mondták: "Az e katasztrófa nyomán fogant épületek a díszítés könnyed szabadságát fejezték ki, amelynek helytelen vidámsága talán a borzalmat kívánta csillapítani". Bár ez egy olyan stílus pontos leírása, amely szinte a kőbe öltözött örömünnep ünnepe , nem valószínű, hogy ez lenne a választás oka. Mint minden építészeti stílus, a stílusválasztás is közvetlenül kapcsolódna a jelenlegi divathoz. Versailles 1688 -ban készült el, sokkal szigorúbb barokk stílusban; Lajos új palotáját Európa bármely arisztokrata vagy szuverénje azonnal utánozta Európa -szerte, aki gazdagságra, ízlésre vagy hatalomra törekedett. Így ez nyilvánvaló választás volt Szicília "hajléktalan gazdagjai" számára, akik közül több százan voltak. A Szicíliában felépítendő barokk stílusú palazzi és vidéki villák túlzásai azonban hamarosan Versailles-t a visszafogottság mintájává tették.

A 18. század hajnalán szicíliai építészeket alkalmaztak az új palazzik és templomok létrehozására. Ezek a gyakran helyi építészek kifinomultabb stílusban tudtak tervezni, mint a 17. század végén: sokan Olaszország szárazföldi részén képezték magukat, és visszatértek a barokk idióma részletesebb megértésével. Munkájuk ihlette a kevésbé utazó szicíliai tervezőket. Nagyon fontos, hogy ezek az építészek is segíti a könyvek metszetek által Domenico de”Rossi , aki először írta le a szöveget az ő metszetek, így a pontos méreteket és méréseket számos, a fő reneszánsz és barokk homlokzatok Rómában. Ily módon a reneszánsz végül későn érkezett meg Szicíliába meghatalmazott útján.

Fejlődésének ezen szakaszában a szicíliai barokkból még hiányzott a stílus szabadsága, amelyet később meg kellett szereznie. Giovanni Battista Vaccarini volt ebben az időszakban a vezető szicíliai építész. 1730 -ban érkezett a szigetre, Bernini és Borromini fogalmainak összeolvadását hozva magával , és bevezette a sziget építészetébe egy egységes mozgalmat és kanyarjátékot, ami Rómában elfogadhatatlan lett volna. Munkái azonban gyengébb minőségűnek számítanak, mint a későbbiek. Ebből az időszakból származó nevezetes művek a 18. századi cataniai Palazzo Biscari szárnyai és Vaccarini Cattedrale di Sant'Agata , szintén Catania. Ezen épület Vaccarini egyértelműen másolt a főváros származó Guarino Guarini „s Architettura civile . A bevált tervek gyakori másolása okozza az építészetet ebből a korszakból, miközben a gazdagságot is fegyelmezik és szinte uralják. Az 1736 -ban Városépítésznek kinevezett Vaccarini stílusa az volt, hogy uralja Cataniát a következő évtizedekben.

A második akadály a szicíliai építészek számára abban, hogy korábban teljes mértékben kihasználják a bennük rejlő lehetőségeket, az volt, hogy gyakran csak egy sérült szerkezetet újjáépítettek, és ennek következtében terveiket a korábbihoz kellett igazítaniuk, vagy meg kellett maradniuk. A székesegyház San Giorgio a Modica (Illusztráció 10) egy példa. Az 1613 -as földrengésben súlyosan megsérült, 1643 -ban barokk stílusban újjáépítették, miközben megtartották a középkori elrendezést, majd 1693 -ban ismét megsérültek. Az újjáépítést 1702 -ben kezdték meg, egy ismeretlen építész által; Rosario Gagliardi felügyelte a homlokzat 1760 -as befejezését,

Ebben az időben más hatások is voltak a munkában. Között 1718 és 1734 Szicíliában uralta személyesen Charles VI re Bécs , és ennek eredményeként szoros kapcsolata osztrák építészet érzékelhető. A sziget számos épülete szégyentelen utánzat Fischer von Erlach műveiről , aki 1686 -ban kezdte újjáépíteni a Schönbrunni palotát egy egyszerű barokk formában; ezt a formát később Szicíliában, barokk korának utolsó éveiben kellett reprodukálni. A palotának volt egy külső lépcsője is (1746 -ban eltávolították), hasonlóan azokhoz, amelyek később Szicíliában alakultak ki. Az egyik szicíliai építész, Tommaso Napoli szerzetes kétszer járt Bécsben a század elején, és gravírozás- és rajzraktárral tért vissza. Később két korabeli szicíliai barokk vidéki villa építésze volt, amelyek homorú és domború falaik, valamint külső lépcsőik összetett kialakítása miatt voltak figyelemre méltók. Egy villa, a Villa Palagonia a Bagheria , megkezdődött a 1705, a legbonyolultabb és ötletes bármilyen másik szicíliai barokk korszakban: a kettős lépcső egyenes járatok, gyakran változó irányú volt, hogy a prototípus egy megkülönböztető jellemzője szicíliai barokk .

Később egy új építészhullám, akik elsajátítják a barokk érzelmeket, tisztában vannak azzal, hogy a rokokó belső stílusok máshol kezdődnek, hogy felemelkedjenek a barokk felett, tovább fogják fejleszteni a lángosságot és a "rugalmas térfelfogást", amelyek ma a szicíliai kifejezés szinonimái. Barokk.

Magas szicíliai barokk

11. ábra: Syracuse -i székesegyház , Andrea Palma katedrálisának homlokzata (1728 -ban kezdődött). A római diadalív képlete alapján az oszlopos homlokzaton belül megtört tömegek színházi hatást keltenek.

1730 körül a barokk stílus fokozatosan kezdett elszakadni a barokk meghatározott római stílusától, és még erősebb egyéniséget szerezni, két okból: az újjáépítés rohanása alábbhagyott, és az építkezés egyre lazább és átgondoltabb lett; és a saját termelésű szicíliai építészek új tengelykapcsolója került előtérbe. Ez az új generáció figyelte a barokk újjáépítést, és tanulmányozta a szárazföldről egyre gyakrabban érkező metszeteket, építészeti könyveket és értekezéseket. Azonban nem voltak olyanok, mint elődeik (a rómaiak egykori tanítványai), következésképpen képesek voltak saját, egyedi stílusokat kialakítani. Köztük volt Andrea Palma , Rosario Gagliardi és Tommaso Napoli . Miközben figyelembe vették Nápoly és Róma barokkját, most a helyi igényekhez és hagyományokhoz igazították terveiket. Erőforrás -felhasználásuk és a helyek kiaknázása gyakran vadon találékony volt. Napoli majd Vaccarini elősegítették a használata a külső lépcsőn, amely most hozott egy új dimenzió: dombtetőn templomok lenne elérni fantasztikus lépcsősor idéző Vaccarini mentora Francesco de Sanctis „s Spanyol lépcső Rómában.

A templomok homlokzata gyakran esküvői tortákhoz hasonlított, nem pedig istentiszteleti helyekhez, mivel az építészek egyre nőtt a bizalom, a hozzáértés és a termet. Az egyházi enteriőrök, amelyek mindeddig kissé gyalogosak voltak, különösen Palermóban jöttek, hogy a legkülönfélébb színű, intarziás golyók lázadását díszítsék. Anthony Blunt ezt a dekorációt "lenyűgözőnek vagy taszítónak" írta le, de bármennyire is reagál rá az egyéni néző, ez a stílus a szicíliai gazdagság jellegzetes megnyilvánulása, és a sziget barokk művészetének legfontosabb és eredeti alkotásai közé kell sorolni. ". Ez a kulcsa a szicíliai barokknak: ideálisan illeszkedett a szicíliai személyiséghez, és ez volt az oka annak, hogy ilyen drámai módon fejlődött a szigeten. Szicíliában sehol sem láthatóbb az új barokk stílus fejlődése, mint Ragusában és Cataniában .

Ragusa

Ragusa nagyon súlyosan megsérült 1693 -ban. A város két részből áll, amelyet egy mély szakadék választ el, amelyet "Valle dei Ponti" néven ismernek: Ragusa Ibla idősebb városa és a magasabb Ragusa Superiore.

12. kép: Rosario Gagliardi „s Duomo San Giorgio Ragusa

Ragusa Ibla, az alsó város büszkélkedhet lenyűgöző barokk építészet, amely magában foglalja a Duomo San Giorgio által Rosario Gagliardi , amelynek célja 1738-ban (12. kép). E templom kialakításakor Gagliardi kihasználta a domboldal nehéz terepét. A templom lenyűgözően tornyosul egy mintegy 250 lépcsős, masszív márványlépcső felett, amely barokk jellegzetesség, különösen a sziget domborzatának köszönhetően Szicíliában . Úgy tűnik, hogy a torony felrobban a homlokzatról, amit az ívelt falaknak dőlt oszlopok és pilaszterek hangsúlyoznak. Az ajtók és az ablaknyílások felett az oromzatok görgetnek és görbülnek a szabadság és a mozgás érzésével, ami elképzelhetetlen lett volna azoknak a korábbi építészeknek, akiket Bernini és Borromini ihletett . A neoklasszikus kupolát csak 1820 -ban építették be.

A Ragusa Ibla és a Ragusa Superiore összekötő sikátorban található a Santa Maria delle Scale templom . Ez a templom érdekes, bár súlyosan megsérült a földrengésben. A templomnak csak a felét építették újjá barokk stílusban, míg a fennmaradt felét az eredeti normann (gótikus vonásokkal) őrizték, ezzel demonstrálva a szicíliai barokk fejlődését.

A Palazzo Zacco erkélye

A Palazzo Zacco egyik nevesebb barokk épületek, a város, a korinthoszi oszlopok támogatása erkélyek csodálatos kovácsoltvas munka, miközben támogatja a groteszk kigúnyolják, ütés vagy amuse a járókelő. A palotát a 18. század második felében építette a báró Melfi di San Antonio. Később a Zacco család szerezte meg , erről kapta a nevét. Az épületnek két utcai homlokzata van, mindegyiknek hat széles erkélye van, amelyek a Melfi család címerét viselik, akantuszlevelekből álló keret, amelyből egy putto dől ki. Az erkélyek, amelyek a palazzo jellegzetességei, figyelemre méltóak az őket támogató különböző korbelek miatt, a puttitól a zenészeken át a groteszkig. A főhomlokzat fókuszpontjai a három központi erkély, amelyeket korinthoszi fővárosokkal oszlopok tagolnak . Itt az erkélyeket groteszk arcú zenészek képei támasztják alá.

A Ragusa Superiore -i Ragusa katedrális 1718 és 1778 között épült. Fő homlokzata tiszta barokk, finom faragásokat és szobrokat tartalmaz. A katedrálisban magas szicíliai harangláb található, ugyanabban a stílusban. A díszes barokk belső tér három oszlopos folyosóra van osztva . A Ragusa Superiore -t 1693 után újratervezték a székesegyház körül, és a szicíliai barokk szokatlan jelenségét mutatja be: a palazzi itt a város sajátos, mindössze kétemeletes és hosszú, a központi öblöt csak erkély és boltív hangsúlyozza a belső kertben . Ez a nagyon portugál stílus, amelyet valószínűleg a jövőbeli földrengések okozta károk minimalizálására terveztek, nagyon különbözik a raguzai iblai palazzitól, amelyek valódi szicíliai stílusúak. Szokatlan módon a barokk itt maradt a 19. század elejéig. Az utolsó palazzo épült itt volt a barokk formában, de oszlopokkal római dór és a neoklasszikus erkéllyel.

Catania

13. ábra: Catania katedrális . Giovanni Battista Vaccarini főhomlokzata 1736 -ban spanyol építészeti hatásokat mutat.

Szicília második városa, Catania volt 1693 -ban a legnagyobb városok közül a legsérülékenyebb, csak a középkori Castello Ursino és a székesegyház három tribunusa maradt meg; így újratervezték és újjáépítették. Az új kialakítás negyedekre osztotta a várost, amelyet két út választott el a Piazza del Duomo (Katedrális tér) néven ismert kereszteződésben . Az újjáépítést Catania püspöke és a város egyetlen túlélő építésze, Alonzo di Benedetto  [ it ] felügyelte . Di Benedetto vezette a Messinából behívott ifjú építészek csapatát, amely gyorsan elkezdte az újjáépítést, először a Piazza del Duomo térre koncentrálva. Három palazzi található itt, a Püspöki palota, a Seminario és egy másik. Az építészek teljes harmóniában dolgoztak, és lehetetlen megkülönböztetni di Benedetto munkáját fiatalabb kollégáitól. A mű hozzáértő, de nem figyelemre méltó, a 17. századi szicíliai stílusban díszített rusztikussággal , de gyakran a felső emeletek díszítése felületes. Ez jellemző a korszak barokkjára közvetlenül a földrengés után.

1730 -ban Vaccarini kinevezett városépítészként érkezett Catániába, és azonnal lenyűgözte a római barokk stílusú építészetet. A pilaszterek elveszítik rusztikusságukat, és támogatják a római típusú párkányokat és entablatúrákat, vagy ívelt oromzatokat, a szabadon álló oszlopok pedig az erkélyeket. Vaccarini a helyi fekete lávakövet is dekoratív elemként használta fel, nem pedig általános építőanyagként, időnként más anyagokkal használta, és látványosan a katáni heraldikai elefánt hátán megtámasztott obeliszkhez , Bernini stílusú szökőkúthoz. az új városháza előtt. Vaccarini főhomlokzata Catania katedrálisához, amelyet Santa Agata -nak szenteltek, még a szicíliai barokk késői szakaszában is erős spanyol hatásokat mutat. Szintén a város Stefano Ittar „s Basilica della Collegiata körül épült 1768 és egy példája a szicíliai barokk a leginkább stilisztikailag egyszerű.

A templom belseje

14. ábra: Chiesa del Gesù , Palermo (1564–1633), polikróm márvány bőséges használatával a padlón és a falakon
Illusztráció 15: az apáca „s kórus a Church of San Benedetto , Catania

A szicíliai templom külsejét a 17. század első negyedétől kezdve bonyolult stílusban díszítették, bőségesen használva a szobrokat , a stukkókat , a freskókat és a márványt (14. ábra). Ahogy a földrengés utáni templomok az 1720-as évek végén elkészültek, a belső terek is elkezdték tükrözni ezt a külső díszítést, egyre világosabbak és kevésbé intenzívek (hasonlítsa össze a 14. ábrát a 15. ábra későbbi belsejével), bőségesen faragott oszlopok, párkányok, és oromzatok, gyakran putti, növény- és állatvilág formájában. A padlón és a falakon bonyolult mintázatú, berakásos színes golyók a stílus egyik legmeghatározóbb vonása. Ezek a minták a porfír kerekekkel gyakran az európai normann székesegyházakban talált tervekből származnak, amelyek ismét bizonyítják a szicíliai építészet normann eredetét. A főoltár általában a darab de ellenállás : sok esetben egyetlen tömb színű márvány, díszített aranyozott tekercsek és girlandok , és gyakran süllyesztés más kövek, mint a lapis lazuli és achát . Az oltár emelvényéhez vezető lépcsők jellegzetesen a homorú és a domború között kanyarodnak, és sok esetben berakott színes golyókkal díszítettek. Erre példa a palermói Szent Zita templom.

Szicília templomainak építését jellemzően nemcsak egyéni vallási rendek, hanem arisztokrata családok is finanszírozzák. A közhiedelemmel ellentétben Szicília előkelőségeinek többsége nem úgy döntött, hogy halandó maradványait örökre a Catacombe dei Cappuccini -ben tárolják , hanem hagyományosan családi templomuk alatti boltozatokban temették el őket. Azt mondták azonban, hogy "egy szicíliai arisztokrata temetése élete egyik nagy pillanata volt, és a luxus, amelyet ebben az életében élvezett, az volt, hogy a következőbe vezesse". A temetések a gazdagság óriási mutatói lettek; ennek a hivalkodásnak az volt az eredménye, hogy a temetkezési boltozatokat borító kő emléklapok ma pontos barométert adnak a barokk és márványbetétes technikák fejlődéséről minden adott időpontban. Például a 17. század első feléből származóak egyszerű fehér márványból készültek, metszett fegyverzett csapággyal, névvel, dátummal stb .  1650 -ben kis mennyiségű színes márványberakás jelenik meg, mintázatokat képezve, és ez addig fejlődik, amíg a század végére a címer és a kalligráfia teljes egészében beillesztett színes márványból készül, dekoratív mintás szegéllyel. Jóval azután, hogy a barokk az 1780-as években elkezdett kiesni a divatból, a barokk dekorációt még mindig alkalmasabbnak tartották a katolikus szertartáshoz, mint az új, pogány alapú neoklasszicizmust.

A cataniai San Benedetto -templom (15. ábra) a szicíliai barokk belső tér szép példája, amelyet 1726 és 1762 között díszítettek, amikor a szicíliai barokk divatja és egyénisége csúcsán volt. A mennyezetet Giovanni Tuccari művész freskózza . A templom díszítésének leglátványosabb része az apácák kórusa (15. ábra), amely kb.  1750 , amelyet úgy alakítottak ki, hogy az apácák hangja hallható legyen az istentiszteletek során, de maguk az apácák még mindig meglehetősen elkülönültek és láthatatlanok voltak a kinti kevésbé szellemi világtól.

Palazzi belső terek

Illusztráció 16: A bálterem, a Palazzo Gangi , Palermo

A palazzi belső terei gyakran kevésbé kidolgozottak, mint Szicília barokk templomai. Sokan kevés díszes belső díszítéssel készültek, mert olyan sokáig tartott az építésük: mire elkészültek, a barokk eltűnt a divatból; ezekben az esetekben a főszobákat gyakran neoklasszicista stílusban díszítették, amelyeket a 18. század végi szicíliai anglománia és különösen Robert Adam és Wedgewood kerámia csodálatai befolyásoltak . Azonban a valódi szicíliai stílusban, még ez szemérmes stílust gyakran díszíthető barokk trompe-l'oeil számok és színes szicíliai csempézett padlóval, így megtalálható a Villa Spedalotto a Bagheria .

Gyakran találkozik a két stílus ötvözete, például a palermói Palazzo Ajutamicristo bálterem szárnyában , amelyet Andrea Giganti építtetett 1763 -ban, ahol a bálterem mennyezetét Giuseppe Crestadoro freskózza , allegorikus jelenetekkel, amelyeket barokk , gipszes, aranyozott motívumok kereteznek . Ez a mennyezet már régimódi volt, amikor elkészült, és a szoba többi részét sokkal egyszerűbb módon díszítették. Amikor a barokk belső dekoráció megtörtént, mint Olaszország más részein, a legszebb és legdíszesebb szobák a zongora nobile szobái voltak , a vendégek számára fenntartva és szórakoztatva. Esetenként azonban a késői befejezés időpontja azt jelenti, hogy a díszítés lehet leírni, mint a rokokó - rikító hattyúdal a barokk korszak.

A barokk dekoráció hiányának további, és leggyakoribb oka az, hogy a legtöbb szobát soha nem szánták nyilvános megtekintésre, és ezért drága dekorációra. Sok palazzi hatalmas volt; a Palazzo Biscari 700 szobával rendelkezik. Erre azért volt szükség, mert egy szicíliai arisztokrata háztartása - kezdve önmagával, feleségével és sok gyermekével - jellemzően szegényebb rokonok és más kiterjedt családtagok gyűjteményét is tartalmazta, akik mindegyikének kisebb lakása volt a házban. Sőt, voltak fizetett alkalmazottak, gyakran magánkáplán vagy gyóntató, majordomo , nevelőnők, titkár, levéltáros, könyvelő, könyvtáros és számtalan alsóbb alkalmazott, például portás, aki a rangnak megfelelően meghatározott számú alkalommal csengetett. egy közeledő vendégről. Gyakran a cselédek nagycsaládjai, különösen idősek is éltek a palotában. Így sok helyiségre volt szükség a háztartás elhelyezéséhez. Ezek a mindennapi lakóterek, még a "Maestro és Maestra di Casa" hálószobái is gyakran egyszerűen berendezettek és berendezettek voltak. Gérard Gefen a Szicília, a leopárdhercegek országa című könyvében kijelenti, hogy a hálószobákat szigorúan tartották, mivel a kísértés és a bűn leküzdésének helyiségei voltak, mint az alvás.

További helyiségeket igényelt a szicíliai hagyomány, miszerint a rossz tenyésztés jele volt, hogy megengedték, hogy puszta ismerősök is a helyi fogadókban maradjanak. Minden látogató külföldit, különösen egy távoli európai metropoliszból, különleges trófeának és társadalmi tekintélynek tulajdonítottak. Ezért a szicíliai arisztokrata otthona ritkán volt üres vagy csendes.

17. ábra: A Palazzo Biscari pompás lépcsője

A piano nobile szobái hivatalosan egy külső barokk kettős lépcsőházból kerültek be: nagy és kicsi szalonokból álltak, az egyik nagyon nagy szalon volt a ház fő szobája, gyakran bálteremként használták. Néha a vendégszobákat is itt helyezték el, de a 18. század végére gyakrabban a fenti másodlagos emeleten voltak. Ha a barokk korban díszítették, a szobák bőségesen díszítettek. A falakat gyakran tükrözték, a tükrök aranyozott keretekbe mélyedtek a falakon, gyakran váltakozva hasonló keretezésű festményekkel, míg öntött nimfák és pásztorok díszítették a köztük lévő tereket. A mennyezet magas volt és freskókkal díszített , és a mennyezetről hatalmas , muránói üvegből készült csillárok lógtak , miközben további fényt kapott a falakat díszítő tükröket szegélyező aranyozott lámpatestek . Az egyik legjelentősebb szoba ebben a stílusban a Galleria of Mirrors a palermói Palazzo Valguarnera-Gangi-ban (16. ábra), amely "Szicília leghíresebb palotája". Ez a szoba Gaspare Fumagalli freskókkal díszített mennyezetével  [ it ] azonban azon kevés barokk szobák egyike ebben a barokk palotában, amelyet (1750 -től) tulajdonosa, Marianna Valguarnera bővített és átalakított , többnyire a későbbi neoklasszikus stílusban. A barokk belsőépítészet végül elérte azt a gazdagságot, hogy rokokó néven vált ismertté: ezt példázza az 1763 -ban elkészült Palazzo Biscari belső lépcsője (17. ábra) .

A barokk korszak bútorzata megfelelt a stílusnak: díszes, aranyozott és gyakran asztali asztalokhoz használt márvány. A bútorok átmeneti jellegűek voltak a házban, gyakran szükség szerint mozogtak a szobák között, míg más helyiségeket bútorozatlanul hagytak. Néha a bútorokat kifejezetten egy bizonyos helyiséghez rendelték, például egy selyem falpanelhez, aranyozott keretben. A 18. századi bútorok túlnyomó részét mindig a fal mellett hagyták, soha nem a későbbi társalgási stílusban a szoba közepén, amely a barokk korban mindig üresen maradt: egy olyan elrendezés, amely a márványt vagy több gyakran kerámia, mintás padlólapok.

A templom és a palazzi belsőépítészetében közös volt a stukkómunka . A vakolat fontos eleme a barokk formatervezésnek és filozófiának, mivel zökkenőmentesen ötvözi az építészetet, a szobrászatot és a festészetet háromdimenziós formában. A barokk illuzionista festészet trompe l'œil mennyezetével és falaival való kombinációja összekeveri a valóságot és a művészetet. Míg a templomokban a stukkó angyalokat és puttyokat jelenthet, amelyeket virágcsomók kötnek össze, addig egy magánházban hangszereket vagy a tulajdonos kedvenc ételeit.

A használat megváltoztatása az elmúlt 250 évben tovább egyszerűsítette a palazzo dekorációját, mivel a földszinten ma általában üzletek, bankok vagy éttermek találhatók, a felsőbb emeleteken pedig apartmanok vannak, belső részük elveszett vagy elromlott.

Késő szicíliai barokk

18. ábra: Palazzo Beneventano del Bosco (1779), Syracuse , Luciano Alì tervezte a visszafogott késő -szicíliai barokkban. A kovácsoltvas erkélyek és az elsöprő görbék azonban távol tartják a közeledő neoklasszicizmust .

A barokk végül kiment a divatból. Európa egyes részein a rokokóba átalakult , de nem Szicíliában, ahol a rokokó csak belül található. Már nem zárható Ausztria, Szicília, 1735 hivatalosan a Királyság Szicília , uralta a nápolyi király , Ferdinánd IV . Ezért Palermo állandó kapcsolatban állt a fővárossal, Nápolypal , ahol építészetileg egyre inkább visszafordult a klasszikusabb építészeti stílusokhoz. Ezzel párhuzamosan a kulturáltabb szicíliai nemesek közül soknak divatos megszállottsága alakult ki minden franciával kapcsolatban, a filozófiától a művészetig, a divatig és az építészetig. Sokan közülük Párizsba látogattak ezen érdekek nyomán, és a legújabb építészeti metszetekkel és elméleti értekezésekkel tértek vissza.

Az Orto botanico di Palermo "bejárati temploma"

A francia építész Léon Dufourny  [ ez ] volt Szicíliában között 1787 és 1794 tanulmányozni és elemezni az ókori görög templomok a szigeten. Így a szicíliaiak újra felfedezték ősi múltjukat, amely klasszikus idiómáival most a divat csúcspontja volt. Az ízlésváltozás nem egyik napról a másikra következett be. A barokk továbbra is népszerű volt a szigeten, de most a szicíliai erkélyek, mint mindig extravagánsak, súlyos klasszikus oszlopok mellé kerülnek. Dufourny Palermóban kezdett tervezni, és a Palermói Botanikus Kertben található "Bejárati templom" (1789) volt Szicília első épülete, amely a görög dór rendre épült. Ez tiszta neoklasszikus építészet, mint Angliában 1760 óta, és az eljövendő dolgok jele volt.

21. ábra: Palazzo Belmonte Riso (1784), visszafogott késő szicíliai barokk, dominánsabb neoklasszikus jellegzetességekkel. A felső ablakok neoklasszikus oromzatúak, míg a piano nobile barokk oromzatokkal és erkéllyel díszített karimákkal rendelkezik. A pilaszterek barokk fővárosokat díszítettek, de egyébként egyszerűek és dísztelenek.

Dufourny nagy barátja és építész társa, Giuseppe Marvuglia volt az elnöke a szicíliai barokk fokozatos hanyatlásának. 1784 -ben megtervezte a Palazzo Belmonte Riso -t (21. ábra), amely az építészeti átmenet korszakának jó példája, a barokk és a neoklasszikus motívumok ötvözésével , egy árkádos udvar körül, amely barokk fény- és árnyaltömeget, vagy chiaroscuro -t épít . Az óriási pilaszterek által tarkított főhomlokzat is barokk jellegzetességekkel bírt , de a láthatár töretlen volt. A pilaszterek díszítetlenek, egyszerűek és ionosak voltak , és támogattak egy díszítetlen felállást . Az ablakok felett klasszikus töretlen oromzatok voltak . A szicíliai barokk egyre fogyóban volt.

A 18. század záró éveire az elszegényedett Szicíliát Nápolyból a gyenge IV . Ferdinánd és uralkodó felesége uralta . 1798 -ban és 1806 -ban a királyt a betörő franciák kényszerítették, hogy Nápolyból Szicíliába meneküljenek. A franciákat Szicíliából csak egy 17 000 brit katonából álló expedíciós erő tartotta távol , és Szicíliát most Nagy -Britannia irányította, ha nem is név szerint. Ferdinánd király ekkor 1811 -ben kivette Szicília első adóját, egyetlen csapásra elidegenítve arisztokráciáját.

A brit hatás Szicíliában azonban az volt, hogy a szicíliai barokkot egy utolsó virágzással látja el. Marvuglia, felismerve az új divat minden dolog brit kifejlesztette a stílust, amit először óvatosan használják a Palazzo Belmonte Riso 1784 ötvözi néhány egyszerűbb, szilárdabb elemei barokk és Palladio motívumok helyett Palladio tervez. A késő szicíliai barokk stílusában hasonló volt a 18. század elején Angliában népszerű barokkhoz, amelyet Sir John Vanbrugh népszerűsített olyan épületekkel, mint a Blenheim -palota . Példa erre a Marvuglia -templom, a San Francesco di Sales, amely szinte angolul értelmezi a barokkot. Ez azonban csak átmeneti siker volt, és a neoklasszikus stílus hamar uralkodóvá vált. Kevés arisztokrata engedhette meg magának az építkezést, és az új stílust elsősorban olyan köz- és polgári épületekben használták, mint a Palermói Botanikus Kert. A szicíliai építészek - még Andrea Giganti , aki egykor barokk építész volt - most a neoklasszikus stílusban kezdtek tervezni, de a neoklasszicista divatos Franciaország által elfogadott változatában. Példa erre a Bagheria- i Villa Galletti , amelyet Ange-Jacques Gabriel munkája ihletett . Egy kortárs utazó, a Comte de Borch megjegyezte a francia hatást, és a villát "décorée à la française, avec trumeaux, boiseries légères stb."

Hanyatlás

A szicíliai barokk hanyatlása elkerülhetetlen volt. Nemcsak az ízlés változott általában, hanem az arisztokrata pénz is fogyott. A 17. század folyamán az arisztokrácia elsősorban földbirtokaikon élt, gondozta és javította azokat, és ennek következtében a jövedelmük is növekedett. A 18. század folyamán a nemesség fokozatosan vándorolt ​​a városok, különösen Palermo felé, hogy élvezze az alkirály udvara és Catania társadalmi örömeit. Városi palazzijuk mérete és pompája nőtt, az elhagyott birtokok rovására, amelyek továbbra is várták a bevételt. A földbirtokosok, akik idővel a birtokok kezelésében maradtak, kevésbé voltak hatékonyak vagy korruptak, gyakran mindkettő. Következésképpen az arisztokrata jövedelmek csökkentek. Az arisztokrácia pénzt vett kölcsön a birtokok kezességvállalásával , amíg az elhanyagolt birtokok értéke alá nem esett az ellenük felvett pénznek. Sőt, Szicília mára politikailag olyan instabil volt, mint nemessége anyagilag.

Ferdinánd 1811 -es népszerűtlen adóját a britek 1812 -ben visszavonták, majd brit stílusú alkotmányt vezettek be a szigetre. Az arisztokrácia számára különös következményekkel járó jogi újítás az volt, hogy a hitelezők , akik korábban csak a kölcsön vagy jelzáloghitel kamatának visszafizetését tudták érvényesíteni , most lefoglalhatják az ingatlant. Az ingatlanok kisebb parcellákban kezdtek gazdát cserélni az aukciókon , és ennek következtében egy földtulajdonos polgárság azonnal virágozni kezdett. A Bourbonok elleni lázadások 1821 -ben és 1848 -ban megosztották a nemességet, és a liberalizmus a levegőben volt. Ezek a tényezők, valamint a 19. századi Risorgimento társadalmi és politikai felfordulása párosulva azt jelentették, hogy a szicíliai arisztokrácia elítélt osztály volt, és fővárosából kellett megélnie. Közvetlenül a Risorgimento után Szicília csatlakozása az új olasz államhoz gazdaságilag katasztrofális volt a sziget számára, nem kis részben a devizacsökkenés miatt, ami csak az új királyság északi részén volt előnyösebb, de inkább mezőgazdasági délre versenyezni az észak -amerikai árupiacokon. Továbbá, mivel az elhanyagolás és hanyagság Noblesse Oblige , lényeges eleme a feudális rendszer, vidéken gyakran uralkodott banditák kívül zárt falvak, valamint az egykor nagy vidéki villa pusztuló. A szicíliai felső osztály uralma véget ért.

19. ábra: Palazzo Ducezio és Noto

Akárcsak a szicíliai barokk korai napjaiban, az új neoklasszikus korszak első épületei gyakran a két stílus másolatai vagy hibridjei voltak. A Palazzo Ducezio (19. ábra) 1746 -ban kezdődött, és a földszinten árkádok teremtik meg a fény és árnyék játékát, tiszta barokk. Amikor azonban néhány évvel később hozzáadták a felső emeletet, annak ellenére, hogy az ablakok fölött barokk törött oromzatokat használtak, a neoklasszikus francia hatás nagyon hangsúlyos, ezt kiemeli a középső ívelt öböl. A szicíliai barokkot fokozatosan és lassan felváltotta a francia neoklasszicizmus.

Örökség

A szicíliai barokkot ma építészeti stílusként ismerik el, nagyrészt Sache overall Sitwell munkásságának köszönhetően , akinek 1924 -es dél -barokk művészete volt az első könyv, amely értékelte a stílust, majd Anthony Blunt akadémikusabb munkája 1968 -ban.

A barokk palota nagy része magántulajdonban maradt a 19. század folyamán, mivel a régi arisztokrácia vagy középosztálybeli pénzhez ment feleségül, vagy tovább esett az adósság. Néhány kivétel volt, és ezek egy része ma is megőrzi ősi palotáját. A szicíliai nép folyamatos vallási áhítatának köszönhetően sok szicíliai barokk templom ma is használatban van, amire tervezték. Az 1783 -as földrengés után újjáépített Messina nagy részeit 1908 -ban egy másik megsemmisítette .

20. ábra: Palazzo Lampedusa Palermóban

Mindazonáltal a rengeteg palazzi romlásáért és pusztító állapotáért való felelősség nagy része nemcsak a tulajdonosokra hárul, akik nem hajlandók elfogadni a változásokat, hanem az egymást követő szocialista kormányok politikai napirendjére is. Az Egyesült Államok 1943 -as bombázási támadásait követően a legszebb barokk villák és paloták még mindig romokban hevernek . Sok esetben nem kísérelték meg azok helyreállítását vagy akár biztonságát. Azokat, akik túlélték a rajtaütéseket, jó állapotban, és néhányat, akik nem, beleértve a Palazzo Lampedusát, a Lampedusai hercegek palermói otthonát , gyakran irodákra vagy lakásokra osztják, barokk belső tereiket szétszedik, felosztják és eladott.

A szicíliai arisztokrácia fennmaradó tagjai, akik még mindig az ősi palotájukban élnek, képtelenek arra, hogy házaik megnyitása a turizmus előtt fő bevételi forrás legyen, ellentétben néhány északi, főleg angol társsal. A helyi megfelelője a National Trust nagyon kicsi, és sokkal kevesebb helyi érdekű az általános népesség körében. A házaikban továbbra is élő szicíliai hercegek, márkiók és grófok csodálatos elszigeteltségben élnek, gyakran szépség és romlás veszi körül őket. A tulajdonosok és az állam is csak ma ébred rá annak lehetőségére, hogy ha nem tesznek lépéseket hamar, akkor késő lesz megmenteni a szicíliai örökség ezen részét.

Ahogy Szicília politikailag stabilabb, biztonságosabb és kevésbé korrupt környezetvé válik, a barokk palazzi lassan kezdi megnyitni kapuit a lelkes, fizető közönség, az amerikai és az észak -európai előtt, mint az olasz. 1963 -ban, amikor a The Leopard című filmet bemutatták, a Gangi Palace bálterme szinte egyedülálló volt a film forgatásaként, ma azonban már régóta nem használt szalonok és báltermek adnak otthont vállalati és nyilvános rendezvényeknek. Néhány palazzi bed and breakfast szolgáltatást kínál a fizető vendégeknek, ezúttal is lenyűgöző vendégszeretetet biztosítva Szicília látogatóinak, eredetileg erre a célra.

2002-ben az UNESCO szelektíven benne barokk műemléke Val di Noto bele világörökség része , mint „amely kiemelkedő bizonyítéka a szertelen zseni késő barokk művészet és építészet” és „képviselő a csúcspontját és végső virágzása barokk művészet Európában.

Nevezetes építészek

Lásd még

Megjegyzések

Hivatkozások

Bibliográfia

Külső linkek